Dr. Thomas Adam Regelski (4 de mayo de 1941 -) es un profesor de música distinguido jubilado (emérito) en la Universidad Estatal de Nueva York en Fredonia NY Nació en Florida, NY y pasó la mayor parte de su carrera profesional en Fredonia , NY .
Thomas Adam Regelski | |
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Nació | Thomas Adam Regelski 4 de mayo de 1941 Florida, Nueva York |
Nacionalidad | americano |
Ciudadanía | Estados Unidos de América |
Niños | Ninguno |
Antecedentes académicos | |
Educación | SUNY Fredonia (BM) Universidad de Columbia , Teachers College, Nueva York (MM) Universidad de Ohio (Ph.D.) |
Tesis | Música y pintura en el modelo de Eugène Délacroix (1970) |
Trabajo académico | |
Disciplina | Artes comparadas / estética |
Instituciones | SUNY Fredonia (1976-1978, 1980-2001) Universidad de Helsinki (2005-2018) |
Intereses principales | Educación musical |
Ha publicado más de 135 artículos revisados por pares (ver Google Scholar ) sobre la enseñanza de la ética, la filosofía, la estética, la musicología, el plan de estudios, la psicología y la sociología de la música y la educación musical. Es un destacado estudioso de la filosofía de la praxis , una filosofía social y ética que busca reemplazar la estética como la base de la música, la apreciación musical y la educación musical.
Carrera profesional y académica
Educación
Regelski estudió piano en su juventud. En 1958, fue aceptado en SUNY Fredonia donde obtuvo un BM. En su tercer año en SUNY Fredonia , pudo estudiar en el extranjero en el Conservatorio de Amberes (Bélgica) concentrándose en dirección, composición y piano. Después de graduarse de SUNY Fredonia en 1962, Regelski obtuvo su MM de la Universidad de Columbia, Teachers College. Dirigió el Requiem (Coros) de Mozart en junio de 1963 para el proyecto de graduación de su maestría. Después de enseñar en escuelas públicas durante varios años, completó estudios de doctorado en filosofía y estética del arte y la música en la Universidad de Ohio de 1978 a 1980.
Carrera profesional
Regelski comenzó su carrera en escuelas públicas enseñando música (rural- Bemus Point NY .; Urbano- Middletown NY ). Después de obtener su doctorado, regresó a su Alma Mater ( SUNY Fredonia, Escuela de Música ) donde enseñó métodos de enseñanza en la escuela secundaria, dirección y métodos coral, y fundamentos de estudios de educación en filosofía, psicología y sociología (1980-2001).
También enseñó en la Universidad de Aichi en Nagoya, Japón (1985), la Academia Sibelius en Helsinki, Finlandia (como becario Fulbright en 2000) y fue investigador en el Centro de Investigación en Filosofía de la Educación de la Universidad de Harvard (1991). [1]
Su puesto más reciente fue como Docente en la Facultad de Ciencias del Comportamiento (incluida la educación) de la Universidad de Helsinki , donde enseñó "Redacción de inglés académico" (2005-2018) para estudiantes y profesores que deseen publicar en inglés.
Logros
- Galardonado con el rango de profesor distinguido para la enseñanza de SUNY Fredonia (1977) (en ese momento, un premio para todo el SUNY).
- Galardonado con el premio Dean of Fine Art a la mejor tesis ( Música y pintura en el modelo de Eugène Délacroix ) de la Universidad de Ohio (1980).
- Presidente del Departamento de Educación Musical de SUNY Fredonia (1982-2000).
- Ganó el "Premio Kasling a la" investigación sobresaliente de un miembro superior de la facultad, que culminó con la "Conferencia Kasling" (1999).
Mayday Group y publicaciones
Es cofundador (con JT Gates) del MayDay Group . [2] Desde sus inicios hasta 2007, fue el editor fundador de su revista electrónica Action, Criticism, and Theory for Music Education. [3] Más tarde, también fue el editor fundador de TOPICS for Music Education Praxis , con un enfoque en traducir la teoría en praxis y la praxis en teoría.
