Ali: Fear Eats the Soul ( alemán : Angst essen Seele auf , literalmente 'Fear Eat Soul Up') es una película de 1974 de Alemania Occidental escrita y dirigida por Rainer Werner Fassbinder , protagonizada por Brigitte Mira y El Hedi ben Salem . La película ganó el premio de la Federación Internacional de Críticos de Cine a la mejor película en competición y el Premio del Jurado Ecuménico en el Festival de Cine de Cannes de 1974 . [2] Se considera una de las obras más poderosas de Fassbinder y es aclamada por muchos como una obra maestra.
Ali: el miedo se come el alma | |
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Dirigido por | Rainer Werner Fassbinder |
Producido por | Rainer Werner Fassbinder [1] |
Escrito por | Rainer Werner Fassbinder [1] |
Protagonizada | |
Cinematografía | Jürgen Jürges [1] |
Editado por | Thea Eymèsz [1] |
Empresa de producción | Tango-Film [1] |
Distribuido por | Filmverlag der Autoren GmbH & Co. Vertriebs KG [1] |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución | 93 minutos [1] |
País | Alemania Occidental [1] |
La película gira en torno al romance que se desarrolla entre Emmi, una anciana alemana, y Ali, un trabajador migrante marroquí en la Alemania posterior a la Segunda Guerra Mundial .
Gráfico
La película tiene lugar un número indeterminado de meses después de la masacre de Munich en Alemania Occidental . Emmi (Mira), una limpiadora de ventanas de 60 años y viuda, entra a un bar, conducida por la lluvia y con ganas de escuchar la música que suena adentro. Una mujer en el bar (Katharina Herberg) sugiere burlonamente que Ali (Salem), un Gastarbeiter ( trabajador invitado ) marroquí de unos treinta y tantos años, invite a Emmi a bailar, a lo que Emmi acepta. Después de bailar, desarrollan una amistad y Ali sigue a Emmi a casa, quedándose en su apartamento por la noche. Después de más interacción, comienzan a enamorarse y Ali continúa viviendo con Emmi. Emmi decide visitar a sus hijos para presentarles a Ali; la hija Krista ( Irm Hermann ) y su tiránico yerno Eugen (el mismo Fassbinder); Eugen piensa que está perdiendo la cordura y Krista piensa que su madre, que ha sido viuda durante años, está fantaseando.
Su relación se ve amenazada cuando el hijo del propietario, que ha sido enviado con la presunción de que Emmi ha acogido a un inquilino, le dice a Emmi que subarrendar va en contra del contrato de arrendamiento de Emmi y que Ali debe irse en un día. Temerosa de perder a Ali, Emmi afirma que ella y Ali planean casarse. Después de que el hijo del propietario se disculpa por el malentendido y se va, Emmi habla con Ali y se disculpa por haber inventado la idea de que ella se casara con él, pero Ali se sorprende cuando dice que es una excelente idea. La película luego los muestra en un tribunal civil, casados.
Su matrimonio es visto negativamente por quienes viven cerca de ellos, que incluyen inquilinos de apartamentos y comerciantes cercanos. Emmi es rechazada por sus compañeros de trabajo y Ali se enfrenta a la discriminación en todo momento. Cuando Emmi invita a sus tres hijos mayores y a su yerno a conocer a Ali, lo rechazan abiertamente. Uno de los hijos de Emmi rompe su televisor enojado, su otro hijo declara que debe haber perdido la cordura, y su hija llama a su apartamento una "pocilga" y llama a Emmi una "puta", antes de que los cuatro se vayan.
La tristeza de Emmi por este rechazo se desvanece cuando su optimismo resurge y decide que ella y Ali deben tomarse unas largas vacaciones juntas para escapar de la discriminación, convencidas de que, a su regreso, las habrán extrañado y serán bienvenidas. Después de su regreso, se enfrentan a menos discriminación, pero solo porque los inquilinos y comerciantes vecinos ven la ventaja de tratar mejor a Emmi, no porque hayan superado sus prejuicios.
