Au Hasard Balthazar ( pronunciación francesa: [o a.zaʁ bal.ta.zaʁ] ; significa "Balthazar, al azar"), también conocido como Balthazar , es un francés 1966 drama de película dirigida por Robert Bresson . Se cree que está inspirada en un pasaje dela novela El idiota de 1868-69de Fyodor Dostoyevsky , la película sigue a un burro cuando es entregado a varios propietarios, la mayoría de los cuales lo tratan con crueldad.
Au Hasard Balthazar | |
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![]() Cartel francés | |
Dirigido por | Robert Bresson |
Producido por | Mag Bodard |
Escrito por | Robert Bresson |
Protagonizada | Anne Wiazemsky |
Musica por | Jean Wiener |
Cinematografía | Ghislain Cloquet |
Editado por | Raymond Lamy |
Distribuido por | Empresas de cine |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución | 95 minutos |
Países | Francia Suecia |
Idioma | francés |
Taquilla | 45.406 dólares (relanzamiento en 2003) [1] |
Conocida por el estilo de dirección ascético de Bresson y considerada como una obra de profundo efecto emocional, con frecuencia aparece como una de las mejores películas de todos los tiempos .
Gráfico
En la campiña francesa cerca de los Pirineos , un burrito es adoptado por niños pequeños: Jacques y sus hermanas, que viven en una granja. Bautizan al burro (y lo bautizan Balthazar) junto con Marie, la novia de la infancia de Jacques, cuyo padre es el maestro en la pequeña escuela de al lado. Cuando una de las hermanas de Jacques muere, su familia abandona la granja y la familia de Marie se hace cargo de ella en un arreglo flexible. El burro se regala a los campesinos locales que lo trabajan muy duro. Pasan los años hasta que Balthazar se ve involucrado en un accidente y huye, encontrando el camino de regreso con Marie, que ahora es una adolescente. Pero su padre se ve envuelto en disputas legales por la granja con el padre de Jacques, y el burro es entregado a una panadería local para que realice el trabajo de reparto.
Gérard, líder de una joven banda criminal, es el repartidor de la panadería. Está celoso de Balthazar porque Marie lo ama, y se hace cargo del burro, tratándolo con crueldad. Marie, conduciendo un 2CV un día, ve al burro al borde de la carretera y se detiene a recibirlo. Gérard, que había estado durmiendo cerca, se sube a su coche. Tienen relaciones sexuales y luego ella conduce a casa. Marie entra en una relación abusiva con el violento Gérard, dejando a sus padres. Gérard es convocado a la comisaría local e interrogado sobre un asesinato, junto con Arnold, un alcohólico que también es sospechoso. Ninguno es arrestado. Gérard y su pandilla asaltan a Arnold, llamándolo asesino y paloma taburete. Balthazar se enferma y casi muere. Arnold aparece en la panadería y les quita el burro de las manos.
Balthazar se recupera y Arnold utiliza el burro y otro para guiar a los turistas por los Pirineos. Cuando termina la temporada, Balthazar se escapa y se une a un circo. Pero cuando el burro ve a Arnold entre el público, se vuelve loco y Arnold lo recupera. El tío de Arnold muere y hereda una fortuna. Da una fiesta salvaje en un bar, y luego lo ponen en la espalda de Balthazar para que regrese a casa. Sin embargo, está tan borracho que se cae, se golpea la cabeza contra el suelo y muere. La policía envía a Balthazar al mercado. Un avaro molinero local compra el burro, usándolo (y abusando) de él para bombear agua y moler. Una noche lluviosa, Marie, empapada, llama a la puerta del molinero pidiendo refugio; se ha escapado de Gérard. El molinero dice que será su amigo y la ayudará a "escapar", pero a la mañana siguiente ve a sus padres y les ofrece el burro, lo que implica que Marie los seguirá. Marie vuelve con sus padres. Jacques la visita, quiere casarse con ella y también dice que su padre no quiere el dinero que el tribunal ordenó que le pagara el padre de Marie. Pero Marie no está segura de querer casarse con Jacques. Ella dice que quiere "salir" con Gérard y va a visitar un granero donde solían encontrarse. Gérard está allí con su pandilla, y la desnudan, la golpean y luego la encierran.
El padre de Marie y Jacques la encuentran y rompen una ventana para entrar. La llevan a casa, arrastrada por Balthazar en un carro. Más tarde, Jacques quiere ver a Marie, pero su madre baja las escaleras y dice "se ha ido y nunca volverá". El padre de Marie muere poco después, cuando lo visita un sacerdote. Mientras la madre de Marie está de duelo, Gérard aparece con su pandilla y le pregunta si puede tomar prestado a Balthazar. Aparentemente es para una procesión, pero usan el burro para llevar contrabando para el contrabando por la frontera española.
