Bañistas por un río (en francés : Les Demoiselles à la rivière ), también conocidos como Bañistas en el río y ocasionalmente denominados simplemente Bañistas , es una gran pintura al óleo sobre lienzo de 1917 delartista francés Henri Matisse . [2] Matisse comenzó a pintar el lienzo en 1909 y terminó el cuadro en el otoño de 1917, convirtiéndolo en uno de los tres cuadros que pintó (junto con Piano Lesson y Los marroquíes ) durante la Batalla de Verdún . [3]
Les Demoiselles à la rivière (Bañistas junto a un río) | |
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Artista | Henri Matisse |
Año | 1916-1917 |
Medio | Óleo sobre lienzo |
Movimiento | Fauvismo |
Dimensiones | 261 cm × 392 cm (103 pulgadas × 154 pulgadas) |
Localización | Art Institute of Chicago , Chicago , Illinois , Estados Unidos [1] |
Dueño | Paul Guillaume , 1926-1934 (su muerte) Jean Walter, 1934-1951 Henry Pearlman , 1951-1953 Art Institute of Chicago, 1953-presente |
Sitio web | www |
Fondo
Bañistas por un río fue originalmente encargado por el coleccionista de arte ruso Sergei Shchukin , pero Shchukin lo rechazó después de ver un primer estudio de acuarela de la imagen. El concepto inicial de la pintura fue "una escena de ocio arcano" y el trabajo en el lienzo comenzó en 1909. Matisse trabajó en él durante partes de 1910, 1913 y 1916 antes de terminarlo en 1917. Stephanie D'Alessandro, curadora de arte en el Art Institute of Chicago, como se dijo que existe, "una buena historia anecdótica de que esta imagen estaba relacionada con las otras dos, Danza II y Música , que formaban parte del encargo original de Shchukin". [4]
El lienzo se ha estudiado exhaustivamente: se ha eliminado el barniz y se ha radiografiado y escaneado con tecnología infrarroja. [4] Un esfuerzo del siglo XXI realizado por curadores y científicos para colorear una fotografía en blanco y negro de Bathers by a River tomada en noviembre de 1913 reveló que una parte de los colores en el lienzo terminado tal como existe hoy estaba presente en 1913. [ 5] Fue durante el período de 1913, cuando Matisse estaba trabajando en el cuadro en Marruecos, que Bañistas junto a un río se apartó drásticamente de la idea original al "dividir el lienzo verticalmente en bordes duros e iguales de verde, negro, blanco y gris pálido, suprimiendo la cascada, condensando el follaje y transformando a sus cuatro bañistas, cortando la cabeza de uno, cortando las piernas de otro en los tobillos en macizos, mutilados, de piedra- figuras grises ". [3] La naturaleza describió la evolución del lienzo como "[comenzando] como una escena pastoral que representa a cinco mujeres desnudas junto a una cascada. Matisse luego quitó una de las figuras y transformó las otras en formas abstractas y sombrías, aislándolas cada una contra columnas. de verde, negro, blanco y azul grisáceo, y convirtiendo una corriente azul en una banda negra. Para mostrar cómo Matisse alteró la pintura con el tiempo, los conservadores del instituto combinaron varias imágenes digitales de la obra producidas a partir de reflectogramas infrarrojos, escaneados en X radiografías y fotografías tempranas ". [6]
Descripción
El Los Angeles Times comentó sobre bañistas por un río como la pieza central de la exposición "Radical Invention" en 2010:
- "Quizás lo más notable es que un enorme lienzo presenta cuatro desnudos monumentales junto a un río. Las cuatro figuras monolíticas de color piedra también pueden ser una sola mujer, vistas desde diferentes lados. Esculturales, son como diosas prehistóricas en un paisaje a la vez exuberante Y si esa forma blanca estrecha y puntiaguda que se eleva desde el borde inferior del lienzo de 12 pies de ancho es de hecho una serpiente, ¿estos "Bañistas junto a un río" pretenden evocar una Eva arcaica? " [7]
La imagen ha sido comparado con Paul Cézanne 's bañistas grandes , que se completó en 1905 y exhibidas junto con bañistas por un río en el Museo de Arte de Filadelfia en 2012. [8]
Interpretación
El Art Institute of Chicago , donde Bathers by a River se exhibe en la colección permanente, indica que la Primera Guerra Mundial pudo haber influido en la forma final de la pintura:
- "La sobriedad y el indicio de peligro en Bathers by a River pueden reflejar en parte las preocupaciones del artista durante el período terrible y devastado por la guerra durante el cual lo completó". [9]
NPR dijo de la imagen:
- "En él, Matisse toma una escena pastoral tradicional y la hace más antigua y más moderna, equilibrando tensión y paz, figura y vacío en una imagen de cuatro desnudos en un río". [10]
