Amigos (álbum de Beach Boys)


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Friends es el decimocuarto álbum de estudio de labanda de rock estadounidenseThe Beach Boys , lanzado el 24 de junio de 1968 a través de Capitol Records . El disco se caracteriza por su ambiente tranquilo y apacible, que contrastaba con las tendencias musicales imperantes de la época, y por su brevedad, con cinco de sus 12 temas de menos de dos minutos de duración. Se vendió mal, alcanzando el número 126 en las listas de Billboard de EE. UU., El rendimiento más bajo del grupo en las listas de EE. UU. Hasta la fecha, aunque alcanzó el número 13 en el Reino Unido. Los fanáticos en general llegaron a considerar el álbum como uno de los mejores de la banda.

Al igual que con sus dos álbumes anteriores, Friends se grabó principalmente en la casa de Brian Wilson con un estilo de producción de baja fidelidad . Las sesiones del álbum duraron de febrero a abril de 1968 en un momento en que las finanzas de la banda estaban disminuyendo rápidamente. A pesar de atribuir la producción a "los Beach Boys", Wilson dirigió activamente todo el proyecto, y luego se refirió a él como su segundo álbum en solitario no oficial (el primero fue Pet Sounds de 1966 ). Algunas de las canciones se inspiraron en la reciente participación del grupo con Maharishi Mahesh Yogi y su práctica de Meditación Trascendental . Fue el primer álbum en presentar canciones de Dennis Wilson .

Se publicó un single del álbum: " Friends ", un vals que alcanzó el número 47 en Estados Unidos y el número 25 en Reino Unido. Su cara B era la coescritura de Dennis " Little Bird ". En mayo, el grupo programó una gira nacional con el Maharishi , pero fue cancelada después de cinco presentaciones debido a la baja venta de entradas y la posterior retirada del Maharishi. Un sencillo independiente, " Do It Again ", fue lanzado en julio. Alcanzó el top veinte de Estados Unidos, se convirtió en su segundo número uno en el Reino Unido y fue incluido en las publicaciones extranjeras de Friends .

Friends recibió críticas favorables en la prensa musical, pero al igual que sus discos desde Smiley Smile (1967), la simplicidad del álbum dividió a críticos y fanáticos. Fue el último LP en el que Brian fue acreditado en la mayoría de las pistas hasta The Beach Boys Love You de 1977 . A pesar del fracaso de una gira de colaboración con el Maharishi, el grupo siguió siendo partidario de él y de sus enseñanzas. Dennis contribuyó con más canciones en álbumes posteriores de Beach Boys, que finalmente culminaron en un disco en solitario, Pacific Ocean Blue de 1977 . En 2018, se lanzaron los momentos destacados de la sesión, las tomas descartadas y las tomas alternativas para la compilación Wake the World: The Friends Sessions .

Fondo

Los Beach Boys en julio de 1967. De izquierda a derecha: Carl Wilson , Al Jardine , Brian Wilson , Mike Love y Dennis Wilson .

En septiembre y diciembre de 1967, los Beach Boys lanzaron Smiley Smile y Wild Honey , respectivamente. Los fanáticos de la música en general se sintieron decepcionados de que la banda no cumpliera dos veces con el bombo publicitario que rodeaba su álbum inédito Smile , que fue anunciado como la continuación de la sofisticación de Pet Sounds y " Good Vibrations " (ambos de 1966). En cambio, el grupo estaba haciendo una elección deliberada para producir música que fuera más simple y menos refinada. [3] Al comentar sobre Wild Honey , Mike Love dijo que la banda tomó la decisión consciente de estar "completamente fuera de la corriente principal por lo que estaba pasando en ese momento, que era todo hard rock"./ música psicodélica . [El álbum] simplemente no tenía nada que ver con lo que estaba pasando ". [4]

Wild Honey vio una participación reducida del productor y compositor principal del grupo, Brian Wilson . [5] Aunque Wild Honey se ubicó por encima de Smiley Smile en los EE. UU., En última instancia, fue el álbum de menor venta del grupo hasta ese momento. [3] Aparte de una gira de dos semanas por Estados Unidos en noviembre de 1967, [6] la banda no actuó en vivo durante este período, y sus finanzas estaban disminuyendo rápidamente. [7] Ese mismo mes, el grupo dejó de usar sus uniformes de escenario de camisa a rayas de toda la vida en favor de trajes blancos de poliéster a juego que eran similares a una banda de espectáculos de Las Vegas. [8] [nb 1]