Por la noche, cuando se supone que Gérard y su cómplice se encontrarán con su contacto, les disparan y huyen. Balthazar sale corriendo y se esconde entre los arbustos. Por la mañana, vemos que Balthazar tiene una herida de bala. Viene un pastor y un rebaño. Las ovejas se reúnen alrededor de Balthazar, sus campanas tintinean, mientras se acuesta y muere.
Elenco
- Anne Wiazemsky [2] como Marie
- Walter Green como Jacques
- François Lafarge como Gérard
- Philippe Asselin como el padre de Marie
- Nathalie Joyaut como madre de Marie
- Jean-Claude Guilbert como Arnold
- Pierre Klossowski como molinero
- Jean-Joel Barbier como sacerdote
- François Sullerot como panadero
- Marie-Claire Fremont como la esposa del panadero
- Jacques Sorbets como el gendarme
- Jean Rémignard como abogado
Producción
Después de hacer varias películas con el tema de la prisión utilizando su teoría de la "cinematografía pura", Bresson declaró que quería pasar a un estilo diferente de realización cinematográfica. La historia fue inspirada por Fyodor Dostoyevsky 's The Idiot [3] [ cita requerida ] y cada episodio de la vida de Balthazar representa uno de los siete pecados capitales . Bresson declaró más tarde que la película estaba "compuesta por muchas líneas que se cruzan" y que Balthazar estaba destinado a ser un símbolo de la fe cristiana. Bresson produjo la película con la ayuda del Instituto de Cine Sueco . [4]
Según la novela de 2007 de Wiazemsky Jeune Fille , ella y Bresson desarrollaron una relación cercana durante el rodaje de la película, aunque no se consumó. En el lugar se quedaron en habitaciones contiguas y Wiazemsky dijo que "al principio, se contentaba con sujetarme del brazo o acariciarme la mejilla. Pero luego llegó el momento desagradable en el que intentaba besarme ... y no insistía, pero parecía tan infeliz que siempre me sentí culpable ". Más tarde, Wiazemsky perdió su virginidad con un miembro del equipo de la película, lo que dice que le dio el valor para rechazar a Bresson como amante. Bresson era conocido por elegir actores no profesionales y usar su inexperiencia para crear un tipo específico de realismo en sus películas. Wiazemsky afirma: "No era su intención enseñarme a ser actriz. Casi a contrapelo, sentí la emoción que me provocaba el papel, y luego, en otras películas, aprendí a usar esa emoción". [5]
Ghislain Cloquet fue el director de fotografía de Au Hasard Balthazar ; fue la primera de las tres películas que Cloquet rodó para Bresson. La larga colaboración de Bresson con Léonce-Henri Burel había terminado con la película anterior de Bresson, El juicio de Juana de Arco . Como describió Daryl Chin, Bresson y Cloquet "desarrollarían un estilo cinematográfico de sutil resplandor moteado por el sol; sin extender la fotografía a extremos de contraste de claroscuro, Cloquet intensificaría la iluminación de modo que incluso los grises brillarían". [6]
El editor de la película fue Raymond Lamy, un veterano del cine francés cuyo primer crédito de edición fue en 1931. Desde 1956 hasta 1971, Lamy editó todas las películas de Bresson excepto El juicio de Juana de Arco (1962). [7]
Recepción
Cuando Au Hasard Balthazar tocó por primera vez en Nueva York en el Festival de Cine de 1966, "recibió en su mayoría avisos desfavorables". [8] Sin embargo, las críticas en Europa fueron excelentes. [9] El célebre cineasta y crítico de Cahiers du Cinema Jean-Luc Godard dijo: "Todos los que vean esta película quedarán absolutamente asombrados [...] porque esta película es realmente el mundo en una hora y media". [10] Godard se casó con Anne Wiazemsky, quien interpretó a Marie en la película, en 1967. El crítico de cine Tom Milne la llamó "quizás la mejor película [de Bresson] hasta la fecha, sin duda la más compleja". [4]
El estreno en cines en los Estados Unidos se produjo cuatro años después. En 1970, Roger Greenspun de The New York Times elogió la escena final de la película como "seguramente uno de los pasajes más conmovedores de la historia del cine". [8] Andrew Sarris , uno de los críticos más influyentes del cine, [11] escribió en su crítica de 1970: "Ninguna película que haya visto ha estado tan cerca de convulsionar todo mi ser ... Se destaca por sí misma como una de las más elevadas pináculos de experiencia emocional realizada artísticamente ". [12] [13] La crítica de cine del New Yorker Pauline Kael , sin embargo, escribió que aunque algunos consideran la obra una obra maestra, "otros pueden encontrarla laboriosamente tediosa y ofensivamente sagrada". [14] Ingmar Bergman también dijo de la película, "este Balthazar , no entendí ni una palabra de él, era tan completamente aburrido ... Un burro, para mí, es completamente poco interesante, pero un ser humano siempre es interesante . " [15]
