Your Rockaby es un concierto para saxofón soprano y orquesta escrito por el compositor británico Mark-Anthony Turnage . Se completó en 1993.
Your Rockaby nació después de que Turnage pasara algún tiempo en Tanglewood y como compositor asociado en la CBSO . [1] Aunque exploró la composición para saxofón en su primera ópera, Griega , esta fue la primera vez que Turnage escribió una pieza concertante para saxofón. El concierto basa vagamente su estructura rítmica en la obra de teatro Rockaby de Samuel Beckett . [2] Sin embargo, el vínculo entre estas dos obras solo es evidente gracias a su título. Dado que la pieza no está escrita para ninguna voz, no incluye texto de la obra. [3] [4] [5]
El concierto fue un encargo de la BBC , compuesto entre noviembre de 1992 y noviembre de 1993, con una pausa entre febrero y septiembre de 1993. La obra se completó en Arsenal . Fue interpretada por primera vez el 23 de febrero de 1994, en el Royal Festival Hall de Londres , por Martin Robertson al saxofón soprano y la Orquesta Sinfónica de la BBC dirigida por Andrew Davis . [6] La parte de saxofón solista fue escrita específicamente para Robertson, quien se asoció por primera vez con Turnage en 1986 cuando interpretó Sarabande de Turnage para saxofón soprano y piano en su debut como solista en el Purcell Room de Londres. [1]Fue publicado por Schott en 1995. [6]
El propio Turnage describió el concierto como "un viaje a través del paisaje extravagante de las llamativas figuras del jazz, con el saxofón aferrándose desesperadamente a su cordura melódica". Está ambientado en un solo movimiento de 24 minutos, aunque hay algunas secciones reconocibles en él, por ejemplo, una cadencia acompañada y un passacaglia titulado Lullaby for Charlie cerca del final de la pieza (Charlie es el hijo de Martin Robertson). La canción de cuna es un escenario instrumental de las primeras líneas de la obra original de una sola mujer de Beckett. [1]
Está escrita para un saxofón soprano solo en si bemol con amplificación, tres flautas, dos flautas alto, un flautín, tres oboes, dos clarinetes en si bemol, un clarinete bajo, un clarinete contrabajo en si bemol, dos fagotes, un contrafagot, cuatro trompas en fa, tres trompetas en do, dos trombones tenor, un trombón bajo, una tuba, una gran sección de percusión para cinco percusionistas (compuesta por un bombo, un bombo grande, un bombo de pedal, dos bodhráns , un platillo chisporroteante, un bloque de madera, un látigo grande, un gong desafinado grande, un xilófono, una marimba, un vibráfono, crotales, campanillas, campanas tubulares, cencerros de vaca afinados, un djembe, dos darabukas (o dos bongos grandes), y una cacerola grande), un címbalo, un trinquete grande, un arpa, un piano, una celesta y una gran sección de cuerdas (que consta de dieciséis primeros violines, dieciséis segundos violines, doce violas, doce violonchelos,y ocho contrabajos).[6]
El tono general de la composición es blusero y oscuro, que se especifica en las marcas de tempo utilizadas en la partitura y se refuerza con la inusual partitura de percusión de la pieza, que pide bodhráns (tambores tradicionales irlandeses), darabukas (tambores de Oriente Medio y norte de África) y el djembe (del oeste de África). Esto también fue notado por la reseña original de Andrew Clements en The Guardian , que tenía el título Lullaby in Black . [1]