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Rubio
Blondie en 1977. De izquierda a derecha: Gary Valentine, Clem Burke, Debbie Harry, Chris Stein y Jimmy Destri.
Blondie en 1977. De izquierda a derecha: Gary Valentine, Clem Burke, Debbie Harry, Chris Stein y Jimmy Destri.
Información de contexto
OrigenNueva York , EE. UU.
Géneros
Años activos
  • 1974-1982
  • 1997-presente
Etiquetas
Actos asociados
Sitio webblondie .net
MiembrosDebbie Harry
Chris Stein
Clem Burke
Leigh Foxx
Matt Katz-Bohen
Tommy Kessler
Miembros pasadosJimmy Destri
Nigel Harrison
Frank Infante
Gary Valentine
Fred Smith
Ivan Kral

Blondie es una banda de rock estadounidense cofundada por la cantante Debbie Harry y el guitarrista Chris Stein . [1] La banda fue pionera en el punk estadounidense y luego en la escena new wave de mediados de la década de 1970 en Nueva York. Sus dos primeros álbumes contenían elementos fuertes de estos géneros y, aunque tuvo un gran éxito en el Reino Unido y Australia, Blondie fue considerada una banda underground en los Estados Unidos hasta el lanzamiento de Parallel Lines en 1978. Durante los tres años siguientes, la banda logró varios sencillos de éxito [2], incluidos " Heart of Glass ", " Call Me ", " Rapture"y" The Tide Is High ". La banda se hizo famosa por su mezcla ecléctica de estilos musicales, incorporando elementos de la música disco , pop , reggae y rap temprano .

Blondie se disolvió después del lanzamiento de su sexto álbum de estudio, The Hunter , en 1982. Debbie Harry continuó su carrera en solitario con resultados variados después de tomarse unos años para cuidar de su socio Chris Stein , quien fue diagnosticado con pénfigo , una enfermedad autoinmune poco común. enfermedad de la piel. [3] La banda se volvió a formar en 1997, logrando un éxito renovado y un sencillo número uno en el Reino Unido con " Maria " en 1999, exactamente 20 años después de su primer sencillo número uno en el Reino Unido (" Heart of Glass ").

El grupo realizó una gira y actuó por todo el mundo [4] durante los años siguientes, y fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2006. [5] Blondie ha vendido alrededor de 40 millones de discos en todo el mundo [6] [7] y todavía es activo. El undécimo álbum de estudio de la banda, Pollinator , fue lanzado el 5 de mayo de 2017.

Historia [ editar ]

1974-1978: carrera temprana [ editar ]

Inspirado por la nueva y floreciente escena musical en el Mercer Arts Center en Manhattan , Chris Stein buscó unirse a una banda similar. Se unió a los Stilettoes en 1973 como su guitarrista y formó una relación romántica con una de las vocalistas de la banda, Debbie Harry , una ex mesera y conejita de Playboy . [8] Harry había sido miembro de una banda de folk-rock, The Wind in the Willows , a fines de la década de 1960. En julio de 1974, Stein y Harry se separaron de los Stilettoes y Elda Gentile, la creadora de la banda, formando una nueva banda con los ex compañeros de banda de Stilettoes Billy O'Connor (batería; nacido el 4 de octubre de 1953, Alemania, murió el 29 de marzo de 2015, Pittsburgh, Pensilvania) [9] yFred Smith (bajo). Originalmente anunciados como Angel and the Snake [10] para dos programas en agosto de 1974, se cambiaron el nombre de Blondie en octubre de 1974. El nombre derivó de comentarios hechos por camioneros que le decían "Hey, Blondie" a Harry mientras pasaban. [11] [12] [13]

En la primavera de 1975, después de algunos cambios de personal (incluidos Ivan Kral [14] en la guitarra y las hermanas Tish Bellomo y Snooky Bellomo en coros), Stein y Harry se unieron al baterista Clem Burke y el bajista Gary Lachman . Blondie se convirtió en artistas habituales en Max's Kansas City y CBGB . [15] En junio de 1975, la primera grabación de la banda se produjo en el camino de una demostración producida por Alan Betrock . Para completar su sonido, reclutaron al teclista Jimmy Destri en noviembre de 1975. La banda firmó con Private Stock Records y su álbum debut, Blondie., se publicó en diciembre de 1976, pero inicialmente no fue un éxito comercial. En septiembre de 1977, la banda recompró su contrato con Private Stock y firmó con el sello británico Chrysalis Records . [16] El primer álbum fue re-lanzado en la nueva etiqueta en octubre de 1977. Rolling Stone ' revisión del álbum debut s observó la naturaleza ecléctica de la música del grupo, comparándolo con Phil Spector y The Who , y comentó que el de álbum dos puntos fuertes fueron Richard GottehrerLa producción y la personalidad de Debbie Harry. La publicación dijo que actuó con "total aplomo y participación en todo momento: incluso cuando está interpretando a un personaje sumamente desagradable y espaciado, hay un guiño de conciencia que es reconfortante y divertido, pero nunca condescendiente". También señaló que Harry era el "poseedor de la voz de un zombi explosivo que puede sonar soñadoramente seductora y rígidamente mansonita dentro de la misma canción". [17]

