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Una de las tres versiones del tema de Nicolas Régnier , c. 1625

San Sebastián atendido por Santa Irene es un incidente en las leyendas de San Sebastián y Santa Irene de Roma . [1] No fue prominente en la literatura hagiográfica hasta finales del Renacimiento, y apenas se veía en el arte antes de esa fecha. Como tema artístico, normalmente en la pintura, de repente se hizo popular a partir de la década de 1610, aunque se encontraba en escenas de predela ya en el siglo XV, [2] y fue más popular hasta aproximadamente la década de 1670.

Trophime Bigot , 1620–1634, Musée des Beaux-Arts de Bordeaux , Burdeos
Marco Antonio Bassetti , c. 1620

Aunque Sebastian es famoso atado a un árbol o poste y disparado con muchas flechas, en su historia siempre sobrevive a esto, solo para ser asesinado con piedras algún tiempo después; [3] estas pruebas a veces se denominan su "primer" y "segundo martirio". El cuidado de Santa Irene se produce entre estos, después del tiro con arco, cuando ella, normalmente acompañada de su criada, entra en la historia. Se le muestra bajando a un Sebastián inconsciente del árbol o poste al que está atado o cuando le han encontrado una cama y sus heridas están siendo tratadas. En ambas escenas se suele mostrar a Irene sacando una de las flechas. A veces se la muestra poniendo ungüento en las heridas; un frasco de ungüento era su atributo. [4]Ambas escenas a menudo se muestran en la oscuridad, y la escena del tratamiento generalmente parece tener lugar en una de las catacumbas de Roma , cuyo redescubrimiento estaba en curso alrededor de 1600 (aunque la historia literaria especifica la casa de Irene).

La devoción a San Sebastián fue impulsada por su reputación como protector de la peste, que todavía era una enfermedad muy peligrosa en las ciudades del siglo XVII. Muchas de estas imágenes pueden interpretarse a la luz de las creencias y prácticas contemporáneas en torno a la peste. También reflejan las ideas de la Contrarreforma sobre el papel de la mujer.

El tema enfatiza la iniciativa valiente y la actividad útil de las mujeres, aunque de un tipo que se considera apropiado para su sexo. Sebastian está inconsciente o indefenso en casi todas las representaciones. Esto está muy en línea con las ideas de la Contrarreforma , que alentaron a las mujeres santas a seguir modelos que fueron más allá de la victimización en gran parte pasiva de las representaciones medievales de mártires, expresando "el deseo contrarreformatorio de proyectar el catolicismo como una fe solidaria, con un dimensión de la responsabilidad social ". [5]

En el arte [ editar ]

Luca Giordano , c. 1653. Galería Nacional de Victoria .

Una de las primeras pinturas de Sebastián siendo amamantado es de Josse Lieferinxe alrededor de 1497, parte de un ciclo de un retablo en Marsella (ahora Museo de Arte de Filadelfia ), [6] pero el tema era raro hasta el siglo XVII, y fue tratado como parte de una serie de la vida de Sebastian. Se encuentra por primera vez como tema independiente en el siglo XVII, cuando fue pintado por Georges de La Tour al menos dos veces, Trophime Bigot (cuatro veces), [7] Jusepe de Ribera dos veces, Hendrick ter Brugghen ( quizás en su obra maestra ) [8]y muchos otros. El tema parece haber sido un intento deliberado por parte de la Iglesia de alejarse de la representación tradicional del Sebastián casi desnudo al que le disparaban flechas. Esto ya está registrado en Vasari (en relación con una pintura de Fra Bartolommeo ) como a veces suscitando pensamientos inapropiados entre las feligresas. [9]

Los artistas barrocos a menudo trataban la nueva escena como nocturna, iluminada por una sola vela, antorcha o linterna, en el estilo de claroscuro "luz de vela" de moda en la primera mitad del siglo XVII. Todas las versiones de La Tour y Bigot o atribuidas a ellos están iluminadas con velas. Con algunas excepciones con un gran tamaño de "retablo" vertical, [10]las pinturas son en su mayoría de formato horizontal y las figuras principales ocupan la mayor parte del espacio pictórico, dando una representación íntima e intensa de la escena. A Sebastian a menudo se le da una pose elaboradamente contorsionada, con las extremidades que llegan al borde del espacio de la imagen. Muy a menudo, al menos una muñeca permanece atada al árbol. En particular, a menudo tiene un brazo recto levantado que recorre en diagonal el espacio de la imagen, un motivo que se ha trazado a través de las obras de varios artistas que se extienden desde Italia hasta los Países Bajos. [11]