Queriendo volver con sus viejos amigos después de su aparente renovado respeto, Emmi comienza a descuidar a Ali y a adoptar algunas de sus actitudes hacia él. Ella se vuelve más estricta y le ordena hacer más cosas. Cuando los compañeros de trabajo lo visitan y comentan lo sorprendentemente limpio que está y comentan sus músculos, ella lo muestra como si fuera un objeto. Esto hace que Ali se vaya y busque consuelo en la camarera Barbara (Barbara Valentin), con quien aparentemente ha tenido una relación antes de conocer a Emmi. Cuando deja a Emmi con sus amigos, ella lo atribuye a sus "cambios de humor" y señala que debe ser su "mentalidad extranjera", adoptando las actitudes xenófobas de sus amigos para encajar. Esto hace que se alejen, con Ali no se enfrenta a Emmi por las inseguridades que enfrenta como extranjero. Vuelve al barman y pasa la noche con ella. Emmi lo visita en el trabajo, donde él finge que no la conoce mientras sus compañeros de trabajo se burlan de su edad, llamándola la "abuela marroquí" de Ali.
Cuando parece que la relación no tiene remedio, Emmi regresa al bar donde se conocieron por primera vez para encontrarse con Ali y hace que el camarero ponga la misma canción en la máquina de discos que los llevó al baile al comienzo de la película. Deciden bailar juntos y, mientras baila, Emmi enfatiza que ella sabe que ella es mayor y que él es libre de ir y venir, pero le dice que cuando estén juntos, deben ser amables el uno con el otro. Él está de acuerdo y se declaran su amor. En ese momento, Ali colapsa en los brazos de Emmi por lo que resulta ser una úlcera de estómago reventada . Luego, la película muestra a Emmi con Ali en el hospital, donde un médico le dice que la enfermedad es común entre los trabajadores extranjeros debido al estrés que enfrentan en la vida cotidiana; Luego, el médico agrega que Ali se someterá a una cirugía para extirpar la úlcera, pero que probablemente regresará en seis meses con otra úlcera. Emmi declara que hará todo lo que esté en su poder para evitar esto y toma la mano de Ali.
Elenco
- Brigitte Mira - Emmi Kurowski
- El Hedi ben Salem - Ali
- Barbara Valentin - Barbara
- Irm Hermann - Krista
- Rainer Werner Fassbinder - Eugen
- Karl Scheydt como Albert Kurowski
- Marquard Bohm - Gruber
- Walter Sedlmayr - Angermayer
- Doris Mattes - Sra. Angermeyer (como Doris Mathes)
- Lilo Pempeit - Sra. Münchmeyer
- Gusti Kreissl - Paula
- Margit Symo - Hedwig
- Elisabeth Bertram - Frieda
- Helga Ballhaus - Yolanda
- Elma Karlowa - Sra. Kargus
- Anita Bucher - Sra. Ellis
- Katharina Herberg - Mujer en bar
Producción
La película se rodó en poco menos de dos semanas y se planeó como un ejercicio de realización cinematográfica para Fassbinder, para completar el tiempo en su agenda entre el trabajo en otras dos películas, Martha y Effi Briest . [1]
Ali es interpretado por El Hedi ben Salem , quien era el compañero de Fassbinder en ese momento. El propio Fassbinder tiene un cameo como yerno de Emmi. Irm Hermann , que interpreta a Krista, la hija de Emmi, tuvo una relación turbulenta con Fassbinder en la vida real, habiendo sido citado diciendo de Fassbinder: "No podía concebir que yo lo rechazara, y lo intentó todo. Casi me golpea hasta la muerte en las calles de Bochum .... ". [3] Y el propio Fassbinder creció bajo algunos de los efectos domésticos del prejuicio inmigrante, dado que su madre emigró de Polonia a Alemania después de la ocupación soviética y Fassbinder creció en un hogar turbulento y eventualmente divorciado donde los parientes inmigrantes se quedaron con ellos. [4] [5]
El título original en alemán Angst essen Seele auf es deliberadamente gramaticalmente incorrecto, y se traduce literalmente como "El miedo se come el alma". La forma alemana correcta sería "Angst isst die Seele auf ", que (sin el artículo definido "die") se convirtió en el título de un cortometraje relacionado de 2002 también protagonizado por Mira. El título es una de las cosas que Ali le dice a Emmi. Como inmigrante, habla en lo que se puede denominar " alemán roto " de manera constante a lo largo de la película. La línea de diálogo que pronuncia es simplemente "El miedo devora el alma". Dado que la mala gramática alemana de Ali se traduce literalmente en los subtítulos en inglés de la película, los subtítulos del diálogo de Ali están igualmente plagados de errores gramaticales.
