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Alan Jay Lerner (31 de agosto de 1918-14 de junio de 1986) fue un letrista y libretista estadounidense . En colaboración con Frederick Loewe , y más tarde con Burton Lane , creó algunas de las obras de teatro musical más populares y duraderas del mundo, tanto para el escenario como para el cine. Ganó tres premios Tony y tres premios de la Academia , entre otros honores.

Educación y vida temprana [ editar ]

Nacido en la ciudad de Nueva York , era hijo de Edith Adelson Lerner y Joseph Jay Lerner, cuyo hermano, Samuel Alexander Lerner, fue fundador y propietario de Lerner Stores , una cadena de tiendas de ropa. Uno de los primos de Lerner era el comediante de radio y panelista de programas de televisión Henry Morgan . Lerner se educó en Bedales School en Inglaterra, The Choate School (ahora Choate Rosemary Hall) en Wallingford, Connecticut, (donde escribió "The Choate Marching Song") y Harvard . Asistió a Camp Androscoggin y Camp Greylock . [1] Tanto en Choate como en Harvard, Lerner fue compañero de clase de John F. Kennedy; en Choate habían trabajado juntos en el personal del anuario. [2] Al igual que Cole Porter en Yale y Richard Rodgers en Columbia , su carrera en el teatro musical comenzó con sus contribuciones universitarias, en el caso de Lerner a los musicales anuales Harvard Hasty Pudding . [3] Durante los veranos de 1936 y 1937, Lerner estudió composición musical en Juilliard . Mientras asistía a Harvard, perdió la vista del ojo izquierdo debido a un accidente en el ring de boxeo. En 1957, Lerner y Leonard Bernstein , otro de los compañeros de la universidad de Lerner, colaboraron en "Lonely Men of Harvard", un saludo irónico a su alma mater.

Carrera [ editar ]

Debido a su lesión en el ojo, Lerner no pudo servir en la Segunda Guerra Mundial . En su lugar, escribió guiones de radio , incluido Your Hit Parade , hasta que le presentaron al compositor austríaco Frederick Loewe , que necesitaba un socio, en 1942 en el Lamb's Club . Mientras estaba en Lamb's, también conoció a Lorenz Hart , con quien también colaboraría. [4]

La primera colaboración de Lerner y Loewe fue una adaptación musical de la farsa de Barry Conners, The Patsy, llamada Life of the Party para una sociedad anónima de Detroit . La letra fue escrita en su mayoría por Earle Crooker, pero había dejado el proyecto, y la partitura necesitaba una gran mejora. Disfrutó de una carrera de nueve semanas y animó al dúo a unir fuerzas con Arthur Pierson para What's Up? , que se estrenó en Broadway en 1943. Tuvo 63 funciones y fue seguida dos años más tarde por The Day Before Spring . [5]

Su primer éxito fue Brigadoon (1947), una fantasía romántica ambientada en un místico pueblo escocés, dirigida por Robert Lewis . Le siguió en 1951 la historia de la fiebre del oro, Paint Your Wagon . Si bien el programa duró casi un año e incluyó canciones que luego se convirtieron en estándares del pop, tuvo menos éxito que el trabajo anterior de Lerner. Más tarde dijo de Paint Your Wagon que fue "un éxito, pero no un éxito". [6]

Lerner trabajó con Kurt Weill en el musical teatral Love Life (1948) y Burton Lane en la película musical Royal Wedding (1951). Ese mismo año, Lerner también escribió el guión original ganador del Oscar para An American in Paris , producido por Arthur Freed y dirigido por Vincente Minnelli . Este era el mismo equipo que más tarde se uniría a Lerner y Loewe para crear Gigi .