Debbie Harry actuando con Blondie en Toronto, 1977

El primer éxito comercial de la banda se produjo en Australia en 1977, cuando el programa de televisión musical Countdown reprodujo por error su video " In the Flesh ", que era la cara B de su entonces sencillo " X-Offender ". [5] Jimmy Destri luego le dio crédito a Molly Meldrum del programa por su éxito inicial, comentando que "todavía le agradecemos hasta el día de hoy" por tocar la canción equivocada. [18]En una entrevista de 1998, el baterista Clem Burke recordó haber visto el episodio en el que se tocó la canción equivocada, pero él y Chris Stein sugirieron que pudo haber sido un subterfugio deliberado por parte de Meldrum. Stein afirmó que "X-Offender" era "demasiado loco y agresivo [para convertirse en un éxito]", mientras que "In the Flesh" no era "representativo de ninguna sensibilidad punk. A lo largo de los años, he pensado que probablemente tocaron ambas cosas pero me gustó más uno. Eso es todo ". En retrospectiva, Burke describió "In the Flesh" como "un precursor de la poderosa balada ". [19]

El sencillo alcanzó el número 2 en Australia, [20] mientras que el álbum alcanzó el top veinte australiano en noviembre de 1977, [20] y un posterior lanzamiento doble A de "X-Offender" y "Rip Her to Shreds" alcanzó el número 81. [20] Una exitosa gira por Australia siguió en diciembre, aunque se vio empañada por un incidente en Brisbane cuando los fanáticos decepcionados casi se alborotaron después de que Harry canceló una actuación debido a una enfermedad. [21]

En febrero de 1978, Blondie lanzó su segundo álbum, Plastic Letters (Reino Unido Nº 10, [22] Estados Unidos Nº 78, Australia Nº 64 [20] ). El álbum fue grabado como un cuarteto ya que Gary Valentine había dejado la banda a mediados de 1977. [23] Plastic Letters fue promocionado extensamente en Europa y Asia por Chrysalis Records. [5] El primer sencillo del álbum, "Denis", fue una versión del éxito de 1963 de Randy and the Rainbows " Denise ". Alcanzó el número dos en las listas británicas de sencillos, mientras que tanto el álbum como su segundo sencillo, " (I'm Always Touched by Your) Presence, Dear", alcanzó el top ten británico. El éxito de las listas, junto con una exitosa gira por el Reino Unido en 1978, que incluyó un concierto en el Roundhouse de Londres , [24] convirtió a Blondie en una de las primeras bandas estadounidenses de new wave en alcanzar el éxito en el Reino Unido. [5 ] Para entonces, Gary Valentine se había ido y había sido reemplazado por Frank Infante (guitarra, bajo). Con esta formación en su lugar por un corto tiempo, el músico británico Nigel Harrison fue contratado como bajista a tiempo completo del grupo, expandiendo Blondie a un Seis piezas por primera vez en su historia, lo que permitió a Infante pasar a la guitarra, la formación de la banda se había estabilizado.

1978-1981: éxito en la corriente principal [ editar ]

Clem Burke

El tercer álbum de Blondie, Parallel Lines (UK No. 1, [22] US No. 6, Australia No. 2 [20] ), fue lanzado en septiembre de 1978. Producido por Mike Chapman , finalmente llevó a la banda al mercado estadounidense el la fuerza del single de éxito mundial " Heart of Glass ". Parallel Lines se convirtió en el álbum más exitoso del grupo, vendiendo 20 millones de copias en todo el mundo. [25] Los dos primeros sencillos del álbum fueron " Picture This " (Reino Unido Nº 12 [22] ) y " Hanging on the Telephone " (Reino Unido Nº 5 [22] ). Porque el mayor éxito del álbum anterior de Blondie Plastic Lettersera "Denis", una versión de la canción "Denise" de Randy & The Rainbows de 1963, Chrysalis Records eligió " I'm Gonna Love You Too " de Buddy Holly como el sencillo principal de Parallel Lines en los Estados Unidos. Esto resultó ser un error de cálculo ya que el sencillo no se trazó. La canción finalmente se lanzó como single en algunos otros países en 1979.

