Trophime Bigot (1579-1650), también conocido como Théophile Bigot, Teofili Trufemondi, el maestro de la luz de las velas ( Maître à la Chandelle ), [1] fue un pintor francés de la época barroca , activo en Roma y su Provenza natal .
Bigot nació en Arles en 1579, donde inició su carrera artística. Entre 1620 y 1634, Bigot estuvo en Italia, incluida Roma. Se sabe que estuvo en Arles en 1634, donde pintó el retablo Saint Laurent condamné au supplice ( San Lorenzo condenado a la tortura ) y Assomption de la Vierge ( Asunción de la Virgen ) para las iglesias locales. Entre 1638 y 1642 vivió en Aix-en-Provence , donde pintó otra Asunción de la Virgen . Regresó a Arles en 1642 y dividió sus actividades entre allí y Aviñón , donde fue enterrado en la iglesia de San Pedro el 21 de febrero de 1650. [2]
Los "dos fanáticos del trófimo"
Bigot siempre ha sido conocido por sus documentados retablos en la Provenza, pero el historiador de arte inglés Benedict Nicolson fue el primero en proponer que era idéntico al artista llamado Maître à la chandelle ( Candlelight Master ), que estaba activo en Roma, produciendo relativamente pequeños Escenas a la luz de las velas con claroscuro pesado pero sutil en un estilo similar al de Georges de La Tour . Nicolson conectó una figura documentada en Italia como Teofili Trufemondi / Trofamonti / Troffamondi / Bigotti con este artista, y sugirió que se trataba de versiones italianas de los nombres de Bigot. Esta teoría fue muy discutida, y durante un tiempo muchos creyeron que había dos Trophime Bigots, padre e hijo. [3]
Ahora se acepta generalmente que los dos artistas eran el mismo hombre, que pintaba en dos estilos diferentes de acuerdo con las diferentes demandas de los mercados romano y provenzal, "Sin embargo, parece que Bigot simplemente se estaba adaptando a nuevas circunstancias". [3] y en 1988, después del descubrimiento de nuevos documentos, Jean Boyer pudo afirmar que la identidad única era "universalmente aceptada" y los documentos confirmaban "más allá de toda duda que sólo había un pintor francés del siglo XVII llamado Trophime Bigot". [4] Los documentos, de 1623 y relacionados con la propiedad que le dejó su padre, registran que Bigot dejó sus asuntos en manos de un amigo comerciante en Arles mientras estaba en Roma. Un segundo documento muestra que no tenía hijos conocidos en Arles, ya que un primo trató de reclamar la propiedad después de que no se supo de Bigot durante algún tiempo, y su primo lo creyó muerto, al menos. Otro documento, de 1651, muestra que Bigot no tuvo herederos familiares después de su muerte. [5]
Sin embargo, la aceptación de muchas de las atribuciones de obras romanas a Bigot es notablemente menor en Italia; la Galeria Doria Pamphili de Roma todavía atribuye el niño con la vela arriba al "Maestro Giacomo", y la Galería Nacional del Palazzo Barberini cuelga obras atribuidas a Bigot y al Candlelight Master en la misma sala, con la afirmación de que los estilos y la iluminación son diferentes . [6]
Después de su regreso a Francia, Bigot produjo retablos, en Arles y en Aix-en-Provence, que son de un estilo muy diferente y más convencional de las obras romanas a la luz de las velas. [3] En las obras romanas, la fuente de luz suele ser una sola vela, que para una mayor suavidad de la luz a veces se muestra en una bolsa de papel, como en las obras de Viena y Burdeos. Al igual que con de la Tour, los mismos temas se repiten a menudo en diferentes composiciones, con muchos St Jeromes y al menos cuatro versiones de St. Sebastian Aided by St. Irene : en Burdeos, la Pinacoteca del Vaticano , la Universidad Bob Jones en Carolina del Sur , [ 8] y el Museo de Arte de Portland en Oregon .
Cerca de 40 pinturas, distribuidas entre varios museos, se han atribuido a Bigot, entre ellas:
- San Sebastián atendido por Santa Irene , Musée des Beaux-Arts de Bordeaux , con otras versiones en la Pinacoteca Vaticana y dos en Estados Unidos (Greenville con la composición del Vaticano).
- Vanidad (Roma, Palacio Corsini, Roma )
- San Jerónimo (Palacio Corsini, Roma y otras versiones)
- San Lorenzo condenado a tortura , retablo restaurado por la organización Monuments Historiques (Arles, Iglesia de Saint-Césaire) [9]
Un médico examina la orina , Ashmolean Museum , Oxford
Notas
- ↑ Boyer, 355-357, incorpora la evidencia descubierta en la década de 1980, que muchas otras fuentes aún no lo hacen.
- ↑ Boyer, 355-357
- ^ a b c Anthony Blunt, Richard Beresford, Arte y arquitectura en Francia, 1500-1700 (Yale University Press, edición de 1999), p. 291.
- ^ Boyer, 355-356, citado a su vez
- ↑ Boyer, 356-357
- ↑ Véase Francia en la Edad de Oro: Pinturas francesas del siglo XVII en colecciones americanas , Pierre Rosenberg, Marc Funaroli, exposición en: Metropolitan Museum of Art (Nueva York, NY), Art institute (Chicago, Ill.), Réunion des musées nationaux (Francia), Musée du Louvre, Galeries nationales du Grand Palais (Francia), Art Institute of Chicago, Metropolitan Museum of Art, pág. 283, 1982, Metropolitan Museum of Art, ISBN 0870992953 , 9780870992957, para un relato del "Candlelight Master" después del desprendimiento de Bigot .
- ^ "Judith cortando la cabeza de Holofernes" . El Museo de Arte Walters .
- ^ Universidad Bob Jones Archivado el 26 de noviembre de 2009 en la Wayback Machine.
- ^ Anne Tuloup-Smith - Rues d'Arles, qui êtes-vous? página 63
Referencias
- Boyer, Jean, "El único fanático del trófimo", The Burlington Magazine , vol. 130, No. 1022 (mayo de 1988), págs. 355–357, JSTOR
Otras lecturas
- JP Cuzin, "Trophime Bigot en Roma: una sugerencia", Burl. revista , CXXI (1979).
enlaces externos
- (en francés) Quelques œuvres du peintre sur la base Joconde
- (en francés) Personal del sitio