En 1956, Lerner y Loewe dieron a conocer My Fair Lady . Para entonces, también, Lerner y Burton Lane ya estaban trabajando en un musical sobre Li'l Abner . Gabriel Pascal poseía los derechos de Pygmalion , que no había tenido éxito con otros compositores que intentaron adaptarlo a un musical. Arthur Schwartz y Howard Dietz lo intentaron primero, y luego Richard Rodgers y Oscar Hammerstein II lo intentaron, pero se rindieron y Hammerstein le dijo a Lerner, " Pygmalion no tenía subtrama". Adaptación de Lerner y Loewe de George Bernard Shaw 's Pygmalionconservó su comentario social y agregó canciones apropiadas para los personajes de Henry Higgins y Eliza Doolittle, interpretadas originalmente por Rex Harrison y Julie Andrews . Estableció récords de taquilla en Nueva York y Londres . Cuando se llevó a la pantalla en 1964, la versión cinematográfica ganó ocho premios Oscar , incluidos Mejor Película y Mejor Actor por Rex Harrison .

La racha de éxitos de Lerner y Loewe continuó con su próximo proyecto, una adaptación cinematográfica de historias de Colette , la película musical Gigi , ganadora del Premio de la Academia , protagonizada por Leslie Caron , Louis Jourdan y Maurice Chevalier . La película ganó las nueve nominaciones al Oscar, un récord en ese momento y un Oscar especial para su coprotagonista Maurice Chevalier.

La asociación Lerner-Loewe se resquebrajó bajo el estrés de producir Arthurian Camelot en 1960, y Loewe se resistió al deseo de Lerner de dirigir y escribir cuando el director original Moss Hart sufrió un ataque al corazón en los últimos meses de ensayos y murió poco después de la producción del programa. estreno. Lerner fue hospitalizado con úlceras sangrantes mientras Loewe seguía teniendo problemas cardíacos. No obstante, Camelot fue un éxito e inmediatamente después del asesinato de John F. Kennedy , su viuda le dijo al reportero Theodore H. White que la administración de JFK le recordó el "breve momento brillante" de Lerner y Loewe's Camelot . A principios del siglo XXI,Todavía se invocaba a Camelot para describir el idealismo , el romance y la tragedia de los años de Kennedy. [7]

Loewe se retiró a Palm Springs, California , mientras que Lerner pasó por una serie de musicales, algunos exitosos, otros no, con compositores como André Previn ( Coco ), John Barry ( Lolita, My Love ), Leonard Bernstein ( 1600 Pennsylvania Avenue ), Burton Lane ( Carmelina ) y Charles Strouse ( Dance a Little Closer , basada en la película, Idiot's Delight , apodada Close A Little Faster por los humoristas de Broadway porque cerró la noche del estreno). La mayoría de los biógrafos [ ¿quién? ]culpar del declive profesional de Lerner a la falta de un director fuerte con quien Lerner pudiera colaborar, como lo hizo Neil Simon con Mike Nichols o Stephen Sondheim con Harold Prince ( Moss Hart , que había dirigido My Fair Lady , murió poco después de que abriera Camelot ). En 1965, Lerner colaboró ​​de nuevo con Burton Lane en el musical On a Clear Day You Can See Forever , que fue adaptado para el cine en 1970. En ese momento, Lerner fue contratado por el productor de cine Arthur P. Jacobs para escribir un tratamiento para una próxima película. proyecto, Doctor Dolittle, pero Lerner derogó su contrato después de varios meses improductivos de procrastinación no comunicativa y fue reemplazado por Leslie Bricusse . [8] Lerner fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores en 1971.

En 1973, Lerner convenció a Loewe de que dejara su retiro para aumentar la partitura de Gigi para una adaptación teatral musical . Al año siguiente colaboraron en una versión cinematográfica musical de El Principito , basada en el clásico cuento infantil de Antoine de Saint-Exupéry . Esta película fue un fracaso crítico y de taquilla, pero ha ganado un seguimiento moderno. [ cita requerida ]

La autobiografía de Lerner, The Street Where I Live (1978), fue un relato de tres de sus colaboraciones exitosas y de Loewe, My Fair Lady , Gigi y Camelot , junto con información personal. En el último año de su vida publicó El teatro musical: una celebración , una historia del teatro bien revisada, con anécdotas personales y humor. El crítico de Los Angeles Times escribió: "Hay varias razones por las que este libro es una excelente introducción al teatro musical. Una es que Lerner sabe exactamente qué era nuevo, y cuándo y por qué ... En" The Musical Theatre ", uno es al tanto del juicio de un hombre ... que expresa sus opiniones de una manera directa, cálida y personal ".[9]En 1987 se publicó un libro con las letras de Lerner titulado A Hymn To Him , editado por el escritor británico Benny Green .

