La púa de la familia Carter , también conocida como pincel de pulgar , lamida de Carter , lamida de iglesia o scratch de Carter , [2] es un estilo de guitarra estilo digitado que lleva el nombre de Maybelle Carter del estilo distintivo de guitarra rítmica de la familia Carter en el que la melodía se juega en las de bajo cuerdas, por lo general de bajo e, a, y D, mientras que el ritmo rasgueo continúa anteriormente, en los agudos cuerdas , G, B, y de alta E. Esto ocurre a menudo durante el descanso . [3] El estilo tiene similitud con el estilo frágil de tocar el banjo y es el ritmo que Bill Monroe adaptó para la música bluegrass dos décadas después. [2]
Con esta técnica, Carter, que "fue de los primeros" en utilizarla como tal, [4] "ayudó a convertir la guitarra en un instrumento principal ". [5] No está claro cómo Maybelle desarrolló su estilo entonces único.
Se sabe que Maybelle aprendió por primera vez la técnica de punteo de dedos de blues alrededor de 1930 de Lesley Riddle , un guitarrista afroamericano que solía frecuentar la casa de la familia Carter. [6] [7] [8] Se puede escuchar a Carter tocando con este estilo en varias grabaciones de la familia Carter. También tocó la guitarra slide y, más tarde, con una púa plana.
- Jugar ( ayuda · info )
Origen
Se desconocen los primeros orígenes del estilo scratch de Carter para tocar la guitarra, aunque tiene sus raíces en la música de los Apalaches y el sur de Estados Unidos. El estilo saltó a la fama con la familia Carter, que se hizo popular después de sus grabaciones de Bristol Sessions de 1927 . Maybelle Carter cantó y proporcionó instrumentación en el grupo, tocando la guitarra, el banjo y el autoarpa. Maybelle aprendió a tocar la guitarra a la edad de trece años de oído, nunca leyendo partituras. [9] Ella confió en el ejemplo de sus hermanos y su madre para aprender técnicas de interpretación y canciones populares tradicionales. [10] En las décadas de 1920 y 1930, la guitarra aún no era un instrumento popular en la música folk o country. Maybelle recordó que "no había muchos guitarristas alrededor. Simplemente tocaba como quería, y eso es todo". [9] El archivero y músico Mike Seeger ha caracterizado el estilo de guitarra de Maybelle por tener un "sonido fluido, fluido y rítmico, una forma de tocar la melodía que ... te atrajo porque tenía ritmo y vida". [9] Una estudiante de Maybelle, Ruby Parker, comentó sobre su forma de tocar la guitarra, afirmando que "Ella podría hacer que esa guitarra te hable". [9]
Maybelle no inventó por sí solo este estilo de juego, que se conocería como el rasguño de Carter. Recordó que fue influenciada por la música gospel de su juventud que escuchó en los avivamientos de Santidad. [11] Además, Maybelle escuchó la radio y los discos fonográficos y asistió a jams de música local, "cualquier cosa para conseguir algo diferente", dijo. [9] Ella le da crédito a Lesley Riddle , un músico afroamericano, como una gran influencia en su estilo. Riddle acompañó a AP Carter, miembro de la familia Carter, en sus viajes de recolección de canciones y era conocido por su increíble habilidad para recordar y reproducir cualquier melodía. [9] Durante varios años, Riddle y los Carters pasaron mucho tiempo juntos, aprendiendo nuevas canciones y perfeccionando su técnica. [9] Riddle recordó que a pesar de todas sus visitas a la familia, rara vez escuchó a los Carters tocar para él: "Nunca cantaron para mí. Yo tendría que hacer todo el picking y el canto". [9] En cambio, los Carter, especialmente Maybelle, observaron y escucharon atentamente a Riddle tocando el blues durante horas. [9] Pero Riddle recordó que "No tienes que darle ninguna lección a Maybelle. Si dejas que te vea tocando algo, lo entenderá. Será mejor que lo creas". [9] A Riddle se le atribuye haber enseñado a Maybelle and the Carters una de sus famosas melodías, "Cannon Ball Blues". [12]
Varias canciones destacan el estilo de guitarra característico de Maybelle. " Single Girl, Married Girl ", una de sus primeras grabaciones más populares, ilustra la "innovación, versatilidad y amplitud" del trabajo de la familia Carter. [13] " Wildwood Flower " es quizás la canción más famosa de los Carter que incluye el estilo único de Maybelle. Desde su grabación, se ha convertido en una pieza clave aprendida por innumerables guitarristas novatos. [12]
Técnica
La hija de Maybelle, June Carter Cash, recordó la técnica de juego de su madre de esta manera:
“Enganchaba el pulgar derecho debajo de esa gran cuerda de bajo y, como por arte de magia, los otros dedos se movían rápido como una trilladora, siempre en las cuerdas correctas, y salían las notas principales y el acompañamiento al mismo tiempo. La mano izquierda trabajaba en perfecta sincronía, y los trastes parecían llevar esos dedos ágiles al lugar donde se suponía que debían estar, y la guitarra sonaba clara y dulce con un toque suave que te hacía saber que era Maybelle tocando la guitarra. " [9]
La música de la familia Carter generalmente se reproduce en 4/4 y es "ligeramente acelerada". [2] El rasguño de Carter, también conocido como lamer Carter, lamer la iglesia o la técnica del cepillo del pulgar, se basa en el antiguo estilo de frágil banjo. [2] El experto en flatpicking Eric Thompson declaró que el estilo de Maybelle "combina suavemente el ritmo y la ejecución principal, los dos entrelazados para formar un todo coherente y agradablemente melodioso". [2] El estilo imita el ritmo de la música afroamericana, incluidos el jazz y el bluegrass, con su ritmo constante, también conocido como backbeat. Maybelle a menudo tocaba las teclas de C y F, que afinó para permanecer en C para un registro de canto más cómodo. Algunas canciones, incluidas "Lonesome Homesick Blues" y "Coal Miner's Blues", se dejaron caer a D, donde la cuerda E grave se sintoniza con una nota D. [2] Además de su icónico scratch de Carter, Maybelle tocó en varios otros estilos, uno de los cuales se tocó con la guitarra de acero. Mike Seeger , archivero y miembro de New Lost City Ramblers , describió en detalle su famoso rasguño de Carter:
“Ella toca la melodía principalmente en las tres cuerdas del bajo, aunque a veces va a la tercera y segunda cuerda. Ella juega en una medida de cuatro patrones. Tocaba en la cuenta de uno con el pulgar hacia abajo y luego pasaba el dedo índice hacia arriba por las cuerdas de los agudos. Luego, hacia abajo en el tercer conteo, cepillando con su dedo índice, y hacia arriba con su dedo índice en el cuarto conteo ". [2]
Legado
El scratch de Carter, y más generalmente Maybelle Carter, han tenido un gran impacto en múltiples géneros de música, incluyendo country, folk, rock y bluegrass. El estilo de guitarra de Maybelle ha sido copiado ampliamente y se le atribuye "transformar el instrumento del ritmo de fondo al sonido principal dominante en la cultura pop". [10] La música de Carter cerró la brecha entre la música folclórica tradicional de los Apalaches y la nueva "música hillbilly", que evolucionaría hacia la música country. [13] Por su contribución a la música country, Maybelle fue la primera mujer en ingresar al Salón de la Fama de la Música Country . [14]
En la década de 1960, cuando la música folclórica creció en popularidad, resucitó el estilo de selección de Maybelle. [9] Hasta ese momento, Maybelle no se dio cuenta del significado de su música, afirmando que estaba "tocando de la manera que yo quería y eso es todo". [9] Maybelle estaba "orgullosa y feliz" de que su estilo se hubiera vuelto influyente en la música folk y country porque mantendría vivo el género. [10] En 1962, Maybelle jugó con la estrella de bluegrass Earl Scruggs , quien se sintió frustrado por no poder reproducir su estilo distintivo, pero Maybelle lo eligió sin esfuerzo en el estudio para él. Ese mismo año, Maybelle acompañó a los New Lost City Ramblers al Newport Folk Festival , donde dirigió talleres para enseñar a los jóvenes músicos el scratch Carter. [9] Maybelle también tocó con Nitty Gritty Dirt Band , quienes admiraban su aptitud musical, en su famoso álbum Will the Circle Be Unbroken . John McEuen , miembro fundador de la banda, comentó que Maybelle "tomó la guitarra y la usó de una manera en la que nadie había pensado antes". [9]
La sobrina nieta de Maybelle, Rita Forrester, comentó una vez: “Estoy segura de que cualquiera que haya tocado la guitarra alguna vez ha usado algo de la tía Maybelle, ha tenido que hacerlo. No tengo ninguna duda ... habría sido difícil para [cualquiera] no sentirse conmovido por la forma en que tocaba ". [13] Muchos artistas de folk y country reconocen la influencia de Maybelle en su música, incluidos: Perry Como , Doc Watson , Chet Atkins , Elvis Presley , Bob Dylan , Marty Stuart , Emmylou Harris , Woody Guthrie , Earl Scruggs , Bill Monroe y Johnny Cash . [13] Doc Watson aprendió el scratch de Carter cuando era niño y lo adaptó a su propio estilo de selección plana, que era influyente por derecho propio. [14] Woody Guthrie también basó su canción más famosa "This Land is Your Land" en la canción de Maybelle. [14]
Ver también
- " Wildwood Flower ", una canción tradicional adaptada por la familia Carter y grabada por primera vez en la década de 1920. El uso que hace Maybelle Carter del "Carter Scratch" en esta grabación y actuaciones posteriores es uno de los ejemplos más conocidos y ampliamente emulados de esta forma de tocar.