Dennis Wilson , Al Jardine y Mike Love estuvieron entre los muchos músicos de rock que descubrieron las enseñanzas de Maharishi Mahesh Yogi luego del respaldo público de los Beatles a su técnica de Meditación Trascendental en agosto de 1967. [9] En diciembre, el grupo de gira asistió a una conferencia por el Maharishi en una Gala de Variedades de UNICEF en París [9] y fueron conmovidos por la simplicidad y eficacia de su proceso de meditación como un medio para obtener la paz interior. [10] Fueron invitados a encontrarse con el Maharishi en su habitación de hotel el mismo día, y según Brian, "regresaron y [ Carlestaba] flotando. ... me llegó a través de él ". [11] [nb 2] Recordó que él había" ya sido iniciado "de antemano, pero" por alguna razón ridícula no lo había cumplido, y cuando tú no ' Siga adelante con algo que pueda obstruir. ... estamos todos meditando juntos ahora ". [11]

En una entrevista de enero de 1968, Brian declaró que el grupo no estaba seguro de cuál sería su próxima producción, pero que "no pasará mucho tiempo hasta que se me ocurra una canción sobre la meditación. No debería pasar más de un mes. . " [11] También expresó su interés en "salir de la creación de sonido convencional y entrar [ting] en sonidos que nunca antes se habían hecho". [11] A principios de febrero, el grupo realizó conciertos dispersos en los Estados Unidos con Buffalo Springfield . [12] Los Beach Boys asistieron a las apariciones públicas del Maharishi en Nueva York [13] y Cambridge, Massachusetts , después de lo cual invitó a Love a unirse a los Beatles en su seminario de formación enRishikesh en el norte de la India. [14] Love se quedó allí del 28 de febrero al 15 de marzo. [13] En su ausencia, el resto del grupo comenzó a grabar el álbum que se convertiría en Friends . [15]

Historial de grabaciones

Bel Air, Los Ángeles , donde Brian Wilson residió en 1968

Friends se grabó principalmente en el estudio privado de los Beach Boys , ubicado en la casa de Brian en Bel Air, desde finales de febrero hasta principios de abril de 1968. [16] Fue escrito, interpretado o producido principalmente por los hermanos Wilson con lo que Stebbins denomina "un fuerte ayudar "de Al Jardine . [17] Jardine recordó que todavía "sentía que [Brian] tenía mucho que ofrecer ... Escribimos [la mayoría de la música de Friends ] en su casa, justo debajo de esa hermosa vidriera de Wild Honey ". [18] Añadió: "Nos reuníamos por la mañana. Había mucha actividad en la cocina ... Estábamos tanto dentro como en el estudio. Dios, comíamos bien".[19]

Fue el primer álbum de Beach Boys que no contó con Brian como compositor principal, [5] y el primero en presentar contribuciones significativas en la composición de canciones de otros miembros del grupo. [20] Cuando se les preguntó sobre el nivel de aportación de Wilson, los archiveros de la banda Mark Linett y Alan Boyd dijeron que Wilson dirigió todo el proyecto, incluso en las canciones que no compuso. [21] En una entrevista de 1976, Wilson se refirió a Friends como su segundo "álbum en solitario", después de Pet Sounds . [22] Stephen Desper fue contratado como ingeniero de grabación de la banda, un papel que mantendría hasta 1972. [23]Recientemente lo contactaron para convertir la instalación de grabación casera semiportátil de Brian en un "estudio de grabación completo con la capacidad de cualquier otro" más permanente. [24] Los músicos de sesión se utilizaron más que en Smiley Smile y Wild Honey , pero en configuraciones más pequeñas que en los discos de los Beach Boys de 1962 a 1966. [25]

Del 29 de febrero al 13 de marzo, la banda tocó " Little Bird ", "Be Here in the Mornin ' " y "Friends". Después de que Love regresó de su retiro, comenzaron a grabar "When a Man Needs a Woman", "Passing By", " Busy Doin 'Nothin' ", "Wake the World", "Meant for You", "Anna Lee, la sanadora "y" Quédate quieto ". [26] [nb 3] En la primavera de 1968, los Beach Boys debían enviar un álbum a Capitol, por lo que Brian se apresuró a terminar el álbum Friends mientras sus compañeros de banda estaban de gira. [21] Las sesiones concluyeron con "Meditación Trascendental" el 13 de abril.[26] Desper mezcló el álbum en estéreo . [28]¡Fue el primer álbum de la banda que se mezcló y lanzó exclusivamente en estéreo verdadero, como los lanzamientos de la banda desde The Beach Boys Today! (1965) solo había estado disponible en mono o duofónico . [5]

Música y letras

El LP tiene una duración relativamente corta; sólo dos de sus 12 pistas duran más de tres minutos, y cinco duran menos de dos minutos. [23] En la descripción del autor Jon Stebbins , el álbum "refleja el aura pacífica y tranquilamente centrada" que la banda había ganado con su introducción a la Meditación Trascendental. [17] Bruce Johnston describió el álbum como un intento consciente de hacer algo "realmente sutil ... que no estuviera relacionado con la radio". [29] Retrospectivamente, el álbum puede verse como la última entrega de una serie consecutiva de tres álbumes de lo-fi de Beach Boys. [2]El columnista Joel Goldenburg cree que el álbum producido a la ligera fue lo más cerca que estuvo el grupo del sunshine pop , un género en el que habían influido pero que nunca abrazaron por completo. [30]

