Arthur Budd Scott (11 de enero de 1890 - 2 de julio de 1949) fue un guitarrista, cantante de banjo y cantante de jazz estadounidense. Fue uno de los primeros músicos asociados con la escena del jazz de Nueva Orleans . Como violinista actuó con la Clef Club Orchestra de James Reese en un concierto histórico de 1912 en el Carnegie Hall , y al año siguiente trabajó con el conjunto europeo en las primeras grabaciones de jazz en el sello Victor.
Bud Scott | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Arthur Budd Scott |
Nació | Nueva Orleans , Luisiana , EE . UU. | 11 de enero de 1890
Fallecido | 2 de julio de 1949 Los Ángeles, California | (59 años)
Géneros | Jazz , Dixieland |
Ocupación (es) | Sesión musical |
Instrumentos | Guitarra , banjo |
Años activos | 1904-1948 |
Etiquetas | Víctor , Vocalion |
Actos asociados | Buddy Bolden , Freddie Keppard , Joe "King" Oliver , Jimmie Noone , Kid Ory |
Graduado de la Escuela de Música Peabody , Scott fue un notable guitarrista rítmico en los clubes nocturnos Jazz Age de Chicago de la década de 1920. Después de tocar y grabar con la Apex Club Orchestra de Jimmie Noone en 1928, se mudó a California. Pudo ganarse la vida como músico profesional durante la década de 1930, cuando el jazz tradicional fue eclipsado por la música swing de grandes bandas , y formó su propio trío. En 1944, Scott se unió a una combinación de estrellas que se convirtió en la Creole Jazz Band de Kid Ory , una fuerza importante para revivir el interés en el jazz al estilo de Nueva Orleans en la década de 1940, y escribió la mayoría de los arreglos de la banda.
Biografía
Arthur Budd Scott, conocido como Bud Scott, nació el 11 de enero de 1890 en Nueva Orleans, Luisiana. De adolescente jugaba con Buddy Bolden ; [1] : 412 tocaba la guitarra y el violín cuando era niño y actuaba profesionalmente desde una edad temprana. Su primer trabajo fue con el líder de la banda de baile de Nueva Orleans, John Robichaux, en 1904. En 1911 estaba tocando la guitarra con la Orquesta Olympia de Freddie Keppard . Scott salió de Nueva Orleans con un gran espectáculo itinerante en 1912. [2] : 39
Después de los compromisos del programa en Nueva York, Scott se unió al Clef Club , una sociedad musical que incluía a Marian Anderson y Paul Robeson . A los 22 años estaba en la sección de cuerdas de la Clef Club Orchestra de 125 piezas cuando realizó un concierto histórico en el Carnegie Hall el 2 de mayo de 1912, bajo la dirección de James Reese Europe . [3]
"Esa fue la primera vez que se escuchó jazz en esa sala tranquila, aunque entonces lo llamamos ' ragtime '", dijo Scott al historiador del jazz Floyd Levin . "Recibimos una ovación de pie por parte de la primera audiencia mestiza permitida en el Carnegie Hall". [2] : 39–40
Scott tocó en varias grabaciones ragtime de Victor Talking Machine Company con la Orquesta de la Sociedad Europea de James Reese en 1913. Trabajó con Europa en el club nocturno de moda de Vernon e Irene Castle , pero permaneció en Nueva York cuando la orquesta acompañó a los Castles en su primera gira nacional. Scott estudió teoría musical con Walter Damrosch y luego se graduó de la Peabody School of Music . [2] : 40–41
Scott encontró trabajo tocando el banjo con Bob Young en Baltimore en 1917. En 1921 tocó en la Orquesta de Will Marion Cook .
En 1923 Scott se mudó a Chicago y reemplazó a Bill Johnson en la Creole Jazz Band de King Oliver . Cuando la banda de Oliver grabó " Dippermouth Blues ", Scott originó el grito ahora tradicional, "¡Oh, toca esa cosa!" [1] : 412 [2] : 41 También trabajó con Johnny Dodds y Jimmy Blythe, Erskine Tate , Jelly Roll Morton 's Red Hot Peppers [2] : 40-41 y Richard M. Jones ' Jazz Wizards. [4]
Scott fue la primera persona en usar una guitarra en una orquesta de danza moderna, en el grupo de Dave Peyton que acompañaba a Ethel Waters en el Café de Paris de Chicago. Luego se unió a la Apex Club Orchestra de Jimmie Noone , [2] : 41 y fue parte de las sesiones de grabación de Vocalion en 1928 que incluyeron "Blues My Naughty Sweetie Gives to Me", con el solo de guitarra de Scott; "King Joe", escrito por Scott; y " Sweet Lorraine ", [5] que Scott llamaría más tarde "la mejor grabación que hice". [2] : 42
En 1929, Scott fue uno de los muchos músicos de Nueva Orleans que se trasladaron a California. "Me uní a la banda de Mutt Carey tocando en clubes de Los Ángeles", le dijo Scott al historiador del jazz Floyd Levin. "De 1930 a 1944 toqué en todas las fechas imaginables para ganarme la vida. Toqué solos, trabajé en espectáculos de vodevil, estudios de cine y radio, y la orquesta de foso en el Lincoln Theatre . Formé un trío y toqué en algunos de los mejores lugares de Hollywood, incluidos los jardines florentinos ". [2] : 41
