La vajilla Swatow o Zhangzhou es una agrupación flexible de artículos de porcelana china de exportación de la dinastía Ming, principalmente de finales de la dinastía Ming, inicialmente destinados al mercado del sudeste asiático. El nombre tradicional en Occidente surgió porque Swatow, o Shantou actual , era el puerto del sur de China en la provincia de Guangdong desde donde se pensaba que se enviaban las mercancías. Los muchos hornos probablemente estaban ubicados en toda la región costera, [2] pero principalmente cerca de Zhangzhou , condado de Pinghe , Fujian , donde varios fueron excavados a mediados de la década de 1990, lo que ha aclarado las cosas considerablemente. [3]
Muchas autoridades ahora prefieren llamar a las mercancías Zhangzhou, ya que parece que Swatow no se convirtió en un importante puerto de exportación hasta el siglo XIX, y las mercancías probablemente se exportaron desde Yuegang , ahora Longhai City , Zhangzhou. [4] Las fechas precisas para el comienzo y el final de la producción siguen siendo inciertas, [5] pero la evidencia de la arqueología sugiere que la producción se produjo entre aproximadamente 1575-1650, aunque se ha propuesto un comienzo más temprano. Los niveles máximos de producción pueden haber terminado alrededor de 1620. [6]
En comparación con la porcelana Jingdezhen contemporánea , la vajilla Swatow es generalmente tosca, toscamente en macetas y, a menudo, poco cocida. La decoración en azul bajo vidriado y blanco con cobalto es la más común, y probablemente fue el único tipo de decoración al principio, pero hay muchas piezas policromadas que utilizan esmaltes sobre vidriado rojo, verde, turquesa, negro y amarillo . La decoración azul vidriada había sido común en la cerámica china durante más de dos siglos, pero los esmaltes policromados habían sido relativamente inusuales antes de este período. [7] Las piezas son en su mayoría "grandes formas abiertas, como platos, pintadas con dibujos esquemáticos sobre el esmalte en esmaltes rojos, verdes, turquesas y negros". [8] Por otro lado, el "dibujo tiene una espontaneidad que no se encuentra en la tradición central" de las mercancías más finas. [9]
Mientras que "mercancías Swatow" está típicamente reservado para piezas con los estilos característicos de decoración, "Zhangzhou ware" también cubre otros tipos de mercancías hechas en los mismos hornos, para la exportación o no, incluyendo grandes de gres jarras de almacenamiento, cerámicas, [10] y unas figurillas del tipo blanc de Chine . [11]
Caracteristicas
Los sujetos más comunes son pájaros en vuelo o en reposo en o cerca del agua y flores. También son habituales los animales, especialmente los ciervos, ambientados en un paisaje, como protagonistas o en medallones en la frontera. Las figuras humanas se muestran generalmente como personal en paisajes, especialmente tripulando barcos, pero a veces como tema principal. Otros motivos son los monstruos marinos y los dragones, ambos de formas extrañas. Algunos platos tienen inscripciones islámicas en árabe, destinadas a los musulmanes del sudeste asiático en lugar de a los del oeste. Algunos platos muestran barcos europeos y representan brújulas de barcos occidentales. Los diseños muestran conciencia de la porcelana Jingdezhen contemporánea , pero a una distancia considerable. Un número menor de piezas, a menudo sin decoración, se encuentran en una gama de otros colores de fondo, especialmente azules y marrones, que generalmente se logran mediante deslizamientos , pero también aplicando esmaltes de colores por todas partes. [12]