En otra descripción de la exposición "Radical Invention" de 2010, NPR dijo: "El clímax de la muestra incluye dos de sus pinturas más extraordinarias, ambas combinando un extremo de abstracción con imágenes figurativas legibles. Ambas son enormes, pero una de ellas es monumental y hierático, y el otro es dolorosamente conmovedor. Uno es el Bañistas por un río de 8 pies por 12 pies, del Instituto de Arte de Chicago, donde se originó esta muestra. Matisse reelaboró esta pintura durante todo el período cubierto por la exposición, cambiando desde una escena playera liviana de color pastel hasta un exótico Edén, un ícono gigantesco con cuatro semidiosas femeninas delineadas contra una fila de amplios paneles verticales planos, con una siniestra (¿o es benigna?) serpiente blanca asomando la cabeza desde abajo. del lienzo. Sentimos algo intensamente simbólico, pero Matisse no siente la necesidad de explicar la iconografía ". [11]
Historia
El Art Institute of Chicago adquirió la pintura en 1953, un año antes de la muerte de Matisse. [12] [13]
Recepción e influencia
Bañistas por un río se considera uno de los puntos culminantes de la carrera de Matisse. [10] Ha servido de inspiración para varias pinturas posteriores de varios artistas, incluidos River Bathers (1953) de Grace Hartigan y The Bather (1983) de Sean Scully . [14] [15] El escultor abstracto Anthony Caro también ha citado a Bathers by a River como inspiración para su trabajo. [16] El Chicago Tribune escribió que la imagen es una "obra estéticamente muda y visualmente rígida de la experimentación de principios del siglo XX". [12] El New York Times dijo de Bathers by a River : "Con sus inmensas figuras de troncos de árboles de dolmen en tonos de gris, azul y rosa, sigue siendo una de las obras maestras modernistas más difíciles y menos congraciadas". [17]
En la cultura popular
La pintura apareció en la serie de televisión de la BBC de 1980 100 Great Paintings , y Bathers by a River juega un papel destacado en la película de 1986, Ferris Bueller's Day Off , escrita y dirigida por John Hughes y protagonizada por Matthew Broderick. [18] [19]
Historia de la exposición
Bathers by a River se ha incluido en varias exposiciones desde 1926, que incluyen:
- Nueva York, Museo de Arte Moderno, Henri Matisse: A Retrospective, 24 de septiembre de 1992 a enero. 19 de 1993 [12]
- Art Institute of Chicago, Matisse: Radical Invention, 1913-1917, del 20 de marzo al 20 de junio de 2010 [6]
- Museo de Arte de Filadelfia, Gauguin, Cézanne, Matisse: Visions of Arcadia, 20 de junio a septiembre. 3 de diciembre de 2012 [8]
Ver también
- Fauvismo
enlaces externos
- Bañistas junto a un río en HenriMatisse.org
Referencias
- ^ Sebastian Smee (18 de enero de 2014). "Renzo Piano proporciona un toque hábil en Kimbell" . Boston Globe . Consultado el 20 de mayo de 2021 .
- ^ Geoffrey Johnson (5 de abril de 2010). "Matisse regresa al Instituto de Arte, esta vez para aplausos, no burlas" . Revista de Chicago . Consultado el 23 de mayo de 2021 .
- ^ a b Spurling, Hillary (2005). Matisse el Maestro: una vida de Henri Matisse: volumen dos, 1909-1954 . Londres: Penguin Books. pag. 142, 184-5, 187, 286. ISBN 9780241133392.
- ^ a b Carol Vogel (16 de julio de 2009). "Misterios sin resolver de Matisse el Austero" . New York Times . Consultado el 21 de mayo de 2021 .
- ^ "Años Riviera de Henri Matisse" . Enciclopedia Británica . Consultado el 20 de mayo de 2021 .
- ^ a b Josie Glausiusz (24 de marzo de 2010). "Los métodos de Matisse revelados" . Naturaleza . Consultado el 21 de mayo de 2021 .
- ^ Christopher Knight (22 de marzo de 2010). "Revisión de arte: 'Matisse: invención radical, 1913-1917' @ Art Institute of Chicago" . Los Angeles Times . Consultado el 22 de marzo de 2021 .
- ^ a b Ken Johnson (1 de julio de 2012). " ' Gauguin, Cézanne, Matisse' en el Museo de Arte de Filadelfia" . New York Times . Consultado el 23 de mayo de 2021 .
- ^ "Bañistas por un río" . Instituto de Arte de Chicago . Consultado el 24 de mayo de 2021 .
- ^ a b Edward Lifson (13 de junio de 2010). "Un Matisse de guerra lleno de dolor y belleza" . NPR . Consultado el 21 de mayo de 2021 .
- ^ Lloyd Schwartz (24 de agosto de 2010). "En el MoMA, una mirada a un momento crucial para Matisse" . NPR . Consultado el 24 de mayo de 2021 .
- ^ a b c Lauren Viera (20 de marzo de 2010). "La metamorfosis de Matisse" . Chicago Tribune . Consultado el 23 de mayo de 2021 .
- ^ Tsaftaris, Sotirios A. (2011). "Colorear una obra maestra [Rincón de aplicaciones]" (PDF) . Revista de procesamiento de señales IEEE . 28 (3): 113-119 . Consultado el 25 de mayo de 2021 .
- ^ Sarah Boxer (22 de mayo de 2015). "Un estudio propio" . Wall Street Journal . Consultado el 23 de mayo de 2021 .
- ^ Kelly Grovier (23 de julio de 2018). "El color que significa vida y muerte" . BBC . Consultado el 23 de mayo de 2021 .
- ^ Rachel Spence (24 de julio de 2015). "Anthony Caro: La formación de un radical" . Financial Times . Consultado el 23 de mayo de 2021 .
- ^ Roberta Smith (15 de julio de 2010). "Matisse en el MoMA: tallando con color" . New York Times . Consultado el 23 de mayo de 2021 .
- ^ Hughes, John (director) (11 de junio de 1986). Día libre de Ferris Bueller (película). Estados Unidos: Paramount Pictures.
- ^ Robbie Collin (18 de enero de 2014). "Únase al crítico de cine Robbie Collin para una repetición comunitaria del Día libre de Ferris Bueller" . El telégrafo . Consultado el 20 de mayo de 2021 .