Para las notas del CD del álbum de 1990, Brian recordó que "tenía algo bueno rodando en mi cabeza. Las cosas malas que me habían sucedido habían cobrado su precio y era libre de averiguar cuánto había crecido a través del dolor emocional que se había presentado en mi camino ... Creo que el sonido de los Beach Boys estaba evolucionando a lo largo ". [20] [nb 4] Las pocas pistas en las que se desempeñó como autor principal contenían sus marcas habituales de composición, como cambios armónicos inesperados, progresiones escalonadas descendentes y frases musicales inusualmente estructuradas. [23] Como en muchas de sus composiciones de la época, hubo una gran influencia extraída de Burt Bacharach . [21]

El tema abarca desde la Meditación Trascendental hasta tener hijos y "no hacer nada". [31] Rolling Stone ' s Jim Miller caracteriza amigos como un "retorno a Smiley ' sequedad s, menos la rareza". El musicólogo Daniel Harrison dijo que la observación de Miller solo era cierta para "Meant for You", y que las canciones restantes "tienen algunas de las peculiaridades formales o armónicas del álbum anterior, aunque no faltan efectos inteligentes e interesantes, como el bajo. la línea de armónica en 'Passing By' o la línea de órgano monofónica repetitiva en la pausa de 'Be Here in the Morning' ". [32] Las influencias del grupo,según el crítico de rock Gene Sculatti, parecía derivar "principalmente de Pet Sounds , Smiley Smile , Wild Honey y poco más. La inocencia característica y las visiones un tanto infantiles impartidas a su música se aplican directamente al tema del álbum: amistades. Como de costumbre, las letras tienden a ser básicos, pero tan expresivos como deben ser; las palabras, como las voces o los instrumentos individuales, son parte del conjunto más amplio de la música ". [33]

Johnston estaba descontento con las canciones "débiles" del grupo y opinó que el nuevo material —con la única excepción de la canción principal— no representaba a Brian "con toda su fuerza". [34] Cuando se le preguntó por qué la banda no perseguía estilos de rock más duros, Jardine respondió que "para Carl y para mí, estábamos pintando un lienzo. Jimi [Hendrix] era uno de los mejores del mundo, pero eran más una actuación fenómeno, que representa una época ... No teníamos esa necesidad, porque creo que es una necesidad ". [35] Brian tampoco sintió la presión de hacer música "pesada": "Nunca lo necesitamos. Ya está hecho". [36]

Contenido

Lado uno

"Meant for You" es una introducción de 38 segundos al álbum y la canción más corta del catálogo del grupo. [37] Originalmente fue concebido como "Tú también lo encontrarás", [38] con una duración más larga de aproximadamente dos minutos, e incluía letras adicionales sobre un pony y un cachorro. [39] [nb 5]

"Friends" es un vals que se compuso originalmente en 4/4. [40] La canción fue arreglada y coescrita por Brian, [20] quien la describió como su favorita en el álbum. [41] " Wake the World " fue la primera colaboración de composición original entre Brian y Jardine. Fue otra canción que Brian dijo que era "mi corte favorito [del álbum]. Fue muy descriptivo de cómo me sentí sobre el cambio dramático del día a la noche". [20] La canción es la primera del álbum que demuestra su entonces reciente hábito de componer canciones de "un día en la vida". [42] [nb 6]

"Be Here de la mañana ' " y 'Cuando un hombre necesita una mujer' se escribieron acerca de algunas comodidades particulares de la vida diaria de Brian. [23] El primero es otro vals [23] y presenta al padre de los Wilson, Murry, contribuyendo con el bajo. [44] La canción hace una referencia lírica de pasada al primo de los Wilson, Steve Korthof, al manager de gira Jon Parks y al manager de Beach Boys, Nick Grillo . [20] Parks y Korthof compartieron un crédito por escribir sobre "Cuando un hombre necesita una mujer". [18] La canción se inspiró en el embarazo de Marilyn Wilson con ella y el primer hijo de Brian, Carnie., aunque la letra sugiere que Brian pensó que sería un niño. [12]

"Passing By" no tiene palabras, con la melodía tarareada por Brian. [45] La pieza había descartado la letra escrita para ella: "Mientras caminaba por la avenida / me detuve a mirarte / Y luego te vi / estabas de paso". [20]

Lado dos

"Anna Lee, la sanadora" trata sobre una masajista que Mike Love encontró en Rishikesh. [46] El arreglo consta únicamente de voz, piano, bajo y percusión manual. [47]

"Little Bird" fue compuesta por Dennis Wilson con el poeta Stephen Kalinich , que Brian dijo "me dejó alucinado porque estaba tan lleno de espiritualidad. Era un creador de música tardío. Vivía duro y duro, pero su música era tan sensible como la de cualquiera ". [20] La sección del puente incorpora elementos de " Child Is Father of the Man ", una canción inédita de Smile . [2] Según Kalinich, Brian compuso prácticamente la totalidad de "Little Bird", pero eligió no recibir un crédito de escritura oficial. [48]

