Ars Electronica


Ars Electronica Linz GmbH es un instituto cultural, educativo y científico austriaco activo en el campo del arte de los nuevos medios , fundado en Linz en 1979. Tiene su sede en el Ars Electronica Center (AEC), que alberga el Museo del Futuro , en el ciudad de Linz . Las actividades de Ars Electronica se centran en los vínculos entre el arte, la tecnología y la sociedad. Organiza un festival anual y gestiona una instalación multidisciplinaria de I + D en artes multimedia conocida como Futurelab. También otorga los premios Prix ​​Ars Electronica .

Centro Ars Electronica por el Danubio

Vista nocturna del Centro

Ars Electronica comenzó con su primer festival en septiembre de 1979. Sus fundadores fueron Hannes Leopoldseder, Hubert Bognermayr , Herbert W. Franke y Ulrich Rützel. El festival se celebró cada dos años al principio, y anualmente desde 1986. El Prix Ars Electronica se inauguró en 1987 y ha sido premiado todos los años desde entonces. Ars Electronica Linz GmbH se constituyó como sociedad anónima en 1995. El Ars Electronica Center, junto con el Futurelab, se inauguró en 1996 y fue remodelado en 2009.

La financiación procede de la ciudad de Linz, la provincia de Alta Austria y la República de Austria , además de socios privados. En 2014, la organización está dirigida por el director artístico Gerfried Stocker y el director financiero Diethard Schwarzmair. [1]

Exhibiciones del museo

La parte superior del AEC se llama "Sky Media Loft", que se utiliza principalmente como cafetería o bar del museo. También se puede alquilar para reuniones o eventos. El bar se ha utilizado ocasionalmente como estudio para el noticiero de la rama de televisión local de la organización de televisión nacional austriaca ORF . La especialidad del "Sky Media Loft" es la maravillosa vista sobre el Nibelungenbrücke y el lugar principal de Linz al otro lado del Danubio, que funciona como fondo de los noticieros.

El segundo piso es también el piso donde las personas pueden interactuar con las exhibiciones. Hay Musicbottles que contienen diferentes tipos de música o Pingpongplus, que es un juego de tenis de mesa en un escritorio con agua virtual en su superficie.

El primer piso tiene exhibiciones sobre el mundo que se habían ocultado a nuestros ojos. En los "mundos ocultos", varias máquinas están traduciendo la voz y las palabras en símbolos o colores virtuales y los artículos de la vida cotidiana se pueden mover en una pantalla si se tocan.

Se ofrece el pequeño espacio entre la primera y la planta baja, uno de los principales atractivos. El simulador de vuelo "Humphrey" utiliza gafas de realidad virtual para brindar a los usuarios una vista simulada del vuelo y la persona que realiza el viaje está conectada a la computadora mediante cables fijados por todo el cuerpo. Es posible volar a todas partes y ver los movimientos de las manos, los pies y el paisaje si el visitante levanta la cabeza o mira hacia abajo.

La entrada o la llamada "Puerta de acceso" del museo está en la planta baja y conduce al recién llegado directamente al Telegarden , donde un robot está cuidando un parche de flores. Cada boleto está provisto de un código de barras que brinda información sobre la hora en que el visitante ingresó al museo. Después de la visita, el boleto se puede colocar en una computadora cerca de la Salida y brinda información estadística sobre las cosas que sucedieron en el mundo durante el lapso de la estadía en el AEC. La lista que se imprime brinda información sobre cuántas personas murieron o nacieron durante ese tiempo o cuántos accidentes han sido causados ​​por conductores ebrios.

El último piso se llama " Realidad Virtual " y se puede encontrar en el sótano del edificio. La CUEVA es otro de los atractivos del museo. El cubo de 3 metros de lado se utiliza como pantalla para proyectar el mundo virtual . Siempre hay grupos de alrededor de 10 que se sumergen en un mundo donde las leyes físicas no tienen ningún significado. Además, las gafas 3D dan la impresión de un ambiente lleno de cuerpo.

