Secuestro de una sabina (o rapto de las sabinas ) es unaestatua de mármol grande y complejadelescultor y arquitecto flamenco Giambologna (Johannes de Boulogne). Se completó entre 1579 y 1583 [1] cuando Giambologna era estudiante en la prestigiosa Accademia delle Arti del Disegno , Roma, bajo el patrocinio de Cosimo I de 'Medici . [2] Giambologna alcanzó una fama generalizada durante su vida, y esta obra es considerada su obra maestra. [3] Ha estado en la Loggia dei Lanzi , Florencia , desde agosto de 1582. [4]
La estatua está compuesta en estilo figura serpentina . Representa a tres figuras desnudas: un hombre joven en el centro que aparentemente ha tomado a una mujer de un hombre mayor desesperado debajo de él. Se basa aparentemente en la violación del incidente de las Sabinas de la historia temprana de Roma cuando la ciudad contenía relativamente pocas mujeres, lo que llevó a sus hombres a cometer un raptio ( secuestro a gran escala ; la palabra se traduce como violación en inglés arcaico o literario). ) de mujeres jóvenes de pueblos y ciudades cercanas.
Fue la primera de las estatuas de Giambologna para Francesco de 'Medici de Toscana , [5] y se produce en el estilo manierista [6] asociado con el Alto Renacimiento italiano . Consta de tres figuras completas y fue tallada en un solo bloque de mármol blanco. No se le dio un título hasta después de que se completó. [7] Giambologna era típicamente no comprometido con el tema de su trabajo, y en este caso quería producir una escultura grande y monumental que mostrara su virtuosismo. [2] Aproximadamente cuando estuvo terminado, y antes de que Francesco lo instalara en la Loggia dei Lanzi, Vincenzo Borghini sugirió el título El rapto de los sabinos , [3] y así se añadió un relieve de bronce al pedestal para vincularlo con el mito romano. [4]
Título y tema
La estatua destinada a Francesco de 'Medici de Toscana , no por encargo, sino más bien para impresionar al influyente Medici , para quien el artista produjo más tarde una serie de obras, estableciendo así su carrera y reputación. [8] Giambologna estaba más interesado en la técnica y la forma escultórica que en la narración de cuentos o la pintura histórica , y por lo general nombró sus obras solo al final de su finalización. [9] Sus títulos de trabajo para esta estatua en varias ocasiones incluyeron París y Helena , Plutón y Proserpina y Fineo y Andrómeda , aunque el nombre no era un asunto que le preocupara. Según el historiador del arte John Shearman , la estatua era "un experimento en la forma más que en el contenido", y típico de su época, "la expresión de cualidades artísticas". [10] El historiador Charles Avery estuvo de acuerdo con esto, describiéndolo como "puramente como un ejercicio de composición". [10] Avery continuó diciendo que Giambologna'a "la falta de preocupación por un tema específico o una expresión emocional profunda ... lo dejaba libre para concentrarse en el aspecto técnico, extendiendo su virtuosismo a los límites de los materiales con los que trabajaba. . " [11]
A medida que se acercaba su finalización, Giambologna necesitaba un título y solicitó la opinión de varios escritores. El monje, filólogo y coleccionista de arte italiano Vincenzo Borghini sugirió el título La Rappia delle Sabine ( El saqueo de las doncellas sabinas ). [8] Según el historiador de arte Michael Cole, el título puede encajar de alguna manera, pero es esencialmente insatisfactorio o tal vez carente de significado, ya que no transmite la verdadera intención del artista. Según Cole, "la escena ... se ajusta a lo que uno esperaría en una representación de los sabinos, pero nada aclara realmente las identidades de los personajes". [8]
El propio Borghini se dio cuenta de las limitaciones contextuales de su título, pero, sin embargo, escribió que Giambologna "describió así a la doncella Sabine antes mencionada como la joven que está siendo levantada; su secuestrador representa a Talassius. Incluso si él mismo no la llevó en público, sus hombres la tomó por él, y él la tomó en privado, robándole su virginidad. Y el anciano de abajo representa a su padre, ya que la historia, como he dicho, cuenta que los romanos robaron a los sabinos de los brazos de su padre ". [12] En esta lectura, la obra a veces se compara con la cruda y brutal Judith y Holofernes de Donatello , ubicada en la Loggia dei Lanzi desde 1506 hasta 1919. [13]
En el contexto de la leyenda de las Sabinas, la palabra titular 'violación' se basa en el término romano clásico raptio , que se traduce aproximadamente como "secuestro en masa" en lugar del término inglés moderno, de ahí la tendencia reciente de titular la obra, más exactamente, el secuestro de una (singular) Sabina.