En el momento de la muerte de Lerner, había estado trabajando con Gerard Kenny y Kristi Kane en Londres en una versión musical de la película My Man Godfrey . También había recibido una llamada urgente de Andrew Lloyd Webber , pidiéndole que escribiera la letra de El fantasma de la ópera . Escribió " Masquerade ", pero luego le informó a Webber que quería dejar el proyecto porque estaba perdiendo la memoria (sufría de cáncer de pulmón metastásico) y Charles Hart lo reemplazó. [10] [11] Había rechazado una invitación para escribir la letra en inglés de la versión musical de Los Miserables .[12]

Después de la muerte de Lerner, Paul Blake hizo una revista musical basada en la letra y la vida de Lerner titulada Almost Like Being In Love , que incluía música de Frederick Loewe , Burton Lane , André Previn , Charles Strouse y Kurt Weill . [13] [14] El espectáculo duró 10 días en el Herbst Theatre de San Francisco . [15] [16]

Composición de canciones [ editar ]

Lerner a menudo tuvo problemas para escribir sus letras. Fue inusualmente capaz de completar " Podría haber bailado toda la noche " de My Fair Lady en un período de 24 horas. Por lo general, pasaba meses en cada canción y las reescribía constantemente. Lerner fue dicho [¿ por quién? ] tener inseguridad sobre su talento. A veces escribía canciones con alguien en mente, por ejemplo, " Me he acostumbrado a su cara " de My Fair Lady fue escrita con Rex Harrison en mente para complementar su rango vocal muy limitado. [ aclaración necesaria ]

Lerner dijo de la escritura:

Hay que tener en cuenta que no existe el realismo ni el naturalismo en el teatro. Eso es un mito. Si hubiera realismo en el teatro, nunca habría un tercer acto. Nada termina de esa manera. La vida de un hombre se compone de miles y miles de pequeñas piezas. Al escribir ficción, selecciona 20 o 30 de ellos. En un musical, seleccionas incluso menos que eso.

Primero, decidimos dónde se necesita una canción en una obra. En segundo lugar, ¿de qué se tratará? En tercer lugar, discutimos el estado de ánimo de la canción. Cuarto, le doy a (Loewe) un título. Luego escribe la música al título y se establece el sentimiento general de la canción. Después de que él haya escrito la melodía, yo escribo la letra.

En una entrevista de 1979, relativa a NPR 's todas las cosas consideradas , Lerner fue a cierta profundidad sobre sus letras para My Fair Lady . El profesor Henry Higgins canta: "Mírala, una prisionera de las alcantarillas / Condenada por cada sílaba que pronuncia / Por derecho que debería ser sacada y colgada / Por el asesinato a sangre fría de la lengua inglesa". Lerner dijo que sabía que la letra usaba una gramática incorrecta por el bien de una rima. Más tarde fue abordado por otro letrista:

Pensé, bueno, tal vez nadie se dé cuenta, pero no en absoluto. Dos noches después de que abrió, me encontré con Noël Coward en un restaurante, se acercó y me dijo: "Querido, está colgado , no colgado ". Dije: "¡Oh, Noel, lo sé, lo sé! ¡Tú sabes, cállate!" Entonces, y hay otro, "Que dejar a una mujer en mi vida". Debería ser "como para dejar a una mujer en mi vida", pero simplemente no cantaba bien.

Gremio de dramaturgos [ editar ]

Alan Jay Lerner fue un defensor de los derechos de los escritores en el teatro. Fue miembro del Gremio de Dramaturgos de América . En 1960, fue elegido duodécimo presidente de la organización sin fines de lucro. Continuó sirviendo como presidente del Gremio hasta 1964.