"Be Still", otra canción de Dennis / Kalinich, solo presenta el canto de Dennis [49] y Brian tocando el órgano. [2] El biógrafo Peter Ames Carlin comparó la canción con un " himno unitario " e interpretó la letra como una descripción de "la esencia sagrada de la vida y el potencial humano para interactuar con Dios". [50]

Las últimas tres pistas son experimentos de género [47] que rompen estilísticamente con el resto del álbum. [46] " Busy Doin 'Nothin' " es un coqueteo con la bossa nova , una de las varias canciones autobiográficas de la vida escritas por Brian durante esta época, y una de las únicas pistas del álbum donde utilizó exclusivamente músicos de sesión. [20] La letra contiene instrucciones paso a paso sobre cómo encontrar su casa, aunque sin mencionar por dónde empezar: "Conduce un par de millas / Verás un letrero y girarás a la izquierda / Por un par de cuadras ... " [52]

"Diamond Head" es un exotica lounge jam instrumental [46] que se hizo eco del uso de formas extendidas de Smile , [45] y es la pieza más larga del álbum con 3 minutos y 39 segundos. [46] El biógrafo Mark Dillon supuso que probablemente se inspiró en la visita del grupo a Hawai durante el año anterior. [45]

La "Meditación Trascendental" contrasta todo lo que le precede con su tono estridente. [46] Cuando se le preguntó sobre la canción, Dennis explicó que el grupo "quería alejarse de cualquier cosa que sonara demasiado pomposa, demasiado religiosa. Hubiera sido fácil hacer algo pacífico, muy oriental, pero estábamos tratando de llegar a los oyentes en todos niveles ". [53] Jardine lo vio como un esfuerzo débil. [19]

Sobrante

Las pistas sobrantes de las sesiones incluyen "Untitled # 1", "Away", "Our New Home" (o "Our Happy Home"), "New Song" (conocida extraoficialmente como "Spanish Guitar"), "You're As Cool As Can Be ", versiones de " My Little Red Book " de Burt Bacharach y Hal David y" Rock & Roll Woman "de Buffalo Springfield , una demostración de" Time to Get Alone "y una primera versión de" All I Wanna Do ". [26] "Our Happy Home" fue descrito por el periodista musical Brian Chidester como "un riff corto y animado que mantiene el aire suave de las sesiones de Friends ".[2] Más tarde fue reelaborado como "Our Sweet Love" para su álbum de 1970 Sunflower . [54]"All I Wanna Do" también fue reelaborado para Sunflower . "New Song" contiene una melodía que fue reciclada para "Meditación Trascendental". "You're As Cool As Can Be" es un instrumental de autor desconocido que presenta una alegre melodía de piano interpretada por Brian. [2] "Away" fue una canción que Dennis escribió con el músico de gira Billy Hinsche en diciembre de 1967. [55]

Tour de Maharishi

Maharishi Mahesh Yogi , 1973

El 5 de abril de 1968, [26] la banda comenzó "The Million Dollar Tour", una serie de conciertos autofinanciados en todo el sur de Estados Unidos. [56] Estos espectáculos, que incluían Buffalo Springfield y Strawberry Alarm Clock como actos de apoyo, [26] [57] tuvieron poca asistencia debido en parte al estado de ánimo político que siguió al asesinato de Martin Luther King en abril. [15] Seis de las 35 fechas fueron canceladas, mientras que dos fueron reprogramadas. [26] Perdieron $ 350,000 en ingresos esperados (equivalente a $ 2.6 millones en 2020). [58]Mike Love arregló que el grupo hiciera una gira por los Estados Unidos con el Maharishi en mayo. Según Nick Grillo, la banda esperaba que la gira con el Maharishi recuperara algunas de sus pérdidas financieras. [59] Los Beatles también se desencantaron con el Maharishi y el Movimiento de Regeneración Espiritual y expresaron públicamente sus preocupaciones en esta época, lo que tuvo un efecto perjudicial en la posición del gurú entre los fanáticos de la música. En la descripción de Stebbins, el Maharishi se convirtió en un paria. [60]

Los espectáculos con el Maharishi se anunciaron como "¡El evento más emocionante de la década!" y constaba de un conjunto de canciones de los Beach Boys seguido de la conferencia del Maharishi sobre los beneficios de la meditación. [61] La gira comenzó el 3 de mayo y terminó abruptamente después de cinco shows. Una presentación en el Singer Bowl en Queens, Nueva York fue cancelada veinte minutos antes de la fecha programada para la presentación del grupo cuando solo 800 personas se presentaron en el lugar con capacidad para 16.000 personas. [62] Escribiendo en la revista New York , Loraine Alterman informó sobre la reacción hostil de la audiencia hacia el Maharishi, pero dijo que las canciones que la banda incluyó de FriendsFuncionó bien junto a los éxitos anteriores del grupo "porque estaban felices y llenos de amor". Agregó que, a diferencia de la conferencia del Maharishi, la canción "Meditación Trascendental" "no puso a prueba el cerebro de nadie. Simplemente repetía cómo la meditación trascendental 'te hace sentir grandioso' contra un ritmo en movimiento". [63]

