A House fue una banda de rock irlandesa que estuvo activa en Dublín desde 1985 hasta 1997, y reconocida por las letras inteligentes, "a menudo amargas o cargadas de ironía del líder Dave Couse ... reforzadas por la musicalidad aparentemente sin esfuerzo de la banda". [2] El sencillo " Endless Art " es uno de sus éxitos en las listas de éxitos más conocidos.
Una casa | |
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Origen | Dublín , Irlanda |
Géneros | Rock alternativo , indie rock [1] |
Años activos | 1985-1997 |
Etiquetas | Blanco Y Negro Parlophone MCA Records Setanta Records Sire Records |
Actos asociados | Última oportunidad Dave Couse Couse y The Impossible Lokomotiv AV8 (también conocido como Sweet Hereafter) Pony Club FBU62 |
Miembros pasados | Dave Couse Fergal Bunbury Martin Healy Dermot Wylie David Morrissey Susan Kavanagh David Dawson |
Carrera profesional
Principios
Formada en Dublín en 1985 por ex miembros de la banda Last Chance, el vocalista Dave Couse , el guitarrista Fergal Bunbury y el baterista Dermot Wylie se unieron al bajista Martin Healy (que habían sido todos compañeros de escuela en Templeogue College ), se unieron como A House. [3] La banda perfeccionó sus habilidades en vivo en los pubs de Dublín, actuando en el club de McGonagle (más conocido internacionalmente como el lugar donde U2 se inició a finales de los setenta), en conciertos gratuitos en Phoenix Park y enciende la televisión de RTÉ. Sesiones de radio de GaGa y Dave Fanning .
La primera aparición registrada de la banda fue en una compilación benéfica llamada Blackrock Youth Aid '85 , reunida en Newpark School . A esto le siguieron pistas en dos compilaciones en vivo: A House contribuyó con una canción cuyo título es representativo del espíritu temprano de la banda, "On Your Bike Wench, and Let's Have the Back of You", al EP Live at the Underground (1986). , grabado en septiembre de 1985 (y solo disponible) en el club The Underground en Dublín, y con otras bandas emergentes contemporáneas como Something Happens y The Stars of Heaven ; la calle Carnaval Roca EP (1987) incluye canciones grabadas como sesiones de Dave Fanning, y encuentra una casa, la realización de una canción que se llama "Lo que una noche agradable para tomar las niñas por las montañas". [4]
Estos comienzos fueron seguidos por dos singles autoeditados, "Kick Me Again Jesus" y "Snowball Down". A House los lanzó en el sello RIP Records.
En nuestro tiovivo grande y gordo y quiero demasiado
Grabando una sesión de John Peel para la radio de la BBC en el Reino Unido , [5] y ganando popularidad regional, la banda firmó con Blanco y Negro que lanzó los sencillos "Heart Happy" y "Call Me Blue" en Irlanda y el Reino Unido. [3] Este último fue respaldado por un video y fue relativamente exitoso, recibiendo una reproducción apreciable y alcanzando el número 28 en las listas irlandesas, además de tener cierto impacto en los Estados Unidos. Estos sencillos fueron seguidos por el primer álbum de A House On Our Big Fat Merry-Go-Round en 1988. La banda luego realizó una gira con los Go-Betweens , y "Call Me Blue" alcanzó el número 3 en las listas de Billboard College en 1989.
Una versión promocional de "Call Me Blue" para la gira por Estados Unidos incluía una pista titulada "Some Intense Irish Brogue", que era una breve entrevista con la banda. Incluso en Irlanda, sin embargo, algunos oyentes encontraron que el "grito de una voz" de Couse [6] no encajaba del todo con el estilo rock ligeramente peculiar pero básicamente convencional de Merry-Go-Round . Después de la gira, la banda grabó el álbum I Want Too Much en 1989 en la pequeña isla irlandesa de Inishboffin . La respuesta de la prensa fue buena, pero las ventas de discos fueron bajas y Blanco y Negro decidió dejar la banda. [2] Finalmente, fueron recogidos por Setanta , un sello independiente con sede en Londres que tiende a centrarse en actos irlandeses. [3]
Dermot Wylie también dejó la banda en este período, para ser reemplazado por Dave Dawson.