La muerte de Sebastián se ubicó firmemente en Roma, donde fue el tercer santo patrón, [12] y las iglesias dedicadas a él se construyeron en los supuestos lugares de los hechos. [13] El tema fue pintado principalmente por artistas en Italia, y también por varios en los Países Bajos . En el siglo XVIII el tema se vuelve menos común, ya que Irene y su doncella a menudo son reemplazadas por ángeles, o se convierten en "mujeres" anónimas, como las de Paul Troger ( Österreichische Galerie Belvedere , Viena, 1746) son llamadas por la galería. Los tratamientos tardíos incluyen dos pinturas de Eugène Delacroix , una de 1858 (LACMA, Los Ángeles), [14] y una exhibida en 1836, ahora Église Saint-Michel,Nantua , Francia. [15]

Asunto [ editar ]

Dirck van Baburen , c. 1615, Museo Thyssen-Bornemisza , Madrid, una de las primeras representaciones del norte

Las redacciones estándar de la Leyenda Dorada de la Baja Edad Media simplemente dicen: "La noche después [de la prueba del tiro con arco] vino una mujer cristiana para tomar su cuerpo y enterrarlo, pero lo encontró vivo y lo llevó a su casa, y se hizo cargo de él hasta que estuvo todo completo ". [16] Identificar a la "mujer cristiana" como la hasta ahora muy oscura Irene vino más tarde, y fue popularizada por el cardenal Caesar Baronius (1538-1607), un destacado historiador de la iglesia, y uno de los escritores que les dijo a los artistas católicos qué tratamientos eran apropiados. en el arte de la Contrarreforma . Su relato apareció en el volumen 3 de sus Annales Ecclesiastici., publicado en 1592. Irene había sido nombrada en una fuente del siglo V, pero el nombre había sido olvidado. [17] Tanto Sebastián como Irene aparecen en la literatura cristiana bastante temprana, pero los detalles de sus vidas son esencialmente leyendas. [18]

Las pocas escenas antes de este punto, probablemente todas de la serie de retablos sobre la vida de Sebastián (hay una de Albrecht Altdorfer ), presumiblemente tenían la intención de representar solo a la "mujer cristiana" anónima de la tradición medieval. Ahora, cuando aparecieron las versiones vernáculas del relato de Baronius (incluida una traducción al holandés / flamenco), los artistas pronto comenzaron a pintarlo como un tema distinto, [19] con la atracción adicional de las posibilidades de claroscuro ofrecidas por los dos puntos habituales en la historia elegida para la representación.

Baronio también había intentado (seguido más tarde por el cardenal Federico Borromeo ) hacer que los artistas siguieran la leyenda tradicional y las representaciones medievales tempranas consideradas autorizadas, y mostraran a Sebastián como un hombre maduro, si no anciano. [20] Pero casi invariablemente los artistas continuaron mostrando al santo como un hombre joven, representado de manera bastante sensual y con tan poca ropa como en las pinturas anteriores. [21] Irene, la viuda de un mártir maduro en su leyenda, también tiende a ser pintada como joven y hermosa, [ ¿investigación original? ] con la versión de Hendrick ter Brugghen una excepción.

Vicente López Portaña , 1795-1800, una versión española bastante tardía [22]

El tema, especialmente en las representaciones en las que Sebastián se ha separado de su poste o árbol, tiene claras similitudes con otras dos escenas de romances épicos italianos seculares: Angélica y Medoro de Orlando Furioso de Ludovico Ariosto (1516) y Erminia y Tancredi de Gerusalemme. liberata por Torquato Tasso 1581. En ambos el héroe es herido en la batalla y amamantado por su amante; la escena de Tasso fue especialmente popular como tema, a menudo como parte de un ciclo. [23] En ambos, los héroes generalmente se muestran desparramados y en gran parte desnudos, y su armadura a menudo se muestra descartada cerca de ellos, lo que también es una característica de algunos Sebastianos. [24] Hay una pintura del tema Ariosto de Simone Peterzano , quien murió en 1599, pero la mayoría de los tratamientos de ambos temas provienen del mismo período amplio después de aproximadamente 1620 como los de Sebastián e Irene. Las composiciones donde Sebastián permanece semi-erguido mientras las mujeres lo desatan recuerdan inevitablemente el tema del Descenso de la Cruz de Cristo. [25]

Aspectos médicos [ editar ]

Sebastián siempre había sido un santo popular para invocar contra la plaga , y las representaciones de él, hasta cierto punto, subían y bajaban con el patrón de las epidemias. En cada uno de los años 1624-1629, Utrecht , el principal centro holandés de la pintura histórica católica , fue azotado por la peste, y probablemente fue lo que mató a Hendrick ter Brugghen en noviembre de 1629, alrededor de los 40 años, cuatro años después de su muerte. pintó su versión. [26]