En 1944 se unió a Scott una banda de estrellas tradicional de Nueva Orleans que era un líder de la reactivación de la Costa Oeste, elaborado para la CBS Radio serie El Almanaque de Orson Welles . El All Star Jazz Group también incluía a Mutt Carey , Ed Garland , Jimmie Noone (sucedido por Barney Bigard ), Kid Ory , Zutty Singleton y Buster Wilson . [6] [7] [8] Renombrado como Creole Jazz Band de Kid Ory, el grupo realizó una importante serie de grabaciones en el sello Crescent Records . Ory y Scott coescribieron "Get Out of Here", una de las 16 caras que grabó la banda. [9]
Scott continuó tocando con la banda de Kid Ory. Con su formación académica, Scott también escribió la mayoría de los arreglos de la banda, un talento que le valió el apodo de "The Master". [2] : 41 [10] : 4
Scott fue uno de los grandes del jazz que actuó y apareció en la película de 1947, Nueva Orleans . [11] Sin acreditar, la Creole Jazz Band de Kid Ory actuó en la banda sonora del largometraje de RKO de 1947 , Crossfire , [12] con el clarinetista Barney Bigard; "Recuerdo que Bud Scott tuvo que cantar Shine con esa vieja voz profunda suya", recordó Bigard más tarde. [13] : 89
Scott actuaba con la banda de Ory en San Francisco en septiembre de 1948 cuando sufrió un derrame cerebral que lo obligó a retirarse de la música. Un grupo de amigos organizó un concierto benéfico el 23 de enero de 1949 para ayudar a Scott y su esposa Alice con los gastos médicos. Los artistas incluyeron a Danny Barker , Blue Lu Barker , Benny Carter , Pete Daily and the Chicagoans, Firehouse Five Plus Two , Erroll Garner , Dizzy Gillespie , Nappy Lamare , Nellie Lutcher , Eddie Miller , Albert Nicholas , Zutty Singleton, la banda Dixieland de Ted Vesley y T -Bone Walker . Creole Jazz Band de Kid Ory cerró el programa con "Blues for Jimmie" en honor a Jimmie Noone, cuya viuda estaba entre el público. Las ganancias ascendieron a $ 400, [2] : 42 por valor de diez veces esa cantidad en la actualidad. [14]
Scott murió en Los Ángeles el 2 de julio de 1949, a la edad de 59 años. [1] : 412 Su obituario apareció en la portada del Los Angeles Sentinel . [2] : 42
"Kid Ory lloró durante las oraciones en el funeral masónico de Bud Scotts ", escribió el historiador del jazz Floyd Levin. "Yo también. Fue un gran privilegio conocer a este hombre erudito". [2] : 42
Scott fue enterrado en el cementerio de Lincoln Memorial Park en Carson, California . [15]
Referencias
- ^ a b c Pluma, Leonard , La enciclopedia del jazz . Nueva York: Horizon Press, 1960.
- ^ a b c d e f g h i j k l Levin, Floyd , Jazz clásico: una visión personal de la música y los músicos . Berkeley y Los Ángeles: University of California Press, 2000. ISBN 0-520-21360-2
- ^ "Historia de la sala: 1912 James Reese Europa y su Clef Club Orchestra interpretan" . Carnegie Hall . Consultado el 1 de julio de 2014 .
- ^ "Bud Scott (instrumentista: guitarra)" . Discografía de grabaciones históricas estadounidenses, Universidad de California, Biblioteca de Santa Bárbara . Consultado el 4 de julio de 2014 .
- ^ Jimmie Noone: Apex Blues. Las grabaciones originales de Decca . Notas del trazador de líneas de Richard Hadlock. Decca GRD-633, MCA Records y GRP Records 1994.
- ^ "Radio Almanaque" . RadioGOLDINdex . Consultado el 1 de abril de 2014 .
- ^ "Almanaque de Orson Welles - Parte 1" . Archivo de Internet . Consultado el 1 de abril de 2014 .
- ^ "Almanaque de Orson Welles - Parte 2" . Archivo de Internet . Consultado el 1 de abril de 2014 .
- ^ Ertegun, Nesuhi . ¡Notas de revestimiento para Tailgate! Banda de Jazz Criolla de Kid Ory . Good Time Jazz Records L-10 y L-11, 1953, también utilizado para Good Time Jazz Records L-12022, 1957.
- ^ McCusker, John, trombón criollo: Kid Ory y los primeros años del jazz . Jackson: Prensa de la Universidad de Mississippi, 2012. ISBN 9781617036262
- ^ "Nueva Orleans" . Catálogo de películas cinematográficas del American Film Institute . Consultado el 3 de julio de 2014 .
- ^ "Fuego cruzado" . Catálogo de películas cinematográficas del American Film Institute . Consultado el 3 de julio de 2014 .
- ^ Bigard, Barney y Martyn, Barry (ed.), Con Louis y el duque: la autobiografía de un clarinetista de jazz . Nueva York: Oxford University Press , 1986. ISBN 0-19-520637-1
- ^ "Calculadora de inflación del IPC de la Oficina de Estadísticas Laborales" . Departamento de Trabajo de Estados Unidos . Consultado el 3 de julio de 2014 .
- ^ "Arthur 'Bud' Scott (1890-1949)" . Encuentra una tumba . Consultado el 3 de julio de 2014 .
enlaces externos
- Bud Scott en AllMusic
- 1944 Emisiones de Orson Welles en The Kid Ory Archive
- 1945 Palacio de Jade en The Kid Ory Archive
- Banda de jazz criolla de Kid Ory: 1944–1945 Las legendarias sesiones de grabación de Crescent en AllMusic ( Scott Yanow )
- Arthur "Bud" Scott (1890-1949) en Red Hot Jazz Archive