Andrés L. Moore


Andrew Lambdin Moore (nacido el 26 de marzo de 1957 en Old Greenwich, CT ) es un fotógrafo y cineasta estadounidense conocido por sus fotografías en color de gran formato de Detroit, Cuba, Rusia, American High Plains y los teatros Times Square de Nueva York. Las fotografías de Moore emplean los vocabularios formales de la fotografía arquitectónica y de paisajes y los enfoques narrativos de la fotografía documental y el periodismo para detallar los restos de sociedades en transición. Sus ensayos fotográficos han sido publicados en monografías, antologías y revistas como The New York Times Magazine , Time , The New Yorker , National Geographic , Harper's Magazine ,The New York Review of Books , Fortune , Wired y Art in America . El trabajo en video de Moore se ha presentado en PBS y MTV ; su largometraje documental sobre el artista Ray Johnson , " How to Draw a Bunny ", ganó el Premio Especial del Jurado en el Festival de Cine de Sundance de 2002 . Moore enseña en el programa MFA Fotografía, Video y Medios Relacionados en la Escuela de Artes Visuales de Nueva York. [1] [2]

Andrew Lambdin Moore, nacido el 26 de marzo de 1957, creció en Old Greenwich, Connecticut . Su padre, Sydney Hart Moore, era arquitecto comercial, y su madre, Patricia Lambdin Moore, era editora en la New York Graphic Society, una editorial de bellas artes. Los padres de Moore apoyaron su temprano interés por la fotografía; su padre le construyó un cuarto oscuro en el ático y su madre le presentó las obras de Peter Beard , cuyo libro, Eyelids of the Morning , un estudio de los cocodrilos del Nilo en el lago Rudolf, estaba siendo publicado por NYGS. Beard se enteró del interés de Moore por la fotografía y le firmó dos copias de esta serie. Moore está relacionado con los artistas de la era victoriana George Cochran Lambdin , conocido por sus pinturas de flores, yAlfred A. Hart , fotógrafo oficial del Ferrocarril del Pacífico Central , que documentó la construcción de la mitad occidental del primer ferrocarril transcontinental. [1] [2] [3] [4]

En 1975, Moore se matriculó en la Universidad de Princeton , donde trabajó en una especialización independiente en fotografía bajo la guía y tutoría del historiador Peter Bunnell y el fotógrafo Emmet Gowin , quien en ese momento estaba completando su primera monografía. Durante ese tiempo, Moore también tuvo la ventaja de trabajar con artistas visitantes como Frederick Sommer , Jim Dow y Joel Meyerowitz . Moore se graduó summa cum laude en 1979. [5] [6]

Después de un breve período de trabajo con fotógrafos comerciales en la ciudad de Nueva York, Moore se mudó a Nueva Orleans, donde continuó un cuerpo de trabajo que comenzó por primera vez para su tesis de grado. Durante los siguientes dos años, se concentró en el distrito comercial de la ciudad que estaba desapareciendo, donde encontró temas como un taller de ataúdes, una fábrica de escobas y una peletería en bruto, lugares que empleaban artesanos y maquinaria obsoleta. El Distrito de Desarrollo del Centro de Nueva Orleans otorgó a Moore una subvención que le permitió producir una cartera de cien impresiones de contacto en color de 8x10, que se colocaron en los archivos de la ciudad. [7] [8]

En 1981, Moore regresó a la ciudad de Nueva York, donde comenzó un proyecto de tres años para documentar los rápidos cambios en el paisaje urbano, específicamente en South Street Seaport y Fulton Fish Market en el bajo Manhattan. Al comienzo de su proyecto, la demolición del actual mercado y muelle comercial apenas estaba en marcha. Moore regresó muchas veces durante los meses siguientes, a menudo fotografiando de noche para retratar la arquitectura y el ambiente del vecindario circundante en medio de una transformación masiva y rápida. Para este trabajo, Moore y otros dos fotógrafos, Barbara Mensch y Jeff Perkell, recibieron subvenciones de la Fundación JM Kaplan y el Consejo de las Artes del Estado de Nueva York., que permitió que el proyecto completo, "South Street Survey" se mostrara en la Municipal Art Society en 1985. [4] [9] [10]