Descripción
El rapto de una sabina se hizo con un solo bloque de mármol blanco, que se convirtió en el bloque más grande jamás transportado a Florencia . Giambologna quería crear una composición con la figura serpentina ( curva en S ) y un movimiento en espiral ascendente en forma de serpiente. Fue concebido sin un punto de vista dominante; es decir, la obra ofrece una vista diferente según el ángulo desde el que se mire. [14]
Con 410 cm de altura, la estatua es más grande que el tamaño real, lo que se suma a su impacto monumental. Representa a tres figuras desnudas: un anciano agachado al final, un joven en el centro que levanta a una joven por encima de su cabeza. La mujer, que extiende su mano derecha hacia afuera para pedir ayuda, está en una lucha que amenaza su vida para liberarse de su captor. El anciano parece derrotado y desesperado. Solo la mitad de su cuerpo es visible y desde algunos ángulos esto se debe evidentemente a que los pies y las rodillas del joven lo empujan violentamente y lo mantienen en el suelo. Las cabezas de las tres figuras están en opuestos sin importar el punto de vista; en particular, parece que el anciano siempre se aleja de la mujer más joven, ya que se da cuenta de que la ha perdido ante el agresor y, por lo tanto, sus contorsiones faciales probablemente deben interpretarse como una vergüenza. [15]
Detalle de la figura femenina
Vista trasera, de, el, joven
Vista frontal con fondo
Giambologna era ambicioso y competitivo, y esperaba igualar varias de sus influencias, incluido el David de Miguel Ángel de 1501-04 ahora en la Galería de la Academia , y Hércules y Caco de 1525-34 de Baccio Bandinelli en la Piazza della Signoria ; ambos en Florencia. [dieciséis]
El pedestal contiene un bas- alivio inscripción OPVS IOANNIS BOLONII FLANDRI MDLXXXII ( El trabajo de Johannes de Boulogne de Flandes, 1582 ). [17]
Estudios, condición
El modelo de yeso original se encuentra ahora en la Galleria dell'Accademia . [3] Un modelo de bronce fechado c. 1479 se encuentra en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York. [18]
La escultura fue restaurada en 2001 y nuevamente en 2007.
Influencia
La estatua fue muy influyente y es a pesar de que tiene obras informadas como el secuestro de Proserpina por Gian Lorenzo Bernini (1621-1622), Laocoonte por Adriaen de Vries (1623) y Pierre Puget 's Perseo y Andrómeda (1684), entre muchos otros.
El secuestro de Proserpina , Gian Lorenzo Bernini , 1621–22. Galleria Borghese , Roma
Laocoonte , Adriaen de Vries , 1623. Palacio Wallenstein , Praga
Perseo y Andrómeda , Pierre Puget , 1684. Musée du Louvre , París
Referencias
Notas
- ^ También se han sugerido fechas de inicio tan tardías como 1581. Véase Cole (2008), p. 340.
- ^ a b Janson; Janson (2013), pág. 42
- ^ a b c " Violación de los sabinos por Jean de Boulogne ". Accademia.org. Consultado el 15 de noviembre de 2020
- ^ a b Pritchard, Shannon. " Giambologna, rapto de una sabina ". Khan Academy . Consultado el 15 de noviembre de 2020
- ^ "Estatuilla de bronce de Giambologna de la violación de una sabina: que se venderá en los grandes salones de Christie el martes 5 de diciembre de 1989". Londres: Christie's , 1989
- ^ " Violación de los sabinos ". Museo J. Paul Getty . Consultado el 15 de noviembre de 2020
- ^ Historia universal del arte, volumen VI (1984), p. 783
- ↑ a b c d Cole (2008), p. 341
- ^ Cole (2008), p. 337
- ↑ a b Even (1991), pág. 12
- ^ Avery, Charles. " Giambologna ". Prensa de la Universidad de California . pag. 1. Consultado el 15 de noviembre de 2020.
- ^ Cole (2008), p. 342
- ^ Incluso (1991), págs. 11-12
- ^ Harris (2014), p. 86
- ^ Cole (2008), p. 345
- ^ Cole (2008), p. 344
- ^ Avery; Finn (1994), pág. 254
- ^ " Secuestro de una mujer sabina ". Museo Metropolitano de Arte . Consultado el 15 de noviembre de 2020
Fuentes
- Ardigo, Achill. Las estatuas de la Loggia della Signoria en Florencia . Giunti Editore, 2012. ISBN 978-8-8090-2620-9
- Avery, Charles; Finn, David. Giambologna: la escultura completa . Nueva York: Phaidon Press, 1994. ISBN 978-0-7148-2953-1
- Carroll, Margaret. "La erótica del absolutismo: Rubens y la mistificación de la violencia sexual". Representations , No. 25, invierno de 1989. págs. 3-30. JSTOR 2928464
- Cole, Michael. "Giambologna y la escultura sin nombre". Oxford Art Journal , vol. 31, núm. 3, 2008. págs. 339–359. JSTOR 20542849
- Incluso, Yael. "La Loggia dei Lanzi: una muestra de subyugación femenina". Woman's Art Journal , volumen 12, núm. 1, primavera-verano de 1991. págs. 10-14. JSTOR 1358184
- Harris, Ann . Arte y arquitectura del siglo XVII . Londres: Laurence King Publishing, 2014. ISBN 978-1-8566-9415-5
- Janson, Horst Woldemar; Janson, Anthony. Historia del arte: la tradición occidental . Nueva Jersey: Prentice-Hall, 2013. ISBN 978-0-1318-2895-7
- Rudigier, Alexander. Giambologna: Corte Escultor de Fernando I . Londres: Ad Ilissum, 2019. ISBN 978-1-912168-14-9
- Historia universal del arte, Tomo VI: Barroco y Rococó . Madrid: SARPE, 1984. ISBN 978-8-4729-1594-7