Centro de las artes Yerba Buena
Yerba Buena Center for the Arts ( YBCA ) es un centro multidisciplinario de artes contemporáneas en San Francisco , California, Estados Unidos. Ubicado en Yerba Buena Gardens , YBCA presenta arte visual, performance y películas / videos que celebran a artistas locales, nacionales e internacionales y las diversas comunidades del Área de la Bahía . Los programas de YBCA durante todo el año en dos edificios emblemáticos: las Galerías y el Foro del arquitecto japonés Fumihiko Maki y el Teatro adyacente del arquitecto estadounidense James Stewart Polshek y Todd Schliemann. Betti-Sue Hertz se desempeñó como curadora desde 2008 hasta 2015. [1]
El museo fue concebido como parte de un acuerdo entre el alcalde George Moscone y los desarrolladores para "reservar terrenos y fondos para instituciones culturales como museos, exhibiciones y teatros" para los proyectos de remodelación en South of Market, San Francisco . El museo fue inaugurado en 1993. [2]
La YBCA se asoció con la Comisión de Artes de San Francisco , San Francisco Grants for the Arts y la Comisión de Derechos Humanos de San Francisco para lanzar un programa de ingresos garantizados en marzo de 2021. El programa piloto otorgaría $ 1,000 al mes a 130 artistas por debajo de ciertos niveles de ingresos para seis meses, a partir de mayo de 2021. Se paga a través del Arts Impact Endowment establecido por la Proposición E en 2018, que asigna el 1.5% del impuesto hotelero de la ciudad a los servicios artísticos y culturales. Esto sigue a programas similares en Stockton , Oakland y el condado de Marin para apoyar a los artistas durante la pandemia de COVID-19 en los Estados Unidos . [3]
Yerba Buena Center for the Arts abarca muchos géneros y estilos musicales. El centro no solo proporciona un escenario para los conjuntos y músicos instrumentales y vocales del Área de la Bahía, sino que también ofrece una muestra de prácticas musicales de todo el mundo. Junto con actuaciones en solitario, YBCA también ha invitado a varios proyectos musicales a utilizar sus instalaciones, como el tributo al compositor Elliott Carter en 2008 [4] y la Fundación Long Now en 2010. [5]La conexión entre estas diversas prácticas musicales es la intención de cambio social a través de la educación proporcionada por otra cultura o mediante la creación de una comunidad en torno a un propósito. Aunque mes a mes no hay muchas representaciones puramente musicales, la música suele incorporarse a otras artes escénicas, como la danza o el teatro.
Además de ser un lugar para actuaciones musicales, YBCA también actúa como un museo no coleccionista. Las diversas exhibiciones de arte que ofrece YBCA enfatizan su celebración del arte local y mundial. Por ejemplo, en 2008 el grupo de arte Royal Art Lodge presentó sus obras psicológicamente surrealistas, desafiando al espectador usando dibujos simples y técnicas más pronunciadas como recortes. YBCA no solo realiza exposiciones y exposiciones de arte específicas, sino que también cuenta con la ayuda de varios artistas para crear atmósferas particulares para sus espacios. Por ejemplo, Instant Coffee, otro grupo de artistas, diseñó un salón dentro de YBCA para que los visitantes simplemente se sentaran y escucharan discos con una atmósfera elegante, mientras que Space 1026 creó el mural de YBCA, un escaparate de dimensiones sociales y físicas. [6]El museo YBCA tiene actualmente dos exhibiciones semipermanentes de bellas artes que permanecerán hasta finales de 2017. Estas exhibiciones incluyen "Talking to Power" de Tanis Bruguera y "Space Brainz" de Damon Rich y Jae Shin. [7]
La danza en YBCA incluye varias formas de muchas culturas diferentes. En octubre de 2008, los coreógrafos israelíes Inbal Pinto y Avshalom Pollak presentaron su producción de "Shaker" combinando ballet, danza moderna, mímica y técnicas acrobáticas. [8] Además de formas de arte más colaborativas, YBCA también presenta formas de danza más clásicas, como el ballet. Alonzo King llevó a cabo su compañía LINES Ballet en YBCA en noviembre de 2004, que se centró en grabaciones de campo afroamericanas con varias formas de música, narrativa y películas de fondo. [9]
