Zero (a menudo llamado ZERO ) fue un grupo de artistas fundado en Düsseldorf por Heinz Mack y Otto Piene . Piene lo describió como "una zona de silencio y de puras posibilidades para un nuevo comienzo". [1] En 1961 Günther Uecker se unió al grupo. CERO , cero escrito con mayúsculas, representa el movimiento internacional, con artistas de Alemania, Holanda, Bélgica, Francia, Suiza e Italia. [ cita requerida ]
Historia
Mack, Piene y Günther Uecker comenzaron el movimiento ZERO. [2] Los participantes procedían de Francia ( Arman , Jean Tinguely , Yves Klein y Bernard Aubertin ), Italia ( Lucio Fontana , Piero Manzoni , Bélgica ( Pol Bury ) y Suiza ( Christian Megert ). [3]
Muchos de los artistas ZERO son más conocidos por sus afiliaciones con otros movimientos, incluidos Nouveau réalisme , Arte Povera , Minimalism , Op Art , Land Art y Kinetic art . [4]
Exposiciones
Espectáculos tempranos
En 1959, los artistas Pol Bury , Paul van Hoeydonck , Jean Tinguely y Daniel Spoerri organizaron Motion in Vision - Vision in Motion , una exposición en Hessenhuis en Amberes que por primera vez dio a ZERO una audiencia internacional. Esta exposición fue la primera gran exposición CERO, después de las exposiciones anteriores realizadas en su estudio por Heinz Mack y Piene en 1957.
A principios de la década de 1960, el artista Henk Peeters presentó al director internacional del Stedelijk Museum Amsterdam, Willem Sandberg, obras monocromáticas de la generación de jóvenes artistas europeos. En un estrecho intercambio con Mack, Piene y Günther Uecker , así como con Yves Klein y Piero Manzoni , se desarrolló aún más el concepto original. Este fue el resultado de una exposición de 1962 que, además de la monocromía, también se preocupó por el color, la vibración, la luz y el movimiento. Había obras de artistas europeos, obras de América del Norte y del Sur, así como de Japón. La exposición fue iniciada, organizada y financiada por los propios artistas. La selección de los participantes se realizó igualmente por los artistas, sin asistencia curatorial. La exposición estuvo acompañada de un catálogo elaborado conjuntamente. [ cita requerida ]
Espectáculos retrospectivos
Entre 1993 y 1999, se llevaron a cabo cuatro exposiciones CERO en la Galerie Villa Merkel de Esslingen, comisariadas por la historiadora del arte Renate Wiehager. La serie de exposiciones, que era específica del Grupo NUL de los Países Bajos, ZERO Italia y ZERO París, finalizó en 1999 con la exposición Zero Deutschland 1960 . Aparte de los tres protagonistas del movimiento ZERO alemán, Weihager se dedicó a otros veinte artistas cuyas obras iban desde finales de la década de 1950 hasta la década de 1990. A diferencia de la década de 1960, esta serie de exposiciones no fue iniciada, organizada y financiada por los artistas. Se publicó una serie de cuatro publicaciones, con una primera descripción general completa de ZERO como movimiento europeo en cuatro idiomas: alemán, inglés, holandés y francés. [ cita requerida ]
En 2006, el Museo Kunstpalast de Düsseldorf presentó una exposición general del movimiento internacional ZERO, con pinturas e instalaciones de muchos países. Mack, Piene y Uecker curaron sus propias áreas. Jean-Hubert Martin y Mattijs Visser organizaron la exposición, con la participación de Henk Peeters. La exposición cubrió varios aspectos de las exposiciones del Stedelijk Museum Amsterdam en forma de reconstrucciones de instalaciones anteriores. [ cita requerida ]
También en 2006, el Museum der Moderne Salzburg presentó 120 obras de 50 artistas Zero. [5] Las obras fueron prestadas por los coleccionistas alemanes Gerhard y Anna Lenz, quienes habían estado involucrados con el movimiento Zero casi desde sus inicios. [3] Gerhard se había encontrado por primera vez con el grupo Zero en una exposición del trabajo de Piene en una librería de Düsseldorf más en 1963. A partir de 1974, la pareja exhibió la colección en 12 exposiciones durante 25 años, incluso en Frankfurt, Barcelona, Moscú y Varsovia. . [6]
