El blues de doce compases (o cambios de blues ) es una de las progresiones de acordes más prominentes en la música popular . La progresión del blues tiene una forma distintiva en letra , frase , estructura de acordes y duración . En su forma básica, se basa predominantemente en los acordes I , IV y V de una tecla. El dominio del blues y los cambios de ritmo son "elementos críticos para construir un repertorio de jazz ". [1]
Progresiones estándar
En la tonalidad de C, una progresión básica de blues ( E desde abajo) es la siguiente. [2] (Para conocer los patrones más utilizados, consulte la sección "Variaciones", a continuación).
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Función de acordes | Número | Numeral romano | |
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Tónico | T | 1 | I |
Subdominante | S | 4 | IV |
Dominante | D | 5 | V |
Los acordes también pueden estar representados por algunos sistemas de notación diferentes, como partituras y música electrónica. Un ejemplo básico de la progresión se vería así, usando T para indicar la tónica , S para el subdominante y D para el dominante , y representando un acorde . En el análisis de números romanos, la tónica se llama I, la subdominante IV y la dominante V. (Estos tres acordes son la base de miles de canciones pop , que por lo tanto a menudo tienen un sonido de blues incluso sin usar los doce -forma de barra.)
Usando dichas notaciones, la progresión de acordes descrita anteriormente se puede representar de la siguiente manera. [3]
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La primera línea tiene cuatro compases , al igual que las dos líneas restantes, para un total de doce compases. Sin embargo, las frases vocales o principales , aunque a menudo vienen de tres en tres, no coinciden con las tres líneas o secciones anteriores. Esta superposición entre la agrupación del acompañamiento y la voz es parte de lo que crea interés en el blues de doce compases.
Variaciones
" WC Handy , 'el padre del blues', codificó esta forma de blues para ayudar a los músicos a comunicar los cambios de acordes". [4] Son posibles muchas variaciones. La longitud de las secciones se puede variar para crear blues de ocho compases o blues de dieciséis compases .
Mezcla de blues
En la forma original, el acorde dominante continuaba hasta el décimo compás; más tarde, el patrón V – IV – I – I "shuffle blues" se convirtió en estándar en el tercer conjunto de cuatro compases: [5]
I | I | I | I |
IV | IV | I | I |
V | IV | I | I |
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Rápido a cuatro
La variación común rápido a cuatro o cambio rápido (o cuatro rápido [6] ) usa el acorde subdominante en el segundo compás:
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Estas variaciones no son mutuamente excluyentes; las reglas para generarlas pueden combinarse entre sí (o con otras que no figuran en la lista) para generar variaciones más complejas.
Acordes de séptima
Los acordes de séptima a menudo se usan justo antes de un cambio, y se pueden agregar más cambios. Un ejemplo más complicado podría verse así, donde "7" indica un séptimo acorde:
I | IV | I | Yo 7 |
IV | IV 7 | I | Yo 7 |
V | IV | I | V 7 |
Con cambios
Cuando la última barra contiene la dominante, esa barra se puede llamar un cambio de rumbo :
Yo 7 | IV 7 ♯ IV o 7 | Yo 7 | v 7 yo 7 |
IV 7 | ♯ IV o 7 | Yo 7 | iii 7 VI 7 |
ii 7 | V 7 | iii 7 VI 7 | II 7 V 7 |
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En el jazz, las progresiones de blues de doce compases se amplían con sustituciones en movimiento y variaciones de acordes. La cadencia (o los últimos cuatro compases) conduce de forma única a la raíz mediante intervalos perfectos de cuartos.
De lo contrario, los últimos cuatro compases son el cambio de rumbo del blues , esto (con o sin acordes de séptima) es probablemente la forma más común en el blues-rock moderno.