Soy el más grande , los nuevos miembros y los años de Setanta
Doodle y Bingo
Hacia finales de 1990 y en 1991, Setanta lanzó dos EP de A House: Doodle y Bingo . Este último incluía la pista "Endless Art", en la que A House trabajó por primera vez con el cantante de Orange Juice , Edwyn Collins, como productor. A House conoció a Collins porque también firmó con Setanta, y fue el comienzo de una colaboración larga y fructífera, ya que después de A House Couse y Collins siguieron siendo amigos y continuaron trabajando juntos. Setanta también facilitó una relación entre A House y sus compatriotas The Frank y Walters , con miembros de A House contribuyendo con el trabajo de producción de varios álbumes de Frank y Walters.
"Arte sin fin"
Con el tipo de suerte comercial que a veces golpeó fuerte a A House, en la semana en que "Endless Art" fue la canción más reproducida en la radio británica, Setanta, que solo estaba comenzando a ser un sello discográfico, no pudo conseguir suficientes copias en las tiendas para llevar ventaja de la situación (Keith Cullen de Setanta ya había tenido que pedirle dinero prestado a su padre para financiar la grabación de la canción). Parlophone Records intentó intervenir, redistribuyendo 50.000 copias, pero cuando llegaron a las tiendas ya era demasiado tarde y la versión reeditada de "Endless Art" (1992) no consiguió el mismo apoyo radiofónico, aunque sí Reino Unido Top 50. [7]
"Endless Art" también se había beneficiado de un video que lo acompañaba usando una ingeniosa animación stop motion que ganó una gran difusión en MTV en Europa, pero nuevamente debido a la mala sincronización con la distribución de la canción, el video parecía estar en todas partes, pero el disco no se estaba vendiendo. Sin embargo, "Endless Art" se convirtió en la firma de A House, reemplazando a "Call Me Blue" como la canción que todos asociaban con ellos. El video fue memorable, y la canción en sí, algo inusual en su enfoque musical, y más aún en su letra, que comenzó con una cita de Oscar Wilde y recorrió una extensa lista de artistas famosos de varios campos, todos muertos. con años de nacimientos y muertes especificadas, estabilizó a la banda como una de las favoritas de culto entre los amantes del indie, y es el paradigma del estilo de canción de "lista" sorprendentemente exitoso que Couse ha utilizado con frecuencia (el primer ejemplo de este estilo había sido la canción principal en Quiero demasiado ).
En ese momento, sin embargo, la banda había sido criticada porque todos los artistas mencionados en el lanzamiento original de "Bingo" de la canción eran hombres. [3] A pesar de la graciosa excusa de que pensaban que Joan Miró era una mujer, [8] intentaron enmendar las cosas poniendo a disposición una segunda versión de la canción, llamada "More Endless Art", que enumera solo mujeres artistas, como la B - lado de la versión única. [3] Dejando a un lado la controversia, "Endless Art" aparece con frecuencia en compilaciones representativas de rock y música pop irlandeses. El sencillo de 12 "incluía otras dos pistas," Freak Show "y" Charity ", que habían sido grabadas para la segunda sesión de John Peel de la banda a principios de 1992. [9]
Soy el mejor
La distribución en Parlophone de "Endless Art" fue el single insignia del nuevo álbum de A House, llamado I Am the Greatest (1991), Parolophone nuevamente se hizo cargo de la distribución de Setanta. Este nuevo disco representó una expansión musical para A House. Junto al nuevo baterista Dawson, la grabación presentó a otros dos nuevos miembros de la banda, Susan Kavanagh, que había cantado con una banda de Dublín llamada 'Giant', [10] y había estado trabajando en el programa de televisión Jo Maxi , en coros, y David Morrissey en teclados. Este nuevo trío permaneció con A House hasta que se disolvió, aunque estuvieron menos involucrados en el proceso creativo que el trío original restante. [2] Sin embargo, su presencia permitió a A House promover significativamente la transición iniciada en I Want Too Much más allá del sonido bastante sencillo de Merry-Go-Round a una paleta musical más amplia. Esto fue posible más adelante en "I Am the Greatest" por el trabajo de producción de Collins, y contribuciones adicionales del violín de Susie Honeyman .
