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En este nombre eslavo oriental , el patronímico es Fyodorovna y el apellido es Stepanova .
Década de 1920. Rodchenko y Stepanova.

Varvara Fyodorovna Stepanova (en ruso : Варва́ра Фёдоровна Степа́нова ; 4 de noviembre [ OS 23 de octubre] 1894 [nota 1] - 20 de mayo de 1958) [1] era un artista ruso. Con su marido Alexander Rodchenko , se asoció con la rama constructivista de la vanguardia rusa, que rechazó los valores estéticos en favor de los revolucionarios. Sus actividades se extendieron a la propaganda, la poesía, la escenografía y el diseño textil.

Biografía [ editar ]

Stepanova y Rodchenko en su estudio, década de 1920.

Varvara Stepanova, que nació en Kaunas (en la actual Lituania ), provenía de orígenes campesinos, pero pudo obtener una educación en la Escuela de Arte de Kazán , Kazán . Allí conoció a su posterior esposo y colaborador Alexander Rodchenko . En los años previos a la Revolución Rusa de 1917 , alquilaron un apartamento en Moscú, propiedad de Wassily Kandinsky . Estos artistas se convirtieron en algunas de las principales figuras de la vanguardia rusa . El nuevo arte abstracto en Rusia que comenzó alrededor de 1915 [2] fue la culminación de las influencias del cubismo , el futurismo italiano.y arte campesino tradicional. Diseñó obras cubo-futuristas para varios libros de artistas y estudió con Jean Metzinger en la Académie de La Palette , una academia de arte donde también enseñaron los pintores André Dunoyer de Segonzac y Henri Le Fauconnier . [3]

En los años posteriores a la revolución, Stepanova se dedicó a la poesía , la filosofía , la pintura , las artes gráficas , la construcción de escenografías y el diseño de textiles y prendas de vestir . Contribuyó con su trabajo a la Quinta Exposición Estatal y la Décima Exposición Estatal, ambas en 1919.

En 1920 se produjo una división entre pintores como Kasimir Malevich, que seguía pintando con la idea de que el arte era una actividad espiritual, y aquellos que creían que debían trabajar directamente por el desarrollo revolucionario de la sociedad. En 1921, junto con Aleksei Gan , Rodchenko y Stepanova formaron el primer Grupo de Trabajo de Constructivistas , que rechazó las bellas artes en favor del diseño gráfico, la fotografía, los carteles y la propaganda política. [4] También en 1921, Stepanova declaró en su texto para la exposición 5x5 = 25 , celebrada en Moscú:

'La composición es el enfoque contemplativo del artista. La técnica y la industria han enfrentado al arte con el problema de la construcción como un proceso activo y no reflexivo. Se destruye la "santidad" de una obra como entidad única. El museo que era tesoro de arte se ha transformado ahora en un archivo ”.

El término " constructivista " ya estaba siendo utilizado por los propios artistas para describir la dirección que estaba tomando su trabajo. El teatro fue otra área donde los artistas pudieron comunicar nuevas ideas artísticas y sociales. Stepanova diseñó los decorados de La muerte de Tarelkin en 1922.

Diseño de ropa y textiles [ editar ]

En 1921, Stepanova se trasladó casi exclusivamente al ámbito de la producción, en el que sintió que sus diseños podrían lograr su impacto más amplio para ayudar al desarrollo de la sociedad soviética. [5]La ropa constructivista rusa representaba la desestabilización de la estética opresiva y de élite del pasado y, en cambio, reflejaba la funcionalidad y la producción utilitarias. Las distinciones de género y clase dieron paso a la ropa funcional y geométrica. En línea con este objetivo, Stepanova buscó liberar el cuerpo en sus diseños, enfatizando las cualidades funcionales más que decorativas de la ropa. Stepanova creía profundamente que la ropa debe verse en acción. A diferencia de la ropa aristocrática que sentía sacrificada la libertad física por la estética, Stepanova se dedicó a diseñar ropa para campos particulares y entornos ocupacionales de tal manera que la construcción del objeto evidenciara su función. Además, buscó desarrollar medios convenientes de producción de ropa a través de diseños simples y estratégicos,uso económico de tejidos.[6]