I | IV | I | I |
IV | IV | I | I |
V | IV | I | V |
Bebop blues
El blues de Bebop es: [7]
Yo 7 | IV 7 | Yo 7 | v 7 yo 7 |
IV 7 | ♯ IV o 7 | Yo 7 | V / ii ♭ 9 |
ii 7 | V 7 | Yo 7 V / ii ♭ 9 | ii 7 V 7 |
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Esta progresión es similar a " Now's the Time " de Charlie Parker , " Billie's Bounce ", " Tenor Madness " de Sonny Rollins y muchas otras melodías de bop . [7] "Es un cliché de un solista de bop arpegiar este acorde [A 7 ♭ 9 ( V / ii = VI 7 ♭ 9 )] desde el 3 hasta el ♭ 9 ". [7]
Blues menor
También hay blues menores de doce compases, como " Equinox " y " Mr. PC " de John Coltrane , [8] y " Why Don't You Do Right? ", Que se hizo famoso por Lil Green con Big Bill Broonzy . [9] El acorde en el quinto grado de la escala puede ser mayor (V 7 ) o menor (v 7 ), en cuyo caso se ajusta a una escala dórica junto con los acordes menores i 7 y iv 7 , creando una sensación modal . [8] Mayor y menor también se pueden mezclar, una característica de la firma de la música de Charles Brown . [10]
yo 7 | yo 7 | yo 7 | yo 7 |
iv 7 | iv 7 | yo 7 | yo 7 |
♭ VI 7 | V 7 | yo 7 | yo 7 |
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Si bien el blues se considera a menudo en forma estrófica seccional con un patrón de estribillo-estribillo , también se puede considerar como una extensión del procedimiento de chacona variacional . Van der Merwe (1989) considera que se desarrolló en parte específicamente del estadounidense Gregory Walker , aunque la explicación convencional consideraría que los himnos han proporcionado la progresión de acordes repetidos o las fórmulas armónicas del blues. [11]
Ver también
- Blues de ocho compases
- Blues de dieciséis compases
- Cambios de aves
Referencias
- ^ Thomas 2002, p. 85.
- ^ Benward y Saker, 2003, p. 186.
- ^ Kernfeld 2007
- ^ Fruteland (2002), p. 18
- ^ Tanner y Gerow 1984, p. 37, citado en Baker 2004: "Esta alteración [V-IV-I en lugar de V-V-I] ahora se considera estándar".
- ^ Taller Nacional de Guitarra (2003), p. 34
- ↑ a b c Spitzer (2001,) p. 62
- ↑ a b c Spitzer (2001), pág. 63.
- ^ "Por qué no lo haces bien" . Consultado el 15 de julio de 2020 .
- ^ Perna, Alan di (abril de 1991). "Jazzin 'the Blues con Charles Brown", Músico: números 147-152 , p.180 ; No. 150, pág.80. "Brown alterna entre un Fmin7 y un B7. De menor a mayor, como dice el hombre". Prensa amordiana.
- ^ Middleton 1990, págs. 117-118.
Fuentes
- Benward, Bruce y Marilyn Nadine Saker (2003). Música: en teoría y práctica, vol. Yo , séptima edición. Boston: McGraw-Hill. ISBN 978-0-07-294262-0 .
- Covach, John. "Forma en la música rock: una introducción", en Stein, Deborah (2005). Música atractiva: ensayos en análisis musical . Nueva York: Oxford University Press. ISBN 0-19-517010-5 .
- Muñeca, Christopher (2009). "Transformación en Rock Harmony: una estrategia explicativa" . Gama (2): 1–44.
- Jackson, Fruteland (2002). Principiante de Delta Blues Guitar . Alfred Publishing. ISBN 978-0-7390-3006-6 .
- Gerow, Maurice y Tanner, Paul (1984). Un estudio de jazz , Dubuque, Iowa: William C. Brown Publishers, p. 37, citado en Baker, Robert M. (2005).
- Greene, Ted (1971/1992). Química de acordes: para guitarra . Alfred Music. ISBN 9781457455292 .
- Kernfeld, Barry, ed. (2007). "Progresión del blues". El Diccionario de Jazz de New Grove; . 2ª Edición. Oxford, Reino Unido: Oxford University Press.
- Middleton, Richard (1990/2002). Estudiar Música Popular . Filadelfia: Open University Press. ISBN 0-335-15275-9 .
- Taller Nacional de Guitarra (2003). Bajo eléctrico para guitarristas . Alfred Publishing. ISBN 0-7390-3335-2 .
- Spitzer, Peter (2001). Manual de teoría del jazz . Mel Bay. ISBN 978-0-7866-5328-7 .
- Thomas, John (2002). Voz líder para guitarra: moverse a través de los cambios . Berklee Press. ISBN 0-634-01655-5 .
- van der Merwe, Peter (1989). Orígenes del estilo popular . Oxford: Clarendon Press. ISBN 0-19-316121-4 . Citado en Middleton (1990).