Teatro Harold Pinter


De Wikipedia, la enciclopedia libre
  (Redirigido desde The Comedy Theatre )
Saltar a navegación Saltar a búsqueda

El Teatro Harold Pinter , conocido como el Teatro de la Comedia hasta 2011, [1] es un teatro del West End , y se inauguró en Panton Street en la ciudad de Westminster , el 15 de octubre de 1881, como el Teatro Real de la Comedia. Fue diseñado por Thomas Verity y construido en solo seis meses en piedra pintada ( estuco ) y ladrillo. [2] En 1884 se conocía simplemente como el Teatro de la Comedia. A mediados de la década de 1950, el teatro sufrió una importante reconstrucción y volvió a abrir en diciembre de 1955; el auditorio sigue siendo esencialmente el de 1881, con tres niveles de balcones en forma de herradura. [2]

Historia

Primeros años: 1881-1900

Las calles entre Leicester Square y Haymarket habían tenido una reputación insalubre hasta poco antes de la construcción del Comedy Theatre, pero en 1881 se habían eliminado los "dudosos complejos turísticos de los roisterers". [3] JH Addison tenía un terreno en Panton Street en la esquina de Oxenden Street, para lo cual encargó al arquitecto Thomas Verity el diseño de un teatro. [4] Los constructores fueron Kirk y Randall de Woolwich . [3] La capacidad original de asientos era de 1.186, que comprendían 140 puestos, 120 vestidores, 126 palcos superiores, 100 anfiteatro, pozo 400 y galería 300. [4] La construcción se completó en seis meses.[2]

El teatro era, y sigue siendo, una casa de tres niveles, su exterior en la tradición clásica en piedra pintada ( estuco ) y ladrillo. [2] El diario teatral The Era describió el interior como "estilo renacentista, ricamente moldeado y acabado en blanco y oro. Las cortinas de las cajas son de felpa granate, elegantemente drapeadas y bordadas en oro". [5] Originalmente se planeó iluminar el teatro con la nueva iluminación eléctrica, pero por razones no especificadas, se abandonó temporalmente y se instaló la iluminación de gas habitual. [5] [n 1]

El primer arrendatario del teatro, Alexander Henderson, que había trabajado con Verity en el diseño del edificio, pretendía que fuera el hogar de la ópera cómica ; en un momento había tenido la intención de llamarlo el Lyric. [n 2] Los historiadores del teatro Mander y Mitchenson escriben que el nombre que finalmente eligió, Royal Comedy, carecía de aprobación oficial para el uso de "Royal", que se eliminó en tres años. [6] [n 3] Formó un equipo fuerte, que incluía a Lionel Brough como director de escena y Auguste van Biene como director musical. [5]

Fred Leslie como Rip Van Winkle , 1882

El teatro se inauguró el 15 de octubre de 1881 con la ópera cómica La mascotte de Edmond Audran en una adaptación inglesa de Robert Reece y HB Farnie . [7] La Mascotte fue seguido por tres adaptaciones más de Farnie: de Suppé Boccaccio , Planquette 's Rip Van Winkle (con Fred Leslie como RIP) en 1882, [8] y de Chassaigne Falka (con violeta de Cameron en el papel principal en 1884. [9] La última de la serie de operetas fue Erminie en 1885, [10] protagonizada, entre otros, por Violet Melnotte , quien se convirtió en arrendataria del teatro en ese año. Presentó obras como The Silver Shield de Sydney Grundy ; y Sister Mary de Wilson Barrett y Clement Scott (1886), y una temporada de óperas cómicas en las que ella misma apareció. [8]

Melnotte sub-dejar que el teatro en 1887 a Herbert Beerbohm Tree - su primera incursión en la dirección - que presentó y co-protagonizó junto a Marion Terry en la luz roja por Outram Tristram. [11] Al año siguiente, el subarrendatario fue Charles Hawtrey , quien dirigió el teatro hasta 1892 y produjo Jane (1890) y muchas farsas descritas por Mander y Mitchenson como "ahora olvidadas". [8]