El nuevo Ars Electronica Center, que fue diseñado por Treusch Architecture ZT GmbH, abrió sus puertas el 2 de enero de 2009 después de aproximadamente dos años de trabajos de construcción y un costo aproximado de 30 millones de euros. Ahora tiene 3000 metros cuadrados para exposiciones, 100 m2 para investigación y desarrollo, 400 m2 para talleres y conferencias, 650 m2 para catering y otros 1000 m2 de espacio público para varios tipos de eventos, por ejemplo, Red Bull Upside Down el 12 de febrero de 2010. [2 ]

Ars Electronica Center en Linz, Austria, es una organización socia de extensión de ESO . [3]

El nuevo AEC consta del edificio original, una nueva "torre gemela", la sala de exposiciones principal denominada "Galería principal" y el nuevo espacio para el Ars Electronica Futurelab. Todo el edificio está cubierto con una piel de vidrio de 5000 metros cuadrados que consta de 1100 paneles de vidrio. Cada panel está equipado con una barra de LED que le permite cambiar su color. Por lo tanto, todo el edificio actúa como una pantalla gigante. Los artistas pueden crear sus propias visualizaciones que se mostrarán en varias ocasiones, especialmente durante el Festival Ars Electronica.

El restaurante está ubicado en el tercer piso del nuevo edificio y se llama CUBUS, en referencia a la forma cúbica del edificio.

Exhibiciones del museo

Con el nuevo edificio llegó una nueva orientación temática dentro de Ars Electronica. Las ciencias de la vida, los desarrollos globales (por ejemplo, el cambio climático, el crecimiento de la población, la contaminación ambiental) y la exploración del universo son solo una vista de varios temas nuevos. El museo se puede dividir en las siguientes áreas:

Galería principal

La galería principal con aproximadamente 1000 metros cuadrados alberga la exposición principal denominada "Nuevas visiones de la humanidad", que se centra en temas como la biotecnología, la robótica, la creación rápida de prototipos y el cuerpo humano. Se divide en los siguientes cuatro denominados "laboratorios":

  • Brain-Lab: esta área se centra en el cerebro humano, la percepción y los avances de la medicina.
  • Bio-Lab: en este laboratorio, la atención se centra en la biotecnología y sus aplicaciones.
  • Fab-Lab: este laboratorio. se ocupa de las nuevas posibilidades que ofrecen las impresoras 3D y la creación rápida de prototipos .
  • Robo-Lab: este laboratorio. se ocupa de la robótica y de diferentes sistemas protésicos.

La galería principal contiene un área especial para niños que no está relacionada temáticamente con la exposición principal.

Geo City

Geo City se centra en los desarrollos globales causados ​​por la humanidad, como el crecimiento de la población y la extracción de recursos naturales. Estos desarrollos globales están conectados con posibles reacciones locales, que se visualizan en un Sistema de Información de la Ciudad interactivo llamado Sim-Linz.

Artistas, creadores, ingenieros

Esta es el área para exposiciones temporales que consta del primer y segundo piso del edificio original y se centra en los aspectos interdisciplinarios de Ars Electronica y sus colaboradores. Se puede encontrar información detallada sobre exposiciones actuales y futuras en el sitio web oficial.

Espacio profundo

Deep Space [4] es una sala de presentaciones multifuncional que ofrece un amplio abanico de posibilidades. Consta de dos paredes (frontal y suelo) con unas dimensiones de 16: 9 metros que sirven como pantallas para 8 proyectores Galaxy NH-12 de Barco . [5] La gama de proyectos abarca desde videos de alta resolución hasta visualizaciones científicas (3D) como un vuelo desde el sistema solar a todo el universo conocido y proyectos artísticos. Las fechas de los eventos especiales que involucran presentaciones de Deep Space se pueden encontrar en el sitio web oficial.

El mismo edificio alberga el FutureLab de Ars Electronica, un lugar para investigar y probar nuevas tecnologías de cyberarts. Vea también el Prix ​​Ars Electronica , una ceremonia de premiación anual otorgada por Ars Electronica en su festival de cyberarts. Desde 2004, uno de los premios del Prix Ars Electronica trae a un joven innovador o un equipo de innovadores al FutureLab durante un verano para desarrollar una idea o tecnología en ciernes en los medios electrónicos.