Ali es en parte un homenaje a las películas de Douglas Sirk , en particular Imitación de la vida (1959) y All That Heaven Allows (1955). El homenaje más manifiesto es la escena en la que el hijo de Emmi patea la televisión (un símbolo importante en Todo lo que el cielo permite ) después de descubrir que su madre se ha casado con una norteafricana . [6]
Temas y simbolismo
"El miedo se come el alma", que es una de las cosas que Ali dice mientras habla con Emmi al principio de la película, se vuelve casi literal más adelante, cuando resulta que Ali tiene una úlcera de estómago y está hospitalizada. Los personajes también se muestran a menudo en la pantalla de forma exagerada; Los personajes se muestran lejos de la cámara para enfatizar lo distantes que se sienten Emmi y Ali de la sociedad, mientras que su apartamento está filmado de manera claustrofóbica, para simbolizar el miedo que sienten en su relación y en la vida cotidiana. El espectador en la película encarna la opresión social contra los individuos marginados, pero, irónicamente, tal distanciamiento disminuye cuando el vecindario ve una necesidad utilitaria en Emmi y Ali, como "cuerpos productivos y consumidores". [7] [8]
Lanzamiento
Ali: Fear Eats the Soul fue lanzado en Alemania Occidental el 5 de marzo de 1974. [1] La película ha sido lanzada por Criterion Collection como un DVD de la región 1 con subtítulos en inglés. [9] El Blu-Ray contiene el contenido de ambos discos del DVD de 2003, que incluye entrevistas con la actriz Brigitte Mira y la editora Thea Eymes. También se incluye un documental de la BBC basado en famosos directores alemanes de la época, que compara a Fassbinder, Werner Herzog y Wim Wenders . [10]
Recepción
Al ser liberado
La película ganó elogios de la crítica tras su lanzamiento, destacando el tono de la película y la dirección de Fassbinder. Al escribir para The Chicago Sun-Times , Roger Ebert le dio a la película 4 de 4 estrellas, diciendo: "[Fassbinder] nos empuja a salir de la película y mirarla como absurda, como humor negro, como [un] comentario sobre estos gente tan desesperadamente atrapada en su lúgubre entorno y por su destino ... ¿[Fassbinder] a veces es deliberadamente divertido? Estoy seguro. Su estilo y tono son tan inflexibles que el público a veces simplemente se sienta en silencio, sin saber qué es lo correcto respuesta. Con algunas películas, eso indica la pérdida de control del director sobre el tono. Con Fassbinder, parece ser la respuesta que quiere ". [11] Gene Moskowitz de Variety le dio una crítica igualmente positiva, calificando la película "No llamativa para la explotación, demasiado observadora y fría para una hipopótamo robusta". [12] Vincent Canby de The New York Times discrepó un poco, calificándolo de "intento valiente" y elogiando las actuaciones de Mira y Salem, mientras criticaba la "suavidad de cartel" de la película. [13] A pesar de la aclamación que recibió su película, Fassbinder declaró que pensaba que era solo la octava mejor película que hizo. [10]
Recepción moderna
La película ha seguido recibiendo críticas positivas, y la actuación de Mira y Salem ha sido elogiada como un punto culminante. En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 100%, basada en 34 reseñas, con una calificación promedio de 9.34 / 10. El consenso crítico del sitio web dice: "Considerado como uno de los puntos culminantes del cine de la nueva ola alemana de la década de 1970, Ali: Fear Eats the Soul es a la vez un retrato intenso de una relación y un tributo a una de las películas de Rainer Werner Fassbinder. héroes, Douglas Sirk ". [14]
Al escribir para The New York Times , Alex Abramovich llama a Ali "La más hermosa y estimulante de las películas [de Fassbinder]" [10] Richard Brody, de The New Yorker, elogió la dirección y dijo que "Fassbinder usa la cámara con una precisión, toque novelístico ", y también elogió los homenajes de Fassbinder a otras películas, diciendo" ... [Fassbinder] no solo hizo uso de formas anteriores, las citó y derivó de ellas las ironías implícitas en sus estilos melodramáticos ". [15] Escribiendo para The Guardian , Peter Bradshaw dice que la actuación de Mira y Salem es "excelente" y "Los personajes más adorables que he visto en una pantalla de cine". [16] Al volver a revisar la película para su serie de ensayos Great Movies , Roger Ebert dice que la película es "muy poderosa" y termina su reseña diciendo: "Ali: El miedo se come el alma" puede sonar como una telenovela inventada e improbable. No juega de esa manera ". [8]
Reconocimientos
Premios | Fecha de la ceremonia | Categoría | Destinatario (s) | Resultado | Ref (s) |
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Festival de cine de cannes | 9-24 de mayo de 1974 | Mejor película de la Federación Internacional de Críticos de Cine (En Competición) | Rainer Werner Fassbinder | Ganado | [17] |
Festival de cine de cannes | 9-24 de mayo de 1974 | Premio del Jurado Ecuménico | Ali: el miedo se come el alma | Ganado | [18] |
Referencias
- ^ a b c d e f g h i "Angst essen Seele auf" (en alemán). Filmportal.de . Consultado el 13 de junio de 2018 .