Un aspecto de las nuevas imágenes fue que respaldaban firmemente el tratamiento médico; Una línea del pensamiento medieval había sido que los intentos de huir o tratar la plaga, considerados en parte como una expresión del disgusto divino, eran inútiles y "presunciones" ante la ira de Dios. [27] Un cuadro de Francisco Pacheco (c. 1616) para un hospital que lleva el nombre de Sebastián y dirigido por una cofradía religiosa profesionaliza a Irene, que muestra a Sebastián sentado en la cama ya Irene con el hábito de una monja que trabaja en el hospital. [28] Las acciones de Irene (y su doncella anónima) también reflejan el mandato continuo tanto de la iglesia católica como de las denominaciones protestantes de que la gente no debe huir de los lugares con la plaga, como muchos médicos aconsejaron a pacientes individuales. [29]

El motivo del brazo levantado que se ve en muchas versiones puede estar relacionado con un gesto característico de los pacientes con peste, ya que la axila y las áreas adyacentes del torso y la parte superior de los brazos son lugares comunes para los bubones inflamados y sensibles que marcan el inicio completo de la peste bubónica, lo que obliga a que el paciente adopte tal pose. Al menos en la pintura de ter Brugghen, la apariencia de Sebastian parece ser la de una víctima de la plaga en varios puntos de detalle. [30] 

Pinturas [ editar ]

Con artículos:

  • San Sebastián atendido por Santa Irene (Hendrick ter Brugghen) , 1625
  • San Sebastián atendido por Santa Irene (Georges de La Tour, Gemäldegalerie) , Berlín, c. 1634-1643
  • San Sebastián atendido por Santa Irene (Georges de La Tour, Louvre) , c. 1649 (una versión posterior de la composición de Berlín). Se le atribuye otra pintura, con una composición diferente, en Seattle . [31]

También:

  • Jusepe de Ribera , Bilbao, c. 1621 y Museo del Hermitage , 1628. También pintó varias escenas tradicionales del "primer martirio".
  • Bernardo Strozzi , 1631-1636, Boston. [32]
  • Nicolas Régnier , Galería de Arte Ferens , Hull; [33] también diferentes composiciones en Rouen y (attrib.) El Mauritshuis
  • Felice Ficherelli , 1650, Museo de Arte Crocker
  • Ludovico Lana , San Sebastián y Santa Irene (grabado, Módena , Italia, 1643), Museo de Arte de Filadelfia [34]

  • Jusepe de Ribera , 1621, Museo de Bellas Artes de Bilbao, Bilbao

  • San Sebastián atendido por Santa Irene (Hendrick ter Brugghen) , 1625, Allen Memorial Art Museum , Oberlin , Ohio

  • Jan van Bijlert , c. 1620, (colección privada)

  • Trophime Bigot , 1620–1634, Pinacoteca Vaticana, Museos Vaticanos, Roma

  • Bernardo Strozzi , 1631-1636, Museo de Bellas Artes, Boston [32]

  • Antonio de Bellis , 1640-1645, Museo de Bellas Artes de Lyon , Lyon

  • San Sebastián atendido por Santa Irene (Georges de La Tour, Louvre) , c. 1649, Louvre , París

  • Una rara escultura, alabastro , 1763, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando , Madrid

  • Eugène Delacroix , 1858, Museo de Arte del Condado de Los Ángeles

Notas [ editar ]

