The New Gallery (TNG) es un centro no comercial dirigido por artistas que presenta y promueve el arte contemporáneo en Calgary , Alberta, Canadá.
TNG es una organización artística sin fines de lucro y no vende arte. En cambio, proporciona un lugar para que los artistas produzcan nuevos trabajos que pueden ser de naturaleza experimental o no viables comercialmente. Al igual que con muchos otros centros dirigidos por artistas, la programación se selecciona mediante un proceso de jurado de pares . TNG es financiado por los gobiernos federal, provincial y municipal, por subvenciones de organizaciones privadas y por donaciones del público. A los artistas que exhiben con TNG se les pagan tarifas de CARFAC .
Además de brindar oportunidades de exhibición temprana para artistas, TNG brindó el ímpetu para la creación de una variedad de otras organizaciones culturales locales, incluyendo EMMEDIA y el Mountain: Standard Time Performance Art Festival. TNG también es conocido por fomentar la producción y el comercio de tarjetas de intercambio de artistas .
TNG ha sido conocida por dos nombres diferentes en el pasado: Clouds 'n' Water Gallery y Visual Production Society y Off Center Center .
Historia y ubicaciones
Galería Clouds 'n' Water, 1974 a 1980
TNG fue fundada en 1974 como la Galería Clouds 'n' Water . Los miembros iniciadores, los fotógrafos Glen Oxenbury y Michael Feinburg , querían crear un espacio de exhibición para "formas de arte alternativas, principalmente fotografía". [1] La Galería, que también incluía la cafetería Sancious, se inauguró oficialmente en 516a 9th Avenue SW, Calgary, el 15 de marzo de 1975. [1] Aunque Sancious tenía la intención de proporcionar apoyo financiero a la nueva institución, el Consejo de Canadá y la Calgary Regional Arts Foundation (ahora Calgary Arts Development) también proporcionó fondos. [1]
La galería se incorporó formalmente como Clouds 'n' Water Gallery y Visual Production Society el 12 de abril de 1976. La galería encontró dificultades financieras ese año y amplió Sancious para incluir un componente de restaurante. La expansión dio lugar a una pérdida de énfasis en las artes visuales y los artistas, y llevó a la suspensión de la financiación del Consejo de Canadá de la Galería. [2]
En 1978, se minimizó el papel de la cafetería y el restaurante. En cambio, se hizo hincapié en las representaciones no comerciales, incluida la danza, la música y la poesía experimentales. [2] A finales de ese año, la cocina se retiró de la Galería y el espacio se convirtió en un área adicional para exposiciones. El enfoque renovado en el arte resultó en el restablecimiento de la financiación del Consejo de Canadá. [3]
Fuera del centro, 1980 a 1987
En 1979, la llegada de un bar / restaurante junto a la Galería obligó a la Sociedad a trasladarse. El proceso de reubicación resultó en una reconsideración del mandato, el rol en la comunidad y el nombre de la Galería. [3] En 1980, la Galería Clouds 'n' Water se convirtió en Off Center Center (OCC) , ubicado justo al lado de Centre Street en el Edificio Neilson en la Stephen Avenue de Calgary. El nuevo espacio en el tercer piso del histórico edificio Neilson se inauguró el 6 de mayo de 1980 e incluía un estudio para una estación de radio sin fines de lucro llamada Radio Cora-Radio / Radio, que comenzó su asociación con la Galería en 1979. [4 ] El espacio también incluyó un área para el trabajo de video, que finalmente fue administrada por Center Art Video (CAV), una rama de OCC que finalmente se convirtió en una institución independiente conocida como EMMEDIA. [5]
La década de 1980 se caracterizó por el enfoque de la Galería en las colaboraciones comunitarias. Además de su asociación con Radio / Radio y CAV, OCC trabajó con organizaciones como ANNPAC (Asociación de Centros de Artistas Nacionales sin Fines de Lucro) y One Yellow Rabbit (compañía de teatro) para promover los derechos de los artistas y las prácticas artísticas en Calgary y Canadá. [6] Las opciones de programación fueron diversas, con exhibiciones y representaciones multidisciplinarias. El mandato original de proporcionar un espacio para la exhibición de fotografías se amplió para incluir la exhibición de una amplia variedad de obras.