"Heart of Glass" fue lanzado a principios de 1979 y la pista con infusión de música disco [26] [27] encabezó las listas de éxitos del Reino Unido en febrero de 1979 [22] y las listas de Estados Unidos en abril de 1979. Fue una reelaboración de un rock y un reggae. canción influenciada que el grupo había interpretado desde su formación a mediados de la década de 1970, actualizada con fuertes elementos de la música disco . Clem Burke dijo más tarde que la versión renovada se inspiró en parte en Kraftwerk y en parte en " Stayin 'Alive " de los Bee Gees , cuyo ritmo de batería Burke trató de emular. Él y Stein le dieron a Jimmy Destri gran parte del crédito por el resultado final, y señalaron que Destri 'La apreciación de la tecnología lo había llevado a introducir sintetizadores y reelaborar las secciones del teclado.[28] Aunque algunos críticos condenaron a Blondie por " venderse " al incursionar en la música disco, la canción se convirtió en un éxito mundial monumental y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos de 1979. La canción fue acompañada por un video musical filmado en un club en Nueva Ciudad de York (conjeturado incorrectamente [¿ por quién? ] Como Studio 54 debido a una toma de su exterior al comienzo del video). El video musical mostró el carácter duro y juguetonamente sexual de Harry, así como su famosa personalidad rígida y marginalmente desinteresada. [29] Comenzó a alcanzar un estatus de celebridad que la diferenciaba de los otros miembros de la banda, que eran ignorados en gran medida por los medios.

El siguiente sencillo de Blondie en los Estados Unidos fue una canción de rock más agresiva, " One Way u Another " (número 24 en los Estados Unidos), aunque en el Reino Unido, un sencillo alternativo, " Sunday Girl ", se convirtió en un éxito número uno. [22] Parallel Lines ocupa el puesto 140 en la lista de Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos. [30] En junio de 1979, Blondie, fotografiada por Annie Leibovitz , apareció en la portada de la revista Rolling Stone . [31]

El cuarto álbum de Blondie, Eat to the Beat (UK No. 1, [22] US No. 17, Australia No. 9 [20] ), fue lanzado en septiembre de 1979. Aunque bien recibido por la crítica como una continuación adecuada de Parallel Lines , el álbum y sus sencillos no lograron el mismo nivel de éxito en Estados Unidos. [5] En el Reino Unido, el álbum obtuvo tres éxitos entre los 20 primeros, incluido el tercer número uno de la banda en el Reino Unido ("Atomic", Reino Unido Nº 1, [22] Estados Unidos Nº 39). La pista principal del álbum, " Dreaming ", se perdió por poco del primer puesto en el Reino Unido, [22] pero solo llegó al número 27 en los Estados Unidos. "Union City Blue" (Reino Unido Nº 13 [22]) no fue lanzado en los Estados Unidos a favor de la pista "The Hardest Part". [5] En un movimiento audaz, Linda Carhart de Chrysalis Records le pidió a la división estadounidense de Jon Roseman Productions que grabara videos para cada canción y lo convirtiera en el primer álbum de video de la historia. David Mallet lo dirigió y Paul Flattery lo produjo en varios lugares y estudios en Nueva York y sus alrededores.

El siguiente sencillo de Blondie, " Call Me ", nominado al Grammy , fue el resultado de la colaboración de Debbie Harry con el compositor y productor italiano Giorgio Moroder , quien había sido responsable de los mayores éxitos de Donna Summer . La pista fue grabada como el tema principal de la película de Richard Gere American Gigolo . Lanzado en febrero de 1980 en los Estados Unidos, "Call Me" pasó seis semanas consecutivas en el número uno en Estados Unidos y Canadá, alcanzó el número uno en el Reino Unido (donde fue lanzado en abril de 1980) y se convirtió en un éxito en todo el mundo. El sencillo también fue el número uno en la lista de fin de año de 1980 de la revista Billboard. En el verano de 1980,la banda apareció en un pequeño papel en la película Roadie protagonizada por Meat Loaf. Blondie interpretó la canción de Johnny Cash " Ring of Fire ". La grabación en vivo apareció en la banda sonora de la película y en una posterior reedición en CD del álbum Eat to the Beat .

En noviembre de 1980, se lanzó el quinto álbum de estudio de Blondie, Autoamerican (UK No. 3, [22] US No. 7, Australia No. 8 [20] ); contenía otros dos éxitos estadounidenses número uno: " The Tide Is High " de estilo reggae , una versión de una canción de 1967 escrita por John Holt de los Paragons , y " Rapture " con sabor a rap [27] , que fue la primera canción con rap en alcanzar el número uno en los Estados Unidos. [25] En la canción, Harry menciona al artista de hip hop y graffiti Fab Five Freddy, quien también aparece en el video de la canción. Autoamericanaspresentó una gama estilística mucho más amplia que los álbumes anteriores de Blondie, incluido el instrumental de vanguardia "Europa", el jazz acústico de "Faces" y "Follow Me" (del espectáculo de Broadway " Camelot "). El álbum alcanzó el éxito de platino tanto en los Estados Unidos como en el Reino Unido.