  1. ^ Hay expresiones en inglés variantes de los títulos traducidos de las obras, la mayoría de las veces "curado por" o "curado por". El título habitual en francés es "Saint Sébastien soigné par Sainte Irène". En italiano y español, el título estándar usa curato / curado , que a veces se traducen incorrectamente al inglés como "curado" en lugar de "cuidado", etc.
  2. ↑ Boeckl, 77; Hedquist, § 28-29
  3. ↑ de Voragine, p. 108: "Entonces Diocleciano hizo que lo llevaran a la cárcel a su palacio y lo golpearan con piedras hasta que muriera"
  4. ↑ Hall, 162
  5. ^ Hedquist, §30–34, 43–50; Oberlin (citado); Stechow, W. (1954). El 'San Sebastián' de Terbrugghen. The Burlington Magazine, 96 (612), pág. 70, JSTOR
  6. ^ "Objeto de las colecciones: San Sebastián curado por Irene" , Museo de Arte de Filadelfia . Consultado el 21 de febrero de 2019.
  7. ^ Bordeaux , Musée des beaux-arts, con otras versiones en la Pinacoteca del Vaticano y dos en los Estados Unidos
  8. ^ Slive, Seymour, pintura holandesa, 1600-1800, Yale UP, 1995, ISBN  0300074514 , p. 22
  9. ↑ Barker, 115-117; Hedquist, §17-24
  10. ^ Strozzi y Lana, por ejemplo.
  11. ^ Hedquist, § 7, figs. 2-6
  12. ^ Hedquist, §9
  13. ↑ San Sebastiano al Palatino donde tuvo lugar el "primer martirio" con flechas, San Sebastiano de Via Papae donde su cuerpo fue recuperado de la alcantarilla, y San Sebastiano fuori le mura sobre su cementerio en las Catacumbas de San Sebastiano . Ver Hedquist, 9-10.
  14. ^ "San Sebastián con Santa Irene y asistente" , Museo de Arte del Condado de Los Ángeles . Consultado el 21 de febrero de 2019.
  15. ^ Imagen
  16. ↑ de Voragine, págs. 104-109
  17. ^ Hedquist, §24-26
  18. ^ Hedquist, §8–9; Hall, 162, 276–277
  19. ^ Hedquist, § 25-28
  20. ↑ Hedquist, § 10, 21, 24; ilustra un mosaico del siglo VII en San Pietro in Vincoli , Roma
  21. ^ Hedquist, § 18-22, 24
  22. ^ "San Sebastián atendido por Santa Irene" , Museo J. Paul Getty . Consultado el 21 de febrero de 2019.
  23. ↑ Careri, 93–94, y generalmente sobre Tasso
  24. ^ Por ejemplo, Giordano, van Baburen y de Bellis que se muestran aquí.
  25. ^ Oberlin
  26. ^ Hedquist, §35–40
  27. ^ Mitchell; Hedquist, §49–50
  28. ^ Hedquist, §29-30
  29. ^ Hedquist, §49–57
  30. ^ Hedquist, §43–44
  31. ^ "Luz en la oscuridad" , Museo de Arte de Seattle . Consultado el 21 de febrero de 2019.
  32. ^ a b "San Sebastián atendido por Santa Irene y su criada" , Museo de Bellas Artes, Boston , 14 de julio de 2018. Consultado el 21 de febrero de 2019.
  33. ^ "San Sebastián atendido por la Santa Irene" , Galería de Arte Ferens . Consultado el 21 de febrero de 2019.
  34. ^ "Objeto de las colecciones: San Sebastián y Santa Irene" , Museo de Arte de Filadelfia . Consultado el 23 de febrero de 2019.

Referencias [ editar ]

  • Barker, Sheila, "La formación de un santo de la plaga" , cap. 4 (págs. 114-7 especialmente) en Piety and Plague: from Byzantium to the Baroque , Ed. Franco Mormando, Thomas Worcester, Truman State University, 2007, ISBN 978-1-931112-73-4 
  • Boeckl, Christine M. Imágenes de peste y pestilencia: iconografía e iconología (págs. 76–80). Universidad Estatal de Truman, 2000, ISBN 9780943549859 
  • de Voragine, Jacobus , "La vida de Sebastián" (págs. 104-109) en La leyenda dorada o La vida de los santos , volumen II, Ed. FS Ellis (ed.), Traducido por William Caxton . Londres: Temple Classics (compilado en 1275, publicado por primera vez en 1470, edición de Temple Classics publicada en 1900). Consultado el 23 de febrero de 2019, a través de los libros de consulta medievales de la Universidad de Fordham .
  • Careri, Giovanni "El cuerpo de los afectos" , La fabbrica de los afectos. La Gerusalemme liberata dai Carracci a Tiepolo (págs.93 y siguientes, en italiano), Milán: Il Saggiatore, 2010 ISBN 8865760303 
  • Hall, James, Diccionario de temas y símbolos en el arte de Hall , 1996 (2a ed.), John Murray, ISBN 0719541476 
  • Hedquist, Valerie, "Ter Brugghen's Saint Sebastian Tended by Irene " , Journal of Historians of Netherlandish Art 9: 2 (verano de 2017) doi : 10.5092 / jhna.2017.9.2.3
  • Mitchell, Peter, "La política de la morbilidad: el simbolismo de la plaga en el martirio y la anatomía médica" , en Las artes de la ciencia del siglo XVII: Representaciones del mundo natural en la cultura europea y norteamericana , eds. Claire Jowitt, Diane Watt, 2002, Routledge, ISBN 9781351894449 
  • Wieseman, ME (nd) "Hendrick ter Brugghen, San Sebastián atendido por Irene , 1625" , arte holandés y flamenco, Allen Memorial Art Museum , Oberlin College & Conservatory . Consultado el 24 de febrero de 2019.

Enlaces externos [ editar ]