El festival anual Ars Electronica es un encuentro de artistas, científicos y tecnólogos, concebido como "un escenario de experimentación, evaluación y reinvención". [1] El festival siempre ha tenido una presencia pública en Linz, montando proyectos al aire libre a gran escala y celebrando conferencias, debates y talleres en una amplia gama de lugares públicos. [6] : 54

Cada año, el festival está dedicado a un tema específico. El festival de 2014, del 4 al 8 de septiembre, tuvo como tema "C ... Lo que se necesita para cambiar", es decir, las formas en que se pueden promover el cambio social y la innovación. Atrajo a 579 participantes y alrededor de 85.000 visitantes. [7]

Funciones en el festival de 2014

Arte del dispositivo

"Außer Kontrolle" (Fuera de control), exposición en el centro durante Ars Electronica 2012

Una forma de arte conceptual , Device Art ha sido descrito como "... una rebelión de la forma, tomando objetos cotidianos e invirtiéndolos para decirte algo diferente". [8] Entre los ejemplos expuestos en el festival de 2014 se encuentran:

  • "Otamatone": un instrumento musical con forma de nota musical.
  • "Food Simulator", en el que un sensor de presión en la boca del usuario simula la sensación de masticar alimentos.
  • "Bicicleta lenticular": una bicicleta antigua con un carrusel de pantalla montado sobre el manillar, conocida como "Cine sostenible No. 2" y creada por Scott Hessels.
  • Un robot que realiza mendicidad callejera, hecho de partes de computadora recicladas, con voz y manos robóticas.
  • "Touchy", una "cámara humana", ideada por el artista radicado en Hong Kong Eric Suiss.

Átomos inteligentes (SPAXELS)

Ars Electronica Futurelab desarrolló una versión llamada "Smart átomos: versión spaxels" y se mostró en el festival de 2014.

Estatuillas de oro Nica
Ganadores de premios en 2009
Wave Form Media, representaciones tridimensionales de ondas sonoras, en Ars Electronica 2013

El Prix Ars Electronica es un premio anual otorgado en varias categorías, "honrando la creatividad y la innovación en el uso de medios digitales". [9] Los ganadores de los premios son seleccionados por un jurado de expertos internacionales de cinco personas, que pueden proponer candidatos ellos mismos. El premio puede ser otorgado a individuos, equipos u organizaciones, y puede otorgarse por una obra de arte específica o por otra forma de innovación. Grover (2008) ha calificado al premio más alto, el Golden Nica, como "el Oscar del arte digital". [6] : 55

El premio se otorgó por primera vez en 1987 y desde entonces ha habido varios cambios en las categorías. En 2014, hubo 2.703 entradas de 77 países. Todas las entradas permanecen en exhibición en un archivo en línea, el Prix Ars Electronica Showcase, que contiene más de 55,000 artículos.

Categorías de premios

Los premios "Golden Nica [10] " (por valor de 10.000 euros), "Premios de Distinción" y "Menciones de Honor" se realizan en las siguientes categorías:

  • Animación por computadora / Cine / VFX (Presentado por primera vez en 1987)
  • U19 Create Your World (presentado por primera vez en 1998)
  • Pioneros visionarios del arte mediático
  • Arte interactivo [nota 1]
  • Música digital y arte sonoro [nota 1]
  • Arte híbrido (presentado por primera vez en 2007) [nota 1]
  • Comunidades digitales (presentado por primera vez en 2004) [nota 1]
  • Inteligencia artificial y arte de la vida (presentado por primera vez en 2019) [nota 1]

Nota:

  1. ^ a b c d e Se otorgará cada dos años a partir de 2014 (presentado por primera vez en 1990)

También hay un plan de subvenciones para honrar y apoyar ideas de promesas excepcionales. Se la conoce como "[la próxima idea] Beca de Arte y Tecnología de voestalpine".

Algunos ganadores de premios notables

  • 1987: " Luxo Jr. ", dir. John Lasseter de Pixar (Golden Nica - Animación por computadora). [11]
  • 1990: " Videoplace ", de Myron Krueger (Golden Nica - Arte interactivo) [6] : 56
  • 1994: " Parque Jurásico ", de Dennis Muren , Mark Dippé y Steve Williams (Golden Nica - Animación por computadora) [12]
  • 1999: " Difference Engine # 3 ", de Lynn Hershman (Golden Nica - Arte interactivo) [6] : 60
  • 2004: Wikipedia (Golden Nica - Comunidades digitales) [13]
  • 2005: Processing , un lenguaje de programación y un entorno diseñado para las artes electrónicas (Golden Nica - Net Vision) [6] : 64–65
  • 2007: SymbioticA , Laboratorio de Investigación Colaborativa de Arte y Ciencia de la Universidad de Australia Occidental (Golden Nica - Arte híbrido) [14]
  • 2008: The Reactable de Sergi Jordà y otros (Golden Nica - Digital Music) [15]
  • 2009: WikiLeaks (Premio de distinción - Comunidades digitales) [16]