Debbie Harry y Chris Stein

1981-1982: pausa, el cazador y ruptura [ editar ]

Tras su éxito de 1978-1980, Blondie se tomó un breve descanso en 1981. Ese año, Debbie Harry y Jimmy Destri lanzaron álbumes en solitario; Stein trabajó en el álbum de Harry KooKoo (UK No. 6, USA No. 28) y Burke con Destri's Heart on a Wall . [32] Burke fue a Europa para tocar la batería en el álbum debut de Eurythmics , In The Garden . Harry, Stein y Destri también trabajaron juntos en la música de la película Polyester de John Waters de 1981 . Frank Infante demandó a la banda por falta de participación durante el Autoamericansesiones; se resolvió fuera de los tribunales, e Infante permaneció en la banda (aunque Harry ha dicho posteriormente que Infante no estaba en el siguiente LP, a pesar de aparecer en la portada). Por esta época, Harry también estaba cultivando una carrera como actor que incluyó una aparición de alto perfil en Roadie de 1980 y más tarde en Videodrome de David Cronenberg en 1983.

En octubre de 1981, Chrysalis Records lanzó The Best of Blondie (UK No. 4, [22] USA No. 30, Australia No. 1 [20] ), la primera compilación de grandes éxitos del grupo . La banda se volvió a reunir a finales de 1981 para grabar un nuevo álbum, The Hunter , lanzado en mayo de 1982 (Reino Unido Nº 9, [22] Estados Unidos Nº 33, Australia Nº 15 [20] ). En contraste con sus anteriores éxitos comerciales y críticos, The Hunter fue mal recibido. El álbum tuvo dos sencillos de éxito moderado: " Island of Lost Souls " (Reino Unido n. ° 11, [22] EE. UU. N. ° 37, Australia n. ° 13 [20] ) y " War Child " (Reino Unido n. ° 39[22] ). [33] El álbum también incluía "For Your Eyes Only", una pista que la banda había recibido el encargo de escribir y grabar para la película de James Bond de 1981 del mismo nombre , pero fue rechazada por los productores de la película (los productores finalmente eligieron otra canción con ese título que sería grabado por Sheena Easton ).

En junio de 1982, Harry colaboró ​​como coros del segundo álbum de The Gun Club en Miami , siendo acreditado como 'DH Lawrence Jr', mientras que Chris Stein también produjo el disco, y se le atribuye como 'bongos' y 'fotos de portada / diseño'. El cantante de The Gun Club, Jeffrey Lee Pierce, era un súper fan, emulaba el peinado de Harry y fundó el West Coast Blondie Fan Club, antes de hacerse amigo de la banda en Nueva York. [34] [35]

Para la breve gira norteamericana (julio-agosto de 1982) para promocionar el álbum Hunter , el guitarrista Frank Infante fue reemplazado por el músico de sesión Eddie Martínez. [36] También se agregaron a la formación en vivo el segundo teclista Abel Domingues, y una sección de trompetas (Douglas Harris, Joseph Kohanski y Arthur Pugh). [36] La gira de conciertos no fue particularmente exitosa, con espectáculos típicamente tocando para multitudes de menos de capacidad.

Con las tensiones dentro de la banda en aumento debido al declive comercial del acto y las presiones financieras concomitantes que trajeron, así como el constante enfoque de la prensa en Harry y la exclusión de los otros miembros de la banda, los eventos alcanzaron un punto de ruptura cuando Stein fue diagnosticado con el pénfigo enfermedad potencialmente mortal . [37]

Como resultado de la enfermedad de Stein, junto con el uso de drogas por parte de los miembros de la banda, mala gestión financiera y lentas ventas de entradas para conciertos, Blondie canceló sus planes de gira europea a principios de agosto de 1982. Poco después, la banda se separó, con al menos una ( miembro no especificado) renunciando e instigando demandas contra los otros miembros del grupo. La ruptura de la banda se anunció públicamente en noviembre de 1982. [38]