Vida personal [ editar ]

Durante casi veinte años, Lerner fue adicto a las anfetaminas ; durante la década de 1960 fue paciente de Max Jacobson , conocido como "Dr. Feelgood", quien administró inyecciones de "vitaminas con enzimas" que de hecho estaban mezcladas con anfetaminas. Se cree que la adicción de Lerner fue el resultado de la práctica de Jacobson. [17] [18]

Matrimonios e hijos [ editar ]

Lerner se casó ocho veces: Ruth Boyd (1940-1947), la cantante Marion Bell (1947-1949), la actriz Nancy Olson (1950-1957), la abogada Micheline Muselli Pozzo di Borgo (1957-1965), la editora Karen Gundersen (1966-1974) ), Sandra Payne (1974-1976), Nina Bushkin (1977-1981) y Liz Robertson (1981-1986 [su muerte]). Cuatro de sus ocho esposas, Olson, Payne, Bushkin y Robertson, eran actrices. [2] Su séptima esposa, Nina Bushkin, con quien se casó el 30 de mayo de 1977, fue la directora de desarrollo en el Mannes College of Music y la hija del compositor y músico Joey Bushkin . [19]Después de su divorcio en 1981, se le ordenó a Lerner que le pagara un acuerdo de 50.000 dólares. [20] Lerner escribió en su autobiografía (citada por The New York Times ): "Todo lo que puedo decir es que si no tenía talento para el matrimonio, tampoco tenía talento para la soltería". [21] Según los informes, una de sus ex esposas dijo: "El matrimonio es la forma en que Alan se despide". [ cita requerida ]

Lerner tuvo cuatro hijos: tres hijas, Susan (de Boyd), Liza y Jennifer (de Olson); y un hijo, el guionista y periodista Michael Alan Lerner (de di Borgo).

Placa conmemorativa de Lerner en la Iglesia de San Pablo en Londres

Los múltiples divorcios de Lerner le costaron gran parte de su riqueza, pero él fue el principal responsable de sus propios altibajos financieros y aparentemente no fue tan sincero sobre su irresponsabilidad financiera. [22] Una ficción persistente, ampliamente publicitada, fue que su acuerdo de divorcio con Micheline Muselli Pozzo di Borgo (su cuarta esposa) le costó un estimado de $ 1 millón en 1965. Esta fue una gran distorsión de la verdad. [23] El patrón de mala administración financiera de Lerner continuó hasta su muerte por cáncer en 1986, cuando supuestamente le debía al Servicio de Impuestos Internos de Estados Unidos más de US $ 1.000.000 en impuestos atrasados ​​y no pudo pagar sus gastos médicos finales. [24]

Muerte [ editar ]

El 14 de junio de 1986, Lerner murió de cáncer de pulmón en Manhattan a la edad de 67 años. En el momento de su muerte estaba casado con la actriz Liz Robertson , que era 36 años menor que él. [21] Vivió en Center Island, Nueva York . [25] Tiene una placa conmemorativa en la Iglesia de San Pablo, la Iglesia de los Actores en Covent Garden en Londres.

Premios y honores [ editar ]

  • Salón de la Fama del Teatro Americano 1979 [26]
  • Kennedy Center Honors 1985 [27]
premio de la Academia
  • Mejor guión original , 1951 An American in Paris
  • Mejor guión adaptado , 1958 Gigi
  • Mejor Canción Original , 1958 Gigi
Globos de Oro [28]
  • Mejor Canción Original , Camelot 1968
  • Mejor banda sonora original , 1975 El Principito
Premio Tony [29]
  • Mejor libro de un musical , 1957 My Fair Lady
  • Mejor banda sonora original , 1957 My Fair Lady y 1974 Gigi
Círculo de Críticos de Drama de Nueva York [29]
  • Mejor musical , 1947 Brigadoon
  • Mejor musical , 1956 My Fair Lady
Premio Johnny Mercer [30]
  • Escritura lírica , 1985, Lifetime

Obras [ editar ]

Etapa [ editar ]

