La Dra. Chila Kumari Burman ( Punjabi : ਚਿਲਾ ਕੁਮਾਰੀ ਬਰਮਨ) es una artista británica. Una figura significativa en el movimiento Black British Art de la década de 1980, [1] Burman fue una de las primeras artistas asiáticas británicas en tener una monografía escrita sobre su trabajo: Chila Kumari Burman: Beyond Two Cultures de Lynda Nead (1995), [2 ] y en 2012 se publicó una segunda monografía de Nead [3].
Chila Kumari Burman | |
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Nació | |
Nacionalidad | británico |
alma mater | La Facultad de Arte de Southport; Politécnico de Leeds ; Escuela de Bellas Artes Slade |
Sitio web | chila-kumari-burman.co.uk |
En 2018, Burman recibió un doctorado honorario de la Universidad de las Artes de Londres por su impacto y reconocido legado como artista británica e internacional. En 2020, Burman fue seleccionado como Hermano en el Art Workers Guild.
Vida temprana
Nacida en Bootle , cerca de Liverpool , Burman asistió a la Southport College of Art, la Leeds Polytechnic y Slade School of Fine Art , donde se graduó en 1982. [4] Sus padres eran hindúes punjabíes y emigraron a Gran Bretaña en la década de 1950. [3] Este hecho de la biografía le ha proporcionado a Burman los medios para examinar críticamente la situación de las mujeres del sur de Asia a través de ella, su familia, sus padres y sus abuelos. [3]
Carrera profesional
Trabajando en grabado, pintura, collage, cine y fotografía, su trabajo durante cuatro décadas ha estado en la intersección del feminismo , la raza y la representación como activismo y arte. Sus obras, en particular sus grabados de la década de 1980, se mostraron con otros artistas negros británicos y formaron parte de sus protestas políticas en las décadas de 1980 y 1990 contra la brutalidad policial , la discriminación racial y los estereotipos de los sudasiáticos . [5] En 2018, la contribución de Burman al arte británico fue reconocida por la Universidad de las Artes de Londres , recibiendo un doctorado honorario junto con otros como Mike Nelson , Gary Younge y Theaster Gates . [6]
En la década de 1980, su trabajo se mostró en muchas exposiciones de artistas negros británicos de: Four Indian Women Artists ( Galería de artistas del Reino Unido , 1982); a Black Women Time Now ( Battersea Arts Centre , Londres, 1983); The Thin Black Line ( ICA , Londres, 1985); Black Art: New Directions ( Museo y Galería de Arte Stoke on Trent , 1989); y la exposición feminista Along the Lines of Resistance ( Rochdale Art Gallery y gira, 1989).
En las décadas de 1990 y 2000, ella y su trabajo exploraron su historia familiar y el trabajo de su padre como vendedor de helados en Bootle (en sus exposiciones Candy-Pop & Juicy Lucy , Stephen Lawrence Gallery , University of Greenwich , Londres, 2006; Ice Cream and Magic , The Pump House , People's History Museum , Manchester, 1997). [7] En la década de los noventa, su obra comienza a mostrarse internacionalmente y estuvo en la Quinta Bienal de La Habana (1994); en Transforming the Crown ( Studio Museum , Harlem and Bronx Museum, Nueva York, 1997); Géneros y naciones (con Shirin Neshat ; Museo de Arte Herbert F. Johnson , Universidad de Cornell, Estado de Nueva York, 1998). Su programa de gira retrospectiva, 28 posiciones en 34 años , fue a Camerawork , Londres; Galería Liverpool Bluecoat , Liverpool; Galería de Arte Oldham ; Galería de Arte Huddersfield ; Galería Street Level , Glasgow; Colegio Técnico de Cardiff , Cardiff; Centro de Artes Watermans , Londres. En la década de 2000, ha mostrado cada vez más entre el Reino Unido y el subcontinente asiático, participando en exposiciones clave de mujeres artistas feministas y del sur de Asia que exploran la diáspora de las identidades del sur de Asia: por ejemplo, South Asian Women of the Diaspora ( Queens Library , New York, 2001) y Text and Subtext ( Earl-Lu Gallery , Lasalle-SIA University , Singapur, 2000) realizó una gira por Ivan Dougherty Gallery , Sydney, Australia, en 2000 y Ostiasiataka Museet (Museo de Antigüedades del Lejano Oriente) de Estocolmo, en 2001, Sternersenmuseet, Oslo, Noruega y Museo de Bellas Artes de Taipei, Taiwán; Centro de arte de rayos X (Rui Wen Hua Yi Shu Zhong Xin), Beijing, China, en 2002 (catálogo de la exposición).