- Flatpicking
- Ejecución de bajo
- Martillo de orejas
- Bajo andante
- Lamer (música)
- Oom-pah
Fuentes
- ^ Sokolow, Fred (1997). Libro completo de guitarra country , p.9. ISBN 978-0-7866-2841-4 .
- ↑ a b c d e f g Sid Griffin y Eric Thompson (2006). Guitarra Bluegrass: Conoce a los jugadores, toca la música , p.22. ISBN 0-87930-870-2 .
- ^ Traum, feliz (1974). Guitarra Bluegrass , p.23. ISBN 0-8256-0153-3 .
- ^ Susan Ware, Stacy Braukman (2005). Mujeres estadounidenses notables: un diccionario biográfico, 5, Completing the Twentieth Century , p.105. ISBN 0-674-01488-X .
- ^ Holly George-Warren, Laura Levine (2006). Honky-Tonk Heroes y Hillbilly Angels: los pioneros de la música country y occidental , p.4.
- ^ Carter, Maybelle (30 de mayo de 2009). La madre Maybelle Carter habla sobre Autoharps y Fingerpicking (video de YouTube) (grabación de audio). YouTube. El evento ocurre a las 2:20 . Consultado el 26 de enero de 2012 .
Tocaré una pequeña melodía aquí [en] el estilo que aprendí de un hombre de color que solía venir a nuestra casa y tocar la guitarra, y tocaba con el dedo y el pulgar ... Su nombre era [L] esley Riddles.
- ^ "La historia de Lesley Riddle" . Grupo de voces tradicionales . 2011 . Consultado el 26 de enero de 2012 .
[C] uando Seeger estaba grabando a Lesley, podía ver y escuchar las similitudes entre el estilo de selección de Lesley y el de Maybelle Carter, así que le preguntó si alguna vez le había dado lecciones. Lesley respondió: 'No, no tuve que hacerlo. Ella solo miraría y aprendería. Ella era tan buena '.
- ^ Peterson, Richard A. (24 de noviembre de 1997). Creando música country: fabricando autenticidad . Chicago, IL: University of Chicago Press. pag. 41. ISBN 978-0-226-66284-8. Consultado el 26 de enero de 2012 .
Leslie Riddle, una guitarrista afroamericana, ... le enseñó a Maybelle Carter a tocar la melodía y elegir el ritmo de la guitarra al mismo tiempo, un estilo por el que se hizo famosa.
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o Zwonitzer, Mark; Charles Hirshberg (2002). ¿Me extrañarás cuando me vaya ?: la familia Carter y su legado en la música estadounidense . Nueva York. ISBN 0-684-85763-4. OCLC 49225763 .
- ^ a b c Bufwack, Mary A .; Robert K. Oermann (2003). Encontrar su voz: mujeres en la música country, 1800-2000 . Nashville: Prensa de la Fundación de Música Country. ISBN 0-8265-1432-4. OCLC 51615324 .
- ^ Jessica Wilkerson (14 de agosto de 2019). "Toda una vida de trabajo: Maybelle Carter en el trabajo" . NPR.org . Consultado el 5 de marzo de 2021 .
- ^ a b Malone, Bill C. (2010). Música country, Estados Unidos . Jocelyn R. Neal (3ª ed. Rev.). Austin: Prensa de la Universidad de Texas. ISBN 0-292-72329-6. OCLC 655653644 .
- ^ a b c d Charles K. Wolfe; Ted Olson, eds. (2005). Las sesiones de Bristol: escritos sobre el big bang de la música country . Jefferson, Carolina del Norte: McFarland. ISBN 0-7864-1945-8. OCLC 57579465 .
- ^ a b c "El mundo de Maybelle Carter: una lista de reproducción que cambia las tornas" . NPR.org . Consultado el 5 de marzo de 2021 .