Póster de la mujer nueva

En 1893 J. Comyns Carr asumió la dirección del teatro. Permaneció a cargo durante tres años, produciendo entre otras obras de teatro Sowing the Wind de Sydney Grundy (1893); Historia de amor del profesor por JM Barrie (1894); La mujer nueva de Grundy (1894); y El beneficio de la duda de AW Pinero (1895). Las estrellas residentes de la casa en este período fueron Cyril Maude y su esposa Winifred Emery . Hawtrey retomó la dirección en una obra propia, Mr Martin , en la que coprotagonizó con Lottie Venne . [12]que siguió con una exitosa temporada de comedias ligeras. [8] William Greet se hizo cargo del teatro en 1898 y presentó a Arthur Roberts y Ada Reeve en una comedia musical Milord Sir Smith con música de Edward Jakobowski . [13] Las principales producciones de 1899 fueron A Lady of Quality de Frances Hodgson Burnett y Great Caesar de George Grossmith Jr. y Paul Rubens , con Willie Edouin , Grossmith y Reeve. [14]

siglo 20

Maidie Andrews como Alicia en Alicia a través del espejo en el Comedy Theatre durante el período navideño de 1903-04. Fotografiado en The Tatler (enero de 1904)

En los primeros años del siglo XX, la Comedia se usaba a menudo para temporadas especiales y representaciones matinales de obras de teatro de vanguardia. Frank Benson y su compañía, que incluía a Lilian Braithwaite y Oscar Asche , interpretaron una temporada de Shakespeare en 1901. [15] En 1902, Lewis Waller presentó una adaptación de Monsieur Beaucaire que tuvo 430 funciones. [dieciséis]

En 1904 Fred Terry y Julia Neilson tocaron el domingo durante una serie de 129 funciones. [17] Al año siguiente, Charles Frohman presentó a John Barrymore en su primera aparición en Londres en El dictador . En 1906 John Hare presentó una temporada corta, apareciendo en The Alabaster Staircase , y un renacimiento de A Pair of Spectacles . Otras producciones de la primera década del siglo incluyeron Raffles con Gerald du Maurier en el papel principal (1906), que tuvo 351 representaciones; [18] 1907, una serie de seis dramas deSomerset Maugham y otros protagonizada por Marie Tempest (1907-1909); [19] y Marie Löhr en Preserving Mr Panmure de Pinero (1911). La producción final que se estrenó antes de la Primera Guerra Mundial fue Peg o 'My Heart , con Laurette Taylor , que tuvo 710 funciones. [20]

En 1915 la Comedia siguió la moda de revista , que presenta Albert de Courville 's Shell hacia fuera! (1915), CB Cochran 's las ocho y media (1916), y cuatro revistas sucesivas por André Charlot : Esto y Aquello y sube y baja! (1916), y Bubbly y Tails Up (1918). Todos funcionaron bien, especialmente los dos últimos, que tuvieron 429 y 467 representaciones respectivamente. [21]

El teatro se estableció como New Watergate Club en 1956, bajo el productor Anthony Field, para contrarrestar la censura escénica vigente en ese momento. [22] La Ley de Teatros de 1843 todavía estaba en vigor y requería que los guiones se presentaran para su aprobación por la Oficina de Lord Chamberlain . La formación del club permitió que jugadas que habían sido prohibidas debido al idioma o al tema se realizaran en condiciones de "club".

Obras producidas de esta manera incluyen los estrenos del Reino Unido de Arthur Miller 's Panorama desde el puente , Robert Anderson 's Té y simpatía y Tennessee Williams ' La gata sobre el tejado de zinc . [23] La ley no fue revocada hasta 1968, pero a finales de 1950 se observó una relajación de las condiciones en la censura del teatro, el club se disolvió y Peter Shaffer 's de cinco dedos Ejercicio estrenada a una audiencia pública. [24]

El teatro fue catalogado como de Grado II por English Heritage en junio de 1972. [2]

