Adolf Wölfli

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Adolf Wölfli
Nació	Adolf Wölfli ( 02/29/1864 )29 de febrero de 1864
Murió	6 de noviembre de 1930 (6 de noviembre de 1930)(66 años)

Adolf Wölfli (29 de febrero de 1864 - 6 de noviembre de 1930) (deletreado ocasionalmente Adolf Woelfli o Adolf Wolfli ) fue un artista suizo que fue uno de los primeros artistas en asociarse con Art Brut o etiqueta de arte externo .

Vida temprana

Wölfli nació en Berna . Fue abusado tanto física como sexualmente cuando era niño, y quedó huérfano a la edad de 10 años. A partir de entonces, creció en una serie de hogares de acogida administrados por el estado . Trabajó como Verdingbub (trabajador infantil contratado) y se unió brevemente al ejército. A menudo intentaba realizar actos sexuales con chicas jóvenes, a menudo sin ser castigado. ^{[ cita requerida ]} Finalmente, fue atrapado en el acto e institucionalizado por sus actos. Después de ser liberado, fue arrestado nuevamente por un delito similar y en 1895 ingresó en la Clínica Waldau, un hospital psiquiátrico.en Berna, donde pasó el resto de su vida adulta. Estaba muy perturbado y, a veces, violento en el momento de la admisión, lo que hizo que lo mantuvieran aislado durante su primera estadía en el hospital. Sufría de psicosis , lo que le provocó alucinaciones intensas .

Trabajos creativos

En algún momento después de su admisión, Wölfli comenzó a dibujar. Sus primeras obras que se conservan (una serie de 50 dibujos a lápiz) datan de 1904 a 1906.

Walter Morgenthaler, médico de la Clínica Waldau, se interesó especialmente por el arte de Wölfli y su condición, y más tarde publicó Ein Geisteskranker als Künstler (Un paciente psiquiátrico como artista) en 1921, lo que llamó la atención del mundo del arte por primera vez sobre Wölfli.

Irren-Anstalt Band-Hain de Wölfli , 1910

El libro de Morgenthaler detallaba las obras de un paciente que parecía no tener ningún interés previo en el arte y desarrolló sus talentos y habilidades de forma independiente después de haber sido comprometido por una enfermedad debilitante. En este sentido, Wölfli fue un iconoclasta e influyó en el desarrollo y la aceptación del arte externo , Art Brut y su campeón Jean Dubuffet .

Wölfli produjo una gran cantidad de obras durante su vida, a menudo trabajando con los materiales más simples y intercambiando obras más pequeñas con los visitantes de la clínica para obtener lápices, papel u otros elementos esenciales. Morgenthaler observó de cerca los métodos de Wölfli, escribiendo en su influyente libro:

"Todos los lunes por la mañana, a Wölfli se le da un lápiz nuevo y dos hojas grandes de papel de periódico sin imprimir. El lápiz se gasta en dos días; luego tiene que arreglárselas con los talones que ha guardado o con lo que pueda pedirle a otra persona. A menudo escribe con piezas de sólo cinco a siete milímetros de largo e incluso con las puntas de plomo rotas, que maneja con destreza, sujetándolas entre las uñas. Recoge cuidadosamente el papel de embalaje y cualquier otro papel que pueda conseguir de los guardias y pacientes en su zona, de lo contrario se quedaría sin papel antes del próximo domingo por la noche. En Navidad la casa le regala una caja de lápices de colores, que le dura como máximo dos o tres semanas ”.

Vista general de la isla Neveranger , 1911

Las imágenes que produjo Wölfli fueron complejas, intrincadas e intensas. Trabajaron hasta los bordes de la página con bordes detallados. En una manifestación del " horror vacui " de Wölfli , cada espacio vacío se llenó con dos pequeños agujeros. Wölfli llamó a las formas alrededor de estos agujeros sus "pájaros".

Sus imágenes también incorporaron una notación musical idiosincrásica . Esta notación pareció comenzar como un asunto puramente decorativo, pero luego se convirtió en una composición real que Wölfli tocaría en una trompeta de papel.