En 2018, el programa de encuestas de Burman, Tales of Valiant Queens, se exhibió en el Instituto de Arte Moderno de Middlesbrough . Reunió trabajos realizados entre la década de 1970 hasta 2018, centrándose en temas de empoderamiento femenino, activismo social y político, tradiciones populares y legados coloniales. [8] La muestra incluyó muchas piezas icónicas y nuevos trabajos, donde se revisó como una exposición que mostraba "cómo las barreras de raza, género y clase que encontró la familia Birmana formaron el dinamismo político de su trabajo". [9]
Escritura / Publicaciones
Además de las artes visuales, Burman ha escrito extensamente sobre feminismo, raza, arte y activismo. En 1987, escribió "Siempre ha habido grandes artistas mujeres negras", explorando la situación de las artistas negras en relación con el ensayo de 1971 de Linda Nochlin "¿Por qué no ha habido grandes artistas mujeres?" (publicado por primera vez en Women Artists Slide Library Journal n. ° 15 (febrero de 1987) y luego en Hilary Robinson (ed.), Visibly Female (Londres: Camden Press, 1987); [10] también reproducido en Collective Black Women Writers, Charting the Journey: An Anthology on Black and Third World Writers (Londres: Sheba Publishers).
Su trabajo apareció en la sobrecubierta de las dos novelas de Meera Syal en la primera publicación: Anita and Me (Doubleday / Transworld, 1996); Life Isn't All Ha Ha Hee Hee (Doubleday / Transworld, 1999), así como en las portadas de James Proctor (ed.), Writing Black Britain, 1948-1998 (Manchester University Press, 2001); [11] Roger Bromley (ed.), Narrativas para una nueva pertenencia: ficciones culturales diaspóricas (Edinburgh University Press, 2000); [12] y Peter Childs y Patrick Williams, Introducción a la teoría poscolonial (Prentice Hall, 1998). [13]
El trabajo de Burman aparece en la publicación de la exposición de 2018 No Color Bar: Black British Art in Action 1960-1990 , editada por Beverley Mason y Margaret Busby . [14]
Escritos seleccionados
- 2000: "Tormenta en una Copa D" , Boletín para artistas
- 1999: Declaraciones del artista en Frances Borzello, Mujeres y autorretrato (Thames y Hudson)
- Declaración del artista en "La línea de la costa oeste aquí y allá entre el sur de Asia", Nuevo escrito de Canadá e India , núms. 26 y 27
- "Crossing Cultures", declaración del artista en "KHOJ International Workshops", Artists Newsletter Magazine , enero
- 1998: "Objetos de Désireé", Páginas de artistas con Lucretia Knapp n.paradoxa: revista internacional de arte feminista , vol. Enero 1
- Declaración del artista en Sue Golding , Eight Technologies of Otherness (Londres: Routledge)
- 1995: "Automatic Rap", en Catherine Ugwu (ed.), Let's Get It On: The Politics of Black Performance (Londres: ICA y Seattle: Bay Press), p. 113
- "Derecho a la esperanza", en One World Art (UNESCO)
- 1993: "Ya es suficiente", Feminist Art News , vol. 4, N ° 5
- 1992: "Poder para la gente: miedo a una comunidad negra", Feminist Art News , vol. 3, no 9
- "Preguntarme cómo me siento / Rap automático / Mi nuevo trabajo", tercer texto , n. ° 19, verano