Líricamente, las canciones del disco abordaron temas que iban desde la sátira de las devociones sociales y religiosas, pasando por exámenes insoportables de miedos personales, hasta la canción principal, en la que los tres miembros principales de la banda rumian en forma hablada sobre sus vidas, sus remordimientos, sus sentimientos. celos, y el estado de la música en la década de 1990. La portada fue, como siempre, de Fergal Bunbury con una imagen de la fotógrafa irlandesa Amelia Stein , [11] y también se lanzó un segundo sencillo del álbum, "Take It Easy On Me" (1992).
Ojos abiertos e ignorantes y no más disculpas
I Am the Greatest es el legado más importante de A House y es citado por muchos como uno de los mejores lanzados jamás por una banda irlandesa. [12] Pero fue seguido por dos álbumes más en Setanta. Wide-Eyed and Ignorant fue lanzado en 1994 con poca atención fuera de la base de fans de la banda, aunque el sencillo " Here Come the Good Times " fue el único Top 40 de A House en el Reino Unido , alcanzando el puesto 37. [13] En 2002 este La canción experimentó una segunda vida bastante inusual en las listas irlandesas cuando fue elegida por votación popular en la radio nacional para ser regrabada, con nuevas letras, como himno del equipo y sencillo benéfico por el equipo de fútbol irlandés en el período previo a la Copa del Mundo de 2002. .
A pesar del relativo éxito de "Here Come the Good Times", los buenos tiempos nunca llegaron para A House. En el mercado de la música popular, esto probablemente se debió en gran parte a que la banda se negó a hacer nada más que lo suyo, lo que le dio una resonancia adicional al título de su quinto y último álbum, No More Apologies , lanzado en 1996. Ya se sabía que A House lo dejaría el año siguiente, pero No More Apologies , una colección de "bellezas retorcidas", les permitió retirarse, maestros de sí mismos y de "melodías perturbadoras que reflejan el mundo visto a través de sus propios anteojos de colores extraños. ". [2]
Disolver
A House se disolvió en 1997. [3] La desaparición de A House estuvo marcada por un emotivo concierto en Dublín el 28 de febrero, [14] al que asistieron las familias de los miembros de la banda y llenaron el Olympia Theatre . Aunque visiblemente conmovido por la ocasión, Couse, siempre sarcástico, se preguntó desde el escenario si A House habría tenido que romperse si todos los asistentes hubieran comprado sus discos. Pero nadie quería dejar el Olimpia, y A House se disparó, [15] produciendo
- un programa de despedida el fin de semana pasado [que fue] uno de los eventos en vivo más catárticos y genuinamente desconcertantes que esta columna ha visto o escuchado en 15 años. Sin caro meos, sin molestias indebidas y sin sentimientos forzados, A House vino como siempre han venido, siempre cuatro y a menudo seis cuadrados, engreídos y pavoneándose como sabían, solo sabían, lo malditamente buenos que eran y qué malditamente bueno era lo que dejaban atrás. [dieciséis]
Aun así, cinco años después, Couse todavía podía preguntarse cómo el aparente cariño de tantos fanáticos por su banda nunca se había trasladado realmente a las ventas de discos. [7]
Crítica