Las imágenes religiosas, las alegorías espirituales y el estilo estético naturalista y minimalista de la película han sido ampliamente elogiados por los críticos de la película. [16] En 2005, James Quandt se refirió a él como un "relato breve y elíptico sobre la vida y la muerte de un burro" que tiene "representaciones exquisitas de dolor y humillación" y "compendios de crueldad" que cuentan un poderoso mensaje espiritual. [10] En 2003, J. Hoberman declaró: "La desgarradora y magnífica Au Hasard Balthazar (1966) de Robert Bresson, la historia de la vida y la muerte de un burro en la Francia rural, es la obra maestra suprema de uno de los más grandes del siglo XX. cineastas del siglo ". [17] Manohla Dargis ve a Au Hasard Balthazar como "una de las mejores películas de la historia", y escribe que "conmueve el corazón y el alma tanto como la mente". [18] Roger Ebert argumentó: "La genialidad del enfoque de Bresson es que nunca nos da un solo momento que pueda describirse como uno de los 'disparos de reacción' de Balthazar. Otros animales de cine pueden poner los ojos en blanco o pisotear los cascos, pero Balthazar simplemente camina o espera, mirando todo con la claridad de un burro que sabe que es una bestia de carga, y que su vida consiste en llevar o no llevar [.. .] Este es el cine de la empatía ". [19]
Ignatiy Vishnevetsky comentó de manera similar: "Bresson nunca intenta humanizar a Balthazar. [...] Lo que Balthazar experimenta de la naturaleza humana es puro y limitado: el abrazo de una joven solitaria, el ataque no provocado de un joven enojado y el trabajo de las fincas cuyos dueños se preocupan por el dinero. Él es solo un burro, y por lo tanto algo mucho más ". [20] Ebert también le da crédito al enfoque ascético de Bresson hacia los actores por gran parte del poder emocional de la obra, escribiendo, "Los actores retratan vidas sin informarnos cómo sentirnos por ellos; forzados a decidir por nosotros mismos cómo sentirnos, forzados a sentir empatía, a menudo tengo sentimientos más fuertes que si los actores los sintieran por nosotros ". [19]
Premios y legado
La película se estrenó en el Festival de Cine de Venecia de 1966 , donde ganó el Premio OCIC ( Organización Católica Internacional para el Cine ), el Premio San Giorgio y el Premio al Nuevo Cine. [21]
Al azar de Baltasar es la inspiración para 1977 en lengua tamil película Agraharathil Kazhutai dirigida por el director indio prolífico John Abraham . La película fue aclamada por la crítica en su lanzamiento y en 2013 y fue incluida en las 100 mejores películas indias de todos los tiempos de IBN Live . En 1978, Agraharathil Kazhutai ganó el Premio Nacional de Cine a la Mejor Película en Tamil en la 25ª Entrega de los Premios Nacionales de Cine .
Au Hasard Balthazar ocupó el puesto 16 en la encuesta de críticos de 2012 sobre "las mejores películas de todos los tiempos" realizada por la revista de cine Sight & Sound . [22] También fue 21 en la encuesta de directores, recibiendo 18 votos de cineastas como Nuri Bilge Ceylan y Béla Tarr . [23] También fue la elección del primer lugar de Michael Haneke en la encuesta de 2002. [24] En 2018, la película ocupó el puesto 52 en la lista de la BBC de las 100 mejores películas en lengua extranjera, según la votación de 209 críticos de cine de 43 países. [25]
Medios domésticos
En 2008, la película fue lanzada a Criterion Collection como un DVD de la región 1 con subtítulos en inglés. [26] En 2013, Artificial Eye lanzó un DVD de la región 2, nuevamente con subtítulos en inglés. [27]
Referencias
- ^ "Au Hasard Balthazar (reedición) (2003) - Box Office Mojo" . Boxofficemojo.com . Consultado el 18 de enero de 2015 .
- ^ Cunneen, Joseph (2003). "El burro como testigo: Au hasard Balthasar ". Robert Bresson: un estilo espiritual en el cine . Nueva York: Continuum. pag. 108. ISBN 9780826416056. OCLC 50919950 .
En contra de los deseos de Bresson, Wiazemsky se embarcó en una carrera como actriz después de Balthasar , haciendo películas con directores como Godard [con quien se casó] y Pasolini.
- ^ Dugdale, John (4 de abril de 2014). "Muchas lecturas de pantalla de Dostoievski" . The Guardian . Consultado el 27 de marzo de 2017 .