- 1991: "Pregunte cómo me siento", Feminist Arts News , vol. 3, No. 6 (también editor invitado de este número sobre "Mujeres artistas de la clase trabajadora")
- "Poder para la gente: miedo a una comunidad negra", Feminist Arts News , vol. 3, no. 9, págs. 14-15
- 1990: "Hablar en lenguas", en Maud Sulter (ed.), Pasión: Discursos sobre la creatividad de las mujeres negras (Hebden Bridge: Urban Fox Press)
- "Mash it up", en Rozsika Parker y Griselda Pollock , Framing Feminism: Art and the Women's Movement, 1970-1985 (Londres: Pandora Press)
Reseñas, artículos, transmisiones y publicaciones seleccionadas
- 2012: Kahu Kochar, "Desafiando los estereotipos", entrevista con CK Burman, revisión de la revista Platform , 27 de febrero de 2012
- Leslie Goodwin, "Brilliant portrait of artist", Leicester Mercury , 8 de marzo de 2012, p. 11
- Documento de dibujo número 6 (Tate Liverpool) junto con la bienal de Liverpool 2012, co-curado por Mike Carney, Jon Barraclough, Gavin Delahunty
- 2011: Cheah Ui – Hoon, "Piecing together the Fragments", Singapore Business Times , 29 de agosto de 2011
- Ryan, "In the Mix", Indian Express , 20 de marzo de 2011
- "Exotic Edge", exposición Blindspot, Home (Hong Kong), diciembre, p. 47
- Reseña de la exposición Blindspot, Ming Pao Weekly (Hong Kong), 3 de diciembre de 2011, p. 119
- 2010: Richard Appignanesi (ed.), Más allá de la diversidad cultural: el caso de la creatividad (tercer texto)
- Guardian online , subasta de arte de postales feministas en la Aubin Gallery, Londres, octubre
- Coline Milliard, "Una historia perdida: la otra historia revisitada", Art Monthly , no. 339, págs. 30–31
- 2009: Katy Deepwell , "Rebobinar, remezclar y aumentar el volumen de la práctica del arte feminista", Axis: Curated Collections, 29 de julio de 2009
- "Entrevista con Chila Burman", Space Studios online, 1 de noviembre
- 2007: "Primer plano: entrevista con Imogen Fox", The Guardian , 9 de junio de 2007
- Barbara Chandler, "Indian summer in the city", Evening Standard (Londres), 8 de agosto de 2007, pág. 1
- Hannah Pool , "Cambia de opinión: cuando se trata de creatividad, realmente no hay límites: la artista: Chila Kumari Burman", The Guardian (Londres), 2 de junio de 2007, p. 7
- BBC Radio 4 Midweek , entrevista con Libby Purvis
- BBC Asian Network , entrevista de radio con Nikki Bedi
- 2006: Revisión de Candy Pop y Juicy Lucy en Time Out
- Stephen Pettifor, "Las capas del yo", Asian Art News , vol. 16, no. 6, págs. 78-81
- Richard Noyce, Grabado en el borde (Londres: A y C negro)
- 2005: BBC2, programa Desi DNA TV Arts
- 2004: Amit Roy, "Review", Calcutta y Bombay Times
- "Mente, cuerpo, espíritu", British Medical Journal
- Amit Roy, "Ice-Cream Van Girl Cometh", Eastern Eye y Daily Telegraph
- Ali Hussein, "Dazzling", Times of India (Gran Bretaña)
- Revisión de la exposición individual de Points of View en Hastings Museum and Art Gallery, AN Magazine (enero de 2004)
- Derwent May, "Brunei Gallery - una muestra de medicina se anima" , The Times (Londres), 2 de noviembre de 2004, p. dieciséis.
