Józef Żmigrod (23 de febrero de 1902-10 de septiembre de 1973), más conocido por su nombre artístico , Allan Gray , fue un compositor polaco , más conocido por sus bandas sonoras para películas.
Allan Gray | |
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Nació | Józef Żmigrod 23 de febrero de 1902 [1] |
Fallecido | 10 de septiembre de 1973 [1] (71 años) |
Era | siglo 20 |
Temprana edad y educación
Gray nació Józef Żmigrod en Tarnów , Austria-Hungría , (actual Polonia ) en una familia de músicos : su padre era concertista de violinista. [2] Estudió filosofía en Heidelberg y más tarde en Berlín , donde compuso una ópera infantil, Wavelength ABC . [3] Allí (durante la década de 1920) se convirtió en alumno de Arnold Schönberg y se financió componiendo música de cabaret con influencias del jazz. Más tarde escribió música para las producciones teatrales de Max Reinhardt . Como Schoenberg desaprobó tal música, Żmigród tomó el nombre artístico Allan Gray, nombrando a sí mismo después de Oscar Wilde 's Dorian Grey . [4]
Carrera profesional
Gray comenzó a escribir bandas sonoras de películas en la República de Weimar . Sus películas allí incluyeron Emil and the Detectives y The Countess of Monte Cristo . [3] Pero se vio obligado a abandonar el país en 1934 después del surgimiento de la Alemania nazi , y se mudó al Reino Unido . Se casó con Luise Radermacher en Hendon en 1935 (en adelante conocida como Lissy Gray, y descrita como "una condesa belga"), [5] y al año siguiente se establecieron en Amersham , Buckinghamshire, donde vivieron en Bois Lane. [6] Como muchos de sus compañeros compositores emigrados , fue arrestado (el 26 de junio de 1940) como un "extranjero enemigo" y llevado a Liverpool, y desde allí internado en la Isla de Man . [6]
Pero en 1943 se había establecido en la industria cinematográfica británica, componiendo para London Films y otros estudios importantes antes de unirse a Powell y Pressburger para componer la banda sonora de muchas de sus películas, entre ellas The Life and Death of Colonel Blimp ( 1943 ), A Canterbury Tale ( 1944 ). , que sé dónde voy! ( 1945 ) y A Matter of Life and Death ( 1946 ), cuyo preludio fue grabado en 78 y luego reeditado en CD de EMI. [7]
En 1951 compuso la banda sonora de la película de aventuras británico-estadounidense The African Queen , dirigida por John Huston y producida por Sam Spiegel y John Woolf . También compuso música para el teatro, incluida la producción de Stratford-on-Avon de 1946 de Love's Labour's Lost , [8] y Much Ado About Nothing protagonizada por Robert Donat en el Aldwych Theatre , también en 1946. [9] Para televisión, contribuyó con el música para la NBC 's Presentes Douglas Fairbanks Jr. , que fue filmado en los Estudios nacionales británicos en Elstree de 1953. [6]
Vida posterior y muerte
Gray se convirtió en ciudadano británico naturalizado el 29 de enero de 1947. [10] Era amigo de otro músico emigrado, el director Walter Goehr , que dirigía algunas de sus bandas sonoras y durante un tiempo enseñó a su hijo, el compositor Alexander Goehr . [6] Murió en Amersham el 10 de septiembre de 1973.
Partituras de películas
- Berlín-Alexanderplatz (1931)
- Emil y los detectives (1931)
- Hombre sin nombre (1932)
- La condesa de Montecristo (1932)
- FP1 (1933)
- El secreto ardiente (1933)
- Mauvaise Graine (1934)
- Emil y los detectives (remake de 1935)
- La primera ofensa (1936)
- El último vals (1936)
- La casa del español (1936)
- El prisionero de Corbal (1936)
- Ropa de lobo (1936)
- El secreto de Stamboul (1936)
- Escuela para maridos (1937)
- Kate más diez (1938)
- No hay mañana (1939)
- La flota de plata (1943)
- Vida y muerte del coronel Blimp (1943)
- El voluntario (1943)
- Un cuento de Canterbury (1944)
- ¡Sé a dónde voy! (1945)
- Barrio Latino (1945)
- Este hombre es mío (1946)
- Una cuestión de vida o muerte (1946)
- Sr. Perrin y Sr. Traill (1948)
- Locura del corazón (1949)
- No hay lugar para Jennifer (1950)
- La viuda reacia (1950)
- La mujer sin nombre (1950)
- La difunta Edwina Black (1951)
- La reina africana (1951)
- La mujer del plantador (1952)
- Mujeres del Crepúsculo (1952)
En la cultura popular
- "Swing Doors" de Gray aparece en el videojuego estadounidense Fallout 3 de 2008 .
- "Swing Doors" de Gray aparece en el documental El color de la guerra , en el episodio "Victoria en Europa".
- "Swing Doors" de Gray aparece en un episodio de Father Knows Best .
Referencias
- ↑ a b Bergfelder, Tim (2003). "Biografía: Gray, Allan (1902-1973)" . Enciclopedia del cine británico . Instituto de Cine Británico. Archivado desde el original el 1 de junio de 2004 . Consultado el 1 de junio de 2004 .
