Chimène, ou Le Cid es una ópera en francés de Antonio Sacchini . Toma la forma de una tragédie (lyrique) en tres actos, con libreto de Nicolas-François Guillard . Se representó por primera vez en Fontainebleau el 16 de noviembre de 1783. El tema de la obra se inspiró en la tragicomedia Le Cid de Pierre Corneille , e indirectamente en la epopeya medieval española Cantar de Mio Cid y una obra de Guillén de Castro y Bellvís , Las Mocedades del Cid. Comedia Comedia primera y segunda (también conocida como Las Hazañas del Cid ) (1605-1615).
Chimène | |
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Tragédie lyrique de Antonio Sacchini | |
Portada del libreto original |
Fondo
Antepasados
Sacchini ya había tratado el tema de El Cid dos veces antes. La primera ocasión fue en Roma durante la temporada de Carnaval de 1769, cuando, bajo el título de Il Cidde , había puesto un libreto de Gioacchino Pizzi, previamente utilizado por Niccolò Piccinni , que conservó su popularidad durante al menos una década más. La estrella de la obra fue el soprano castrato, Tommaso Guarducci , entonces en el apogeo de su fama. Después de mudarse a Londres, Sacchini volvió al tema para su debut en inglés ( Il Cid , 1773), utilizando una reelaboración del libreto de Pizzi realizada por Giovanni Gualberto Bottarelli , el poeta oficial del King's Theatre . Il Cid incluyó nuevas escenas espectaculares, entre ellas "una marcha triunfal, coros y ballets, diseñados para mantener el interés de un público que sabía poco italiano". El protagonismo fue interpretado por otro de los grandes castrati de la época, Giuseppe Millico , quien, a su regreso a Italia, patrocinó una segunda puesta en escena del mismo libreto, de Giovanni Paisiello , en Florencia en 1775. [1]
Sacchini se trasladó de Londres a París en 1781 y debutó en la Ópera en enero de 1783 con Renaud . [2] Para su segunda ópera francesa, decidió volver al tema del Cid, esta vez con un nuevo libreto, titulado Chimène , preparado para él por el que se convertiría en su poeta favorito en París, Nicolas-François Guillard. . Dennis Libby comenta: "Como era de esperar, este libreto tiene el mayor parecido con la tragedia de Corneille, al tiempo que se adapta al gusto francés por el canto coral y el ballet". [3] Según Lajarte , "Chimène era, para ser precisos, una traducción y no una obra nueva", [4] mientras que Pitou escribe que "se había representado en Roma y Londres antes de su estreno en París". [5] De hecho, el caso de Chimène guarda fuertes similitudes con el de Renaud , en comparación con las óperas italianas anteriores de Sacchini sobre el mismo tema, Armida (Milán y Florencia, 1772) y Rinaldo (Londres, 1780). Dennis Libby escribe: "A pesar de las frecuentes afirmaciones en el sentido de que la ópera francesa se basa en música de la de Londres, no parece haber interrelaciones musicales de ninguna sustancia entre las tres óperas del Cid de Sacchini , aunque como la de Londres no sobrevive completa ( se publicaron extractos inusualmente extensos) esto no se puede afirmar con absoluta certeza ". [6]
Rivalidad con Piccinni
La composición de la segunda obra de Sacchini para París debe ubicarse en el contexto de la lucha entre facciones que entonces dominaba el mundo musical francés, una especie de repetición de la Querelle des Bouffons un par de décadas antes. Las hostilidades comenzaron a mediados de la década de 1770: los italófilos oponentes del compositor alemán Gluck habían logrado atraer a Piccinni, uno de los principales exponentes de la escuela napolitana, a París. Piccinni tenía más o menos la misma edad que Sacchini y, de hecho, había sido su compañero de estudios y tal vez incluso colaborador al principio de su carrera. La batalla entre los dos campos, los "gluckistas" y los "piccinistas" continuó hasta 1779, cuando Gluck, enfrentado al fracaso de su última ópera Echo et Narcisse , decidió regresar a Viena por un tiempo, tras lo cual continuaron las hostilidades. arder bajo la superficie. La llegada de Sacchini a París en 1781 había sido apoyada por el propio Piccinni, que lo veía como un aliado natural, pero el vacío creado por la ausencia de Gluck, las intrigas de los enemigos de Piccinni y la susceptibilidad y necesidad de dinero de Sacchini habían terminado por convertir a los dos en rivales. Los compositores italianos y una tercera facción musical surgieron en la escena parisina: los "sacchinistas", "una especie de gluckistas moderados, que, como [el escritor de música] Grimm señaló ingeniosamente, solo se habían unido a la nueva secta por celos hacia Piccinni. . Con su indecisión y debilidad, Sacchini solo logró enfrentarse a ambas facciones, sin ganarse la simpatía de ninguna de ellas; y cuando se trataba de una pelea, las encontró a las dos en su contra ". [7]
Historial de desempeño
![](http://wikiimg.tojsiabtv.com/wikipedia/commons/thumb/1/19/Lainez_as_Rodrigue_in_Chimène.jpg/440px-Lainez_as_Rodrigue_in_Chimène.jpg)
Estreno en Fontainebleau