Diseños de ropa [ editar ]

Stepanova, por lo tanto, identificó la ropa como ocupando dos grupos: prodezodezhda y sportodezhda . Dentro de estas categorías, se ocupó de la producción y construcción lógica y eficiente de las prendas. [7] Sin embargo, la pobreza inducida por la guerra impuso restricciones económicas al fervor industrial de los constructivistas rusos, y su compromiso directo con la producción nunca se realizó por completo. Por lo tanto, la mayoría de sus diseños no se produjeron ni circularon en masa. [8]

La primera, prodezodezhda , o ropa de producción / trabajo en estilos básicos, incluía vestuario teatral y vestuario profesional e industrial. [9] A principios de la década de 1920, Stepanova ingresó a la industria de la confección a través de sus diseños de vestuario en el teatro, en los que tradujo su afinidad artística por las formas geométricas en prendas funcionales y emblemáticas. Realizado en material azul oscuro y gris, el vestuario gráfico permitió a los actores maximizar la apariencia de sus movimientos, exagerándolos para el escenario y transformando el cuerpo en una composición dinámica de formas y líneas geométricas. [10]

Dentro de esta categoría, Stepanova comenzó a diseñar spetsodezhda , o ropa especializada para una ocupación específica. [7] Al hacerlo, diseñó ropa para hombres y mujeres en capacidades industriales y profesionales con una meticulosa consideración de costuras, bolsillos y botones para garantizar que cada aspecto del traje mantuviera una intención funcional. Independientemente del contexto ocupacional, su ropa de trabajo tenía un distintivo borde geométrico y lineal, dando al cuerpo una composición gráfica y una forma cuadrada y andrógina. [10]

La segunda categoría, sportodezhda , o trajes deportivos, también presentaba líneas audaces, formas grandes y colores contrastantes para permitir y enfatizar los movimientos del cuerpo y permitir a los espectadores distinguir fácilmente un equipo del otro. Stepanova incluso convirtió el emblema del equipo en un diseño gráfico. [10] La arena deportiva ofreció un contexto para que Stepanova realizara una neutralización corporal idealizada, y sus uniformes eran a menudo unisex con pantalones y una túnica con cinturón que oscurecía la forma humana. [11]

Producción textil [ editar ]

Stepanova llevó a cabo su ideal de comprometerse con la producción industrial al año siguiente cuando, con Lyubov Popova , se convirtió en diseñadora de textiles en Tsindel (la Primera Fábrica Textil Estatal) cerca de Moscú, y en 1924 se convirtió en profesora de diseño textil en Vkhutemas.(Estudios Artísticos Técnicos Superiores). Como constructivista, Stepanova no solo traspuso diseños gráficos atrevidos a sus tejidos, sino que también se centró en gran medida en su producción. Stepanova solo trabajó poco más de un año en The First Textile Printing Factory, pero diseñó más de 150 diseños de telas en 1924. Aunque se inspiró para desarrollar nuevos tipos de telas, la tecnología actual la restringió a patrones impresos en superficies monótonas. Por su propia elección artística, también limitó su paleta de colores a uno o dos tintes. Aunque solo usó triángulos, círculos, cuadrados y líneas, Stepanova superpuso estas formas geométricas entre sí para crear un diseño dinámico y multidimensional. [12]

Diseño gráfico [ editar ]

Póster de la "Noche del libro", 1924.