Debido a las decepcionantes cifras de audiencia y al posterior retiro del Maharishi para cumplir con los contratos de la película, las 24 fechas restantes de la gira se cancelaron a un costo estimado en $ 250,000 para la banda (equivalente a $ 1.86 millones en 2020). [7] Posteriormente, Love y Carl dijeron a los periodistas que la violencia racial que siguió al asesinato de King fue la culpable de la desaparición de la gira. Carl dijo: "Mucha gente simplemente no deja salir a sus hijos. Nadie quiere salir lastimado". Agregó que el objetivo del grupo era atraer principalmente a los jóvenes, "pero no a los pequeñitos ", mientras que Love comentó que los programas "no se armaron con fines comerciales". [64] En su autobiografía de 2016, Love escribió: "Asumo la responsabilidad de una idea que no funcionó. Pero no me arrepiento. Pensé que podría hacer algo bueno por las personas que estaban perdidas, confundidas o con problemas, en particular aquellas que eran jóvenes e idealistas, pero también vulnerables, y pensé que eso era cierto para muchos de nosotros ". [65] [nb 7]

Liberación

Los amigos salieron justo después de Hendrix y Cream . Todo el país había descubierto drogas, descubierto palabras, descubierto amplificadores Marshall, y aquí viene esta pluma flotando a través de un muro de ruido.

—Bruce Johnston, 2007 [29]

El sencillo principal "Friends" se publicó el 8 de abril y alcanzó el puesto 47 en el Billboard Hot 100 , [17] convirtiéndolo en su sencillo con la clasificación más baja en seis años. [29] El 4 de junio, los Beach Boys aparecieron en The Les Crane Show y hablaron sobre su apoyo al Maharishi. [67] [nb 8] El álbum Friends siguió el 24 de junio. [49] El 2 de julio, el grupo se embarcó en una gira de tres semanas por Estados Unidos con más fechas a lo largo de agosto, incluidas algunas paradas en Canadá. [68] Sus listas de reproducción incluían "Friends", "Little Bird" y "Wake the World".Varios músicos de apoyo acompañaron al grupo (el teclista Daryl Dragon, el bajista Ed Carter, el percusionista Mike Kowalski y una sección de metales). [69] Bruce Johnston dijo que interpretar las canciones de Friends le hizo "estremecerse" y que era difícil mantener la naturaleza "sutil" de las canciones en un escenario en vivo. [34]

El LP estaba empaquetado con una portada, diseñada por David McMacken, que mostraba a los miembros de la banda en un estilo visual psicodélico. [70] Love recordó que el grupo carecía de "marketing y diseño inteligentes", y que mientras estaba en Rishikesh, Paul McCartney lo había instado a "cuidar más lo que pones en las portadas de tus álbumes". [71] Matijas-Mecca dijo que la obra de arte "no hizo nada para convencer a nadie de que los Beach Boys estaban en contacto con algo en particular". [16] Johnston opinó que la portada quedó en segundo lugar después de Pet Sounds como la peor "en la historia del negocio de la música". [34]

El 6 de julio, Friends debutó en la lista Billboard Top LPs en el número 179 [72] y posteriormente alcanzó su punto máximo en el número 126, mientras que artistas como The Doors y Cream ocuparon las primeras posiciones. [49] El 8 de julio, la banda lanzó " Do It Again " como un sencillo independiente respaldado por "Wake the World". "Do It Again" se grabó en los dos meses anteriores como un retroceso tímido a las primeras canciones de surf del grupo, y la primera vez que abrazaron el tema desde 1964. [73] [nb 9] Alcanzó el top veinte en los EE. UU. y fue un éxito número uno en el Reino Unido. Cuando amigosse emitió en Japón, la canción se incluyó en la lista de canciones del álbum. [18]

Love recordó que el fracaso comercial del álbum hizo que Capitol "entrara en pánico". [74] El 5 de agosto, el sello publicó el álbum de grandes éxitos Best of the Beach Boys Vol. 3 para recuperarse de las malas ventas del LP. Matijas-Mecca escribió que esto era una señal de que el sello se había "rendido" con el grupo, repitiendo una táctica que usaron después del lanzamiento de Pet Sounds y nuevamente con Smiley Smile . [75] Si bien los dos primeros volúmenes se certificaron rápidamente como discos de oro , el biógrafo David Leaf dijo que la etiqueta estaba "más que un poco horrorizada al ver [el tercer volumen] hundirse como una piedra, incapaz de superar a Friends ."[20] Capitol publicóuna colección de pistas de acompañamiento de Beach Boys, Stack-o-Tracks , el 19 de agosto. El álbum se convirtió en el primer LP de Beach Boys que no llegó a las listas de Estados Unidos y Reino Unido. [76] Friends terminó su estadía de 10 semanas en laslistas de Billboard el 7 de septiembre. [20] Finalmente, las ventas récord del álbum en los Estados Unidos (estimadas en 18,000 unidades) [77] fueron las peores del grupo hasta la fecha. [20] En el Reino Unido, al álbum le fue mejor, alcanzando el número 13 en la lista de álbumes del Reino Unido . [20]