El 21 de abril de 1987, un incendio arrasó el edificio Neilson, causando daños en el espacio de OCC y en la exposición que se exhibía allí en ese momento, Frank's Wild Years del artista Bart Habermiller. El fuego precipitó otro movimiento de la Galería, esta vez al 722 11th Avenue SW, Calgary. Como antes, la Galería cambió su nombre junto con su ubicación y se convirtió en La Nueva Galería . [7]
The New Gallery, 1987 hasta la actualidad
Desde finales de la década de 1980 hasta mediados de la de 1990, una de las principales contribuciones de TNG a la comunidad fue su importante apoyo al arte escénico . Sandra Vida (anteriormente Tivy), empleada de TNG desde hace mucho tiempo, organizó Media Blitz (1988), Media Blitz 2 (1989) y PULSE: an Intermedia Festival . Derivados de la floreciente cultura del arte escénico de Calgary, estos festivales de espectáculos incluyeron la participación de la Sociedad de Cineastas Independientes de Calgary (CSIF), EMMEDIA y la Truck Gallery. La participación de TNG con el arte performativo continuó en 2000, con eventos como Space for Space , una serie de presentaciones informales organizadas por TNG y Ex. 120 , 120 horas de artes escénicas completadas en un período de cinco días. La demanda de eventos performativos finalmente condujo a la creación del Festival de Artes Performativas Mountain Standard Time (M: ST) en 2001. En 2003, M: ST hizo la transición a su propia sociedad sin fines de lucro. [8]
Además de su participación en las artes escénicas, en la década de 1990 TNG se dedicó a crear una comunidad artística diversa. En una conferencia de ANNPAC de 1992, Minquon Panchayat, una coalición de las Primeras Naciones y escritores y artistas de minorías visibles, puso en primer plano el tema de la diversidad en las artes . La coalición se sintió excluida por la definición contemporánea de comunidad y trató de llamar la atención sobre el tema y al mismo tiempo convertirse en parte de la comunidad. [9] Las cuestiones de representación de género y raza tuvieron un impacto significativo en la Galería, y la Junta Directiva decidió otorgar a los miembros del capítulo de Calgary de Minquon Panchayat el control de las exposiciones de 1992-93. Según el autor Tomas Jonsson, la programación resultante "criticó activamente las disparidades percibidas tanto en la sociedad canadiense como en la cultura dirigida por artistas". [9]
En 1996, la Galería volvió a cambiar de ubicación, aunque esta vez mantuvo su nombre. TNG se mudó a 516d 9th Avenue SW, el mismo edificio que la ubicación original de la Galería Clouds 'n' Water.
En 1997, TNG inició una de sus iniciativas de programación de mayor duración, las tarjetas de intercambio de artistas (ATC). [10] Desarrollado en su forma moderna por m. Vänçi Stirnneman en 1997, el concepto de ATC fue llevado a Calgary ese mismo año por el artista y ex empleado de TNG, Don Mabie . [11] Los ATC, pequeñas tarjetas creadas en cualquier medio que son comercializadas por los productores, a menudo se consideran una forma democrática y no comercial de participar en el arte. Jonsson señala que a través del acto de comerciar, "... los ATC brindan una manera subversivamente simple para que los artistas intercambien ideas / arte y trasciendan los límites comerciales y físicos de la práctica artística". [10] Así como la Galería Clouds 'n' Water surgió como un espacio de exhibición "alternativo", los ATC brindan una forma alternativa de intercambio de arte. Actualmente, las sesiones de negociación de ATC se llevan a cabo el último sábado de cada mes en The New Gallery. [11]