Stepanova practicó la tipografía , el diseño de libros y contribuyó a la revista LEF a principios de la década de 1920. [13] Como parte de una campaña del gobierno para promover la alfabetización universal , Stepanova organizó una "Noche del Libro" en 1924. [13] Esta fue una actuación que contó con personajes de la literatura pre y posrevolucionaria luchando entre sí. [13]

Homenaje [ editar ]

El 22 de octubre de 2018, [nota 1] Stepanova fue honrada con un Doodle de Google póstumamente en su 124 ° cumpleaños. [14]

Ver también [ editar ]

  • Anti-arte (Nota: se discute si la obra de arte asociada con Varvara Stepanova es realmente "anti-arte" o no)
  • Diseño de moda soviético

Referencias y fuentes [ editar ]

Notas
  1. ^ a b Las fuentes difieren con respecto a la fecha de nacimiento, en la que escribieron el 3, 4 o 9 de noviembre según el calendario gregoriano .
Referencias
  1. ^ "Varvara Stepanova" . Archivado desde el original el 21 de noviembre de 2008 . Consultado el 6 de octubre de 2008 .
  2. ^ Kazimir Malevitch, Vida y obra pintada, antes de 1918 , Troels Andersen, MoMA, Grove Art Online, Oxford University Press, 2009
  3. ^ Examinador, constructivismo y diseño de moda rusa de vanguardia temprana , 3 de noviembre de 2009
  4. ^ Jones, Yvonne. "Rodchenko, Alejandro" . El compañero de Oxford del arte occidental - Oxford Art Online . Consultado el 10 de mayo de 2013 .
  5. ^ Lavrentiev, Alexander (2000). John E. Bowlt y Matthew Drutt (ed.). Amazonas de la vanguardia: Alexandra Exter, Natalia Goncharova, Liubov Popova, Olga Rozanova, Varvara Stepanova y Nadezhda Udaltsova . Nueva York: Museo Guggenheim. pag. 241 . ISBN 0810969246.
  6. ^ Lodder, Christina (1985). Constructivismo ruso (4. ed. Impresa). New Haven [Connecticut]: Prensa de la Universidad de Yale. pag. 148 . ISBN 0300034067.
  7. ↑ a b Adaskina, Natalia (1987). "Tejidos constructivistas y diseño de vestuario". La Revista de Artes de Propaganda . 5 : 149.
  8. ^ Lodder, Christina (1985). Constructivismo ruso (4. ed. Impresa). New Haven [Connecticut]: Prensa de la Universidad de Yale. pag. 145 . ISBN 0300034067.
  9. ^ Lodder, Christina (1985). Constructivismo ruso (4. ed. Impresa). New Haven [Connecticut]: Prensa de la Universidad de Yale. ISBN 0300034067.
  10. ↑ a b c Lavrentiev, Alexander (1988). John E. Bowlt (ed.). Varvara Stepanova, la obra completa (1st MIT Press ed.). Cambridge, Massachusetts: MIT Press. pag. 79. ISBN 0262620820.
  11. ^ Kiaer, Christina (2008). No imaginen posesiones: los objetos socialistas del constructivismo ruso . Cambridge, Massachusetts: MIT. pag. 114. ISBN 0262612216.
  12. ^ Lavrentiev, Alexander (1988). John E. Bowlt (ed.). Varvara Stepanova, la obra completa (1st MIT Press ed.). Cambridge, Massachusetts: MIT Press. pag. 80. ISBN 0262620820.
  13. ↑ a b c Yablonskaya, MN (1990). Parton, Anthony (ed.). Mujeres artistas de la Nueva Era de Rusia: 1900-1935 . Nueva York: Rizzoli. págs. 153-154.
  14. ^ "124 cumpleaños de Varvara Stepanova" . Google. 22 de octubre de 2018 . Consultado el 28 de octubre de 2018 .
Fuentes
  • El experimento ruso en el arte , Camilla Gray, Thames y Hudson, 1976
  • Rusa de vanguardia , Andrei Nakov , Art Data, 1986
  • Constructivismo ruso , Christina Lodder, Yale University Press, 1985
  • Varvara Stepanova, The Complete Works , Alexander Lavrentiev, MIT Press, 1988

Enlaces externos [ editar ]

Medios relacionados con Varvara Stepanova en Wikimedia Commons

  • Ingenieros de arte: Rodchenko y Stepanova (en ruso) - artículo biográfico