  • Vida del partido (1942), con Frederick Loewe
  • ¿Qué pasa? (1943), con Frederick Loewe
  • El día antes de la primavera (1945), con Frederick Loewe
  • Brigadoon (1947), con Frederick Loewe
  • Love Life (1948), con Kurt Weill
  • Pinta tu carro (1951), Frederick Loewe
  • Mi bella dama (1956), con Frederick Loewe
  • Camelot (1960), con Frederick Loewe
  • En un día despejado se puede ver para siempre (1965), con Burton Lane
  • Coco (1969), con André Previn
  • Lolita, mi amor (1971), con John Barry
  • Gigi (1973), basada en la película de 1958 del mismo nombre , con Frederick Loewe
  • 1600 Pennsylvania Avenue (1976), con Leonard Bernstein
  • Carmelina (1979), con Burton Lane y Joseph Stein
  • Baila un poco más cerca (1983), con Charles Strouse
  • My Man Godfrey (1984), inconclusa, con Gerard Kenny [31]

Películas [ editar ]

Fuente: TCM [32]

  • Boda real , 1951 (guionista / letrista)
  • Un americano en París (1951) (escritor)
  • Brigadoon , 1954 (película) (guionista / letrista)
  • Gigi , 1958 (guionista / letrista)
  • Las aventuras de Huckleberry Finn , 1960 (letrista)
  • My Fair Lady , 1964 (guionista / letrista)
  • Camelot , 1967 (guionista / letrista)
  • Paint Your Wagon , 1969 (productor / guionista / letrista)
  • En un día despejado se puede ver para siempre , 1970 (guionista / letrista)
  • El Principito , 1974 (guionista / letrista)
  • Tribute , 1980 ("It's All for the Best", letrista)
  • Secret Places , 1984 (letrista de la canción principal)

Ver también [ editar ]

  • Lerner y Loewe

Notas [ editar ]

