Teatro del dolor es el tercer álbum de estudio American glam metal banda Mötley Crüe , publicado el 21 de junio de 1985. Lanzado en las secuelas del vocalista Vince Neil arresto 's de homicidio en un borracho cargo la conducción , el álbum marcó el inicio de la la transición de la banda desde el sonido tradicional de heavy metal de Too Fast for Love y Shout at the Devil , hacia unestilo de metal más glamoroso . [7]
Teatro del dolor | ||||
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Álbum de estudio de Mötley Crüe | ||||
Liberado | 21 de junio de 1985 [1] [2] | |||
Grabado | Enero-mayo de 1985 | |||
Estudio |
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Género | ||||
Largo | 35 : 16 | |||
Etiqueta | Elektra | |||
Productor | Tom Werman | |||
Cronología de Mötley Crüe | ||||
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Solteros de Theatre of Pain | ||||
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Theatre of Pain contiene los exitosos sencillos " Smokin 'in the Boys Room " y la poderosa balada " Home Sweet Home ". [7] El álbum alcanzó el puesto número 6 en las listas de Estados Unidos [8] y el puesto 36 en el Reino Unido, [9] y fue certificado cuádruple platino por la RIAA el 5 de junio de 1995. [2]
Fondo
A principios de 1985, Mötley Crüe ingresó al estudio para comenzar a grabar la continuación de su exitoso álbum de 1983 Shout at the Devil , un álbum que vendió más de 4 millones de copias [2] y estableció a la banda como uno de los mejores actos discográficos del mundo. El productor Tom Werman fue contratado nuevamente para producir. [10]
La banda había disfrutado de una tumultuosa dos años a raíz de Shout at the Devil ' éxito inesperado s. La afición de la banda por las fiestas y el sexo les valió la reputación de ser una banda legítimamente peligrosa, que culminó en un accidente automovilístico el 8 de diciembre de 1984 que mató al baterista de Hanoi Rocks , Nicholas "Razzle" Dingley, y vio al vocalista principal de Mötley Crüe, Vince Neil, enfrentando una posible pena de prisión. por homicidio vehicular. [11] Además de los problemas de Neil, la fundadora y compositora principal de la banda, Nikki Sixx , había desarrollado una adicción a la heroína que comenzaba a descontrolarse. [12] Fue con estas incertidumbres sobre la banda que la grabación de Theatre of Pain comenzó en enero de 1985. Durante la grabación, el título provisional del álbum era Entertainment or Death , aunque Sixx lo cambió antes del lanzamiento. [13]
Descripción general
Mötley Crüe inició su gira mundial Theatre of Pain el 7 de julio de 1985, con siete espectáculos en Japón , que culminaron con una carrera de cuatro noches en Tokio que se agotó tan rápido que los promotores agregaron un quinto espectáculo para satisfacer la demanda. [10] La banda permaneció de gira durante ocho meses, completando la gira en París , Francia, el 3 de marzo de 1986. [10]
Theatre of Pain disfrutó de un tremendo éxito tras su lanzamiento a principios del verano de 1985. Los sencillos " Smokin 'in the Boys Room " y " Home Sweet Home ", que siguieron siendo elementos básicos de los sets en vivo de la banda durante las próximas décadas, ayudaron al álbum coincide con el estado cuádruple platino de su predecesor, Shout at the Devil . El álbum fue dedicado a la memoria de Nicholas "Razzle" Dingley . [10]
A pesar de este éxito, las opiniones de los propios miembros de la banda con respecto al álbum han sido decididamente negativas en los años siguientes. El vocalista Neil se ha referido a Theatre of Pain como su álbum menos favorito de Mötley Crüe, [12] y el bajista Sixx se ha referido al álbum como "un montón de basura, todo el puto disco, con algunos momentos de quizás brillantez". [12] El guitarrista Mick Mars dijo en 1985 que el álbum estaba "más pulido" que los lanzamientos anteriores de la banda, y agregó que las referencias al sexo y la violencia "no eran tan descaradas" en Theatre of Pain . "Creo que está ahí. Es un poco más sutil, pero está ahí", dijo. [14]
Aunque Sixx, el compositor principal de la banda, estaba luchando contra un serio hábito de heroína durante la grabación del álbum, desde entonces ha culpado al productor Werman por las deficiencias del álbum, diciendo en sus memorias de 2007 The Heroin Diaries que Werman "realmente no sabía cómo controlarnos. , o para hacer lo que necesitamos para hacer el seguimiento de Shout at the Devil ". [12] Werman respondió a las críticas de Sixx, diciendo en 2008:
¿No es curioso cómo dicen que te quieren mientras venden millones de discos, pero un par de décadas después no capturaste su sonido, no trabajaste lo suficiente, no prestaste suficiente atención? Hablaste por teléfono todo el tiempo, festejaste demasiado y, de hecho, ¿eres personalmente responsable de todo lo que no lograron en sus vidas? [12]