- ^ a b Wakeman, John (1987). Directores de Cine del Mundo . 1 . La empresa HW Wilson. pag. 59 . ISBN 0-8242-0757-2. OCLC 778946186 .
- ^ Westley, Anne (12 de octubre de 2007). "Relación de Anne Wiazemsky con Robert Bresson" . The Guardian . Consultado el 18 de enero de 2015 .
- ^ Chin, Daryl (2003). "La extraña suerte de Au Hasard, Balthazar " . Maestros del Cine .
- ^ Raymond Lamy en IMDb
- ^ a b Greenspun, Roger (20 de febrero de 1970). "La pantalla: 'Au Hasard, Balthazar': Bresson Feature se abre en el New Yorker" . The New York Times . Consultado el 27 de marzo de 2017 .
- ^ Miller, Frank. "Au Hasard Balthazar" . Turner Classic Movies, Inc . Consultado el 27 de marzo de 2017 .
- ^ a b Quandt, James (13 de junio de 2005). "Au hasard Balthazar: Robert Bresson" . La colección Criterion . Consultado el 3 de mayo de 2015 .
- ^ Ebert, Roger (20 de junio de 2012). "Andrew Sarris, 1928-2012: EN MEMORIAM" .
Andrew Sarris, que amaba las películas, murió a los 83 años. Fue el crítico de cine estadounidense más influyente de su época y uno de los más joviales.
- ^ Como se cita en Sarris, Andrew (25 de enero de 1999). "Quiere una copa, pero la quiere más" . Observador .Sarris fechó su reseña en 1966; un volumen de reimpresión de Village Voice indica una fecha de 1970.
- ↑ La revisión completa del 19 de febrero de 1970 de Sarris se reimprime en Sarris, Andrew (2010). " Au Hasard Balthazar (1966)" . En Lim, Dennis (ed.). The Village Voice Film Guide: 50 años de películas desde clásicos hasta éxitos de culto . John Wiley e hijos. pag. 24. ISBN 9781118040799.
- ^ "Canon Fodder de Pauline Kael" .
- ^ "Sobre Robert Bresson y animales filmados - Fiction International" . fictioninternational.sdsu.edu .
- ^ "Au Hasard Balthazar" . Rottentomatoes.com. 25 de mayo de 1966 . Consultado el 18 de enero de 2015 .
- ^ Hoberman, J. (14 de octubre de 2003). "El Brayer del Señor" . La voz del pueblo .
- ^ Dargis, Manohla (10 de junio de 2005). "Au Hasard Balthazar" . The New York Times . Consultado el 27 de marzo de 2017 .
- ^ a b Ebert, Roger (19 de marzo de 2004). "Au Hasard Balthazar Movie Review & Film Summary (1966)" . Consultado el 27 de marzo de 2017 .
- ^ Vishnevetsky, Ignatiy (22 de noviembre de 2016). "50 años después, Au Hasard Balthazar sigue siendo una obra maestra poco convencional" . El AV Club . Cebolla, Inc . Consultado el 27 de marzo de 2017 .
- ^ "Robert Bresson: premios" . IMDb . Consultado el 18 de enero de 2015 . El Premio San Giorgio se otorgó entre 1956 y 1967 por "obras artísticas que se habían considerado especialmente importantes para el progreso de la civilización".
- ^ Christie, Ian (septiembre de 2012). "Las 50 mejores películas de todos los tiempos" . Vista y sonido . Instituto de Cine Británico (BFI).
- ^ "Votos por Au hasard Balthazar (1966)" . Instituto de Cine Británico . Consultado el 27 de marzo de 2017 .
- ^ "Cómo votaron los directores y críticos: Michael Haneke" . Instituto de Cine Británico. Archivado desde el original el 20 de septiembre de 2017 . Consultado el 17 de mayo de 2017 .
- ^ "The 100 Greatest Foreign Language Films". British Broadcasting Corporation. 29 October 2018. Retrieved 10 January 2021.
- ^ Au Hasard Balthazar (DVD (region 1)). Criterion Collection. 2008. ISBN 9781604650853. OCLC 317559378.
- ^ Au Hasard Balthazar (DVD (region 2)). Artificial Eye. 2013. OCLC 881605028.
Otras lecturas
- Voted #5 on The Arts and Faith Top 100 Films (2010)
- Mousoulis, Bill (June 2000). "Au Hasard, Balthazar and Mouchette". Senses of Cinema. A comparison with Mouchette, the film Bresson made just one year after Au Hasard Balthazar.
enlaces externos
- Au Hasard Balthazar at IMDb
- Au Hasard Balthazar at Rotten Tomatoes
- Au Hasard Balthazar at Metacritic
- Au Hasard Balthazar at AllMovie
- Au hasard Balthazar an essay by James Quandt at the Criterion Collection