tommy dorsey
Thomas Francis Dorsey Jr. (19 de noviembre de 1905 - 26 de noviembre de 1956) [1] fue un trombonista , compositor, director de orquesta y director de orquesta de jazz estadounidense de la era de las grandes bandas. Era conocido como el "Caballero sentimental del swing" debido a su forma suave de tocar el trombón. [2] Su tema musical fue " I'm Getting Sentimental Over You ". Su habilidad técnica con el trombón le dio renombre entre otros músicos. [3] Era el hermano menor del director de orquesta Jimmy Dorsey . [4] Después de que Dorsey rompiera con su hermano a mediados de la década de 1930, lideró una banda extremadamente exitosa desde finales de la década de 1930 hasta la década de 1950. Es mejor recordado por estándares como " Opus One ".", " Song of India ", "Marie", "On Treasure Island" y su sencillo más exitoso, " I'll Never Smile Again ".
Nacido en Mahanoy Plane, Pensilvania, Thomas Francis Dorsey Jr. fue el segundo de cuatro hijos de Thomas Francis Dorsey Sr., director de orquesta, [5] y Theresa (née Langton) Dorsey. [6] Él y Jimmy, su hermano mayor por poco menos de dos años, se hicieron conocidos como los hermanos Dorsey. Los dos hermanos menores eran Mary y Edward, que murieron jóvenes. [7] Tommy Dorsey estudió la trompeta con su padre, pero luego cambió al trombón. [3]
A los 15 años, Jimmy recomendó a Tommy que reemplazara a Russ Morgan en Scranton Sirens, una banda territorial en la década de 1920. Tommy y Jimmy trabajaron en bandas dirigidas por Tal Henry , Rudy Vallee , Vincent Lopez y Nathaniel Shilkret . En 1923, Dorsey siguió a Jimmy a Detroit para tocar en la banda de Jean Goldkette y regresó a Nueva York en 1925 para tocar con los California Ramblers . [8] En 1927, se unió a Paul Whiteman . En 1929, los hermanos Dorsey tuvieron su primer éxito con "Coquette" para OKeh Records . [9]
En 1934, la banda Dorsey Brothers firmó con Decca , teniendo un éxito con "I Believe in Miracles". [10] Glenn Miller fue miembro de la Dorsey Brothers Orchestra en 1934 y 1935, y compuso " Annie's Cousin Fanny ", [11] " Tomorrow's Another Day ", " Harlem Chapel Chimes " y " Dese Dem Dose ", todas grabadas para Decca, [12] para la banda. La acritud entre los hermanos llevó a Tommy Dorsey a salir para formar su propia banda en 1935 cuando la orquesta estaba teniendo un éxito con "Every Little Moment". [13]La orquesta de Dorsey era conocida principalmente por sus interpretaciones de baladas en tempos de baile, frecuentemente con cantantes como Jack Leonard y Frank Sinatra . [3]
En 2009, Buddy De Franco recordó haber grabado "Opus One" con Dorsey en la década de 1940 y comentó sobre el deseo de Dorsey de ser preciso y exacto. [14] Ampliando las opiniones de De Franco sobre Dorsey, el escritor Peter Levinson dijo: "Quería que las cosas se hicieran a su manera". [15]
La banda fue popular casi desde el momento en que firmó con RCA Victor para "On Treasure Island", el primero de cuatro éxitos en 1935. Sin embargo, después de su grabación de 1935, el manager de Dorsey abandonó el "hot jazz" que Dorsey había mezclado con su propia música. estilo lírico, y en su lugar Dorsey tocó melodías pop y vocales. Dorsey mantuvo su Clambake Seven como un grupo de Dixieland que tocaba durante las actuaciones. [8] Dorsey se convirtió en el copresentador de The Raleigh-Kool Program en la radio con el comediante Jack Pearl, y luego se convirtió en el presentador. [dieciséis]
