Sulamith Wülfing (11 de enero de 1901 - 1989) fue un artista e ilustrador alemán . El autor Michael Folz explica que el arte de Wülfing fue un "reflejo realista del mundo en el que vive: ha visto a los ángeles y criaturas duendes de sus pinturas a lo largo de su vida". [1]
La vida
Nacido en Elberfeld , provincia del Rin, el 11 de enero de 1901 [2] de padres teósofos Karl y Hedwig Wülfing. Tenía una hermana, Hedwig, que nació en 1905 y murió en 1968. [2] Durante los primeros cinco años de su vida, ella y sus padres vivieron en completa reclusión. [2] Cuando era niño, Sulamith tuvo visiones de ángeles, hadas, gnomos y espíritus de la naturaleza. Comenzó a dibujar estas criaturas a la edad de cuatro años. Las visiones continuaron a lo largo de su vida e inspiraron directamente sus pinturas.
Sulamith Wülfing se graduó en la Art College de Wuppertal en 1921 y en 1932 se casó con Otto Schulze, profesor de la Art College. Juntos, crearon la Sulamith Wülfing Verlag (editorial). Durante la Segunda Guerra Mundial , el área industrial alrededor de Wuppertal se convirtió en un objetivo de bombardeo y la casa de Wülfing fue destruida, junto con muchas de sus pinturas.
Su familia se separó durante la guerra, cuando recibió un informe falso de la muerte de su marido en el frente ruso y huyó a Francia con su único hijo; más tarde se reunieron. Bajo el régimen nazi, a menudo se quemaban sus libros y se le decía repetidamente que siguiera las reglas de la época, que eran grandes escenas heroicas con el líder de los Estados. [2]
Wülfing consideraba al maestro religioso Jiddu Krishnamurti su mentor y guía espiritual, y creía que su influencia la ayudó en tiempos difíciles. Wülfing murió en 1989 a la edad de 88 años.
Arte
El estado de ánimo de la obra de Wülfing varía de sereno a melancólico y profundamente melancólico. El tema es a menudo misterioso, con elementos narrativos cuyo significado el observador sólo puede adivinar, exactamente como lo pretendía el artista. En sus propias palabras: "Para las personas que están en sintonía con mis composiciones, bien pueden ser espejos de sus propias experiencias. Es por esto que he dejado la explicación de los dibujos completamente al espectador, para que no estén atados por mi interpretación de lo que debería ser cada imagen ". [2]
Las pinturas características de Wülfing muestran a mujeres y hombres jóvenes delgados, rubios y hada, con ojos grandes y rostros tristes o pensativos, vestidos con vestidos o túnicas con dibujos elaborados y, a veces, velos, redecillas, coronas o coronas con joyas. Estas doncellas se colocan en escenarios al aire libre de bosques crepusculares y prados iluminados por la luna, o en interiores tipo castillo con detalles vagamente góticos (arcos de piedra, vidrieras, sillas talladas en forma de trono). Algunos de los patrones de la ropa y los muebles se asemejan a los nudos nórdicos y celtas .
Zarzas y espinas, polillas y mariposas, plumas, hojas y flores delicadamente renderizadas añaden riqueza orgánica, textura y complejidad a las imágenes. Muchas de las pinturas tienen una sensación de "cuento de hadas", con enanos y gnomos sonrientes, caballeros con armadura, dragones y cosas por el estilo. Algunos tienen un enfoque festivo, generalmente Navidad o Pascua. Varios parecen representar la Anunciación . Una serie en blanco y negro retrata las Estaciones de la Cruz . En las imágenes de temática más espiritual, los seres alados radiantes parecen dar consuelo o consejo a los humanos con problemas. Varias de las pinturas tocan el tema del embarazo y la maternidad, mientras que otras hacen eco de la experiencia de la soledad y la separación, y otras son indicativas de amor y satisfacción.