- Rasheed Araeen , "El éxito y el fracaso del arte negro", tercer texto (2004)
- 2003: "Entrevista a Nancy Hynes", Atlántica 35
- Yasmin Alibhai-Brown , "Nuestra sociedad multicultural está transformando a Britart", The Independent (Londres), 17 de marzo de 2003, pág. 15
- BBC Radio 4, nueva serie BRIT, entrevista con Yasmin Alibhai-Brown
- 2002: John Cornall, "Lecciones de moda a partir del arte; cosido", Museo y Galería de Arte de Leamington, Royal Pump Rooms, Birmingham Post , 30 de enero de 2002, p. 14
- 2001: Stuart Hall y Mark Sealy , Diferente , Phaidon
- LXE 9 - "Arte y luz en Homerton High Street"
- Massimo Tommaso Mazza, 1a Bienal de Valencia, Video Showroom,
- Christina Kasrlstam, "Text + Subtext", Stockholm Times , 20 a 25 de octubre
- Franklin Sirmins, New York Time Out , 7 de febrero
- "Flirt", "Storm in a D-Cup", Admit 1 Gallery, Art in Review, por Holland Cotter , New York Times , 9 de febrero
- S. Valdez, "Chila Kumari Burman en Admit One", Arte en América , vol. 89, no. 10, págs. 169-169
- Victoria Lu, "Text + Subtext", Artists Magazine , Singapur
- Meena Alexander , "Teatro de los sentidos poscolonial: el arte de Chila Kumari Burman", n.paradoxa: revista internacional de arte feminista , número 14 de febrero, págs. 4–13
- 2000: Ojalá estuvieras aquí, antología multicultural escocesa, Galería Nacional de Retratos de Escocia, publicación de libros de bolsillo
- Ann Donald, "Una mirada fresca al escritor" Review of Wish You were Here, The Herald (Glasgow), 18 de septiembre de 2000, p. 12
- En Young Ahn, "Exposición de texto + subtexto, Lasalle-Sia", Art Monthly Australia
- Rachel Jacques, "Hola chicas", Wasafiri , vol. 16, no. 32, otoño de 2000, págs. 25–26
- Rachel Jacques, "La maravilla del sujetador", Revista de arte de Singapur
- BBC Radio 4, Woman's Hour , entrevista con Jenni Murray (13 de septiembre)
- 1999: Martin Longley, "Hermanas que lo hacen por unos pocos elegidos: Hermana India", Wolverhampton Wulfrun Hall, Birmingham Post , 19 de octubre de 1999, p. 15
- Eastern Mix (programa de Carlton TV / Central TV), incluye una entrevista con Chila Kumari Burman
- 1998: Lavini Melwani, reseña de la exposición Transforming the Crown , American Revisions (Nueva York)
- Deirdre Hanna, "Salvation Artists Escape Tourist Trap", XTARI , No. 357 (Toronto)
- Namiti Bhandare, "Bohemian Rhapsody", New Delhi Times (Nueva Delhi), No. 24
- Anshul Avijit, "Fun and Vision", Hindustan Times (Nueva Delhi), 28 de noviembre
- Kum Kum Dasgupta, "Khoj Artists of the World Unite", Asian Age (Nueva Delhi)
- Alka Pande, "Artlinei", The Indian Express , 21 de noviembre, Chundigarh
- Geeta Sharma, "The Search Within", The Telegraph Calcutta Weekend , 28 de noviembre, Calcuta
- Nilanjana S. Roy, "The Miracle at Muldinager", New Delhi Times , 21 de noviembre
- Frances Borzello (ed.), Nos vemos a nosotros mismos: autorretratos de mujeres , Thames & Hudson
- 1997: John Holt, "Chila Kumari Burman: un artista marcial más allá de dos culturas", tercer texto núm. 41, invierno de 1997/98, págs. 96–8
- Revisión de Holland Cotter de Out of India en el Queens Museum, New York Times , 26 de diciembre
- Sonali Fernando, "Mujeres fotógrafas de la India", Photographers International , No. 35, Sudeste de Asia
- Balraj Khanna, "Review of Indian Women Photographers", Artistas e ilustradoras (1997)
- Entrevista en programa de televisión de Stuart Hall sobre fotografía británica negra (Canal 4)
- 1996: Marsha Meskimmon, El arte de la reflexión: autorretrato de mujeres artistas en el siglo XX , Scarlet Press, Londres y Nueva York
- Iain Gale / Rupert Goodwins / Sarah Hemming Julian May / Steven Poole / Ian Shuttleworth, "Review of Ice-Cream and Magic II", The Independent (Londres), 13 de enero de 1996: 2, 13 de enero de 1995: 2.
