| Albert Marquet | |
|---|---|
.jpg/440px-Self-Portrait_Albert_Marquet_(1904).jpg) Autorretrato Albert Marquet, 1904 | |
| Nació | Pierre-Albert Marquet 27 de marzo de 1875 |
| Fallecido | 14 de junio de 1947 (72 años) La Frette-sur-Seine , Val-d'Oise , Francia |
| Nacionalidad | francés |
| Educación | École des Arts Decoratifs , École des Beaux-Arts , Gustave Moreau |
| Conocido por | Cuadro |
| Movimiento | Fauvismo |
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Albert Marquet (27 de marzo de 1875 - 14 de junio de 1947) fue un pintor francés , asociado con el movimiento fauvista . Inicialmente se convirtió en uno de los pintores fauve y amigo de toda la vida de Henri Matisse . Posteriormente, Marquet pintó con un estilo más naturalista, principalmente paisajes, pero también varios retratos y, entre 1910 y 1914, varias pinturas de desnudos femeninos.
Vida y obra [ editar ]
Marquet nació en 1875 en Burdeos . En 1890 se trasladó a París para asistir a la École des Arts Decoratifs , donde conoció a Henri Matisse . Fueron compañeros de habitación durante un tiempo e influyeron mutuamente en el trabajo. Marquet comenzó sus estudios en 1892 en la École des Beaux-Arts con Gustave Moreau , un artista simbolista seguidor de la tradición romántica de Eugène Delacroix .
En estos años, Marquet expuso pinturas en el Salon des Indépendants . Aunque no vendió muchos cuadros, la comunidad artística de París tomó conciencia de su obra. Sus primeras composiciones se caracterizaron por un enfoque fauvista claro y pictórico , en el que tenía un fino control del dibujo y respondía a la luz, no solo intensificando los tonos más fuertes, sino también viendo los más débiles en términos coloristas. Marquet y Matisse ya pintaban juntos en colores puros, ya en 1898 en el Arcueil y en los Jardines de Luxemburgo, en lo que más tarde se llamaría el estilo fauve. [1]
En 1905 expone en el Salon d'Automne [2] donde se juntan sus pinturas con las de Henri Matisse , Maurice de Vlaminck , André Derain , Othon Friesz , Georges Rouault , Raoul Dufy , Henri Manguin , Georges Braque , Louis Valtat , Georges Dufrénoy y Jean Puy . Se convirtió en amigo de toda la vida de Matisse. [3]
Consternados por la intensa coloración de estas pinturas, los críticos reaccionaron llamando a los artistas los "fauvistas", es decir, las fieras. Aunque Marquet pintó con los fauves durante años, usó colores menos brillantes y violentos que los demás, y enfatizó los tonos menos intensos hechos mezclando complementarios, por lo tanto siempre como colores y nunca como grises.
Posteriormente, Marquet pintó con un estilo más naturalista, principalmente paisajes. [3]
A finales de 1907 se quedó en París y se dedicó, junto con Matisse, a una serie de vistas de la ciudad. La diferencia fundamental entre los dos es que mientras Matisse usó colores fuertes, Marquet prefirió los amarillos grisáceos, los violetas grisáceos o los azules. El negro se usó generalmente como un contraste violento con los colores claros para formas tales como troncos de árboles desnudos o personas dibujadas caligráficamente en contraste con calles y aceras muy claras, a menudo amarillas o anaranjadas. Otra diferencia es que Marquet utilizó una aproximación a la perspectiva tradicional , aunque sus colores y composiciones constantemente se referían al rectángulo y recortaban su plano con su caligrafía.
Desde 1907 hasta su muerte, Marquet alternó entre trabajar en su estudio en París y en muchas partes de la costa europea y en el norte de África . Estuvo más involucrado con Argelia y Argel y con Túnez . En sus viajes pintó el mar y los barcos, pero también las luces y la vida animada de la ciudad, especialmente las ciudades del paseo marítimo, como Argel.