En 2013, el Museu Oscar Niemeyer , Curitiba, Brasil exhibió Zero , la exposición más grande jamás realizada en Brasil con este grupo que presenta obras de artistas clave del movimiento, junto con artistas latinoamericanos como Hércules Barzotti , Lygia Clark y Abraham Palatnik de Brasil. Gertrud Goldschmidt (GEGO) de Venezuela y Gyula Kosice de Argentina, todos los cuales usaron los mismos lenguajes visuales que los miembros originales en el mismo período de tiempo. Este lugar viajó a la Fundación Iberê Camargo en Porto Alegre, RS, Brasil, y finalmente se mostró en 2014 en la Pinacoteca do Estado de São Paulo en São Paulo, Brasil. [7]
También en 2013, una exposición en el Museo de Arte Neuberger incluyó obras de la colección permanente del museo de artistas que formaron parte o exhibieron con el Grupo Zero, incluidos Getulio Alviani , Hartmut Böhm, Enrico Castellani , Gianni Colombo, Lucio Fontana , Heinz Mack , Almir Mavignier, Henk Peeters , Otto Piene , Jesús Rafael Soto , Jean Tinguely , Luis Tomasello y Günther Uecker . [8]
En 2015, se exhibió una exposición titulada ZERO: Countdown to the Future en el Museo Multimedia de Moscú y en el Museo Sakıp Sabancı de Estambul, Turquía. [9]
Más tarde ese año, el Museo Guggenheim mostró el trabajo del grupo en ZERO: Countdown to Tomorrow, 1950s-60s , una exposición que contó con más de 40 artistas de más de 10 países. [10] Este fue el primer estudio histórico a gran escala del trabajo del grupo en los Estados Unidos. La exposición fue iniciada por la fundación ZERO.
En 2015 y 2016, esta exhibición viajó a Martin-Gropius-Bau en Berlín y al Museo Stedelijk en Ámsterdam. Varios temas, articulados en el tiempo, el espacio, el color, el reflejo, la vibración, la luz y el movimiento, mostraron obras de arte de los años centrales del movimiento ZERO de 1957 a 1967. Con alrededor de 40 artistas, la exposición siguió el espíritu ZERO, desde pinturas bidimensionales al espacio tridimensional. En el Martin-Gropius-Bau, estuvieron representados artistas de Alemania, Italia, Francia, Bélgica, Holanda, Venezuela, Suiza, Japón, Estados Unidos y Brasil con alrededor de 200 obras y diez instalaciones que llenan el espacio. Entre ellos se encontraban algunas obras raras de colecciones de renombre como el Centro Georges Pompidou, el Museo Morsbroich, el Museo Stedelijk de Amsterdam y el Museo de Bellas Artes de Düsseldorf. Además, por primera vez, se mostraron obras de varios artistas: Manzoni, Verheyen, Fontana, Tinguely, Klein, Mack y Piene. El punto culminante de la colaboración fue la instalación histórica que ahorra espacio Lichtraum (Hommage à Fontana) de Mack, Piene y Uecker, que se presentó por primera vez en la documenta III 1964. Mack presentó una instalación como homenaje a sus amigos CERO . Las exposiciones y los eventos se documentaron utilizando fotografías y videos inéditos.
En 2018, el Museo de Arte Antiguo y Nuevo en Hobart Tasmania organizó una gran muestra en torno al tema de "Vibración", con instalaciones históricas antiguas y reconstruidas, la primera vez que ZERO muestra en el otro lado del mundo. La exposición contó con grandes instalaciones de Enrico Castellani , Gianni Colombo, Mack, Peeters , Piene, Jesús Rafael Soto , Tinguely y Uecker. Una sección separada fue, por primera vez en una muestra CERO, dedicada a las "figuras paternas" del movimiento: Victor Vasarely , Marcel Duchamp y Lucio Fontana . [11]
Fundación CERO
La Fundación ZERO es un instituto cultural alemán , establecido en diciembre de 2008, con el apoyo de los artistas ZERO de Düsseldorf, Mack , Piene y Uecker (o sus propiedades), y el Museo Kunst Palast . Está financiado por la capital del estado, Düsseldorf . Los artistas donaron obras y sus archivos del período CERO que comprenden fotografías, correspondencia, tarjetas de invitación, recortes de periódicos y otros documentos. La fundación fue creada por Mattijs Visser , quien la dirigió de 2009 a 2017. [12] [13] [14] [15] [16]
- Organización
- Personal : Dra. Barbara Könches, directora; Dra. Tiziana Caianiello, Katrin Lohe, Laura Weber, Thekla Zell.