  1. ^ "La vida ejecutiva; y nadie menciona los muchos mosquitos" The New York Times , 14 de junio de 1992
  2. ^ a b "Alan Jay Lerner: Biografía" Turner Classic Movies , consultado el 1 de agosto de 2009
  3. Green, p.238
  4. ^ Viertel, Jack (15 de marzo de 2015). "El director artístico de Encores! Jack Viertel explica cómo el musical Paint Your Wagon de Lerner y Lowe es una anomalía fascinante del equipo de compositores más conocido por My Fair Lady y Camelot" . Playbill . Consultado el 16 de diciembre de 2016 .
  5. ^ Verde, p. 239
  6. ^ Zink, Jack (12 de octubre de 1986). "El musical folclórico 'Wagon' reivindica toda una historia Lerner y 'Paint Your Wagon' de Loewe ha tenido tres transformaciones en su vida. Y ahora la que se considera la mejor versión se presenta en el Royal Palm Dinner Theatre de Boca Ratón" . Sun-Sentinel . Fort Lauderdale, Florida . Consultado el 16 de diciembre de 2016 .
  7. ^ Koehler, Robert (23 de diciembre de 1992). "Revisión de la etapa: Regreso a 'Camelot' - Sans Inspiration" . Los Angeles Times . Consultado el 16 de diciembre de 2016 .
  8. ^ Harris, Mark (14 de febrero de 2008). Cuadros de una revolución . Prensa de pingüinos. págs.  77 –78. ISBN 978-1101202852. lerner bricusse.
  9. ^ Curcio, Vincent. "'The Musical Theatre: A CELEBRATION' de Alan Jay Lerner (McGraw-Hill: $ 24.95; 280 pp., Ilustrado)" Los Angeles Times , 30 de noviembre de 1986
  10. ^ Furia, Philip (2002). Letristas de canciones estadounidenses, 1920-1960 . Detroit: Gale. págs. 322–335. ISBN 978-0-7876-6009-3.
  11. ^ Citron, Stephen (13 de septiembre de 2001). Sondheim y Lloyd-Webber . Oxford University Press EE. UU. pag. 330 . ISBN 978-0195357271. lerner.
  12. ^ Behr, Edward (1 de enero de 1993). El libro completo de Los Miserables . Publicación arcade. pag. 62. ISBN 978-1559701563. Consultado el 23 de agosto de 2018 .
  13. ^ "Casi como estar enamorado: una revista musical" . Playbill . Consultado el 23 de febrero de 2018 .
  14. ^ "Semana del teatro". 3 (21). That New Magazine, Inc. 1990. p. 8.
  15. ^ Stevens, Rob (1 de diciembre de 1989). "Reseñas de teatro: ETAPAS DE LA COSTA OESTE" . Consultado el 2 de diciembre de 2020 .
  16. ^ "Casi como acto de estar enamorado" . 24 (3). Bahía de San Francisco. 3 de enero de 1990 . Consultado el 2 de diciembre de 2020 .
  17. ^ Bryk, William (20 de septiembre de 2005). "Dr. Feelgood" . El sol de Nueva York .
  18. ^ Rasmussen, Nicolas (1 de marzo de 2008). On Speed: Las muchas vidas de las anfetaminas . Ciudad de Nueva York: New York University Press. pag. 169. ISBN 978-0814776278.
  19. ^ "Nota sobre la gente", The New York Times , 10 de junio de 1977, p. 19
  20. ^ Lees, Gene (2005). Los mundos musicales de Lerner y Loewe . U de Nebraska Press. pag. 309. ISBN 978-0803280403.
  21. ↑ a b Freedman, Samuel (15 de junio de 1986). "Alan Jay Lerner, el letrista y dramaturgo, ha muerto a los 67" . The New York Times . pag. 1.
  22. ^ Brown, Gordon W .; Myers, Scott (22 de febrero de 2012). Administración de testamentos, fideicomisos y sucesiones . Aprendizaje Cengage. pag. 358. ISBN 978-1285401034.
  23. ^ "Sra. Lerner en Las Vegas preparándose para pedir el divorcio" . The New York Times . 1 de septiembre de 1965. p. 28.
  24. ^ "Alan Jay Lerner demandado por nosotros por $ 1,4 millones" . The New York Times . Prensa asociada . 20 de febrero de 1986.
  25. ^ "Isla central" . Intercambio de Long Island . Consultado el 23 de agosto de 2018 .
  26. ^ "Salón de la fama del teatro consagra a 51 artistas" . New York Times . 19 de noviembre de 1979 . Consultado el 7 de febrero de 2019 .
  27. ^ "Honors, 1985" kennedy-center.org, consultado el 13 de julio de 2019
  28. ^ "Alan Jay Lerner" goldenglobes.com, consultado el 13 de julio de 2019
  29. ^ a b "Alan Jay Lerner Broadway" playbill.com, consultado el 13 de julio de 2019
  30. ^ "Ceremonia de entrega de premios de 1985" songhall.org, consultado el 13 de julio de 2019
  31. ^ Nemy, Enid (19 de marzo de 1985). " ' Mi hombre Godfrey' con destino a Broadway" . Chicago Tribune . Consultado el 13 de julio de 2019 .
  32. ^ "Alan Jay Lerner Filmography" tcm.com, consultado el 13 de julio de 2019

Referencias [ editar ]

  • Verde, Stanley. El mundo de la comedia musical (Edición 4, 1984), Da Capo Press, ISBN 0-306-80207-4 

Lectura adicional [ editar ]

  • Lerner, Alan Jay (1985). La calle donde vivo . Prensa Da Capo. ISBN 0-306-80602-9 
  • Shapiro, Doris (1989). Bailamos toda la noche: mi vida entre bastidores con Alan Jay Lerner . Libros Barricade. ISBN 0-942637-98-4 
  • Jablonski, Edward (1996). Alan Jay Lerner: una biografía . Henry Holt & Co. ISBN 0-8050-4076-5 
  • Citron, David (1995). The Wordsmiths: Oscar Hammerstein segundo y Alan Jay Lerner . Prensa de la Universidad de Oxford. ISBN 0-19-508386-5 
  • Green, Benny, editor (1987). Un himno para él: La letra de Alan Jay Lerner . Hal Leonard Corporation. ISBN 0-87910-109-1 
  • Garebian, Keith (1998). La realización de My Fair Lady . Editorial: Mosaic Press. ISBN 0-88962-653-7 

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