Recepción de la crítica

Contemporáneo

Los amigos recibieron una serie de críticas positivas, pero según el historiador Keith Badman, la mayoría se publicaron "demasiado tarde para influir en las ventas". [78] De acuerdo con una retrospectiva de Mojo , la base de fans restante de la banda reaccionó al álbum con el abandono de "cualquier esperanza de que Brian Wilson entregara un verdadero sucesor de su obra maestra de 1966", Pet Sounds . [29] Stebbins señaló que su "extravagante gentileza en el contexto de las protestas políticas, los disturbios raciales y el panorama social devastado por la guerra de 1968 [lo hizo] tan cuadrado como uno pueda imaginar". [49] El crítico de música Richie Unterberger dijo que el grupo perdió la mayor parte de su audiencia por ser "menos experimental".con su música.[79]

Tras su lanzamiento, un crítico de Billboard predijo que "el grupo debería puntuar alto en las listas" con el álbum y destacó "Anna Lee, la sanadora" y "Meditación trascendental" como "números pegadizos". [1] Rolling Stone ' s Arthur Schmidt escribió en su reseña del álbum:.. "Todo en el primer lado es grande ... escucha una vez y se podría pensar que este disco está en ninguna parte, pero no deja de ser en un lugar muy especial, y después de media docena de escuchas, puede estar allí ". [80] Jazz y pop 's Gene Sculatti informó que había detractores de los Beach Boys que con mayor frecuencia se oponían a la "aparentemente excesiva inmersión e identificación de la banda con la cultura de masas y el 'comercialismo'". A pesar de tales críticas, consideró a Friends "[quizás] su mejor" trabajo hasta el momento, calificándolo como "la culminación de los esfuerzos y los resultados de sus últimos tres LPs. ... Es otra vitrina de lo que es el más original y quizás la música rock más satisfactoria que se crea hoy en día ". [33]

En su reseña para NME , Allen Evans comentó sobre la brevedad de varias de las pistas y describió "Meditación trascendental" como "una pieza rara" y "Passing By" como "bastante agradable" en su uso de "voces ... como instrumentos". Concluyó: "Variado e interesante, aunque quizás no sea su mejor LP". [81] Escribiendo en la misma publicación anual de 1968, Keith Altham informó que "Do It Again" "parecía dos pasos atrás", pero que, sin embargo, había restablecido a los Beach Boys como creadores de éxitos, mientras que Friends recibió "críticas considerables de los críticos. que se quejó de que una cara completa del álbum duró solo unos minutos más que el sencillo de éxito 'MacArthur Park '". [82] En Disco y eco musical, Penny Valentine escribió sobre el sencillo "Friends", "¿Adónde van los Beach Boys progresivos? ... Si los Beach Boys están tan aburridos como suenan, deberían dejar de molestarse ... Ya no son los brillantes Beach Boys. Son gris y están haciendo tristes discos grises ". [83] Record Mirror ' s David Griffiths denomina 'meditación trascendental' como 'el más decepcionante Beach Boys pista del año'. [53]

Retrospectivo

En sus notas de 1990, David Leaf escribió que Friends fue reevaluado desde entonces como "uno de los mejores esfuerzos artísticos de los Beach Boys", [20] mientras que el crítico Will Hermes escribió en 2019: "La música de este período en general ha sido considerada insatisfactoria por los estándares imposibles de igualar establecidos por Pet Sounds ". [21] Donald A. Guarisco de AllMusic describió el álbum como un "favorito de culto" entre los fanáticos incondicionales y destacó la canción principal como "suave", "encantadora" y "un buen ejemplo de la década de 1960 de los Beach Boys". salida: es mucho menos compleja musicalmente que ' California Girls ' o ' Wouldn't It Be Nice 'pero posee un encanto hogareño propio ". [89]

Un escritor no acreditado de Mojo opinó que "Dada la distancia y la retrospectiva ... Friends es un álbum de Beach Boys excepcionalmente gratificante que, con la excepción de Pet Sounds , es el más unificado sonora y temáticamente del grupo". [29] El periodista musical y cofundador de Saint Etienne , Bob Stanley, llamó al álbum una "joya perdida" con una "calidad atemporal en su simplicidad, subrayada por la instrumentación básica". [77] El colaborador de AV Club, Noel Murray, dijo que el álbum era "encantador" y uno de los "discos más cálidos y espirituales" del grupo. [31] Brooklyn Vegan 's Andrew Sacher lo caracterizó como "el álbum de Beach Boys más subestimado", "más bonito y menos peculiar" que Smiley Smile y Wild Honey , y lamentó que no sea tan elogiado como el esfuerzo contemporáneo de los Byrds , The Notorious Byrd Brothers . [47]