El álbum le dio a la banda su primer éxito en el Top 20 en "Smokin 'in the Boys Room", una versión de un éxito de 1973 de Brownsville Station . [12] La idea de grabar la canción fue de Neil. Fue una de las primeras canciones que la banda intentó cuando se formaron por primera vez en 1981, pero según el guitarrista Mick Mars, "era como 'uugghhyeechh'. Sonamos como una mierda, te lo diré". En el estudio, Neil sugirió que lo intentaran de nuevo "y simplemente funcionó", según Mars, y agregó "Creo que es porque hemos estado juntos durante cinco años y sabemos cómo jugar entre nosotros". [14] La canción "Keep Your Eye On the Money" vio a Sixx insinuando una autorreflexión seria, con líneas como "Comedia y tragedia, entretenimiento o muerte" y "Danzando sobre la espada" mientras "la multitud grita por más. “Quizás sean reflexiones sobre los excesos de los dos años anteriores. [12] En "Save Our Souls", Sixx aborda su adicción a la heroína con las líneas "Por una vida tan buena, seguro que se siente mal" y "Ha sido el camino difícil, al borde de una sobredosis" presagiando su sobredosis casi fatal más adelante en la década. [12]
El álbum incluía una novedad para Mötley Crüe: una poderosa balada en forma de "Home Sweet Home". Algunos observadores no estaban contentos con la decisión de la banda de grabar una balada y lanzarla como single. Dijo Sixx en ese momento, "Primero fuimos asesinos en masa por hacer ' Helter Skelter ', luego fuimos adoradores de Satanás y ahora nos hemos debilitado". [15] La canción se armó en el estudio cuando Neil comenzó a tararear una lamida de piano tocada al azar en el estudio por el baterista Tommy Lee . Sixx escribió la letra y la banda tuvo un sencillo exitoso, ubicándose en el número 89 en el Billboard Hot 100 , con una versión remezclada llegando al número 37 en la misma lista siete años más tarde en 1992. [16] El video de la canción fue hecho. cuando Sixx era profundamente adicto a la heroína. El bajista estaba tan nervioso durante el rodaje del video musical de "Home Sweet Home" que vagó debajo de un escenario y comenzó a discutir "familia, música y muerte" con una persona imaginaria. [17] La estrella de la música country Carrie Underwood logró un éxito en 2009 con su versión de la canción. [10]
"Louder Than Hell" fue una pista que quedó de las sesiones de Shout at the Devil que la banda reelaboró y volvió a grabar. Una versión demo de la canción con el título original de "Hotter Than Hell" fue lanzada en una edición remasterizada de Shout at the Devil en 2003 .
Dejando a un lado la nueva música, Theatre of Pain vio a la banda alterar drásticamente su imagen tras el lanzamiento del álbum, y el movimiento hacia el glam metal no fue recibido con entusiasmo por algunos fanáticos. La nueva apariencia de glam metal de la banda fue criticada por la revista People , que criticó sus nuevas "miradas elegantes y misteriosas" que "podrían haber sido enviadas por el elenco central". La revista fue tan lejos como para referirse al vocalista principal Vince Neil como "el hermafrodita rubio peróxido más caliente en el circuito de los golpes de cabeza" [18] mientras que Rocks Back Pages reprendía sus "ropas afeminadas". [15] Algunos fanáticos se sintieron consternados cuando comenzaron a aparecer tomas de glamour en la prensa de heavy metal que mostraban a los miembros de la banda luciendo tanto encaje rosa como cuero negro. [19] El guitarrista Mars abordó el cambio de imagen en una entrevista de 1985 con The Georgia Straight : "Siempre hemos sido una banda de aspecto un poco diferente a los demás. Y ahora todo el mundo lleva mucho cuero y tachuelas y se sopla el pelo. y esas cosas. Así que es hora de que cambiemos, porque no queremos estar atrapados en esa corriente principal. Es solo para ser algo diferente ". [14] Dijo Sixx sobre el movimiento hacia el glamour: "Oye, hombre, me gusta lucir bien, uso maquillaje. Mierda, el presidente George Washington solía usar peluca y maquillaje. Quiero decir, vamos. Si él puede hacerlo, yo puedo hacerlo ". [15]
El video producido para "Smokin 'in the Boys Room" tomó a MTV por asalto en el verano de 1985. [10] El video se expandió sobre un tema común en el metal de los 80, el " universo nerd de la escuela secundaria " en el que el alivio de las fuerzas de la opresión se encuentran a través del poder del heavy metal , ejemplificado con tanto éxito por videos como " Were Not Gonna Take It " de Twisted Sister y " I Wanna Rock ". [10] El video fue señalado por Tipper Gore , líder del grupo activista Parents Music Resource Center (PMRC) como una mala influencia para la juventud de Estados Unidos. [10] El video "Smokin 'in the Boys Room" presentaba al ícono veterano de las películas de terror Michael Berryman , quizás mejor conocido por su actuación en la película de terror de Wes Craven de 1977 " The Hills Have Eyes ". [10] Berryman posteriormente tendría un cameo en el video de "Home Sweet Home".