Renombrar

El 7 de septiembre de 2011 se anunció que el propietario del teatro, Ambassador Theatre Group (ATG), cambiaría el nombre del Comedy Theatre a Harold Pinter Theatre a partir del jueves 13 de octubre de 2011. [25]

Howard Panter , director ejecutivo conjunto y director creativo de ATG, dijo a la BBC : "El trabajo de Pinter se ha convertido en una parte integral de la historia del Comedy Theatre. El cambio de nombre de uno de nuestros teatros de West End más exitosos es un tributo apropiado a un hombre que dejó tal huella en el teatro británico y que, a lo largo de sus 50 años de carrera, fue reconocido como uno de los dramaturgos británicos modernos más influyentes ". [1]

Producciones recientes y actuales

  • Steptoe and Son in Murder at Oil Drum Lane (22 de febrero de 2006 - 15 de abril de 2006) por Ray Galton y John Antrobus [26]
  • Donkeys 'Years (9 de mayo de 2006 - 15 de diciembre de 2006) de Michael Frayn , protagonizada por Samantha Bond , David Haig , Mark Addy y James Dreyfus [27]
  • The Rocky Horror Show (4 de enero de 2007 - 29 de enero de 2007) de Richard O'Brien , protagonizada por David Bedella y Suzanne Shaw
  • Boeing-Boeing (15 de febrero de 2007 - 5 de enero de 2008) de Marc Camoletti , protagonizada por Roger Allam , Frances de la Tour , Elena Roger , Mark Rylance , Daisy Beaumont , Tamzin Outhwaite , Amy Nuttall , Rhea Perlman , Jean Marsh , Jennifer Ellison , Tracey -Ann Oberman y Kevin McNally [28]
  • The Lover / The Collection (29 de enero de 2008 - 3 de mayo de 2008) de Harold Pinter , protagonizada por Timothy West , Gina McKee , Charlie Cox y Richard Coyle [29]
  • Dickens Unplugged (9 de junio de 2008 - 29 de junio de 2008) por Adam Long [30]
  • Sunset Boulevard (15 de diciembre de 2008 - 30 de mayo de 2009) de Andrew Lloyd Webber , dirigida por Craig Revel Horwood [31]
  • Demasiado cerca del sol (24 de julio de 2009 - 8 de agosto de 2009), estreno mundial de un nuevo musical sobre Ernest Hemingway [32]
  • Prick Up Your Ears (30 de septiembre de 2009 - 6 de diciembre de 2009) de Simon Bent , protagonizada por Matt Lucas y Chris New [33]
  • The Misanthrope (17 de diciembre de 2009 - 13 de marzo de 2010) de Molière , protagonizada por Keira Knightley , Damian Lewis , Tara Fitzgerald y Dominic Rowan [34]
  • Mrs. Warren's Profession (25 de marzo de 2010 - 19 de junio de 2010) de George Bernard Shaw , protagonizada por Felicity Kendal [35]
  • La Bête (7 de julio de 2010 - 4 de septiembre de 2010) de David Hirson , protagonizada por Mark Rylance , David Hyde Pierce y Joanna Lumley [36]
  • Birdsong (28 de septiembre de 2010 - 15 de enero de 2011) basado en el libro de Sebastian Faulks , protagonizado por Ben Barnes [37]
  • La hora del niño (9 de febrero de 2011 - 7 de mayo de 2011) de Lillian Hellman , protagonizada por Keira Knightley [38]
  • Betrayal (16 de junio de 2011 - 20 de agosto de 2011) de Harold Pinter , protagonizada por Kristin Scott Thomas , Douglas Henshall y Ben Miles [39]
  • Death and the Maiden (24 de octubre de 2011 - 21 de enero de 2012) de Ariel Dorfman protagonizada por Thandie Newton , Tom Goodman-Hill y Anthony Calf [40]
  • Absent Friends (9 de febrero de 2012 - 14 de abril de 2012) de Alan Ayckbourn , protagonizada por Reece Shearsmith , Kara Tointon y Elizabeth Berrington [41]