El centro está ubicado en un moderno complejo de edificios junto al Danubio . Actúa como base permanente y escaparate de Ars Electronica. La mayor parte del espacio se utiliza para exposiciones y eventos públicos, con énfasis en la interactividad y la participación. Los temas principales son las ciencias de la vida, los problemas ambientales y la preparación para desarrollos tecnológicos inminentes con posibles impactos en la sociedad.

También se prevén conferencias, talleres e I + D. El centro fue mejorado y ampliado en 2009, coincidiendo con el mandato de Linz como Capital Europea de la Cultura . Es el museo más visitado de Linz. [17]

Futurelab, ubicado en el Ars Electronica Center, es un centro de experiencia para la investigación multidisciplinaria y el desarrollo de nuevas tecnologías de cyberarts. [18] Cuenta con aproximadamente 35 miembros permanentes del equipo y ofrece residencias a artistas e investigadores establecidos y emergentes.

Futurelab ha producido infraestructura y contenido para el Centro y Festival. Más recientemente, se ha involucrado en proyectos de arte y ciencia con universidades y el sector privado. [19]

SPAXELS

Los Spaxels ("píxeles espaciales" [20] ) se han mostrado públicamente como un estreno mundial en 2012 por Ars Electronica Futurelab. Los spaxels son los elementos únicos que forman una pantalla de Drone . Drones controlados automáticamente equipados con LED (= SPAXELS), vuelan en formación para crear aparentes objetos tridimensionales contra el cielo nocturno. [21] [22] Spaxel ref. wikcionario

Trent Nathaniel Grover ha incluido un Apéndice sobre Ars Electronica en su libro "Dream of the Techno-Shaman" (2008). [6] Describe las actividades del instituto como “una plataforma única para explorar, discutir, rastrear y analizar la interrelación entre arte, tecnología y sociedad”. [6] : 53 Tal trabajo, argumenta, afirma el lugar del ser humano en el centro de los procesos tecnoculturales, como “beneficiarios, víctimas y, sobre todo, creadores y aplicadores de nuevas tecnologías”. [6] : 67 Observando que el rápido ritmo de la innovación tecnológica tiene profundas implicaciones para la cultura y la sociedad, presenta el papel de Ars Electronica trabajando para integrar los desarrollos de la tecnología con el arte y la sociedad en beneficio de todos, y contrasta esta perspectiva con los modernistas llaman "el arte por el arte". [6] : 54

Grover concluye con la esperanza de que Ars Electronica "pueda mantener su búsqueda constante de innovación y expansión para que todos podamos beneficiarnos e involucrarnos más en la integración del arte, la tecnología y la sociedad". [6] : 67–68

Grover (2008) ha descrito el trabajo publicado de Ars Electronica como "una instantánea convincente del desarrollo artístico y tecnológico codependiente con un impacto social y cultural expansivo y duradero". [6] : 53

  • Cyberarts 98: .net, Arte interactivo, Animación por computadora / Efectos visuales, Música por computadora, U19 / Cybergeneration. Edición 98 (edición en alemán e inglés). Publicado por Springer (1998). ISBN  9783211831359 .
  • Ars Electronica: Facing the Future: A Survey of Two Decades (Cultura electrónica: Historia, teoría y práctica). Publicado por The MIT Press (1999). ISBN  9780262041768 .
  • Vanguardia digital: Celebrando los 25 años de Ars Electronica. Publicado por Ars Electronica, Linz (2004)
  • Ars Electronica 2008: Una nueva economía cultural: los límites de la propiedad intelectual. Publicado por Hatje Cantz (2008). ISBN  9783775722247 .
  • Ars Electronica 2013, editado por Hannes Leopoldseder, Christine Schöpf, Gerfried Stocker. Publicado por Hatje Cantz (2014). ISBN  9783775736305 .