En 1908, se dedicó a crear una epopeya semiautobiográfica que finalmente se extendió a 45 volúmenes, con un total de más de 25.000 páginas y 1.600 ilustraciones. Este trabajo fue una mezcla de elementos de su propia vida combinados con historias fantásticas de sus aventuras, de las cuales se transformó de un niño a 'Caballero Adolf' a 'Emperador Adolf' y finalmente a 'San Adolfo II'. El texto y las ilustraciones formaron la narrativa, a veces combinando múltiples elementos en páginas caleidoscópicas de música, palabras y color.

Después de la muerte de Wölfli en Waldau en 1930, sus obras fueron llevadas al Museo de la Clínica Waldau en Berna . Más tarde se formó la Fundación Adolf Wölfli para preservar su arte para las generaciones futuras. Su colección se exhibe ahora en el Museo de Bellas Artes de Berna .

Grabaciones de música y audio

El trabajo de Wölfli ha inspirado a muchos compositores. El compositor danés Per Nørgård , después de ver una exposición de Wölfli en 1979, se embarcó en un estilo esquizoide que duró varios años; entre las obras de esta época se encuentran una ópera sobre la vida de Wölfli llamada The Divine Circus . La ópera de cámara Wölfli Szenen ( Wölfli Scenes ), que se estrenó en Graz, Austria, en 1981, contó con música de Georg Friedrich Haas , el compositor austríaco de música espectral , Gösta Neuwirth , Anton Prestele y Wolfgang Rihm .

En su sitio web, ^[1] La Fundación Adolph Wölfli plantea la siguiente pregunta:

Naturalmente, la pregunta de si se puede reproducir la música de Wölfli se plantea una y otra vez. La respuesta es sí, con cierta dificultad. Partes de los manuscritos musicales de 1913 fueron analizadas en 1976 por Kjell Keller y Peter Streif y fueron interpretadas. Estos son bailes, como indica Wölfli, valses, mazurkas y polcas similares en su melodía a la música folclórica. No está claro cómo Wölfli adquirió su conocimiento de la música y sus signos y términos. Escuchó cantar en la iglesia del pueblo. Quizás él mismo cantó. Allí pudo ver cancioneros del siglo XVIII con pentagramas de seis líneas (explicando, quizás, su uso continuo de seis líneas en sus notaciones musicales). En las festividades escuchaba música bailable y en ocasiones militares escuchaba las marchas que tanto amaba. Más importante que la evaluación concreta de sus notaciones musicales es Wölfli 's concepto de ver y diseñar toda su obra como una gran composición musical. El elemento básico que subyace en sus composiciones y en toda su obra es el ritmo. El ritmo impregna no solo su música, sino también sus poemas y prosa, y también hay un flujo rítmico distintivo en su escritura.

En 1978, "Adolf Wölfli: Gelesen Und Vertont", la primera grabación de la obra de Wölfli publicada, fue publicada por la Fundación Adolf Wölfli, Museo de Bellas Artes de Berna . Desde entonces, varios músicos alemanes han lanzado adaptaciones del trabajo de Wölfli. Se puede encontrar una lista completa de estos artistas en la página de música de la Fundación Adolph Wölfli. ^[2]

En 1987, el músico y compositor Graeme Revell lanzó un LP titulado Necropolis, Amphibians & Reptiles: The Music of Adolf Wolfli . Esto fue en su propio sello Musique Brut en Londres, Reino Unido en 1987. Esta compilación de audio se basó en las obras de Wölfli e incorporó versiones digitales de las composiciones de Wölfli, con efectos de sonido adicionales y paisajes sonoros ambientales agregados a las canciones, por Revell, basado en la obra de arte que rodea las notaciones musicales de Wölfli. El LP era una colección de interpretaciones musicales de Revell, así como de DDAA y Nurse With Wound . Este LP vino con un folleto con una biografía e imágenes de las obras de Wolfli. Las pistas 8 y 9 se combinan en una sola pista. Este disco fue reeditado más tarde como The Musique Brut Collection.en CD por el sello discográfico Gray Area, un sub-sello de Mute Records con sede en el Reino Unido , bajo el sello matriz EMI UK . Esta compilación de audio también incluye el otro LP de Musique Brut, The Insect Musicians . El lanzamiento del CD también contiene un pequeño folleto que contiene imágenes de la obra de arte de Wölfli, información sobre su historia y una breve reseña sobre el proceso de Revell de convertir las litografías de Wölfli en canciones.