  • South Downs y The Browning Version (24 de abril de 2012 - 21 de julio de 2012) por Terence Rattigan , protagonizada por Nicholas Farrell , Anna Chancellor y Alex Lawther [ cita requerida ]
  • A Chorus of Disapproval (27 de septiembre de 2012 - 5 de enero de 2013) de Alan Ayckbourn , protagonizada por Rob Brydon , Nigel Harman y Ashley Jensen [42]
  • Old Times (31 de enero de 2013 - 6 de abril de 2013) de Harold Pinter , protagonizada por Rufus Sewell , Kristin Scott Thomas y Lia Williams [43]
  • Merrily We Roll Along (23 de abril - 27 de julio) por Stephen Sondheim y George Furth transferidos de Menier Chocolate Factory .
  • Chimerica (7 de agosto de 2013 - 19 de octubre de 2013) de Lucy Kirkwood , protagonizada por Claudie Blakley y Stephen Campbell Moore [44]
  • Mojo (13 de noviembre de 2013 - 8 de febrero de 2014) de Jez Butterworth , protagonizada por Brendan Coyle , Rupert Grint y Ben Whishaw [45]
  • Valores relativos (14 de abril de 2014 - 21 de junio de 2014) de Noël Coward , protagonizada por Patricia Hodge , Caroline Quentin y Rory Bremner [46]
  • La importancia de llamarse Ernesto (17 de julio de 2014 - 20 de septiembre de 2014) de Oscar Wilde , protagonizada por Siân Phillips , Nigel Havers y Martin Jarvis [47]
  • Tarde soleada (28 de octubre de 2014 - 29 de octubre de 2016) [48]
  • Nice Fish (25 de noviembre de 2016 - 11 de febrero de 2017) de Mark Rylance y Louis Jenkins , protagonizada por Mark Rylance [49]
  • ¿Quién le teme a Virginia Woolf? (9 de marzo de 2017 - 27 de mayo de 2017) de Edward Albee , protagonizada por Imelda Staunton y Conleth Hill [50]
  • Hamlet (15 de junio de 2017 - 2 de septiembre de 2017) de William Shakespeare , protagonizada por Andrew Scott [51]
  • Oslo (11 de octubre de 2017 - 30 de diciembre de 2017) de JT Rogers , protagonizada por Toby Stephens y Lydia Leonard [52]
  • The Birthday Party (18 de enero de 2018-14 de abril de 2018) de Harold Pinter , protagonizada por Toby Jones , Stephen Mangan y Zoë Wanamaker [53]
  • Consentimiento (29 de mayo de 2018-11 de agosto de 2018) de Nina Raine , protagonizada por Adam James , Stephen Campbell Moore y Claudie Blakley [54]
  • Ian McKellen On Stage: Shakespeare, Tolkien, Others and You (20 de septiembre de 2019-5 de enero de 2020) protagonizada por Ian McKellen
  • Uncle Vanya (23 de enero de 2020-2 de mayo de 2020) de Anton Chekhov , adaptado por Conor McPherson , protagonizado por Toby Jones y Richard Armitage (cerrado temprano debido a la pandemia de COVID-19 )
  • The Watsons (19 de mayo de 2020 - 26 de septiembre de 2020) (cancelado debido a la pandemia de COVID-19 )
  • Blithe Spirit (16 de septiembre de 2021 - 6 de noviembre de 2021) de Noël Coward , protagonizada por Jennifer Saunders (la producción se estaba presentando anteriormente en el Duke of York's Theatre cuando los cines cerraron debido a la pandemia de COVID-19 )
  • Four Quartets (18 de noviembre de 2021-18 de diciembre de 2021) de TS Elliot , protagonizada por Ralph Fiennes
  • Good (TBC) de CP Taylor , protagonizada por David Tennant (la producción debía presentarse anteriormente en el Playhouse Theatre, pero se retrasó debido a la pandemia de COVID-19 )