Stein y Harry, todavía una pareja en ese momento, permanecieron juntos y se retiraron del centro de atención pública por un tiempo. Harry intentó reanudar su carrera en solitario a mediados de la década de 1980, pero dos sencillos ("Rush Rush" de 1983, de la película Scarface , y "Feel The Spin" de 1985) tuvieron poco éxito. Harry se vio obligado a vender la mansión de cinco pisos de la pareja para pagar las deudas que la banda había acumulado, Stein debía más de $ 1 millón y el consumo de drogas se estaba convirtiendo en un problema cada vez mayor para ambos. Harry decidió terminar su relación íntima con Stein y se mudó al centro. Ella declaró en una entrevista de 2006 que sentía que estaba teniendo una especie de colapso debido a todo el estrés. Después de que Stein se recuperó de su enfermedad, Harry reanudó su carrera en solitario con el álbum Rockbird.en 1986, con la participación activa de Stein. El álbum fue un éxito moderado en el Reino Unido, donde alcanzó la certificación de oro y le dio un éxito en el Top 10 del Reino Unido con " French Kissin 'in the USA ". Mientras tanto, Burke se convirtió en un baterista de sesión muy solicitado, tocando y haciendo giras con Eurythmics para su álbum de 1986 Revenge , y Destri mantuvo una carrera activa como productor y músico de sesión.

En 1988 se lanzó un álbum de remezclas titulado Once More into the Bleach , que incluía remezclas de temas clásicos de Blondie y material de la carrera en solitario de Harry.

1997-2007: Re-formación, Sin salida y La maldición de Blondie [ editar ]

Blondie en el Festival de Roskilde 1999

Durante las décadas de 1980 y 1990, el trabajo anterior de Blondie comenzó a ser reconocido nuevamente por una nueva generación de fanáticos y artistas, incluidos Garbage y No Doubt . [28] [39] Chrysalis / EMI Records también lanzaron varias compilaciones y colecciones de versiones remezcladas de algunos de sus mayores éxitos. [ cita requerida ]

Harry continuó su carrera en solitario de éxito moderado después de que la banda se separó, lanzando álbumes en 1989 y 1993 que ayudaron a mantener a la banda en el ojo público. En 1990, se reunió con Stein y Burke para una gira de verano por lugares de tamaño medio como parte de un paquete "Escape from New York" con Jerry Harrison , el Tom Tom Club y los Ramones . [40]

En 1996, Stein y Harry comenzaron el proceso de reunir a Blondie y contactaron a los miembros originales Burke, Destri y Valentine. Valentine ya se había mudado a Londres y se había convertido en escritor a tiempo completo con su nombre real, Gary Lachman ; su New York Rocker: My Life in the Blank Generation (2002) es una memoria de sus años con la banda. [41] Los ex miembros Nigel Harrison y Frank Infante no participaron en la reunión, y sin éxito demandaron para evitar la reunión bajo el nombre de Blondie. [42]

En 1997, la banda original de cinco integrantes se volvió a formar, incluido Valentine en el bajo, e hizo tres presentaciones en vivo, todas en festivales al aire libre patrocinados por estaciones de radio locales. Su primera actuación de reunión ocurrió el 31 de mayo de 1997, cuando jugaron el HFStival en el RFK Stadium en Washington, DC. [43] Siguió una gira internacional a finales de 1998 y principios de 1999. [44] Durante este período, sin Valentine, lanzaron una versión de la canción de Iggy Pop "Ordinary Bummer" en el álbum tributo We Will Fall: The Iggy Pop Tribute (1997) bajo el seudónimo de "Adolph's Dog". [45]

Un nuevo álbum, No Exit (UK No. 3, [22] USA No. 18), fue lanzado en febrero de 1999. La banda ahora era oficialmente un cuarteto, compuesto por Harry, Stein, Burke y Destri. Valentine en ese momento había dejado el grupo y no tocó en el álbum ni contribuyó a la escritura de ninguna canción (dos canciones del álbum en coautoría con "Valentine" eran de hecho coautores de Kathy Valentine de Go- Go's , sin relación con Gary Valentine). Los músicos de sesión Leigh Foxx (bajo) y Paul Carbonara (guitarra) tocaron en este y los siguientes lanzamientos de Blondie. [46]

No Exit alcanzó el número tres en las listas de éxitos del Reino Unido, [22] y el primer sencillo, " Maria ", que Destri había escrito pensando en sus días en la escuela secundaria, [47] se convirtió en el sexto sencillo número uno de Blondie en el Reino Unido [22] exactamente 20 años después. su primer éxito en las listas de éxitos, "Heart of Glass". Esto le dio a la banda la distinción de ser uno de los dos únicos actos estadounidenses en alcanzar el número uno en las listas de singles del Reino Unido en las décadas de 1970, 1980 y 1990 (el otro fue Michael Jackson, que tuvo éxitos número 1 con los Jackson y solista en el mismo décadas).