En el lanzamiento de un mejor álbum en 2002 ( The Way We Were ), un crítico británico se preguntó si eran una de las grandes bandas perdidas de todos los tiempos, o si la mayor parte del mundo había tenido razón al ignorar sus "encantos gaélicos". Sobre la base de las pruebas de la colección retrospectiva, decidió que la respuesta era "curiosamente, un poco de ambos". [6] En un contexto específicamente irlandés, sin embargo, los críticos que escribieron alrededor de la época de la desaparición de A House afirmaron que había formas en las que "Una casa es mucho más importante que U2 ", [17] y que "su fallecimiento también podría decirse [dibujó ] la cortina de seguridad del primer y último gran movimiento pop que este país ha visto o escuchado ". [dieciséis]
Más de diez años después de la ruptura de A House, los críticos todavía tenían a A House en alta estima. En 2008, los críticos de rock del Irish Times votaron I Am the Greatest como el tercer mejor álbum irlandés de todos los tiempos (junto con Ghostown de The Radiators ), solo detrás de Loveless de My Bloody Valentine y Achtung Baby de U2 . [12]
Después de una casa
Tras la ruptura de A House, Couse y Bunbury comenzaron un nuevo proyecto juntos bajo el sobrenombre de Lokomotiv y grabaron un álbum, pero este nunca fue lanzado y Lokomotiv solo estuvo representado por un single, "Next Time Round" (2000). [2] Couse pasó a una carrera en solitario y, comenzando con Genes en 2003, ha lanzado tres álbumes hasta ahora, dos bajo su propio nombre y uno anunciado como por Couse y The Impossible . Bunbury continúa como colaborador musical frecuente de Couse y acompañante en vivo. Couse ahora presenta un programa de música de radio semanal en la estación de radio nacional irlandesa Today FM.
Martin Healy también asumió un par de proyectos diferentes. Formó la banda de electro-rock Petrol con la francesa Julie Peel, aunque no lograron progresar mucho; No obstante, esta fue la primera entrada de Peel en la música, y disfrutó trabajar con alguien que era "algo famoso" en Irlanda, aunque "nunca tocaron en un concierto, solo trabajaron en el estudio y ensayaron". [18] Un esfuerzo más sustancial fue conocido como AV8 (a veces "Aviate"). Esto comenzó en 1998 cuando Healy y Niamh McDonald comenzaron una asociación de escritura e interpretación, a la que se unió aproximadamente un año después el guitarrista francés Morgan Pincot. [19] AV8 grabó un álbum llamado Tremor , y todavía era una empresa en marcha en 2002, aunque con un cambio de nombre a "Sweet Hereafter", [7] pero ahora puede haber desaparecido ya que Healy, con David Morrissey, es actualmente parte de Mark. Pony Club de Cullen . Healy también ha producido para Pony Club y para otras bandas como She's a Beauty.
Cuatro pistas de Tremor (Fireside / Push / Now y Forever / Never Knew What Luck Was) han estado disponibles para transmisión y / o descarga en el sitio web de AV8. [20]
Desde 2020, Fergal Bunbury ha estado emitiendo nuevas grabaciones en Bandcamp bajo el nombre FBU62 (effboosicksteetoo). Hasta la fecha ha lanzado dos LP (This is Not For You y We Were Not There at the Beginning) y tres EP (EP1; 40 Shades of Greed, EP2; We Will Never Make These Numbers Work y EP3; Tinsel).