Entre las ciudades europeas, Marquet quedó particularmente impresionado con Nápoles y Venecia, donde pintó el mar y los barcos, acentuando la luz sobre el agua. Adoptó una técnica nada parecida a la de los impresionistas , pintando el agua como una gran área de tono simple que sostenía el plano de la superficie del agua sin una perspectiva ilusionista, desde la cual los barcos surgen en un plano diferente. Sus vistas de la laguna de Veneciahaz esto de manera muy económica. El agua permanece en ángulo recto con el plano de la imagen y los grandes barcos flotan con facilidad, con sus reflejos exactamente en el tono correcto para proyectar el espacio requerido. Su color es muy parecido al Matisse de la década de 1920, aquí. Sus contrastes de colores vivos describen las olas del mar con dibujos sencillos que acompañan los tonos de color exactamente observados, dando una escena de movimiento plácido. Las figuras humanas están muy simplificadas, dibujadas caligráficamente de una manera relacionada con el trabajo de estilo japonés Shijo. Matisse dijo: "Cuando miro a Hokusai , pienso en Marquet y viceversa ... no me refiero a la imitación de Hokusai, me refiero a la similitud con él". [4]
Durante sus viajes a Alemania y Suecia pintó los temas que solía preferir: vistas al río y al mar, puertos y barcos, pero también paisajes urbanos. A lo largo de su carrera, a menudo volvió a los mismos temas, incluso años después, registrando sutiles diferencias en la luz. Pintó algunos retratos, y entre 1910 y 1914 pintó una serie de desnudos [3] en prostíbulos y preparó la ilustración de una obra sobre amantes lesbianas. Pero es más conocido por sus numerosos paisajes. [5] [6]
A diferencia de Matisse, no hay períodos evidentes de cambio en su trabajo. Como uno de los amigos más cercanos de Matisse, discutieron el trabajo del otro con la mayor franqueza. La muerte de Marquet fue inesperada y repentina, por un ataque de vesícula biliar y posteriormente descubrió un cáncer , para el que en ese momento no existía terapia. Murió en La Frette-sur-Seine , el 14 de junio de 1947.
Legado [ editar ]
Aunque señala que a Marquet se le considera convencionalmente como un pintor menor, el pintor inglés John McLean se encuentra entre los que consideran que "su sentimiento por el color, la claridad u oscuridad y la saturación de éste, su peso, es nada menos que asombroso". [7]
Marquet fue especialmente venerado por los pintores estadounidenses Leland Bell y su esposa Louisa Matthiasdottir . También fue venerado por los contemporáneos de Bell, Al Kresch y Gabriel Laderman . Dado que tanto Bell como Laderman fueron profesores en varias escuelas de arte estadounidenses, han influido en los artistas figurativos estadounidenses más jóvenes y en su aprecio por Marquet. [8]
Ilustraciones [ editar ]
- Jean Cocteau , Bertrand Guégan (1892-1943); L'almanach de Cocagne pour l'an 1920-1922, Dédié aux vrais Gourmands et aux Francs Buveurs [9]
Galería [ editar ]
Vista de Agay , 1905, Musée National d'Art Moderne
Sargento del Regimiento Colonial c. 1906-1907, Museo Metropolitano de Arte
Vesubio , c. 1909, Museo Pushkin
Desnudo a contraluz , 1909, Musée des Beaux-Arts de Bordeaux
Desnudo en un diván , 1912, Musée National d'Art Moderne
Retrato de Marcelle Marquet , 1931, Musée des Beaux-Arts de Bordeaux
Le Pilat , 1935, Musée des Beaux-Arts de Burdeos
El puerto de Argel con neblina , 1943, Musée des Beaux-Arts de Bordeaux
Referencias [ editar ]
- ↑ Marquet citado por JE Müller, Le Fauvisme, Paris, Hazan, 1956, p. 18 y citado por JP Crespelle, The Fauves, Oldbourne Press, Londres 1962, p. 66
- ^ Catalogue des ouvrages de peinture, escultura, dessin, huecograbado, arquitectura y arte décoratif, Société du Salon d'automne 1905, p.120, №1044–1048 ; archive.org
- ^ a b c Ian Chilvers, Harold Osborne (Eds.), The Oxford Dictionary of Art , OUP (1988), p. 351, ISBN 0-19-860084-4
- ^ Spurling, Hilary (2001) Desconocido Matisse . Prensa de la Universidad de California. pag. 224. ISBN 0520222032
- ↑ Gazette des beaux-arts, 1912/01 (A54, T7) -1912/06., P.359 Gallica BnF
- ↑ Gazette des beaux-arts, 1913/01 (A55, T9) -1913/06, p.261 (p.361) Gallica BnF
- ^ McLean, John, ensayo introductorio al catálogo de la exposición: Euan Uglow , 2 al 31 de diciembre de 1993, Nueva York, Salander-O'Reilly Galleries, Inc.
- ^ Laderman, G. "Expresionistas, concéntricos y excéntricos", Artforum, febrero de 1969.
- ^ Observe WorldCat ; sudoc ; BnF . Grabado sobre madera y dibujos inéditos de: Matisse , J. Marchand , R. Dufy , Sonia Lewitska, de Segonzac , Jean Émile Laboureur , Friesz , Albert Marquet, Pierre Laprade, Signac , Louis Latapie, Suzanne Valadon , Henriette Tirman y otros.
Enlaces externos [ editar ]
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- Pinturas de Albert Marquet (dominio público en Canadá)
- Gazette des beaux-arts, 1921/07 (A63, T4) -1921/12., P. 313 ; Salon d'Automne 1921; Gallica BnF
- Gazette des beaux-arts, 1939/01 (A81, T21) -1939/06., P. 175 ; 'Albert Marquet'; Gallica BnF
- publicado en 1976, Tesis (AB) - Sweet Briar College; digitalizado por Internet Archive, 2010 , Albert Marquet y el movimiento fauve, 1898–1908 , Judd, Norris Elizabeth]