La banda reformada lanzó el siguiente álbum The Curse of Blondie (Reino Unido No. 36, [22] EE. UU. No. 160) en octubre de 2003. Curse resultó ser el álbum de Blondie con más bajas listas desde su debut en 1976, [ cita requerida ] aunque el single " Good Boys " logró alcanzar el número 12 en las listas del Reino Unido. [22]

En 2004, Jimmy Destri dejó el grupo para lidiar con la adicción a las drogas, dejando a Harry, Stein y Burke como los únicos miembros de la formación original que todavía estaban en la banda. Aunque la estancia de Destri en rehabilitación fue exitosa, no fue invitado a volver a la banda. [48] Tenía la intención de trabajar en su álbum Panic Of Girls de 2011 , pero no contribuyó ni como compositor ni como músico al producto final. [49]

En 2005 se lanzó un nuevo paquete de éxitos en CD / DVD titulado Greatest Hits: Sight + Sound , que alcanzó el puesto 48 en el Reino Unido. [22]

Blondie co-encabezó una gira con New Cars en 2006, lanzando una nueva canción, una versión del éxito de Roxy Music " More than This ", en apoyo de la gira. [50]

2008-2012: Gira del 30º aniversario de Parallel Lines y Panic of Girls [ editar ]

Chris Stein, Debbie Harry y Tommy Kessler actúan en Mountain Winery en Saratoga, California en 2012

El 5 de junio de 2008, Blondie inició una gira mundial para celebrar el 30 aniversario de Parallel Lines con un concierto en Ram's Head Live en Baltimore, Maryland. La gira cubrió algunas ciudades del este y medio oeste de Estados Unidos durante el mes de junio. En julio, la gira llevó a la banda al extranjero a Israel, Reino Unido, Rusia, Europa y Escandinavia, y concluyó el 4 de agosto de 2008 en Store Vega en Copenhague, Dinamarca. Inspirados por la asistencia a la gira, Clem Burke y Paul Carbonara dijeron a los entrevistadores en 2008 y 2009 que la banda estaba trabajando en otro disco, que sería su primer álbum nuevo desde el lanzamiento de The Curse of Blondie en 2003. Carbonara lo describió como "un verdadero disco de Blondie". [51] [52]

Blondie emprendió una gira norteamericana por lugares medianos con Pat Benatar y los Donnas en el verano de 2009. Después de la gira, en octubre, la banda comenzó las sesiones de grabación de su noveno álbum de estudio con el productor Jeff Saltzman en Woodstock, Nueva York . [53] Después de tocar con la banda durante más de una década, tanto Leigh Foxx (bajo) como Paul Carbonara (guitarra) fueron elevados a la categoría de miembros oficiales de Blondie; El tecladista Matt Katz-Bohen , que había reemplazado a Destri, también se convirtió en miembro oficial, convirtiendo a Blondie en una banda de seis integrantes.

En diciembre de 2009, la banda lanzó la canción " We Three Kings " para coincidir con las vacaciones de Navidad. Se dijo que el nuevo álbum, que se titulará Panic of Girls , que se estaba mezclando en ese momento, estaría listo para su publicación en 2010. Chris Stein declaró que el artista holandés Chris Berens proporcionaría la portada. [54] En abril de 2010, se anunció que el guitarrista Paul Carbonara había dejado a Blondie amistosamente para dedicarse a otros proyectos y fue reemplazado por Tommy Kessler (el álbum de Panic of Girls terminado acredita a Kessler y Carbonara como miembros oficiales).

En junio de 2010, Blondie comenzó la primera etapa de una gira mundial llamada "Endangered Species Tour", que cubrió el Reino Unido e Irlanda, con el apoyo de la banda británica Little Fish . Las listas de canciones incluían tanto clásicos como material nuevo del próximo Panic of Girls . [55] Después de un descanso en julio, la gira se reanudó en agosto y cubrió los Estados Unidos y Canadá durante un curso de seis semanas. Luego, Blondie tomó el "Tour de especies en peligro de extinción" a Australia y Nueva Zelanda en noviembre-diciembre de 2010, co-encabezando con los Pretenders .

Se reveló por primera vez que el álbum de la banda iba a ser lanzado primero en Australia a través del sello australiano Sony en diciembre de 2010, pero Sony luego se retiró del trato, dejando el álbum aún inédito. La fecha de lanzamiento del álbum finalmente se fijó para mediados de 2011 sin la participación de un sello discográfico importante. El álbum se lanzó por primera vez en mayo de 2011 como un "paquete de fans" de edición limitada en el Reino Unido con una revista de 132 páginas y varios artículos coleccionables, antes de ser lanzado como un CD regular más tarde en el verano. El sencillo principal, " Mother ", fue lanzado de antemano como descarga gratuita. [56] Un video musical de la canción fue lanzado el 18 de mayo de 2011. Fue dirigido por Laurent Rejto y presenta cameos de Kate Pierson delos B-52 , James Lorinz (Frankenhooker), Johnny Dynell , Chi-Chi Valenti, los Dazzle Dancers , Rob Roth , Barbara Sicuranza, Larry Fessenden , Alan Midgette (el doble de Andy), The Five Points Band, Guy Furrow, Kitty Boots y Hattie Hathaway. [57] Un segundo sencillo del álbum, "What I Heard", estuvo disponible como lanzamiento digital en julio de 2011.