Discografia
Álbumes
Año | Álbum | Reino Unido [13] | nosotros | Irlanda |
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1988 | En nuestro tiovivo grande y gordo | - | - | - |
1990 | Quiero demasiado | - | - | - |
1991 | Soy el mejor | - | - | - |
1994 | Con los ojos abiertos e ignorante | - | - | - |
1996 | No más disculpas | - | - | - |
1998 | A House: Live in Concert (grabaciones en vivo de 1990 y 1992) | - | - | - |
2002 | Tal como fuimos | - | - | 10 [21] |
2014 | A House: Access All Areas (CD y DVD del concierto de 1992) | - | - | - |
EP
Año | EP | Reino Unido [13] | nosotros | Irlanda |
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1987 | Rock de carnaval callejero | - | - | - |
1990 | Garabatear | - | - | - |
1990 | Bingo | - | - | - |
1991 | Zop | - | - | - |
1994 | 360 North Rockingham | - | - | - |
Apariciones en compilaciones
Año | Álbumes | Reino Unido [13] | nosotros |
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1985 | Ayuda para jóvenes Blackrock '85 | - | - |
1986 | Vivir en el metro | - | - |
1986 | Street Carnival Rock EP | - | - |
1987 | Heads over Ears: una recopilación de escombros | - | - |
1994 | A Flavor of the Label (promoción Parlophone) | - | - |
1988 | Solo di yo | - | - |
1997 | The Sunday Times Music Collection: Lo mejor del indie | - | - |
2004 | El álbum definitivo de rock irlandés | - | - |
2005 | El álbum definitivo de rock irlandés II | - | - |
2005 | Fab 50 de Fanning | - | - |
Individual
Año | Canción | Indie británico [22] | Reino Unido [13] | nosotros | Irlanda |
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1987 | "Patéame otra vez Jesús" | 24 | - | - | - |
1987 | "Bola de nieve abajo" | 8 | - | - | - |
1987 | "Corazón feliz" | - | - | - | - |
1987 | "Llámame azul" | - | - | - 1 | 28 |
1988 | "Siempre estaré agradecido" | - | - | - | 22 |
1988 | "Quiero matar algo" | - | - | - | - |
1990 | "Creo que me estoy volviendo loco" | - | - | - | 22 |
1991 | "Eres demasiado joven" | - | - | - | - |
1991 | "No me importa" | - | - | - | - |
1991 | "Segundo aire" | - | - | - | - |
1992 | " Arte sin fin " | - | 46 | - | - |
1992 | "Tómatelo con calma" | - | 55 | - | - |
1992 | "Todo se ha ido" | - | - | - | - |
1992 | "Jerga" | - | - | - | - |
1992 | "Santamental" | - | - | - | - |
1994 | "Nunca te perdonare" | - | - | - | - |
1994 | "Una casa una reintroducción" | - | - | - | - |
1994 | "¿Por qué yo?" | - | 52 | - | 20 |
1994 | " Aquí vienen los buenos tiempos (Parte 1) " | - | 37 | - | 21 |
1995 | "El Fuerte y el Silencioso" [23] | - | - | - 2 | - |
1997 | "Sin ilusiones" | - | - | - | - |
- 1 - Aunque no se ubicó en el Billboard Hot 100 de EE. UU. , La canción logró ubicarse en el número 9 en el listado de Billboard Modern Rock Tracks de EE. UU .
- 2 - Tampoco en la lista de los Hot 100 de EE. UU., Pero la canción logró burbujear en la lista de pop de Radio and Records Top 50.
Sesiones de John Peel
- Sesión, 25 de enero de 1987, producida por Dale Griffin . [5]
- "Llámame azul" / "TÚ" / "Golpéame en la cabeza con tu bolso Querido" / "Corazón feliz"
- Sesión, 2 de febrero de 1992, en Maida Vale Studio, producido por Dale Griffin. [9]
- "Endless Art" / "Charity" / "Freakshow" / "Force Feed"
Referencias
- ^ Allmusic A House bio
- ↑ a b c d e Grant, Matthew (2003), "A House", en Peter Buckley (ed.), The Rough Guide to Rock (3 ed.), Londres: Rough Guides Ltd., p. 2 , ISBN 1-85828-457-0
- ↑ a b c d e f Strong, Martin C. (2003) La gran discografía independiente , Canongate, ISBN 1-84195-335-0 , págs. 195–6
- ^ Una discografía de la casa en el punk irlandés y la discografía de la nueva ola en IrishRock.org .