Es autor de Principios y problemas de la educación musical (Prentice-Hall, 1975); Educación Artística e Investigación del Cerebro (Alianza para la Educación Artística / MENC, 1978); Enseñanza de la música en general: Aprendizaje activo para escuelas intermedias y secundarias (Schirmer Books, 1981); Enseñanza de la música general en los grados 4-8: un enfoque musical (Oxford University Press, 2014); [4] coeditor (con JT Gates) de Music Education for Changing Times (Springer, 2009); Una breve introducción a la música y la educación musical como praxis social (Routledge 2016); y Filosofía y Teoría del Currículo para la Praxis de la Educación Musical , Oxford University Press, (2021).
Sus composiciones y arreglos corales han recibido elogios positivos. [5]
Publicaciones e influencia en revistas
Ha publicado más de 135 artículos revisados por pares sobre la enseñanza de la ética, la filosofía, la estética, la musicología, el plan de estudios, la psicología y la sociología de la música y la educación musical. Desde 1995, ha sido un destacado estudioso de una filosofía de la praxis , una filosofía social y ética (derivada de la Ética Nichomacheana de Aristóteles) que busca suplantar la estética como base de la apreciación musical y la educación musical. Y, junto con David Elliott, ha sido un líder en hacer de la teoría praxical (también conocida como praxial o praxis) un tema de creciente influencia en la investigación musical y de educación musical. [6] [7] Una filosofía práxica niega las afirmaciones de la estética tradicional sobre el beneficio supuestamente "bueno por sí mismo" de la experiencia estética. [8] En cambio, enfatiza tanto la filosofía de la praxis (por ejemplo, Aristóteles ) como la fenomenológica. la sociología (por ejemplo, Alfred Schütz ) en apoyo de los beneficios de la música como praxis social y de la importancia de la enseñanza musical en la escuela como praxis profesional para promover la praxis musical de uno u otro tipo a lo largo de la vida.
Vida personal
Regelski comenzó sus lecciones de piano a los cinco años con su maestro de escuela de primer grado y luego con un maestro de piano itinerante que vino a la casa de Regelski para recibir lecciones privadas. Más tarde estudió con un profesor de piano profesional "real" durante cinco o seis años, a pesar de estar siempre involucrado en deportes escolares. Siempre fue reconocido localmente como "musical" y parecía que nunca consideró seriamente ninguna otra carrera que no fuera la música después de graduarse de la escuela secundaria.
Durante sus primeros dos años trabajando en SUNY Fredonia , se casó con un artista y comenzó a cultivar un interés serio por el arte. Tanto es así que se matriculó en el Programa de Doctorado en Artes Comparadas / Estética en la Universidad de Ohio con la intención de cambiar su carrera a Historia del Arte. Había pocos trabajos disponibles en ese campo en ese momento. Regelski pudo reincorporarse a la facultad de SUNY Fredonia en el Departamento de Educación Musical. Su amor por el arte continuó con un enfoque en el arte japonés y las antigüedades después de viajar y vivir en Japón en la década de 1980. Ha recibido a dos niños japoneses (1983–85) que asistieron a la escuela en Westfield, NY . Uno es ahora profesor de lingüística especializado en inglés, el otro profesor de arte especializado en escultura. Comenzó a coleccionar piezas de arte japonés después de su estadía en Japón y ahora tiene una colección considerable. Él y su esposa están escribiendo un libro sobre su colección, que ahora llega a 1500 piezas de alta calidad, comenzando desde la prehistoria hasta algunas contemporáneas, principalmente Edo y Meiji , y especializándose en laca maki-e .
Después de pasar un año en la Academia Sibelius en Helsinki, Finlandia , Regelski regresó a SUNY Fredonia , de donde se retiró en 2001. Regresó a Finlandia (atraído por el esquí de fondo), donde conoció y se casó con un biólogo marino finlandés. Actualmente residen en un suburbio de Helsinki.
Otras lecturas
- Regelski, Thomas A. (julio de 2006). "La apreciación musical como praxis". Investigación en educación musical . 8 (2): 281–310. doi : 10.1080 / 14613800600779584. ISSN 1461-3808.
- Regelski, Thomas A. (1975). Principios y problemas de la educación musical . Prentice Hall. ISBN 0137098405 . OCLC 468343115.
- Regelski, Thomas A. (1978). Educación artística e investigación cerebral . Conferencia Nacional de Educadores Musicales. OCLC 4135475.
- Regelski, Thomas A. (1981). Enseñanza de la música en general: aprendizaje activo para escuelas medias y secundarias . Libros de Schirmer. ISBN 0-02-872070-9 . OCLC 832414256.