- 1995: Tanya Guha 'Camerawork - Chila Kumari Burman', Time Out , 27 de septiembre de 1995
- Canal 4, SOY BRITÁNICO PERO por Pratibha Parmer, entrevista en un programa de televisión
- 1994: Review of Portrait of My Mother , The Times , 15 de octubre, Londres
- "Chila Kumari Burman", Versus (1994)
- 1993: Shirini Sabratham, revisión de Transition of Riches , The Observer (Londres), 20 de diciembre
- Allan de Souza, reseña de la exposición Enfrentamientos Creative Camera, febrero
- Jacques Rangasamy, reseña de la exposición Confrontaciones , Tercer Texto , No 22
- Joseph Williams, "Los colores entran en escena", The Times , 25 de agosto de 1993
- Review of Transition of Riches , Asian Times , 27 de noviembre;
- Review of Transition of Riches , The Birmingham Post , 20 de noviembre
- Robert Clark, "South Asian Visual Arts Festival Birmingham", The Guardian (Manchester), 9 de octubre de 1993
- Keith Piper , "Espacios separados", Variante (1993)
- 1992: Lynda Nead, El desnudo femenino: arte, obscenidad y sexualidad , Londres: Routledge
- Tim Hilton, reseña de la exposición Radical Hair Gallery, The Guardian , 25 de julio
- "Identikit, Profile on Chila Burman", Bazaar Magazine (Londres), no. 15
- Janice Cheddie, "Body Rites: los autorretratos de Chila Burman", Women's Art Magazine (Londres), no. 49
- 1990: Hiroko Hagiwara, Black Women Artists Speak Out (PQ Books, Osaka, Japón, texto en japonés)
- Nina Perez, Reseña de la exposición Horizon Gallery, Women's Art Magazine , no. 36, y en Feminist Art News London, vol. 3, no. 6
- 1989: Hiroko Hagiwara, Feminist Art News , vol. 3, No. 1 (Londres)
- 1989: Four Indian Women Artists (BBC Pebble Mill, Birmingham), programa de televisión sobre Chila Kumari Burman
- 1988: Andrew Hope, Race Today , vol. 18, No 2, Londres
- Chambers, E. y J. Lamba, The Artpack: una historia de artistas negros en Gran Bretaña , Haringey Arts Council
- Owusu, Kwesi, Nadir Tharani, Pratibha Parmar , Jide Odusina, Keith Piper, Donald Rodney , David A. Bailey , Ruhi Hamid , Armet Francis , Pitika Ntuli (eds), Tormentas del corazón: una antología de artes y cultura negras (Camden Prensa, 1988)
- 1985: Waldemar Januszczak , "Anger At Hand", The Guardian (Londres), 29 de junio
- Errol Lloyd , reseña de The Thin Black Line , ArtRage (Londres), noviembre
- 1982: C. Collier, "Cuatro artistas indias: Bhajan Hunjan, Naomi Iny, Chila Kuman Burman, Vinodini Ebdon (Indian Artists UK Gallery, Londres: Exhibition Review)", Arts Review (Reino Unido), vol. 34, núm. 2 (15 de enero de 1982), pág. 18
Colecciones
El trabajo de Burman se recopila en todo el mundo, en particular por Tate , Victoria and Albert Museum , Wellcome Trust , Science Museum , Arts Council Collection y el British Council en Londres; Museo y Galería de Arte de Birmingham; Sir Richard Branson ; Cartwright Hall en Bradford; Fundación Devi en Nueva Delhi; Linda Goodman en Johannesburgo; Museo y Galería de Arte New Walk en Leicester; Nueva galería de arte en Walsall; Galería Nacional de Retratos de Escocia en Edimburgo. [3]
Reconocimiento
En 2012, fue artista residente en ART CHENNAI y produjo la exposición pREpellers , comisariada por Kavita Balakrishnan para la galería Art Chennai, Art and Soul. En 2011-12, su residencia en el centro Poplar HARCA de Londres concluyó con una importante exposición individual en este centro comunitario local. Su residencia de febrero de 2009 a marzo de 2010 en la Universidad de East London, fue el resultado de un premio Leverhulme. Durante tres años, de enero de 2006 a diciembre de 2009, fue artista residente en Villiers High School, Southall, Londres. Desde enero de 2004 hasta 2016, ha sido miembro de la Junta en Richmix London (y fue vicepresidenta, 2008-2010). En 1986, participó en la producción de The Roundhouse Mural Project, Camden, Londres y en 1985 produjo The Southall Black Resistance Mural, en colaboración con Keith Piper .