  • El centro durante el festival de 2012

  • "> Reproducir medios

    El otro gato de Margot , de Arthur Ganson , exposición en el Museo del Futuro, 2009

  • Melodía efímera, un instrumento musical creado en la Universidad de Tokio, expuesto en el Festival de 2008

  • IMPETUS, por MIT Media Lab , en el Festival 2009

  • "El Sonido de la Tierra", Festival 2013

  • El Ars Electronica Center de noche

  • Ars Electronica Center antes de la reconstrucción durante el día

  • Los miembros del personal del centro demuestran algunos robots de entretenimiento.

  • Un visitante de AEC modela una figura de arcilla que luego puede insertar en un escáner 3D, para usar en múltiples mundos virtuales.

  • Un visitante se suspende del techo para navegar en una realidad virtual.

  • La exhibición de Wikipedia muestra artículos aleatorios de Wikipedia en todos los idiomas (pantalla derecha) y también permite al visitante navegar por Wikipedia de forma interactiva (pantalla izquierda).

    • Lista de festivales de música electrónica
    • Arte de la computadora
    • Arte digital
    • Arte electronico
    • Cyberarts
    • CyberArts International

    1. ^ a b Sitio web de Ars Electronica
    2. ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 19 de agosto de 2010 . Consultado el 26 de julio de 2010 .Mantenimiento de CS1: copia archivada como título ( enlace )
    3. ^ "Abiertas las solicitudes de residencia en Arte y Ciencias de ESO" . Consultado el 22 de octubre de 2015 .
    4. ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 10 de agosto de 2010 . Consultado el 16 de agosto de 2010 .Mantenimiento de CS1: copia archivada como título ( enlace )
    5. ^ "Visualización en el corazón de la inmersión futurista" . Archivado desde el original el 25 de febrero de 2010.
    6. ^ a b c d e f g h i j k Trent Nathaniel Grover (2008), Dream of the Techno-Shaman , Apéndice A ("Ars Electronica: Hacia la integración del arte, la tecnología y la sociedad"), págs. 53- 68, ProQuest
    7. ^ Sitio web de Ars Electronica, "Ars Electronica 2014"
    8. ^ Kerry Skyring, Cuando la tecnología se apodere de su vida, convierta su máquina en el mensaje , Deutsche Welle , 19 de septiembre de 2014
    9. ^ Sitio web de Ars Electronica, "Prix Ars Electronica"
    10. ^ "Categorías y premios» Festival Ars Electronica " . ars.electronica.art .
    11. ^ Archivo de Ars Electronica Archivado el 30 de junio de 2019 en la Wayback Machine , 1987
    12. ^ Archivo de Ars Electronica Archivado el 30 de junio de 2019 en la Wayback Machine , 1994
    13. ^ Archivo de Ars Electronica Archivado el 30 de junio de 2019 en la Wayback Machine , 2004
    14. ^ Archivo de Ars Electronica Archivado el 30 de junio de 2019 en la Wayback Machine , 2007
    15. ^ Archivo de Ars Electronica Archivado el 30 de junio de 2019 en la Wayback Machine , 2008
    16. ^ Archivo de Ars Electronica Archivado el 30 de junio de 2019 en la Wayback Machine , 2009
    17. ^ Sitio web de Ars Electronica, "Ars Electronica Center"
    18. ^ Sitio web de Ars Electronica, "Acerca de Ars Electronica Futurelab"
    19. ^ Sitio web de Ars Electronica, "Futurelab Network"
    20. ^ Horst Hörtner, Matthew Gardiner, Roland Haring, Christopher Lindinger, Florian Berger. "Spaxels, píxeles en el espacio: un modo novedoso de visualización espacial" En: Actas de la conferencia internacional sobre procesamiento de señales y aplicaciones multimedia, SIGMAP 2012, Biblioteca digital SciTePress
    21. ^ Smart átomos spaxels de Ars Electronica dibujan imágenes en 3D en el cielo nocturno , designboom , 23 de septiembre de 2014
    22. Ryan Sager, See Drones Draw Shapes in the Night Sky , Time (revista) , 29 de septiembre de 2014

    • Van Uffelen, Chris . Museos contemporáneos: arquitectura, historia, colecciones , Braun Publishing, 2010, ISBN  978-3-03768-067-4 , páginas 144-145.

    • Ars Electronica
    • Sky Media Loft (marzo de 2007)
    • entrada rechazada a la competencia para el nuevo AEC
    • Sitio oficial de Barco