- Regelski, Thomas A. (2004). Enseñanza de música general en los grados 4-8: un enfoque musical . Prensa de la Universidad de Oxford. ISBN 0-19-513778-7 . OCLC 1131477748.
- Regelski, Thomas A., Gates, J. (2010). Educación musical para tiempos cambiantes . Springer Holanda. ISBN 1282839209 . OCLC 732599355.
- Regelski, Thomas A. (2016). Una breve introducción a una filosofía de la música y la educación musical como praxis social . Routledge. ISBN 9781138921238 . OCLC 936628578.
- "Simposio: Filosofía: Explorando los potenciales en el currículo escolar". Revista de Filosofía de la Educación Musical . 13 (2): 131-132. 2005. doi : 10.1353 / pme.2005.0041. ISSN 1543-3412.
Composiciones musicales
- Mira este día. SATB (1970)
- Este es el dia. SATB (1970)
- El guerrero caído. SATB (1972)
- Entre antes de que somos y lo que éramos. SATB (1983)
Arreglos Corales
- La muchacha del país bajo. SATB (1970)
- Por lo que sabemos. SATB (1970)
- Sinnerman. SATB (1970)
- Abrigo viejo. SATB (1971)
- ¿Qué le han hecho a la lluvia? SA (T) B (1971)
- Rincón del cielo. SATB (1976)
- ¿De quién era este jardín? SA (T) B (1976)
- Un soldado de hojalata. SATB (1980)
- La tumba. SATB (1982)
- Wayfarin 'Stranger. SATB / voz solista (1982)
- Me siento bien. SATB (1985)
- Laura. SATB (1985)
- Ama el mundo lejos. SATB (1986)
- Dulce comienzo. SATB (1986)
- El Joker. SATB (1986)
- El agua es ancha. SATB (1986)
- Sea amable con sus padres. SA (T) B (1986)
- Mujer bonita. SSAATTBB (1987)
- Más de lo que sabes. SSAATTBB (1988)
- Hush-a-bye. SSAATTBB (1988)
- Niño sin madre. SSAATTBB en solitario (1989)
- Justo a tiempo. SATB (1990)
- Noche silenciosa. SATB (1993)
Referencias
- ^ Grove, George, ed. (2009), "A Dictionary of Music and Musicians" , A Dictionary of Music and Musicians (1450-1880 d. C.) , Cambridge: Cambridge University Press, págs. 1 a 26, doi : 10.1017 / cbo9780511703317.001 , ISBN 978-0-511-70331-7, consultado el 16 de marzo de 2021
- ^ "Mayday Group - Quiénes somos" . El grupo MayDay . Consultado el 8 de junio de 2020 .
- ^ Acción, crítica y teoría para la educación musical . MayDay Group. 2020. doi : 10.22176 / act .
- ^ Strand, Katherine (2005). "RESEÑA DE LIBRO: Thomas Regelski. ¿ENSEÑANZA DE MÚSICA GENERAL EN LOS GRADOS 4? 8: UN ENFOQUE MUSICAL. (Oxford: Oxford University Press, 2004.)" . Revista de Filosofía de la Educación Musical . 13 (1): 121-126. doi : 10.2979 / pme.2005.13.1.121 . ISSN 1063-5734 .
- ^ "Voces de San Diego Pro Arte en concierto: serio pero sublime" . Historia de San Diego . Consultado el 20 de enero de 2020 .
- ^ Elliott, David J. (2009-01-29), "The Praxial Philosophy in Historical Perspective" , Praxial Music Education , Oxford University Press, págs. 19–51, doi : 10.1093 / acprof: oso / 9780195385076.003.02 , ISBN 978-0-19-538507-6, consultado el 20 de enero de 2020
- ^ Goble, J. Scott (abril de 2003). "Perspectivas sobre la práctica: una comparación pragmática de las filosofías praxiales de David Elliott y Thomas Regelski" . Revista de Filosofía de la Educación Musical . 11 (1): 23–44. doi : 10.2979 / pme.2003.11.1.23 . ISSN 1063-5734 . S2CID 143913322 .
- ^ Regelski (2019). "Resistir la autonomía estética: una" filosofía crítica "de la defensa de la educación artística y musical" . La Revista de Educación Estética . 53 (2): 79. doi : 10.5406 / jaesteduc.53.2.0079 . ISSN 0021-8510 . S2CID 194660395 .