Formado en Berlín con Arnold Schönberg, Allan Gray (nacido como Josef Zmigrod en Tarnow, Polonia) fue un compositor establecido para teatro, cabaret y cine antes de su emigración en 1933. Sus bandas sonoras en Gran Bretaña eran de estilo ecléctico y juguetón, alternando entre un romanticismo inquietante. , melodías pegadizas y toques modernistas crudos ocasionales. Podría decirse que el trabajo más experimental de Gray se puede encontrar en sus colaboraciones con Powell y Pressburger, particularmente en "I Know Where I'm Going!" (1945), donde utilizó inventivamente el folclore escocés, y en "A Matter of Life and Death" (1946), donde el tic-tac de los relojes y las repetitivas escalas de piano evocan la monotonía del más allá celestial.
- ^ Palmer, Russell. Música británica (1947), p 107-8
- ↑ a b Obituario, The Times , 15 de septiembre de 1973, p 14
- ^ "Allan Gray: una breve biografía" . Las páginas de Powell & Pressburger . Archivado desde el original el 15 de mayo de 2003 . Consultado el 15 de mayo de 2003 .
Allan Gray era, como era el caso de tantos arqueros, un emigrado alemán. Nacido como Josef Zmigrod en Polonia en 1902, Gray fue un participante de pleno derecho en la cultura de Weimar Berlín. Estudiando con el modernista Arnold Schoenberg, pagó su matrícula componiendo música con influencias de jazz para el cabaret. Schoenberg lo desaprobó y Zmigrod tomó el nombre del famoso hedonista (Dorian) Gray de Oscar Wilde por su trabajo de cabaret. Gray se dio cuenta de que su habilidad era para el pastiche y la música incidental y abandonó la composición original de música "seria". Comenzó a componer para películas, en Ufa, donde conoció a Emeric Pressburger. Sus caminos se volvieron a cruzar, trabajando en la misma película El desafío a mediados de los años treinta. Sin embargo, después del comienzo de la guerra, al igual que Alfred Junge y Erwin Hillier, fue utilizado para The Silver Fleet, producida por Powell y Pressburger . El primer uso real de los talentos de Gray, sin embargo, llegó con The Life and Death of Colonel Blimp , con su uso lúdico de diferentes períodos y estados de ánimo y la capacidad de Gray para hacer que la música sea referencial y que recuerde tres épocas, los dieciocho-noventa, los diecinueve. y los años cuarenta. En su siguiente película A Canterbury Tale , la película debía comenzar con el repique de campanas de la catedral de Canterbury y Allan Gray seleccionó las notas del repique que tocarían (aunque en realidad las campanas que aparecen en la cámara son miniaturas de fibra de vidrio), y él mezcló este repique con la música al principio y al final de la película. La capacidad de Gray para crear una 'partitura referencial lúdica' fue nuevamente necesaria para evocar el espíritu persistente de los peregrinos medievales. La tarea principal de Gray en la película después de eso fue escribir la orquestación de una canción irlandesa, "Sé, sé a dónde voy", que dio su nombre a la película. La pieza musical más memorable de Gray, que también fue la más evidente para el público, fue escrita para A Matter of Life and Death. La composición era "el tema de piano inquietantemente simple, ligeramente atonal que acompaña la escalera al cielo". Después de A Matter of Life and Death, los Archers comenzaron a usar a Brian Easdale en sus películas. Inicialmente, esto fue solo para Black Narcissus y Gray fue retirado por The Red Shoes . Sin embargo, esto requería música de ballet original y Gray descubrió que ya no estaba jugando con sus puntos fuertes. Michael Powell escribió: "Su principal don era dramático. Tenía la capacidad de adentrarse en la idea de una escena o situación, pero seguía siendo música de cine en la forma tradicional, aplicada, por así decirlo, mezclada con el banda sonora y el diálogo de los actores, como glasear un rico jamón .. ”. Robert Helpmann, el coreógrafo del ballet, declaró en ese momento que la música que estaba escribiendo era "absolutamente común" y dijo que se retiraría de la película si se volvía "del gusto del público". Así fue que Gray se separó de los Archers con Easdale reemplazándolo nuevamente. La música de Gray se había convertido en sinónimo de los Archers en su forma más lúdica, pero a medida que sus preocupaciones por 'Art' se hicieron más pronunciadas, y Powell se refería con frecuencia a 'Art' como su aspiración de posguerra, las habilidades de Gray ya no se adaptaban a la compañía.
- ^ 'Nostalgia de Amersham: Laelia Goehr - una fotógrafa apasionada en la década de 1940', Bucks Free Press
- ^ a b c d Biografía, Amersham Museum
- ^ Columbia DX 1320, reeditado en EMI CDGO 2059
- ^ Archivo de RSC Performances
- ^ Universidad de Birmingham, Biblioteca de investigación Cadbury
- ^ The London Gazette , 18 de marzo de 1947
enlaces externos
- Allan Gray en IMDb
- Allan Gray en el BFI 's Screenonline
- Allan Gray en AllMovie
- Discografía de Allan Gray en Discogs