Muy a menudo, las piezas tienen arena del horno en el esmalte del pie, lo que indica una fabricación bastante descuidada. [13] Fueron cocidos en hornos de dragones de varios diseños, y las numerosas alfarerías eran pequeñas empresas, muy alejadas de la escala industrial de Jingdezhen. Las piezas se lanzaban en su mayoría con ruedas, pero también se usaban moldes para formar piezas. [14]
La iconografía tiene peculiaridades, incluido el motivo de la "pagoda dividida" donde la escena central "está dominada por lo que se asemeja a una pagoda de tres pisos dividida en dos verticalmente por una franja en forma de embudo reservada en blanco, casi como una erupción volcánica", [ 15] que ha desconcertado a los estudiosos; hay una serie de sugerencias sobre su significado. [16] Esto ahora es interpretado por algunos, incluyendo la Fundación Percival David y el Museo Victoria and Albert , como "el camino a las islas de los Inmortales " de la mitología china , saltando por encima del edificio, [17] mientras que otros mantienen una mente abierta. . Este diseño es uno de los muchos en los que los caracteres chinos en la escritura de sello "degradada" no tienen sentido, [18] reflejando decoradores analfabetos que producen para un mercado que no sabía leer chino. [19]
Barbara Harrisson ha propuesto una división de la cerámica azul y blanca en tres "familias" o grupos amplios : "conservadora", "persistente" y "versátil", en orden cronológico. [20] Esta clasificación fue refinada aún más por Monique Crick en 2010 en tres tipos de decoración: "Sketchy", "Composed" y "Full" rim-to-rim "". [21] El grupo "Decoración esquemática" utiliza "un estilo vigoroso, cepillado, pintado a mano alzada y espontáneamente" por un solo artesano. [22] Los grupos posteriores a menudo usan dibujos en azul oscuro concentrado para crear el diseño, que luego se repinta con un lavado más claro, en el mismo estilo que se usa a menudo con negro y turquesa en los esmaltes policromados. Algunas de estas piezas tienen pinchazos visibles que indican dónde se fijó una plantilla , lo que presumiblemente permite pintar rápidamente el lavado. El contorno habría tenido que secarse antes de aplicar el lavado, lo que sugiere que varios artesanos participaron en diferentes etapas de producción que requerían diferentes niveles de habilidad. [23]
Es posible que los artículos de esmalte policromado no hayan comenzado hasta principios del siglo XVII, pero luego aumentaron rápidamente, formando aproximadamente la mitad de las piezas Swatow del naufragio de Binh Thuan, que tal vez se hundió en 1608. [24] Los platos recibieron un deslizamiento blanco. revestimiento, y cocido a la alta temperatura necesaria para la porcelana, que habría quemado los esmaltes de colores. Luego se pintaron antes de una breve segunda cocción a aproximadamente 800 ° C. [25] Las paletas comunes son rojo, verde y (algo menos) amarillo, [26] y turquesa, rojo, verde y negro. El negro, utilizado principalmente para el dibujo de líneas, en realidad se hizo con el cobalto utilizado para el azul vidriado, en forma impura y concentrada. [27]
Un tipo relativamente raro está decorado con esmaltes azul y blanco bajo vidriado y sobre vidriado. Estas piezas eran caras de producir y parecen haber sido hechas para el mercado japonés. [28] Un ejemplo puede verse en la pared de platos ilustrada (D5).