- ^ "Festival de Cannes: Ali: el miedo se come el alma " . festival-cannes.com . Consultado el 26 de abril de 2009 .
- ↑ ( Baer 1986 , p. 65)
- ^ ( Thomsen 2004 , p. 3)
- ^ ( Watson 1992 , p. 13)
- ^ Töteberg, Michael (1990). "Ali: el miedo come el alma: todo lo que permite Fassbinder" . Publicación de un ensayo publicado por el biógrafo y editor de Fassbinder.
- ^ Gorfinkel, Elena (28 de mayo de 2012). Peucker, Brigitte (ed.). Ali: El miedo se come el alma y los cuerpos asincrónicos de Fassbinder . 2012 Blackwell Publishing Ltd. págs. 505–510. doi : 10.1002 / 9781118275733 . ISBN 9781405191630.
- ^ a b Ebert, Roger. "Gran película: Ali: el miedo se come el alma" . rogerebert.com . Ebert Digital LLC . Consultado el 19 de marzo de 2018 .
- ^ Ali: El miedo se come el alma (Blu-Ray (región 1)). La colección Criterion. 30 de septiembre de 2014. ISBN 9781604659030. OCLC 892562488 . Ver Ali: Fear Eats the Soul (DVD (región 1)). La colección Criterion. 24 de junio de 2003. ISBN 9781559409391. OCLC 779179093 .
- ^ a b c Abramovich, Alex. "PELÍCULA / DVD; más lejos del cielo" . nytimes.com . The New York Times Company . Consultado el 23 de marzo de 2018 .
- ^ Ebert, Roger. "Ali: El miedo se come el alma revisión" . rogerebert.com . Ebert digital LLC . Consultado el 20 de marzo de 2018 .
- ^ Moskowitz, Gene. "El miedo se come el alma" . cinefiles; la reseña provino de la revista Variety . Variety Media, LLC . Consultado el 20 de marzo de 2018 .
- ^ Canby, Vincent. "En el Festival de Cine: 'Ali ' " . nytimes.com . The New York Times Company . Consultado el 27 de marzo de 2018 .
- ^ "ANGST ESSEN SEELE AUF (ALI: EL MIEDO SE COME EL ALMA)" . Tomates podridos . Fandago . Consultado el 30 de junio de 2019 .
- ^ Brody, Richard. "DVD de la semana: Ali: Fear eats the Soul" . newyorker.com . Condé Nast . Consultado el 26 de marzo de 2018 .
- ^ Bradshaw, Peter. "Revisión de Fear Eats the Soul - amor contra racismo en la exquisita historia de Fassbinder" . thegaurdian.com . Guardian News and Media Limited . Consultado el 27 de marzo de 2018 .
- ^ "Premios FIPRESCI 1974 Cannes" . fipresci.org . Consultado el 17 de marzo de 2018 .
- ^ "Tous les autres s'appellent Ali" . cannes.juryoecumenique.org . Consultado el 17 de marzo de 2018 .
Fuentes
- Baer, Harry (1986). Ya Dormiré cuando este Muerto . Seix Barrall. ISBN 84-322-4572-0.
- Laura Cottingham . Angst essen Seele auf . Londres: British Film Institute , 2005.
- Thomsen, Christian Braad (2004). Fassbinder: Vida y obra de un genio provocador . Prensa de la Universidad de Minnesota. ISBN 0-8166-4364-4.
- Watson, Wallace Steadman (julio de 1992). "Las amargas lágrimas de RWF". Vista y sonido . Instituto de Cine Británico: 24-29. ISSN 0037-4806 .
Otras lecturas
- Resumen de reseñas de Jim
enlaces externos
- Ali: El miedo se come el alma en IMDb
- Ali: el miedo se come el alma en AllMovie
- Ali: Fear Eats the Soul: One Love, Two Oppressions un ensayo de Chris Fujiwara en Criterion Collection