Jason Fine escribió en la edición de 2004 de The Rolling Stone Album Guide : "Si puedes superar pistas cursis aspirantes a hippie como 'Wake the World' y 'Transcendental Meditation', el álbum es magnífico, con momentos destacados como 'Meant for You ', una de las mejores voces de Mike Love, y el' Busy Doin 'Nothin ' de Brian ". [88] En su reseña de AllMusic, Richie Unterberger dijo que, en relación con su lanzamiento en 1968, "Hoy [el álbum] suena mejor, pero sin duda es uno de los esfuerzos menores del grupo", y agregó que la producción y las armonías "permanecieron agradablemente idiosincrásico, pero había poca sustancia en el corazón de la mayoría de las canciones ". [79] En 1971,Robert Christgau despidió a Friendscomo el trabajo "peor que sea" de la banda. [90] El biógrafo Steven Gaines describió el LP como "aburrido" y "sin emociones". [91] Fue votado como el número 662 en la tercera edición de Colin Larkin 's All Time Top 1000 Albums (2000). [92]

Legado

Friends significó el surgimiento de Dennis Wilson como un talento creativo en el grupo. [20]

En su libro Turn Off Your Mind: The Mystic Sixties and the Dark Side of the Age of Aquarius , Gary Lachman describe Friends como "el álbum de Beach Boys TM" y considera que su asociación pública con el Maharishi ha sido un "coqueteo desastroso" que , para Dennis Wilson, pronto fue reemplazada por una asociación personal más dañina con el culto de la familia Manson . [93] A pesar de la ignominia de la gira, los Beach Boys siguieron siendo ardientes partidarios del Maharishi y la Meditación Trascendental. [94] Continuaron grabando canciones inspiradas en el Maharishi o sus enseñanzas, incluidas "He Come Down" y " All This Is That " en 1972.Carl and the Passions , [95] y "Everyone's in Love with You" y "TM Song" en 15 Big Ones de 1976. [96] [nb 10] Los álbumes posteriores también verían a Dennis contribuir con más canciones, culminando finalmente en un disco en solitario, Pacific Ocean Blue de 1977. [20]

Stebbins reconoce a Friends como "el verdadero comienzo de los Beach Boys como un grupo de seis socios creativos relativamente iguales". [17] Fue el último álbum de Beach Boys en el que Brian ocupó la mayor parte de los créditos de escritura o co-escritura hasta The Beach Boys Love You de 1977 . [98] El siguiente álbum de la banda, 20/20, fue lanzado en febrero de 1969, con una parte sustancial del LP que consiste en los singles sobrantes grabados en 1968 y tomas descartadas de álbumes anteriores. Brian prácticamente no produjo ninguna de las grabaciones más recientes. [99]

En el verano de 1969, Brian trabajó con Stephen Kalinich para producir un LP de palabra hablada, A World of Peace Must Come , que incluía una versión extendida de "Be Still". El álbum no fue lanzado hasta 2008. [2] Poco después de la venta de Sea of ​​Tunes , su amigo Stanley Shapiro persuadió a Brian de reescribir y grabar varias canciones de Beach Boys para restaurar su reputación pública y de la industria. Después de contactar a su compañero compositor Tandyn Almer en busca de apoyo, el trío pasó un mes reelaborando cortes de Friends , [100] incluyendo "Passing By", "Wake the World", "Be Still" y la canción principal del álbum. [2] Cuando Shapiro entregó las cintas de demostración a A &M registrosejecutivos, encontraron favorable el producto antes de enterarse de la participación de Wilson y Almer, y se negaron a apoyar el proyecto. La mayoría de estas grabaciones permanecen inéditas. [100]

En noviembre de 1974, una reedición del álbum doble que emparejó Friends y Smiley Smile alcanzó el número 125 en el Billboard 200. [101] Brian citó Friends como su álbum favorito de Beach Boys, [102] [29] y dijo que mientras Smile "tenía potencial. .. Friends ha escuchado bien sin importar el estado de ánimo que tenga ". [23] Regrabó "Meant for You" para su álbum en solitario de 1995 I Just Wasn't Made for These Times [45] e interpretó canciones del álbum Friends en vivo en Los Ángeles en 2019. [103] Entre las versiones de la versiónCanciones de Friends : Pizzicato Five grabó "Passing By" para su álbum Sister Freedom Tapes (1996), [104] y las High Llamas contribuyeron con una versión de "Anna Lee, the Healer" al álbum tributo Caroline Now !: The Songs of Brian Wilson y los Beach Boys (2000). [105] Noel Murray comentó que sin Friends , "las Altas Llamas probablemente no existirían". [31] [nb 11] El músico lo-fi R. Stevie Moore basó su canción de 1975 "Wayne Wayne (Go Away)" en Friends . [108]