El 20 de agosto de 2011, Blondie realizó un set en vivo para " Guitar Center Sessions" en DirecTV . El episodio incluyó una entrevista con el presentador del programa Nic Harcourt . [58]

La banda continuó girando regularmente en 2012. Un concierto en la ciudad de Nueva York se transmitió en vivo en YouTube el 11 de octubre de 2012. La misma semana, la banda enumeró tres canciones inéditas grabadas durante las sesiones de Panic of Girls ("Bride of Infinity" , "Rock On" y "Dead Air") en Amazon.com, que estaban disponibles para su descarga gratuita en los Estados Unidos y en el Reino Unido a través del sitio web oficial de la banda. Otra pista, "Practice Makes Perfect", también estuvo disponible como descarga gratuita en noviembre de 2012.

2013 – presente: Fantasmas de descarga y polinizador [ editar ]

El 20 de marzo de 2013, Harry y Stein fueron entrevistados en el programa de radio WNYC Soundcheck en el que confirmaron que estaban trabajando en un nuevo álbum de Blondie y vieron una nueva canción titulada " Make a Way ". [59] En junio y julio de 2013, la banda realizó un Blast Off Tour por Europa. La gira estadounidense "No Principals Tour" siguió en septiembre y octubre de 2013. [7] El primer sencillo del álbum, " A Rose by Any Name ", fue lanzado digitalmente en Europa el 24 de junio de 2013. Un segundo sencillo, " Sugar on the Side ", fue lanzado digitalmente en los Estados Unidos en diciembre de 2013. [60]

El álbum, Ghosts of Download , fue lanzado en mayo de 2014 como parte de un paquete de dos discos titulado Blondie 4 (0) Ever (para coincidir con el 40 aniversario de la banda), que también incluye Greatest Hits Deluxe Redux , una compilación de re grabaciones de singles pasados ​​de Blondie. La gira mundial oficial del 40 aniversario de la banda comenzó en febrero de 2014. [61]

Blondie en 2017

La banda anunció en el verano de 2015 que estarían trabajando en un nuevo álbum producido por John Congleton . Otros colaboradores son Johnny Marr , Sia , Charli XCX y Dave Stewart . Blondie grabó un concierto para PBS 's sonido de baja frecuencia que se emitirá algún tiempo en 2016 e incluyó dos nuevas canciones, 'Mi monstruo' y 'Gravity'. [62]

En 2015, los miembros de Blondie Harry y Stein hicieron una aparición especial junto a The Gregory Brothers en un episodio de la serie de YouTube Songify the News , donde colaboraron nuevamente para parodiar los debates de las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2016 . [63] [64]

En enero de 2017 se anunció que la banda apoyaría a Phil Collins el 25 de junio de 2017 en el Aviva Stadium de Dublín como parte de su gira Not Dead Yet . La banda también realizó una gira por Australia y Nueva Zelanda en una gira conjunta con Cyndi Lauper . [sesenta y cinco]

En la edición de marzo de 2017 de la revista Mojo , la banda anunció que su undécimo álbum de estudio, Pollinator , se lanzaría el 5 de mayo de 2017. El álbum fue grabado en The Magic Shop en SoHo , Nueva York, y contó con canciones escritas por talla de TV on the Radio 's David Sitek , Johnny Marr , Sia , Charli XCX , y Dev Hynes . [66] Pollinator generó exitosos sencillos " Fun " y " Long Time"y embarcó a Blondie en una extensa gira promocional en Norte, Centro y Sur América y Europa. Es el álbum más exitoso de Blondie desde No Exit .

El 21 de diciembre de 2019 Blondie anunció a través de sus redes sociales que lanzaría un EP y un mini documental titulado Vivir en La Habana . Fue grabado durante la residencia de la banda en La Habana , Cuba, en marzo de 2019, y dirigido por Rob Roth, pero aún no se revelaron fechas ni más detalles. El EP no es completamente una grabación "en vivo" ya que Chris Stein, quien no estuvo presente en los conciertos de La Habana, agregó partes de guitarra en el estudio para realzar las pistas en vivo. [67] En octubre de 2020, Debbie Harry y Chris Stein de Blondie aparecieron en la parodia de Schmoyoho de los debates presidenciales de los Estados Unidos de 2020 entre los candidatos a la vicepresidencia Kamala Harris y Mike Pence. en una canción titulada "One Heartbeat Away", donde desempeñaron el papel de moderadores.

