Vincent Edward Gambella (28 de julio de 1932 - 3 de octubre de 2019), [1] conocido como Vinnie Bell , fue un guitarrista de sesión estadounidense y pionero de los efectos electrónicos en la música pop . [2] [3]
Vinnie Bell | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Vincent Edward Gambella |
También conocido como | Vincent Bell |
Nació | Brooklyn , Nueva York , EE. UU. | 28 de julio de 1932
Fallecido | 3 de octubre de 2019 Tenafly, Nueva Jersey , EE. UU. | (87 años)
Géneros | Música pop |
Instrumentos |
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Años activos | 1955–2019 |
Sitio web | www |
Vida y carrera
Nació en Brooklyn , Nueva York y estudió guitarra desde niño. [1] Realizó sus primeras grabaciones como músico de sesión en sencillos de grupos instrumentales como los Overtones y los Gallahads, y tocó en clubes nocturnos de la ciudad de Nueva York a finales de la década de 1950. [3] Durante este tiempo, desarrolló su característico sonido de guitarra "acuoso", popular en grabaciones instrumentales en la década de 1960. [4]
En 1962, Bell decidió dedicar sus energías a trabajar como músico de estudio en Nueva York y Los Ángeles. También ayudó a diseñar varios modelos de guitarra eléctrica con la compañía Danelectro para su línea de instrumentos Coral, incluida la primera guitarra eléctrica de 12 cuerdas , [5] y el sitar eléctrico , [6] que fue utilizado, no necesariamente por Bell, en éxitos como " Cry Like a Baby " de The Box Tops , " Green Tambourine " de The Lemon Pipers , y una versión del tema del amor de la película de 1970 , Airport . [7] El último de estos vendió más de un millón de copias y recibió un disco de oro . [8] También ganó un premio Grammy por Mejor Composición Instrumental en 1971 , mientras que Bell fue nominado a la Mejor Interpretación Instrumental. [9]
Además de destacarse por sus innovaciones técnicas, Bell trabajó extensamente como músico de sesión, tocando temas como " The Sounds of Silence " de Simon & Garfunkel [10] y para artistas como The Four Seasons [10] y Bob Dylan. . [11] También grabó ocasionalmente bajo su propio nombre, sus álbumes incluyendo The Soundtronic Guitar of Vincent Bell (Independent Record Company, 1960), Whistle Stop (Verve, 1964) y Pop Goes the Electric Sitar (Decca, 1967). [3]
El 25 de junio de 2019, The New York Times Magazine incluyó a Vinnie Bell entre los cientos de artistas cuyo material, según informes, fue destruido en el incendio de Universal de 2008 . [12] Murió el 3 de octubre de 2019 a la edad de 87 años [1].
Discografia
Álbumes
- La guitarra Soundtronic de Vincent Bell (1959)
- Whistle Stop (Verve, 1964)
- Grandes dieciséis guitarras favoritas (Musicor, 1965)
- Pop Goes the Electric Sitar (Decca, 1967)
- Buenos días Starshine (Decca, 1969)
- Tema del amor del aeropuerto (Decca, 1970)
Individual
- "Tema del amor en el aeropuerto" ( EE . UU . N. ° 31, 1970; AC n. ° 2, 1970, Australia n. ° 4 [13] )
- "Nikki" (1970) no trazó
Como acompañante
Con Quincy Jones
- Quincy Jones explora la música de Henry Mancini (Mercury, 1964)
Con Les McCann
- Les McCann toca los éxitos (Limelight, 1966)
Con Clark Terry
- Mumbles (corriente principal, 1966)
Referencias
- ^ a b c "Vincent E. Gambella 1932-2019" . Legacy.com . Consultado el 25 de enero de 2020 .
- ^ Fiks, Ethan (1998). Trucos y efectos especiales: la guía del jugador sobre sonidos y técnicas inusuales . Van Nuys, CA: Alfred Pub. Co. ISBN 0882849581. OCLC 42001348 .
- ^ a b c "Vinnie Bell" . Spaceagepop.com . Consultado el 23 de junio de 2019 .
- ^ Compatriota, Dana (2010). Pasaporte al futuro: la vida y los sonidos asombrosos del pionero de la música pop electrónica Jean-Jacques Perrey . Joven, Frank M. Everett, Wa: Sterling Swan Press. ISBN 9781453865873. OCLC 757178430 .
- ^ Tocino, Tony (2010). Rickenbacker eléctrica de 12 cuerdas: la historia de las guitarras, la música y los grandes intérpretes (1ª ed.). Milwaukee, WI: Libros Backbeat. ISBN 9780879309886. OCLC 432407412 .
- ^ 07 de diciembre, Charles Saufley; 2015. "Danelectro Baby Sitar Review" . Premierguitar.com . Consultado el 23 de junio de 2019 .CS1 maint: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )
- ^ "Vinnie Bell" . Discogs . Consultado el 23 de junio de 2019 .
- ^ Murrells, Joseph (1978). El libro de los discos de oro (2ª ed.). Londres: Barrie y Jenkins Ltd. p. 274 . ISBN 0-214-20512-6.
- ^ "Vincent Bell" . GRAMMY.com . 2019-06-04 . Consultado el 23 de junio de 2019 .
- ^ a b Simons, Dave (2004). Historias de estudio: cómo se hicieron los grandes discos de Nueva York: de Miles a Madonna, de Sinatra a los Ramones (1ª ed.). San Francisco, California: Backbeat Books. ISBN 0879308176. OCLC 57543979 .
- ^ Hart, Damian Fanelli y Josh. "Las 30 mejores canciones de guitarra de 12 cuerdas de todos los tiempos" . GuitarPlayer.com . Consultado el 23 de junio de 2019 .
- ^ Rosen, Jody (25 de junio de 2019). "Aquí hay cientos de artistas más cuyas cintas fueron destruidas en el incendio de la UMG" . The New York Times . Consultado el 28 de junio de 2019 .
- ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (edición ilustrada). St Ives, NSW: Libro de cartas de Australia. pag. 32. ISBN 0-646-11917-6.
enlaces externos
- Sitio web de Vinnie Bell (conservado en danacountryman.com)
- Entrevista a Vinnie Bell Biblioteca de historia oral de NAMM (2017)