Pinter en la temporada de Pinter

  • The Lover and The Collection (27 de septiembre de 2018 - 20 de octubre de 2018) [55]
  • One for the Road , The New World Order , Mountain Language y Ashes to Ashes (28 de septiembre de 2018 - 20 de octubre de 2018) [55]
  • Paisaje y una especie de Alaska (15 de noviembre de 2018 - 8 de diciembre de 2018) [56]
  • Escuela nocturna y a la luz de la luna (16 de noviembre de 2018 - 8 de diciembre de 2018) [56]
  • The Room , Family Voices y Victoria Station (3 de enero de 2019-26 de enero de 2019) [56]
  • Fiesta y celebración (4 de enero de 2019-26 de enero de 2019) [56]
  • A Slight Ache y The Dumb Waiter (7 de febrero de 2019-23 de febrero de 2019) [56]
  • Betrayal (13 de marzo de 2019 - 8 de junio de 2019) protagonizada por Tom Hiddleston , Zawe Ashton y Charlie Cox [57]

Notas, referencias y fuentes

Notas

  1. La demora no afectó las posibilidades de la Comedia de ser el primer teatro en Londres (o en cualquier otro lugar) iluminado con electricidad, ya que esa distinción ya la había ganado el Savoy , que abrió cinco días antes de la Comedia. [6]
  2. El teatro de Londres con ese nombre no se construyó hasta 1888. [6]
  3. Hubo una especie de conexión real: el Príncipe de Gales estaba en la audiencia la noche de apertura. [7]