Exposiciones
Exposiciones individuales:
- 2011: Fragments of My Imagination , Paradox Gallery, Singapur, gira por Blindspot Gallery, Hong Kong (catálogo de la exposición)
- 2006: CANDY-POP & JUICY LUCY , Stephen Lawrence Gallery, Universidad de Greenwich , Londres, Reino Unido (proyecto educativo Iniva) (catálogo de la exposición) * 2005–07: Damasco y Alepo , exposición itinerante del British Council
- 2005: Chila Kumari Burman, 1995-presente , Waterside Arts Centre, Manchester, Reino Unido
- 2004: Material Serendipity , Plymouth Arts Centre (catálogo de la exposición, Lynn Nead), visita a Cecil Higgins Gallery + Museum, Bedford, Nottingham: New Art Exchange (Apna Arts)
- 2003: Points of View , Hastings Museum & Art Gallery, Hastings, Reino Unido
- 2003: Encantando el icono , Galería Sakshi. (catálogo de la exposición, Marta Jakimowi)
- 2002: Visual Autobiographies , Rich Mix , Londres (catálogo de la exposición, artista residente de Leverhulme)
- 1999: ¡Hola chicas! , Andrew Mummery Gallery, Londres, Reino Unido; Facultad de Tecnología de Northbrook; Bretton Hall, Universidad de Leeds , Reino Unido; Galería de arte de Rochester, Rochester, Reino Unido
- 1999: 28 puestos en 34 años , Victoria and Albert Museum , Londres, Reino Unido
- 1998: Géneros y naciones (con Shirin Neshat), Museo de Arte Herbert F. Johnson , Universidad de Cornell , Estado de Nueva York (catálogo de la exposición, Katy Deepwell)
- 1997: Ice Cream and Magic , The Pump House, People's History Museum , Manchester, Reino Unido
- 1996: Entre lo visible y lo invisible , National College of the Arts, Lahore, Pakistán
- 1995: 28 posiciones en 34 años (exposición en gira retrospectiva), Camerawork, Londres, Reino Unido; Galería Liverpool Bluecoat, Liverpool, Reino Unido; Galería de Arte Oldham, Oldham, Reino Unido; Galería de Arte Huddersfield, Huddersfield, Reino Unido; Galería Street Level, Glasgow, Reino Unido; Cardiff Technical College, Cardiff, Reino Unido; Watermans Arts Centre , Londres, Reino Unido.
Exposiciones colectivas:
- 2015–16: Sin barra de color: Black British Art in Action 1960–1990 , Guildhall Art Gallery , Londres, Reino Unido [15]
- 2010: Seeing In Colour , exposición itinerante del British Council , Bottega-Gallery, Kiev, Ucrania; Centro de Historia Urbana, Lviv, Ucrania; Academia de Artes, Tbilisi, Georgia; Academia de Bellas Artes, Bakú, Azerbaiyán (catálogo de la exposición)
- 2010: Trayectorias de ORIENTACIONES en el arte indio , Fundación DE11 Lijnen, Oudenburg, Bélgica (catálogo de la exposición)
- 2010: NUEVE: Su cuadrado mágico , The Viewing Room Gallery, Mumbai
- 2009: British Subjects , Neuberger Museum of Art , Nueva York, EE. UU.
- 2007: Candy Culture / Confectionaries and Conurbations , 100 Tonson Gallery, Bangkok
- 2007: BECKS FUTURES , Manchester, Reino Unido
- 2006: Bollywood , Scunthorpe Art Gallery, Reino Unido
- 2005: Ángeles en el estudio. Slade Women Artists , Cecil Higgins Gallery , Londres, Reino Unido
- 2003: Mujeres y representación , Galería Sakshi, Bangalore, India
- 2003: Revisión de la historia , Plymouth Arts Centre , Plymouth, Reino Unido
- 2002: Art of Nations , Centro de Artes Visuales, North Lincolnshire, Reino Unido
- 2002: A Thousand Ways of Being: Memory and Presence in the Arts of Diaspora , October Gallery , Londres, Reino Unido
- 2001: Primera Bienal de Valencia, Valencia, España
- 2001: Mujeres de la diáspora del sur de Asia , Biblioteca de Queens , Nueva York, EE. UU.