El 20 de octubre de 2020, Blondie anunció que se embarcarían en una gira de diez fechas por el Reino Unido en noviembre de 2021 con Garbage como acto de apertura. [68]

Estilo y legado [ editar ]

Para 1982, el año en que la banda se separó inicialmente, Blondie había lanzado seis álbumes de estudio, cada uno de los cuales mostraba una progresión estilística del anterior. La banda es conocida no solo por la sorprendente personalidad escénica y las interpretaciones vocales de Harry, sino también por incorporar elementos en su trabajo de numerosos subgéneros de la música, que van desde sus raíces punk hasta abrazar la nueva ola , la música disco , [26] [27] pop , [26] [27] [69] rap , [27] [70] y reggae . [27] [71]

En marzo de 2006, Blondie, tras un discurso introductorio de Shirley Manson de Garbage , [72] [73] fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll . Siete miembros (Harry, Stein, Burke, Destri, Infante, Harrison y Valentine) fueron invitados a la ceremonia, lo que dio lugar a una disputa en el escenario entre el grupo existente y su excompañero Frank Infante, quien preguntó durante la transmisión en vivo de la ceremonia de que él y Nigel Harrison puedan actuar con el grupo, una solicitud rechazada por Harry, quien declaró que la banda ya había ensayado su actuación. [74] El 22 de mayo de 2006, Blondie fue incluido en el Rock Walk of Fame en Guitar Center en Hollywood'sSunset Boulevard . Los nuevos miembros son votados por miembros anteriores de Rock Walk. [75]

Miembros [ editar ]

Miembros actuales [ editar ]

  • Debbie Harry - voz principal (1974-1982, 1997-presente)
  • Chris Stein - guitarra, bajo (1974-1982, 1997-presente)
  • Clem Burke - batería, percusión , coros (1974-1982, 1997-presente)
  • Leigh Foxx - bajo (músico de sesión y de gira: 1997-2004; 2004-presente)
  • Matt Katz-Bohen - teclados (2008-presente)
  • Tommy Kessler - guitarra (2010-presente)

Antiguos miembros [ editar ]

  • Fred Smith - bajo (1974-1975)
  • Billy O'Connor - batería (1974-1975)
  • Ivan Kral - guitarra (1974)
  • Gary Valentine - bajo, guitarra (1975-1977, 1997)
  • Jimmy Destri - teclados, coros (1975–1982, 1997–2004)
  • Frank Infante - guitarra, bajo, coros (1977-1982)
  • Nigel Harrison - bajo (1978-1982, 1997)
  • Paul Carbonara - guitarra, coros (1997-2010)
  • Kevin Patrick (también conocido como Kevin Topping) - teclados, coros (2003-2007)
  • Jimi K Bones - guitarra (2003)

Línea de tiempo [ editar ]

Discografía [ editar ]

Artículo principal: Discografía de Blondie

Álbumes de estudio

  • Rubia (1976)
  • Letras de plástico (1977)
  • Líneas paralelas (1978)
  • Comer al ritmo (1979)
  • Autoamericana (1980)
  • El cazador (1982)
  • Sin salida (1999)
  • La maldición de Blondie (2003)
  • El pánico de las niñas (2011)
  • Fantasmas de descarga (2014)
  • Polinizador (2017)

Premios y nominaciones [ editar ]

  • 1980  - Premio Juno al single más vendido (" Heart of Glass ") ( ganado )
  • 1981  - Premio Grammy a la mejor interpretación de rock de un dúo o grupo con voz (" Call Me ") (nominado)
  • 1980  - Premio Juno al sencillo internacional del año (" The Tide Is High ") (nominado)
  • 1982  - Premio Grammy al video del año (" Eat To The Beat ") (nominado)
  • 1998 - Q Music Award por Q Inspiration Award ( ganado )
  • 2006 - Salón de la Fama del Rock and Roll para Inductados ( Ganado )
  • 2014 - Premio NME para el premio NME Godlike Genius ( ganado )
  • 2016 - Premio Q Music por Q Inspiration Award ( ganado )
  • 2016 - Salón de la Fama de los Grammy por " Heart of Glass " ( Inducción )

Ver también [ editar ]

  • Lista de álbumes más vendidos
  • Lista de artistas por número de UK Singles Chart número uno
  • Lista de singles vendidos por millones en el Reino Unido

Notas y referencias [ editar ]

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Enlaces externos [ editar ]

  • Página web oficial
  • "Blondie" . Salón de la Fama del Rock and Roll .
  • La discografía completa de Blondie
  • Blondie en 45cat.com
  • Discografía de Blondie en MusicBrainz
  • Discografía de Blondie en Discogs
  • Documental de Blondie sobre Nueva York en el Smithsonian Channel