- Junta Directiva : Dr. Friderike Bagel, Claus Gielisch, Dr. Felix Krämer, Harry Schmitz, Profesor Dr. Jürgen Wilhelm.
Fondo
La fundación fue establecida en 2008, con la misión fundacional de preservar, presentar, estudiar y apoyar el trabajo del movimiento internacional ZERO.
Los artistas fundadores donaron numerosas obras y sus archivos del período CERO, incluyendo fotografías, correspondencia, carteles, invitaciones, artículos de prensa y revistas. Se recopilaron y compartieron trabajos y documentos adicionales a través de exposiciones y publicaciones. Estos esfuerzos incluyen tanto el período inicial (1958-1966) como el impacto continuo del trabajo. El archivo y la biblioteca de la fundación están disponibles para fines de investigación.
Los artistas vivos cuyo trabajo cubre están involucrados activamente en su trabajo, y continúan compartiendo información de primera mano sobre la era CERO.
Otras investigaciones
Visser fundó el Instituto 0, [17] centrado en presentar las obras y documentos de artistas internacionales asociados con ZERO, en un contexto contemporáneo.
Mercado del arte
En 2010, Sotheby's subastó parte de la colección de Gerhard y Anna Lenz en Londres. Valoradas inicialmente en 12 millones de libras (19,5 millones de dólares), [6] las 49 pinturas, dibujos y paneles en bajorrelieve hechos de una variedad de medios se vendieron en una subasta nocturna por 54,07 millones de libras, o alrededor de 84,5 millones de dólares; inusual para una venta de arte contemporáneo, se vendieron 74 de los 77 lotes ofrecidos. [18] [19] [20] [21]
Referencias
- ^ Karen Rosenberg (21 de agosto de 2014), Granizo, la vanguardia de la posguerra: 'El arte de cero', en Purchase College New York Times .
- ^ CERO en Nueva York, 6 de noviembre - 20 de diciembre de 2008 Archivado el 16 de abril de 2012 en la Wayback Machine Sperone Westwater, Nueva York.
- ↑ a b David Galloway (3 de marzo de 2006), movimiento europeo con Zero como suma de sus partes International Herald Tribune .
- ↑ Roberta Smith (9 de octubre de 2014), 3 Men and a Posse, Chasing Newness: 'Zero', a Look at a Movement, en el Guggenheim New York Times .
- ^ Mariana Schroeder (19 de mayo de 2006), Calibración del impacto de Zero Wall Street Journal .
- ^ a b Catherine Hickley (20 de enero de 2010), Klein, Fontana Collectors Lenz subastará $ 19,5 millones en Art Bloomberg .
- ^ "ZERO" - catálogo de la exposición itinerante más importante de América del Grupo Zero, editado por Heike van der Valentyn, con ensayos de Otto, Piene, Paulo Venencio Filho, Heinz-Norbert Jocks, Heike van den Valentyn, publicado por Museu Oscar Niemeyer, Fundación Iberê Camargo & Pinacoteca do Estado de São Paulo e impreso en São Paulo, Brasil, 2013, ISBN 978-85-60638-37-6
- ↑ The Art of Zero Neuberger Museum of Art , Purchase, NY.
- ^ "CERO. Cuenta atrás para el futuro" . Consultado el 19 de marzo de 2016 .
- ^ "Guggenheim" . La Fundación Solomon R. Guggenheim (SRGF) . Consultado el 4 de agosto de 2015 .
- ^ [1] Museo de Arte Antiguo y Nuevo
- ^ Maine, Stephen (16 de junio de 2009). "Zero & Friends" . ARTnews.com . Consultado el 20 de febrero de 2020 .
- ^ "Primer vistazo: 'ZERO: Countdown to Tomorrow' en el Guggenheim de Nueva York" . Revista Apollo . 2014-10-07 . Consultado el 20 de febrero de 2020 .
- ^ "Fundación CERO: Umzug" . www.kunstforum.de (en alemán) . Consultado el 20 de febrero de 2020 .