- ^ a b Información sobre 1987 A House John Peel Session , BBC , 1987-01-25 , consultado el 2010-04-02
- ^ a b Murphy, John, Review of A House: The Way We Were - Best Of , musicOMH.com, archivado desde el original el 29 de junio de 2011 , consultado el 2 de abril de 2010
- ^ a b c Magee, Matthew (28 de julio de 2002), The House That They Built , Sunday Tribune , consultado el 4 de abril de 2010[ enlace muerto permanente ]
- ^ Couse hace esta broma en uno de los segmentos de la entrevista en elDVD A House: Access All Areas . También señala que, dado que la canción incluye alrededor de 100 nombres de artistas, es bastante notable que no haya incluido a una sola mujer ni siquiera por casualidad.
- ^ a b Información sobre 1992 A House John Peel Session , BBC, 1992-02-02 , consultado el 2010-04-02
- ^ Roca irlandesa Discografías - Entradas incompletas: punk y la new wave , irishrock.org , recuperado 2010-04-20
- ^ 'I Am The Greatest' notas de portada
- ^ a b Boyd, Brian; Carroll, Jim; Clayton-Lea, Tony; Courtney, Kevin (28 de febrero de 2008), "The Ticket's Top 40 Irish Albums of All Time" , Irish Times
- ^ a b c d e Roberts, David (2006). British Hit Singles & Albums (19a ed.). Londres: Guinness World Records Limited. pag. 260. ISBN 1-904994-10-5.
- ^ Una Casa en el Teatro Olympia, Dublín , SetantaRecords.com , 02/28/1997 , recuperada 2010-04-03
- ^ • "Romper es realmente difícil de hacer, como descubrió A House el viernes pasado por la noche cuando tocaron en un concierto de despedida cargado de emociones en su ciudad natal. La banda siempre ha disfrutado de seguidores apasionados, y el ambiente de celebración en el Olympia era atemperado por una sensación de tristeza que se hizo más pronunciada a medida que avanzaba el espectáculo, dejando a hombres y mujeres adultos llorando cuando cayó el telón final ". - Nick Kelly, "Tristemente devolviendo las llaves", Times of London , 5 de marzo de 1997. • "Cuando ... A House finalmente dio por terminada la noche en el Teatro Olympica en 1997, fue una noche muy emotiva. Lo sé porque estuve allí". - John Kelly , Introducción a la interpretación de Dave Couse, The View , RTÉ One Television , RTÉ, abril de 2003. Al comienzo del video Archivado el 1 de mayo de 2009, en la Wayback Machine vinculado a otras voces de RTÉ , Songs from a Room aquí Archivado 2009-04-29 en la Wayback Machine .
- ^ a b O'Callaghan, Colm (1997). "Eso es A-House That Was". Examinador irlandés .
- ^ Jackson, Joe (13 de diciembre de 1996). "Una casa cae: la entrevista a Joe Jackson - Dave Couse de una casa". Irish Times .
- ^ Campbell, John (2009-09-13), Julie Peel y su nuevo álbum, Near the Sun , Independents Uncovered
- ^ Una Casa navegador , IrishMusicDB , recuperada 2010-04-04
- ^ AV8 , recuperada 2010-04-04
- ^ "Listado de IrishCharts.com para la forma en que éramos " . Archivado desde el original el 13 de julio de 2012 . Consultado el 6 de octubre de 2011 .
- ↑ Lazell, Barry (1997) Indie Hits 1980-1989 , Cherry Red Books, ISBN 0-9517206-9-4 , pág. 1
- ^ "R&R" (PDF) .
enlaces externos
- Una página de inicio de House con discografía y letras
- La base de datos de música irlandesa tiene una entrada y un árbol genealógico para A House
- Una entrada de House en The Irish Punk & New Wave Discography
- Página web de AV8