Listado de pistas

Lanzamiento original

Información de seguimiento según David Leaf. [20]

Despierta el mundo

El 7 de diciembre de 2018, Capitol lanzó Wake the World: The Friends Sessions , una compilación solo digital. Se incluyen momentos destacados de la sesión, tomas descartadas y versiones alternativas de las pistas de Friends , así como material inédito de Dennis y Brian Wilson. [112] Es el sucesor de 1967 - Sunshine Tomorrow del año anterior. [21] Junto con I Can Hear Music: The 20/20 Sessions , Wake the World no se publicó en medios físicos debido al deseo de la compañía discográfica de no interferir con el lanzamiento de The Beach Boys con la Royal Philharmonic Orchestra . [113]

Personal

Créditos parciales (limitados a las pistas "Friends", "Little Bird" y "Busy Doin 'Nothin") del archivero de la banda Craig Slowinski. [114]

Los chicos de la playa

  • Al Jardine - voz
  • Bruce Johnston - voz
  • Mike Love - voz
  • Brian Wilson - voz
  • Carl Wilson - voz, guitarra
  • Dennis Wilson - voz, armonio

Huéspedes

  • Marilyn Wilson - voz en "Busy Doin 'Nothin'"

Músicos de sesión

  • Jim Ackley - teclado
  • Arnold Belnick - violín
  • Jimmy Bond - bajo vertical
  • Norman Botnick - viola
  • Roy Caton - trompeta
  • Don Englert - clarinete
  • Alan Estes - vibráfono , bloques de madera
  • Dick Forrest - trompeta
  • Jim Gordon - tambores, bloques de madera, campana
  • Jim Horn - saxofón, clarinete
  • Norm Jeffries - batería
  • Raymond Kelley - violonchelo
  • William Kurasch - violín
  • Jacqueline Lustgarden - violonchelo
  • Tommy Morgan - armónica, armónica de bajo
  • Leonard Malarsky - violín
  • Jay Migliori - saxofón, clarinete, clarinete bajo
  • Ollie Mitchell - trompeta
  • Gene Pello - batería
  • Lyle Ritz - bajo eléctrico, contrabajo
  • Tom Scott - flauta bajo
  • David Sherr - oboe
  • Tony Terran - trompeta
  • Al Vescovo - banjo, guitarra

Personal técnico

  • Jim Lockert - ingeniero

Gráficos

Notas

  1. A partir de 1968, la producción de canciones de Brian disminuyó sustancialmente, pero la narrativa pública de "Brian como líder" continuó. En la creencia del biógrafo de Wilson, Christian Matijas Mecca, "es aquí donde la era de 'Brian-is-the-Beach-Boys' llega a su fin. ... Después de Wild Honey , los Beach Boys ya no eran el vehículo creativo de Brian, a pesar de lo que la banda hubiera preferido que creyeran sus fans, la prensa o sus sucesivas discográficas ". [5]
  2. ^ Sintió que la religión y la meditación eran lo mismo y que "por primera vez en, Dios, no sé cuántos millones de años, o miles o cientos, todo el mundo tiene un camino personal hacia Dios". [11]
  3. ^ El amor solo aparece en cuatro canciones ("Meant for You", "Wake the World", "Anna Lee, the Healer" y "Be Here in the Morning"). [27]
  4. ^ Jardine apoyó, "Él [Brian] se sentía un poco mejor consigo mismo. Recuerdo que estaba bastante estable y feliz entonces porque obviamente estábamos trabajando juntos y él todavía estaba siendo muy creativo". [19]
  5. ^ Esta versión fue lanzada en 2013 para la compilación Made in California
  6. ^ Precedido por "Me encantaría verte solo una vez" y "Tiempo para estar solo" de lassesiones de Wild Honey . [43]
  7. ^ Jon Stebbins enumera la gira de Maharishi, específicamente, que la banda "hizo una gira con el Maharishi después de que los Beatles lo rechazaron", entre los principales "errores artísticos" de los Beach Boys que también incluyeron la cancelación del álbum Smile y su negativa a actuar. en el Festival Pop de Monterey de 1967. [66]
  8. ^ El programa se emitió en la cadena ABC el 13 de junio. [67]
  9. ^ Love pensó que, si bien el enfoque democrático del grupo "nos permitió crecer musicalmente al resto de nosotros, nunca replicaríamos nuestro éxito pasado", y con ese fin, contrató a Brian para que coescribiera "Do It Again". . [74]
  10. El álbum MIU de 1978fue nombrado así porque fue grabado en la Universidad Internacional Maharishi en Iowa. [97]
  11. ^ Cuando lanzaron su álbum de 1994 Gideon Gaye , fue apodado "el mejor álbum de Beach Boys desde Friends de 1968". [106] [107]

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enlaces externos

  • Friends at Discogs (lista de lanzamientos)
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