- ^ Goodeve, Thyrza Nichols (13 de julio de 2015). "CUANDO LA ACTITUD SE CONVIERTE EN UN FUNDAMENTO" Hacer posible lo imposible "en Renania del Norte-Westfalia y, durante unos días en julio, en la ciudad de Nueva York" . El carril de Brooklyn . Consultado el 20 de febrero de 2020 .
- ^ "Biografía de Hermann Goepfert - Hermann Goepfert en artnet" . www.artnet.com . Consultado el 20 de febrero de 2020 .
- ^ "0 Instituto" . MENÚ . Consultado el 18 de mayo de 2020 .
- ^ Souren Melikian (11 de febrero de 2010), Una gran noche para la subasta de arte contemporáneo de Sotheby's International Herald Tribune .
- ^ Souren Melikian (12 de febrero de 2010), An Almost Defiant Success International Herald Tribune .
- ^ Adam Lindemann (14 de diciembre de 2010), Why the Art Market Is Rising New York Observer .
- ^ Sarah Thornton (17 de febrero de 2010), De las cenizas The Economist .
enlaces externos
- Sitio web de Zero Foundation
Otras lecturas
- Renate Buschmann, Stephan von Wiese (eds.): Fotos schreiben Kunstgeschichte . DuMont, Colonia 2007 (Catálogo de la exposición Fotos schreiben Kunstgeschichte , 8 de diciembre de 2007 bis 2 de marzo de 2008, Museum Kunst Palast, Düsseldorf). ISBN 978-3-8321-9058-3
- Anette Kuhn: CERO. Eine Avantgarde der sechziger Jahre . Propyläen, Fráncfort del Meno / Berlín 1991. ISBN 978-3-549-06694-2
- Jocks de Heinz-Norbert: Das Ohr am Tatort. Heinz-Norbert Jocks im Gespräch mit Gotthard Graubner, Heinz Mack, Roman Opalka, Otto Piene und Günther Uecker . Hatje Cantz, Ostfildern, 2009, hrsg. von Anna Lenz und Ulrike Honich, ISBN 978-3-7757-2509-5 .
- Anna Lenz: La era cero. Colección Lenz Schönberg: Living in Art . Hatje Cantz , Ostfildern 2009. ISBN 978-3-7757-2411-1
- museum kunstpalast (ed.): ZERO - Internationale Künstler-Avantgarde der 50er / 60er Jahre . Con textos de Bazon Brock , Tiziana Caianiello, Heinz-Norbert Jocks, Catherine Millet, Lóránd Hegyi, Valerie L. Hillings, Heike van den Valentyn, Atsuo Yamamoto, Mattijs Visser. Hatje Cantz, Ostfildern 2006. ISBN 978-3-7757-1747-2
- Otto Piene, “El desarrollo del grupo“ ZERO ””, Londres: The Times Literary Supplement; 3 de septiembre de 1964.
- Otto Piene y Heinz Mack: Zero . Prensa del MIT, Cambridge, 1973. ISBN 978-0-262-16041-4
- Karl Ruhrberg (ed.): Zeitzeichen. Stationen Bildender Kunst en Nordrhein-Westfalen. DuMont, Colonia 1989. ISBN 3-7701-2314-X
- Klaus Schrenk (ed.): Aufbrüche. Manifeste, Manifestationen. Positionen in der bildenden Kunst zu Beginn der 60er Jahre en Berlín, Düsseldorf und München . DuMont, Colonia 1984.
- Heiner Stachelhaus : Cero. Heinz Mack, Otto Piene, Günther Uecker . Econ, Düsseldorf 1993, ISBN 978-3-430-18683-4
- Mattijs Visser (ed.): CERO en Nueva York . Fundación ZERO y Sperone Westwater, Nueva York / Düsseldorf / Gante, 2008. ISBN 978-90-76979-73-1
- Gian Enzo Sperone (ed.): Zero e dintorni . Enviado, Suiza, 2009.
- "ZERO" editado por Heike van der Valentyn, con ensayos de Otto Piene , Paulo Venencio Filho, Heinz-Norbert Jocks, Heike van den Valentyn, publicado por Museu Oscar Niemeyer, Fundación Iberê Camargo & Pinacoteca do Estado de São Paulo e impreso en São Paulo, Brasil, 2013, ISBN 978-85-60638-37-6