- 2000: Texto y subtexto , Galería Earl-Lu, Universidad Lasalle-SIA, Singapur; viajó a Ivan Dougherty Gallery, Sydney, Australia, en 2000; Ostiasiataka Museet (Museo de Antigüedades del Lejano Oriente) Estocolmo, Suecia en 2001; Sternersenmuseet, Oslo, Noruega; Museo de Bellas Artes de Taipei , Taiwán; y Centro de Arte de Rayos X (Rui Wen Hua Yi Shu Zhong Xin), Beijing, China en 2002. (catálogo de la exposición)
- 2000: A Grand Design , Victoria and Albert Museum , Londres, Reino Unido
- 1999/2000: exposición Sister India , noche de clubes de artistas y artistas asiáticos, gira por el Reino Unido
- 1999: Crown Jewels , Berlín, Alemania; NGBK; Hamburgo, Kampnagel, Alemania (catálogo de la exposición)
- 1999: 000 Zero Zero Zero , Whitechapel Art Gallery , Londres, Reino Unido
- 1998: Out of India , Queens Museum , Nueva York, EE. UU.
- 1998: Art in Freedom , Museo Boijmans Van Beuningen , Rotterdam, Países Bajos
- 1998: Revelations and Performance ', Centre for Contemporary Arts, Glasgow, Reino Unido
- 1998: Turistas en nuestras propias tierras , Galería 44, Toronto, Canadá (catálogo de la exposición)
- 1998: Tú y yo , Museo y Galería de Arte de Walsall, Walsall, Reino Unido
- 1998: North Current , Halland Museum of Cultural History , Suecia y Gedok-Haus, Lübeck, Alemania
- 1997: Transforming the Crown , Studio Museum , Harlem and Bronx Museum, Nueva York, EE. UU.
- 1997: Artistas del Sur de Asia , Galería Transcultural, Cartwright Hall, Bradford, Reino Unido
- 1996: Retrato de nuestras madres, Instituto Francés, Londres, Reino Unido, gira por París y Edimburgo (catálogo de la exposición)
- 1996: Uncommon Thread , Civic Theatre, Johannesburgo, Sudáfrica
- 1995: Under Different Skies , Oksenhallen, Copenhague, Dinamarca
- 1995: Photo-Genetic, Review the Lens of History , Street Level Gallery, Glasgow, Reino Unido
- 1995: Cámara Cominex, Galería Withzenhaufen, Ámsterdam, Países Bajos
- 1995: Digital Equinox Custard Factory, Birmingham, Reino Unido
- 1994: With Your Own Face On It , Plymouth Arts Centre, Nottingham Museum and Art Gallery, Watermans Art Centre, Londres, Reino Unido (catálogo de la exposición)
- 1994: Quinta Bienal de La Habana, La Habana, Cuba
- 1994: Femme Noir 21st Century , British Council, Manchester, Reino Unido
- 1994: My Grandmother, My Mother, Myself , Southampton City Art Gallery y Sandton Art Gallery, Johannesburgo, Sudáfrica (catálogo de la exposición)
- 1993: Transition of Riches , Galería de arte de la ciudad de Southampton, Galería de arte de la ciudad de Birmingham y gira (catálogo de la exposición)
- 1992: Fine Material for a Dream , Harris Museum and Art Gallery, Preston, Reino Unido, y gira (catálogo de la exposición)
- 1992: Confrontations , Walsall Museum and Art Gallery, Walsall, Reino Unido (catálogo de la exposición)
- 1992: Back of Beyond / Keeping Together , The Pavilion, Leeds, Reino Unido (catálogo de la exposición)
- 1991: The Circular Dance , Arnolfini, Bristol, Reino Unido y gira (catálogo de la exposición)
- 1990: Let the Canvas Cobra vida con Dark Faces , Coventry City Art Gallery, Reino Unido, y gira
- 1990: Heroes and Heroines , Ikon Gallery, Birmingham, Reino Unido