Mercados
Asia
Casi no se han excavado ejemplos de artículos Swatow en la propia China, excepto en los sitios del horno real, y parece que los artículos fueron, como algunos otros tipos, hechos enteramente para la exportación. Los principales mercados fueron las islas del sudeste asiático, especialmente las modernas Malasia , Indonesia y Filipinas , junto con Japón. [29] Otros mercados tradicionales de la cerámica china, como Corea y Vietnam, parecen no estar involucrados; ya habían desarrollado gustos chinos más tradicionales que favorecían los artículos monocromáticos de formas finas o estilos decorados con más delicadeza. Los platos se usaban para exhibir y para cenar; incluso la realeza se sentó con los invitados en esteras en el suelo, comiendo en comunidad de varios platos grandes, como informaron los primeros visitantes europeos. [30]
En Japón se han encontrado fragmentos en prestigiosos castillos y templos, [31] y parece que el vigor más bien tosco de la decoración apeló al sofisticado sentido estético de algunos maestros del té japoneses, líderes del gusto en ese momento. Los cuencos y frascos más pequeños se utilizaron más fácilmente en la ceremonia del té japonesa y en otros contextos, y algunas piezas japonesas imitaron las formas y la decoración de Swatow. [32]
Un naufragio frente a la costa sur de Vietnam en Binh Thuan transportaba un cargamento cuyos elementos sobrevivientes eran artículos de Swatow y woks de hierro fundido ; su excavación se publicó en 2004. La porcelana era aproximadamente mitad azul y blanca y mitad con esmaltes sobre vidriado, este último había sufrido la inmersión prolongada en el mar. Bien puede ser el barco registrado como perdido en el mar en 1608, que la Compañía Holandesa de las Indias Orientales (VOC) había dispuesto para transportar un cargamento, principalmente de seda china , a su estación en Johore en la Malasia moderna , tal vez con la intención de comerciar con la cerámica. para las especias alrededor de las Islas de las Especias . Había miles de "platos medianos", así como algunos azules y blancos de hasta 42 cm de ancho, y platos y frascos más pequeños. Había muchos diseños, repetidos en lotes, [33] tanto como en la producción de cerámica moderna, pero con diseños que variaban de la ejecución libre y presumiblemente rápida. [34]
europeo
Los mercados europeos eran probablemente mucho menos importantes, y probablemente siempre se enviaba allí una mayor cantidad de artículos Kraak del mismo período. Esto tiene muchas similitudes, pero fue todo en azul y blanco con vidriado. Los portugueses habían comerciado en Yuegang hasta que fueron expulsados en 1548, pero se les permitió regresar a partir de 1567 y en 1577 se les permitió establecer una estación en Macao . El Palacio Santos de Lisboa tiene una sala decorada entre 1664 y 1687 con un espectacular techo en ángulo cubierto con platos de porcelana china azul y blanca; tres de ellos han sido identificados como artículos Swatow. [36]
Los españoles, que se establecieron en Manila en las Filipinas, transportaban mercancías que incluían lujos chinos entre allí y puertos del Nuevo Mundo como Acapulco en el comercio de galeones de Manila . Se han recuperado piezas de Swatow en varios sitios y restos de naufragios españoles, incluido el San Agustín de Sebastião Rodrigues Soromenho , que naufragó en 1595 en Drakes Bay , al norte de San Francisco . [37]
La Compañía Holandesa de las Indias Orientales, fundada en 1602, comerciaba con Indonesia, un mercado importante para las mercancías. No se les permitió comerciar directamente con China, y se contentaron con capturar todos los barcos portugueses, españoles y chinos que pudieron, y probablemente organizar las entregas a sus bases por barcos chinos. A partir de 1624 tenían una base en Formosa ( Taiwán actual ). [38] La porcelana Kraak de exportación, bastante similar, se adaptó para satisfacer los gustos europeos, algo que Swatow nunca parece haber sido. Es posible que los holandeses hayan exportado productos Swatow posteriores directamente a Europa. [39] Estos comercios europeos han dejado fragmentos de cerámica Swatow en varios sitios terrestres y naufragios alrededor del Cabo de Buena Esperanza en Sudáfrica . [40]
Colecciones
Las piezas se han mantenido apreciadas en sus mercados originales, especialmente en Indonesia y Japón, donde hay varias buenas colecciones. [41] Por lo general, no fueron recopilados por los chinos y la mayoría de los museos occidentales y chinos con buenas colecciones de cerámica tienen existencias escasas. [42] El Museo de Cerámica de Princessehof holandés tiene una colección excepcional de unas 170 piezas, [43] con "la gama más representativa del tipo", [44] aunque en términos de formas se concentra en los platos grandes. [45] Este fue ensamblado originalmente en Indonesia por un administrador colonial holandés en el siglo XIX.
Un diseño típico centrado en aves acuáticas, contorno y lavado en azul cobalto.