Recepción de la crítica
Revisar puntuaciones | |
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Fuente | Clasificación |
Toda la música | [7] |
Guía de coleccionista de heavy metal | 4/10 [20] |
La guía del álbum de Rolling Stone | [21] |
Sputnikmusic | [22] |
En su revisión de agosto de 1985, la revista People elogió el trabajo del guitarrista Mick Mars , pero encontró poco más que aplaudir. La revista llamó al álbum "basura sorda", con la voz de Neil y la composición de Sixx siendo la peor parte de las críticas. La revista consideró que, si bien Theatre of Pain contiene algunos de los trabajos más logrados de la banda, el álbum en última instancia "necesita cirugía estética". [18] [23] Terry Atkinson de Los Angeles Times declaró que las letras de Sixx "incluyen algunas líneas bien redactadas", pero finalmente declaró que el álbum "avanza lentamente" con "riffs sin golpes", afirmando que el álbum "suena tan bien". si fue producido por una máquina en una firma de investigación de mercado para jóvenes ". [24] Tim Holmes de Rolling Stone descubrió que Theatre of Pain es el "álbum más técnicamente competente" del grupo, mientras que descarta el género del heavy metal por completo, sin comprender su creciente popularidad. [25]
Sixx habló sobre Theatre of Pain en 1987, declarando que "Algunas de esas cosas están tan pulidas como nunca lo hemos logrado, eso no es bueno para este tipo de música. Pero todavía había mucha suciedad y arena en ella, solo podemos pulir tanto. Pulir nuestra música es como pintar un bote de basura ". [26]
Robert Horning de PopMatters revisó los álbumes Theatre of Pain y Girls, Girls, Girls en 2003, y encontró que "Ambos álbumes muestran una falta general de inspiración, tanto en la escritura como en la interpretación. La indiferencia de la banda es evidente en las letras, que son nada más que una serie de clichés unidos con poca preocupación por la coherencia " [27]
Al álbum se le ha atribuido, quizás más que cualquier otro lanzamiento de su tiempo y lugar, la transformación del heavy metal de un formato orientado a álbumes a un formato orientado a singles. El álbum fue fundamental para inaugurar la era del pop-metal que para muchos se ha convertido en sinónimo de la década de 1980, con bandas como Poison , Cinderella y otras siguiendo el ejemplo del Theatre of Pain a medida que avanzaba la década. [19]
Listado de pistas
Todas las letras están escritas por Nikki Sixx excepto "Smokin 'in the Boys Room" de Cub Koda y Michael Lutz.
No. | Título | Música | Largo |
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1. | "City Boy Blues" | Sixx, Mick Mars y Vince Neil | 4:10 |
2. | " Smokin 'in the Boys Room " ( portada de Brownsville Station ) | Koda, Lutz | 3:27 |
3. | "Más ruidoso que el demonio" | Sixx | 2:32 |
4. | "No pierdas de vista el dinero" | Sixx | 4:40 |
5. | " Hogar dulce hogar " | Sixx, Tommy Lee | 3:59 |
No. | Título | Música | Largo |
---|---|---|---|
6. | "Esta noche (necesitamos un amante)" | Sixx, Neil | 3:37 |
7. | "Úsalo o pierdelo" | Sixx, Marte, Neil, Lee | 2:39 |
8. | "Salvar nuestras almas" | Sixx, Neil | 4:13 |
9. | "Levanta tus manos para rockear" | Sixx | 2:48 |
10. | "Lucha por tus derechos" | Sixx, Marte | 3:50 |
No. | Título | Música | Largo |
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11. | "Hogar, dulce hogar" (versión de demostración) | Sixx, Neil, Lee | 4:23 |
12. | "Smokin 'in the Boys Room" (mezcla alternativa de solo de guitarra) | Koda, Lutz | 3:34 |
13. | "City Boy Blues" (versión de demostración) | Sixx, Marte, Neil | 4:28 |
14. | "Hogar, dulce hogar" (mezcla instrumental en bruto) | Sixx, Neil, Lee | 2:57 |
15. | "No pierda de vista el dinero" (versión de demostración) | Sixx | 3:48 |
No. | Título | Largo |
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dieciséis. | "Pieza de batería de Tommy de Cherokee Studios" | 3:16 |
17. | "Hogar, dulce hogar" (video musical) | 15:51 |
Personal
Mötley Crüe
- Vince Neil - voz principal y de fondo, y armónica
- Mick Mars : todas las guitarras eléctricas, acústicas y slide, coros
- Nikki Sixx - bajo de 4 y 8 cuerdas, sintetizador, coros
- Tommy Lee - batería y percusión, piano, coros
Músicos adicionales
- Jay Winding - teclados
- Max Carl , John Batdorf - coros
- Tom Werman - percusión
Producción
- Tom Werman - productor
- Duane Baron - ingeniero, mezcla
- Paul Wertheimer, Mark Wilczak, Matt Brady, Alex Woltman, Brian Scheuble - ingenieros asistentes
Gráficos
Álbum
| Individual
|
Certificaciones
País | Organización | Año | Ventas |
EE.UU | RIAA | 1995 | 4 × Platino (+ 4.000.000) [2] |
Canadá | CRIA | 1988 | 3 × Platino (+ 300.000) [34] |
Referencias
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