En 1992, Terry Riley compuso e interpretó una ópera de dos horas titulada The Saint Adolf Ring basada en la vida de Wolfli. ^[3]

En 2010, Baudouin De Jaer lanzó un disco titulado The Heavenly Ladder con composiciones de Wolfi. ^[4]

Galería

• Die Skt-Wandanna-Kathedrale en Band-Wand , 1910.

• Heilanstalt Waldau , 1921.

• Salón Schähren , 1926.

• Sopa de tomate Campbell , 1929.

• Musiknotation , 1930

• Skt-Adolf-Thron -Flühe-Blume .

• Zungsang-Skt.-Adolf-Roosali 1917.

• Adolf Wölfli 1925.

Ver también

• Arte forastero
• Arte fractal

Otros artistas forasteros

• Henry Darger , un artista forastero que llegó de forma independiente a su propia epopeya semiautobiográfica ilustrada de muchos miles de páginas.
• Mark Beyer , un dibujante de cómics cuyo trabajo manifiesta un horror vacui similar .
• Graeme Revell , un músico que fue fuertemente influenciado por Wölfli, y ha realizado grabaciones de su trabajo.
• Joseph Cornell

Referencias

1. Spoerri, Elka. "Adolf Wölfli: Inicio" . Adolf Wölfli-Stiftung . Consultado el 16 de octubre de 2018 .
2. Página de música de la Fundación Adolph Wölfli
3. Innerviews. "Terry Riley - Iluminando los nodos" . Innerviews: Música sin fronteras . Consultado el 16 de octubre de 2018 .
4. https://www.allmusic.com/album/adolf-w%C3%B6lfi-heavenly-ladder-with-book-mw0002142256

Otras lecturas

• Walter Morgenthaler, Madness & Art, La vida y obra de Adolf Wölfli (Lincoln: University of Nebraska Press, 1992) (= traducción de Ein Geisteskranker als Künstler ). ISBN 0-8032-3156-3 
• John Maizels, Raw Creation: Outsider Art and Beyond (1996). ISBN 0-7148-3149-2 
• Elka Spoerri, Daniel Baumann y EM Gomez, El arte de Adolf Wolfli (2003). ISBN 0-691-11498-6 
• Reto Caluori (2005). "Adolf Wölfli". En Andreas Kotte (ed.). Theaterlexikon der Schweiz (TLS) / Dictionnaire du théâtre en Suisse (DTS) / Dizionario Teatrale Svizzero / Lexicon da teater svizzer [ Diccionario de teatro de Suiza ] (en alemán). 3 . Zúrich: Chronos. págs. 2119–2120. ISBN 978-3-0340-0715-3. LCCN  2007423414 . OCLC  62309181 .

enlaces externos

Wikimedia Commons tiene medios relacionados con Adolf Wölfli .

• Fundación Adolf Wölfli
• Galería christian berst art brut
• Artículo sobre Wölfi de la revista Raw Vision
• Biografía de Adolf Wölfli
• Sitio web de Adolf Wolfli con enlaces externos
• La autobiografía de San Adolfo II : artículo sobre Wölfli de artnet.com, que incluye imágenes de su obra de arte
• Reseña de 'El arte de Adolf Wolfli'
• Una selección de archivos MP3 del LP Gelesen und vertont (1978)
• La colección Musique Brut en discogs.com
• Adolf Wölfli y enfermera con herida en Lenka lente