En 2006, se informó a TNG que su ubicación actual en 9th Avenue, en el complejo conocido localmente como Penny Lane, estaba programada para la demolición. [12] TNG se trasladó apresuradamente a Eau Claire Market, un centro comercial ubicado en el centro de Calgary. La ubicación se consideró una bendición mixta: mientras que la posición de TNG en un centro comercial potencialmente lo exponía a una nueva audiencia, una galería no comercial parecía fuera de lugar en un centro comercial. TNG también estaba sujeta a las regulaciones de los centros comerciales y, en un caso, se vio obligada a censurar su programación. [13] Aunque el tema de la exhibición censurada —La serie Phallus de Kirstin Ivey— era de naturaleza adulta, la obscenidad de las esculturas era cuestionable. Las esculturas en forma de falo tenían aproximadamente un metro de altura y estaban confeccionadas con viejos vestidos de fiesta llenos de guata. [14] El personal de TNG se desanimó por el hecho de que se vieron obligados a censurar el trabajo basándose únicamente en el título; Según Tim Westbury, miembro del personal, la dirección de Eau Claire nunca vio el trabajo en persona y lo juzgó únicamente por el título de la exposición. [13]
El traslado a Eau Claire también ubicó a TNG en el extremo norte del centro de Calgary, lejos del área conocida como el Distrito Cultural, que se extiende desde aproximadamente 5th Avenue SW hasta 9th Avenue SW, y desde 3rd Street SE hasta 1st Street SW. [15] A la luz de su distancia de otras galerías, y dado el potencial de futuras disputas con la administración del centro comercial, la Junta decidió reubicar la Galería. A finales de 2009, TNG dejó Eau Claire por un nuevo hogar en Art Central, un complejo artístico en el centro del distrito cultural de Calgary. [dieciséis]
TNG celebró su Holiday Tree Show, una recaudación de fondos de invierno, en su nueva ubicación el 18 de diciembre de 2009. La primera exposición en el nuevo espacio se inauguró oficialmente el 7 de enero de 2010.
Organización y mandato
TNG es una organización impulsada por miembros. Después de pagar las cuotas de membresía nominales, se invita a los miembros a elegir una Junta Directiva representativa de entre los miembros. A su vez, la Junta contrata personal para atender el funcionamiento diario de la galería.
El número de miembros del personal en TNG varía, aunque generalmente hay dos miembros del personal permanentes a tiempo completo y un tercer miembro del personal cuando hay fondos disponibles. Los dos miembros permanentes del personal tienen el rol de Director de Programación y Director Administrativo. [17]
El mandato de TNG, que figura en su sitio web, es el siguiente: "Establecida en 1975, The New Gallery es un centro activo dirigido por artistas para la presentación y promoción del arte contemporáneo en Calgary. A través de exposiciones, representaciones, debates y recursos educativos, New Gallery estimula el discurso crítico, reconoce la diversidad, desarrolla redes de colaboración y promueve una apreciación pública de las prácticas artísticas actuales ". [6]
Programación
Un jurado de pares selecciona todas las exposiciones presentadas en TNG. El jurado elige un trabajo acorde con el mandato de la Galería. A menudo, el jurado seleccionará trabajos críticamente comprometidos que reflejen las tendencias y problemas actuales. La forma en que se presenta la obra es irrelevante; TNG mostrará el trabajo en cualquier medio. Los artistas que exhiben en TNG pueden ser emergentes, a mitad de carrera o establecidos. Algunos artistas que tienen espectáculos en TNG al principio de sus carreras se vuelven muy conocidos en la comunidad artística.
Artistas
Una pequeña selección de artistas canadienses que han exhibido en TNG incluyen:
- Evan Penny , Escultura , 1981 [18]
- Gisele Amantea , Escultura , 1982 [19]
- Rita McKeogh , Urban Scroungers , 1984 [20]
- Allan Harding MacKay, La cuestión de la montaña de Mohammed: un dibujo ampliado , 1987 [21]
- ManWoman , Manwoman: A Retrospective , 1987 [22]
- Janet Cardiff , La habitación de los susurros , 1991 [23]
- Kent Monkman , The Museum Show , 1994 [24]
- Germaine Koh y Janice Kerbel, Bodies of Evidence , 1995 [25]
- Joane Cardinal Schubert , comisaria de Mirar y ver , 1998 [26]
- Wanda Koop , Ver todo, no ver nada , 1998 [27]
- David Garneau, exposición grupal, Apropiación: ¿Alquimia o mercancía? , 2000
TNG también ha presentado actuaciones y lecturas de:
- William S. Burroughs , A Bust of William Burroughs , 1980 (copatrocinado por Clouds 'n' Water, Murdoch Burnett y SAIT) [28].