- 1990: Territorios legendarios , galerías de arte de la ciudad de Leeds y giras (catálogo de exposiciones)
- 1989: Black Art: New Directions , Stoke on Trent Museum and Art Gallery, Reino Unido
- 1989: Along the Lines of Resistance , Rochdale Art Gallery y giras (catálogo de la exposición)
- 1989: Animal Liberation: The Center of the Circle , Rochdale Art Gallery (catálogo de la exposición)
- 1988: El medio y el mensaje, cinco mujeres grabadoras , Rochdale Art Gallery (catálogo de la exposición)
- 1988: Numaish Lalit Kala , Bluecoat Gallery, Liverpool, Reino Unido (catálogo de la exposición)
- 1987: The Devils Feast , Chelsea School of Art, Londres, Reino Unido
- 1987: The Image Employed , Cornerhouse, Manchester, Reino Unido (catálogo de la exposición)
- 1985: Artistas contra el apartheid , Royal Festival Hall, Londres, Reino Unido
- 1985: The Thin Black Line , ICA, Londres, Reino Unido
- 1983: Indian Artists UK Festival of India , The Barbican, Londres, Reino Unido
- 1983: Black Women Time Now , Battersea Arts Centre, Londres, Reino Unido
- 1983: Creación para la Liberación , Brixton Art Gallery, Londres, Reino Unido
Referencias
- ^ Cámaras, Eddie (2008). "Actividad de Artes Visuales Negras en los 80". En Stephens, Chris (ed.). La historia del arte británico: 1870 – ahora . Londres: Tate. ISBN 9781854376527.
- ^ Nead, Lynda (1995). Chila Kumari Burman: más allá de dos culturas . Londres: Kala Press. ISBN 9780947753078.
- ^ a b c d Arya, Rina (2012). Chila Kumari Burman: Shakti, Sexualidad y Bindis . KT Press. ISBN 9780953654130.
- ^ "British Council - Art Collection - Artista" . Collection.britishcouncil.org. Archivado desde el original el 22 de febrero de 2014 . Consultado el 1 de febrero de 2014 .
- ^ 'Década crítica: Fotografía británica negra en los años 80', Diez.8 vol. 2, no. 3 de febrero de 1992
- ^ "UAL para presentar premios honoríficos de 2018 a figuras creativas líderes en el mundo" , UAL, 5 de julio de 2018.
- ^ "Curriculum Vitae 2004" . Archivado desde el original el 5 de marzo de 2016 . Consultado el 5 de marzo de 2016 .
- ^ "Chila Kumari Singh Burman, Tales of Valiant Queens - mima - bienvenido a mima - mima - bienvenido a mima" . www.visitmima.com . Consultado el 22 de abril de 2019 .
- ^ "ArtAsiaPacific: cuentos de reinas valientes" . artasiapacific.com . Consultado el 22 de abril de 2019 .
- ^ Robinson, Hilary, ed. (1988). Visiblemente femenino: feminismo y arte: una antología . Nueva York: Universe Books. ISBN 9780876635407.
- ^ Procter, James, ed. (2000). Escribiendo Gran Bretaña negra . Manchester (Reino Unido): Manchester University Press. ISBN 9780719053825.
- ^ Bromley, Roger, ed. (2000). Narrativas para una nueva pertenencia: ficciones culturales diaspóricas . Edimburgo: Edinburgh University Press. ISBN 9780748609512.
- ^ Childs, Peter; Williams, RJ Patrick (1996). Introducción a la teoría poscolonial . Londres: Prentice Hall. ISBN 9780132329194.
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- ^ "Arte femenino en acción" Archivado el 1 de agosto de 2015 en elsitio web Wayback Machine , The Radical Lives of Eric & Jessica Huntley.
enlaces externos
- www.chila-kumari-burman.co.uk
- "Curriculum Vitae 2004" , InIVA.