Plato con verso del Corán, oración y profesiones de fe. Estos diseños se utilizaron para ceremonias cortesanas de bienvenida en las islas islámicas. [46]
Plato foliado con paisaje
Detalle del motivo "pagoda dividida". Un plato diferente al que se muestra arriba; éste del Museo de Cerámica de Princessehof
Albarello de porcelana Swatow , en el estilo "Sketchy" azul y blanco , antes de 1600
Detalle. El plato "esquemático" en la parte inferior derecha tiene una figura humana principal.
Detalle de pájaro entre flores
Otra pared de platos en el Museo de Cerámica de Princessehof
Jarrón en forma de aceituna vidriado amarillo, para el mercado nacional
Notas
- ↑ Ströber, 25-26
- ↑ Vainker, 145-146
- ↑ Ströber, 13; Arboleda
- ↑ Ströber, 12-13; Miksic, 85
- ↑ Medley, 234
- ↑ Ströber, 53, 35–36
- ↑ Ströber, 23-24
- ↑ Vainker, 146
- ↑ Medley, 235
- ↑ Ströber, 15-18
- ^ [[: Archivo: Sentado Guan Yin Asian Art Museum SF B61P13.JPG | Figurilla de Guanyin , fechada 1615]]
- ^ Grove; Ströber, 16-17, 28; Medley, 233-235; Kerr y Mengoni; Miksic, 44 años
- ↑ Ströber, 14; Medley, 235
- ↑ Ströber, 14
- ↑ Medley, 235
- ↑ Ströber, 30–32 tiene una lista completa; Medley, 234-236; Kerr y Mengoni
- ^ Plato del Museo Británico, PDF A709 ; Museo V&A
- ↑ Medley, 235
- ^ Kerr y Mengoni
- ↑ Ströber, 11, 19; Miksic, 85
- ↑ Ströber, 19-21
- ↑ Ströber, 19
- ↑ Ströber, 20, 25-26.
- ↑ Ströber, 22
- ↑ Ströber, 22
- ↑ Ströber, 23
- ↑ Ströber, 25 años
- ↑ Ströber, 27
- ↑ Ströber, 35 años
- ↑ Ströber, 37–38
- ↑ Ströber, 48
- ↑ Ströber, 32, 48–52
- ↑ Miksic, 44 años
- ^ Grove
- ↑ Ströber, 29, 27
- ↑ Ströber, 41 años; La Sala de Porcelana en el Palacio de Santos (ahora la Embajada de Francia en Portugal)
- ↑ Ströber, 42, 53–55
- ↑ Ströber, 43–45
- ↑ Miksic, 85
- ↑ Ströber, 46, 53–55
- ↑ Ströber, 50 años
- ↑ Ströber, 4, 9-10
- ↑ Ströber, 4
- ^ Grove; ver galeria
- ↑ Ströber, 15
- ↑ Ströber, 37 años
Referencias
- "Grove" Oxford Art Online , sección "Swatow wares" en "China, §VIII, 3.6: Cerámica: desarrollo histórico", por Medley, Margaret
- Kerr, Rose , Mengoni, Luisa, Chinese Export Ceramics , págs. 123-124, 2011, Victoria & Albert Museum, ISBN 185177632X , 9781851776320
- Medley, Margaret, The Chinese Potter: A Practical History of Chinese Ceramics , 3a edición, 1989, Phaidon, ISBN 071482593X
- Miksic, John N., Cerámica del sudeste asiático: Nueva luz sobre la cerámica antigua , 2009, Ediciones Didier Millet, ISBN 9814260134 , 9789814260138, google libros
- Ströber, Eva, The Collection of Zhangzhou Ware en el Museo Princessehof, Leeuwarden, Países Bajos , PDF (60 páginas)
- Vainker, SJ, cerámica y porcelana china , 1991, British Museum Press, ISBN 9780714114705
enlaces externos
- Un manual de cerámica china del Museo Metropolitano de Arte