- Michael Ondaatje , Lectura de poesía, 11 de febrero de 1981 [29]
- Whoopi Goldberg , Pigmeos muslos , 1982 [19]
Fondos
Hay tres organismos de financiación principales que permiten que TNG funcione: el Consejo de Canadá , la Fundación de las Artes de Alberta y el Desarrollo de las Artes de Calgary. TNG también recibe fondos de proyectos ocasionales de fundaciones no gubernamentales.
TNG genera ingresos de los casinos que se llevan a cabo cada 18 meses. Los voluntarios hacen contribuciones significativas a la Galería, reduciendo en última instancia los gastos de la Galería y aumentando el alcance del trabajo que se puede completar.
Referencias
- ↑ a b c Mabie , 1985 , p. 8.
- ↑ a b Mabie , 1985 , p. 10.
- ↑ a b Mabie , 1985 , p. 12.
- ^ Mabie 1985 , págs. 12-14.
- ^ https://web.archive.org/web/20090618015842/http://www.emmedia.ca/emmedia/history.html . Archivado desde el original el 18 de junio de 2009 . Consultado el 2 de febrero de 2010 . Falta o vacío
|title=
( ayuda ) - ^ a b "Acerca de" . La nueva galería . Consultado el 30 de mayo de 2013 .
- ^ Jacobson 2000 , p. sesenta y cinco.
- ^ [1] Archivado el 18 de julio de 2011 en la Wayback Machine.
- ↑ a b Jacobson , 2000 , pág. 19.
- ↑ a b Jacobson , 2000 , pág. 20.
- ^ a b "Copia archivada" . Archivado desde el original el 6 de noviembre de 2009 . Consultado el 2 de febrero de 2010 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )Consulte también http://www.artist-trading-cards.ch/ y http://www.artisttradingcards.org/
- ^ "Foros de la iniciativa de herencia de Calgary :: Ver tema - noticias de Penny Lane" . Calgaryheritage.org . Consultado el 30 de mayo de 2013 .
- ^ a b [2] Archivado el 11 de junio de 2009 en la Wayback Machine.
- ^ "FFWD - Calgary Arts - Artes visuales - Sexo y ansiedad" . Ffwdweekly.com. 2009-04-23. Archivado desde el original el 6 de marzo de 2012 . Consultado el 30 de mayo de 2013 .
- ^ "Barrio Cultural" . Culturaldistrict.ca . Consultado el 30 de mayo de 2013 .
- ^ [3] [ enlace muerto ]
- ^ "Contáctenos" . La nueva galería. Archivado desde el original el 23 de enero de 2009 . Consultado el 30 de mayo de 2013 .
- ^ Jacobson 2000 , p. 42.
- ↑ a b Jacobson , 2000 , pág. 46.
- ^ Jacobson 2000 , p. 53.
- ^ Jacobson 2000 , p. 64.
- ^ Jacobson 2000 , p. 62.
- ^ Jacobson 2000 , p. 89.
- ^ Jacobson 2000 , p. 99.
- ^ Jacobson 2000 , p. 101.
- ^ Jacobson 2000 , p. 114.
- ^ Jacobson 2000 , p. 113.
- ^ Jacobson 2000 , p. 38.
- ^ Jacobson 2000 , p. 41.
Bibliografía
- Mabie, Don, ed. (1985). Los primeros diez, 1975-1985: el catálogo . Calgary, Alberta: New Gallery Press.
- Jacobson, Melody, ed. (2000). Plata: 25 años de cultura dirigida por artistas, 1975-2000 . Calgary, Alberta: New Gallery Press.
Coordenadas :51 ° 03′04 ″ N 114 ° 03′46 ″ O / 51.05101 ° N 114.062767 ° W / 51.05101; -114.062767