Wulfing dijo lo siguiente sobre su trabajo: "Mis dibujos son una representación visual de mis sentimientos más profundos: placer, miedo, tristeza, felicidad, humor. Para mí, no se trata de crear ilustraciones que se ajusten a los temas de las canciones infantiles. Mis ideas vienen a mí de muchas fuentes, y en tal armonía con mis experiencias personales que puedo convertirlas en estas composiciones de hadas. Mis ángeles son mis consoladores, líderes, compañeros, guardias. Y los enanos a menudo me muestran las pequeñas ironías y otras cosas que me hacen sonreír incluso en los eventos más asombrosos de la vida ". [3]
Si bien era mejor conocida por su trabajo en pintura e ilustración, también hizo algunos trabajos en collages y tapices. [2]
Publicaciones
Algunos de los libros de Wülfing se publicaron a través de Bluestar Communications. Esta editorial formó parte del movimiento New Age , que impulsó la "espiritualidad terapéutica" en la década de 1970. [4] [5]
Durante la vida de la artista, más de 200 de sus obras fueron publicadas en forma de postales por Sulamith Wülfing Verlag. Un libro de gran formato con cuarenta láminas en color, El arte fantástico de Sulamith Wulfing fue editado por David Larkin. [2] Publicado en 1977, el libro está agotado. Durante la década de 1980, se emitieron una serie de placas conmemorativas de edición limitada con el arte de Wülfing. Wülfing también creó una serie de ilustraciones para la historia de Hans Christian Andersen , La Sirenita .
Los primeros ejemplos de colecciones de sus ilustraciones incluyen Der Mond ist aufgegangen ( Ha salido la luna ) (1933); Christian Morgenstern (1934); Die Truhe ( El cofre ) (1935); Der Leuchter ( El resplandor ) (1936); Die Schwelle ( El umbral ) (1937); y Die kleine Seejungfrau ( La sirenita ) (1953).
El libro, los platos y las postales de Larkin son ahora artículos de colección, al igual que las publicaciones originales. Sin embargo, algunos artículos con su obra de arte todavía están impresos: juegos de tarjetas de notas en caja, mazos de oráculo, diarios, un calendario anual llamado Angel Spirits y algunos libros ilustrados, incluidos Nature Spirits y The Little Mermaid .
Los libros Angel Oracle y Maidens & Love de Sulamith Wulfing fueron publicados por Bluestar Communications. [6]
Influencia en otros artistas
La cantante y compositora Stevie Nicks ha atribuido al arte de Sulamith Wülfing la inspiración de muchas de sus canciones, así como la portada de su álbum de 1983 The Wild Heart . La pantalla de un concierto mostraba imágenes de arte de Sulamith Wülfing durante la gira Gold Dust de Stevie en 2005.
En 1973, Pete Sinfield , ex letrista de la banda de rock progresivo King Crimson, usó la pintura Big Friend en la portada de su primer álbum en solitario Still . La ilustración refleja su interés por el equilibrio entre fragilidad y poder, claridad e ilusión.
La artista y fabricante de muñecas Marina Bychkova atribuye a Sulamith Wülfing su fuente de inspiración. [7] Otro artista cuyo trabajo ha sido comparado con el de Wulfing es Feeroozeh Golmohammadi . [8]
Referencias
- ^ Larkin, David, ed. (1978). El fantástico arte de Sulamith Wülfing . Nueva York: Peacock Press / Bantam Books. pag. 2. ISBN 9780553011357. OCLC 1043457285 .
- ^ a b c d e f g Larkin, David, ed. (1977). El fantástico arte de Sulamith Wulfing . Prensa de pavo real / Bantam. ISBN 978-0-553-01135-7. OCLC 81460507 .
- ^ David Larkin, ed., El fantástico arte de Sulamith Wulfing . Bantam, 1978.
- ^ Heller, Rick (25 de abril de 2016). "La Nueva Era 40 años después" . Huffington Post . Consultado el 11 de marzo de 2017 .
- ^ "Nueva era: la política de la promesa" . PublishersWeekly.com . Consultado el 11 de marzo de 2017 .
- ^ Frederick, Heather (21 de mayo de 2001). "Títulos de la Nueva Era". ProQuest 197047433 . Cite journal requiere
|journal=
( ayuda ) - ^ Bychkova, Marina. "El largo camino hacia Sulamith Wulfing" . Muñeca encantada .
- ^ Judith Ernst, "El problema del arte islámico". En Muslim Networks from Hajj to Hip-Hop (Univ. Of North Carolina Press, 2005), p. 125. Ernst cita específicamente la pintura de Golmohammadi Ascension por presentar imágenes y temas místicos similares a los de Wulfing.
enlaces externos
- Una bibliografía de las obras de Sulamith Wülfing