Referencias

  1. ^ a b "Harold Pinter tiene el teatro de Londres con su nombre" , BBC News , 7 de septiembre de 2011, consultado el 8 de septiembre de 2011.
  2. ^ a b c d e Detalles de la lista de la herencia inglesa accedido el 28 de abril de 2007.
  3. ↑ a b Mander y Mitchenson, p. 67
  4. ↑ a b "The Royal Comedy Theatre", The Morning Post , 11 de octubre de 1881, p. 2
  5. ↑ a b c "The New Comedy Theatre", The Era , 15 de octubre de 1881, p. 5
  6. ↑ a b c Mander y Mitchenson, p. 48
  7. ↑ a b "The Comedy Theatre", Pall Mall Gazette , 17 de octubre de 1881, p. 11
  8. ↑ a b c d Mander y Mitchenson, p. 49
  9. ^ " Falka en The Comedy", The Era , 23 de febrero de 1884, p. 9
  10. ^ "Teatro de comedia", The Standard , 10 de noviembre de 1885, p. 5
  11. ^ "The London Theatres", The Era , 23 de abril de 1887, p. 14
  12. ^ "Teatro de comedia", The Morning Post , 5 de octubre de 1896, p. 3
  13. ^ "Milord Sir Smith", The Era , 17 de diciembre de 1898, p. 14
  14. ^ "Nuevas obras y avivamientos importantes", The Era Almanack, 1900 , p. 4
  15. ^ "Teatro de comedia", The Times , 17 de enero de 1901, p.3
  16. ^ Parker, pág. 1209
  17. ^ Parker, pág. 1214
  18. ^ Parker, pág. 1212
  19. ^ Mander y Mitchenson, p. 50
  20. ^ Parker, pág. 1198
  21. ^ Parker, págs. 12011 y 1214
  22. ^ Entrevista con Anthony Field CBE 14 de marzo de 2007 (The Theatre Archive Project, British Library) consultada el 16 de octubre de 2007.
  23. ^ Paul Ibell. Theatreland: Un viaje por el corazón del teatro de Londres . Bloomsbury Publishing, 2009: pág. 205
  24. ^ La historia del teatro Harold Pinter se accedió el 8 de septiembre de 2011.
  25. ^ ATG cambia el nombre de Comedy Theatre después de Harold Pinter , Official London Theatre , 7 de septiembre de 2011, consultado el 31 de octubre de 2017.
  26. ^ Billington, Michael. "Steptoe and Son in Murder at Oil Drum Lane" , The Guardian , 10 de mayo de 2006
  27. ^ Billington, Michael. "Donkey's Years" , The Guardian , 23 de febrero de 2006
  28. ^ "Boeing-Boeing, Comedy, London | Stage" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  29. ^ "Revisión de teatro: The Lover / The Collection / Comedy Theatre, Londres | Escenario" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  30. ^ "Revisión de teatro: Dickens Unplugged / Comedy, Londres | Escenario" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  31. ^ "Revisión de teatro: Sunset Boulevard / Comedy, Londres | Escenario" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  32. ^ "Revisión de teatro: demasiado cerca del sol | Teatro de comedia, Londres | Escenario" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  33. ^ "Prick Up Your Ears | Reseña de teatro | Etapa" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  34. ^ "El misántropo | Revisión de teatro | Escenario" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  35. ^ "Behud / Profesión de la Sra. Warren / Palacio encantado | Reseña de teatro | Escenario" . The Guardian . 16 de mayo de 2019 . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  36. ^ "Revisión | Teatro | La Bête | Teatro de comedia | Londres | Escenario" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  37. ^ "Canto de los pájaros | Comedia, Londres | Revisión | Michael Billington | Escenario" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  38. ^ "La hora de los niños - revisión | Etapa" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  39. ^ Sitio web oficial del teatro de comedia. [enlace muerto ]"Ambassador Theatre Group's AmbassadorTickets.com", consultado el 24 de junio de 2011.
  40. ^ Sitio web oficial del teatro. "www.haroldpintertheatre.co.uk" , consultado el 8 de septiembre de 2011.
  41. ^ "Amigos ausentes - revisión | Etapa" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  42. ^ "Un coro de desaprobación - revisión | Etapa" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  43. ^ "Viejos tiempos - revisión | Etapa" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  44. ^ "Chimerica - revisión | Etapa" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  45. ^ "Mojo - revisión | Etapa" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  46. ^ Matt Trueman. "Theatre Royal Bath anuncia la temporada de verano 2014 | Stage" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  47. ^ "La importancia de ser revisión seria - trivializa sublime Wilde | etapa" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  48. ^ "Revisión de la tarde soleada: una celebración embriagadora de la etapa de Kinks y Ray Davies" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  49. ^ "Revisión de peces agradables - Mark Rylance los atrae con comedia chiflada | Escenario" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  50. ^ "¿Quién teme a Virginia Woolf? Revisión - Staunton enciende la batalla matrimonial de Albee | Etapa" . The Guardian . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  51. ^ Kellaway, Kate (25 de junio de 2017). "Revisión de Hamlet - una maravilla que todo lo consume" . The Guardian .
  52. ^ Billington, Michael (18 de septiembre de 2017). "Revisión de Oslo: lo político se vuelve personal a medida que las tensas conversaciones de paz tienen un alcance épico" . The Guardian .
  53. ^ Billington, Michael (18 de enero de 2018). "The Birthday Party review - El críptico clásico de Pinter cumple 60 años con un elenco de estrellas" . The Guardian .
  54. ^ Haynes, Natalie (29 de mayo de 2018). "Revisión de consentimiento - drama de sala de tribunal vigorosamente inteligente" . The Guardian .
  55. ^ a b Billington, Michael. "Pinter at the Pinter review" , The Guardian , 28 de septiembre de 2018
  56. ↑ a b c d e Brown, Mark (10 de mayo de 2018). "Teatro del West End para mostrar todas las obras de un acto de Harold Pinter en la temporada de Londres" . The Guardian .
  57. ^ Billington, Michael (14 de marzo de 2019). "Revisión de la traición - Hiddleston es excelente en el drama inquietante del engaño" . The Guardian .

Fuentes

  • Mander, Raymond; Joe Mitchenson (1961). Los teatros de Londres . Londres: Rupert Hart-Davis. OCLC  221877906 .
  • Parker, John (ed.) (1925). Quién es quién en el teatro (quinta ed.). Londres: Sir Isaac Pitman and Sons. OCLC  10013159 .CS1 maint: texto adicional: lista de autores ( enlace )

enlaces externos

  • Sitio web oficial
Obtenido de " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Harold_Pinter_Theatre&oldid=1034005040 "