La Académie Royale (la Ópera de París) y la Comédie-Italienne recibieron la orden de organizar una temporada de ópera conjunta para la corte en el otoño de 1783 en el palacio de Fontainebleau . Un nuevo trabajo de Piccinni, Didon , se había estado preparando durante mucho tiempo. Sacchini fue persuadido de apresurar la composición de la segunda de las tres obras estipuladas en su contrato con la Ópera. Como se mencionó anteriormente, eligió tomar su tema de la tragedia de Corneille Le Cid . Las dos nuevas óperas se pusieron en competencia directa: Didon se interpretaría el 16 de octubre y Chimene el 16 de noviembre de 1783. Para nivelar el campo de juego, la nueva prima donna de la Ópera, Antoinette Saint-Huberty , asumirá el papel principal. en ambas obras y ambas piezas debían tener dos representaciones cada una. [8] Didon , probablemente la obra maestra de Piccinni en el campo de la ópera seria, disfrutó de una recepción triunfal, mientras que Chimène fue más un éxito de época y se representó solo una vez, porque "el propio rey, aunque no era un amante de la música, eligió para escuchar a Didon por tercera vez. 'Creo que esta ópera', dijo, 'es tan buena como una hermosa tragedia' ". [9] Sin embargo, tanto Piccinni como Sacchini fueron" presentados al rey, y, como acababa de concedió una pensión de seis mil libras al primero, al segundo se le dio la misma suma; a diferencia de su rival, Sacchini también tuvo el precioso honor de ser presentado al rey por la propia reina ". [10]
Actuaciones de París
Sin embargo, el público parisino no siempre estuvo de acuerdo con la opinión de la corte, y muchos esperaban que la obra de Sacchini fuera rescatada por actuaciones posteriores en la Ópera, entonces ubicada en la Salle du Théâtre de la Porte Saint-Martin . De hecho, la propia prima donna Saint-Huberty había declarado que había sido "embelesada" por la música "encantadora". [11] Sin embargo, la ópera no se redimió por completo, y esto no puede atribuirse totalmente a las engañosas dificultades creadas por el comité de la Académie Royale, que pospuso las representaciones hasta el 9 de febrero de 1784 (mientras tanto, Didon había aparecido regularmente desde el 1 de diciembre de y Saint-Huberty fue "coronado" en el escenario el 16 de enero). [12] Tampoco se puede culpar a los problemas de salud de la protagonista, que obligaron a interrumpir la corrida de funciones hasta el 27 de febrero, cuando la propia Reina acudió a verla. [13]
La ópera ciertamente disfrutó de un éxito limitado a largo plazo: se presentó 21 veces en 1784 y otras 35 veces antes de ser retirada definitivamente del repertorio en 1808. [14] Por otro lado, Didon sobrevivió mucho más tiempo, hasta 1826, disfrutando de un gran total de 250 actuaciones. [15] Didon también ha sido revivido en el escenario en los tiempos modernos y recibió una grabación en CD, [16] que no ha sido el caso de Chimène .
Renacimientos modernos
Chimène revivió en 2017 para una serie de actuaciones que comenzaron en el Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines el 13 de enero de 2017 con la orquesta Le Concert de la Loge dirigida por Julien Chauvin . Agnieszka Sławinska interpretó el papel principal y Artavazd Sargsyan interpretó a Rodrigue. [17] [18]
Roles
Papel | Tipo de voz | Reparto de estreno, 16 de noviembre de 1783 en presencia de los reyes de Francia, Luis XVI y María Antonieta Coreografía: Pierre Gabriel Gardel |
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Le roi (El Rey de Castilla) | taille / barítono | François Lays (o Laïs o Lay) |
Chimène (Jimena, enamorada de Rodrigo, aunque ha matado a su padre en un duelo) | soprano | Antoinette-Cécile Saint-Huberty |
Rodrigue (Rodrigo, " El Cid ", un guerrero castellano enamorado de Chimène) | haute-contratre | Étienne Lainez (o Lainé) |
Don Diègue (Don Diego, padre de Rodrigo) | bajo | Auguste-Athanase (Augustin) Chéron |
Don Sanche (Don Sancho, un noble, el campeón de Chimène) | tenor | Jean-Joseph Rousseau | [19]
Un hérault d'armes (Heraldo) | bajo | Jean-Pierre Moreau [20] |
Une coryphée | soprano | Anne-Marie-Jeanne Gavaudan | l'aînée
Elvire (Elvira, confidente de Chimène) | soprano | Suzanne Joinville |
Une femme de la suite de Chimène (una dama compañera de Chimène) | soprano | Adélaïde Gavaudan cadette |
Un chevalier (un caballero) | tenor | Dufrenaye (o Dufresnay) |
Un officier castillan (un oficial castellano) | tenor | Martín |
Un coryphée | barítono | Louis-Claude-Armand Chardin ("Chardiny") |
coro ; Ballet - bailarinas: Marie-Madeleine Guimard , Peslin, Deligny, Pérignon; bailarines: Pierre Gabriel Gardel , Nivelon, Favre [21] |
Sinopsis
El escenario es la corte de Castilla en el siglo XI, durante la primera fase de la Reconquista .
Fondo
El libreto no hace referencia al trasfondo de la historia, que puede inferirse de la tragedia de Corneille. El joven guerrero Rodrigue y la bella Chimène están enamorados, pero sus padres están en desacuerdo por cuestiones políticas. Cuando el padre de Chimène abofetea a Don Diegue, éste le pide a su hijo Rodrigue que se enfrente a un duelo en su nombre, ya que es demasiado mayor para defender su honor en persona. Rodrigue se debate entre las demandas conflictivas del amor y el honor, pero al final obedece a Don Diegue y lucha y mata al padre de Chimene, para su desesperación.
acto 1
Chimène está sola en una habitación del palacio y está destrozada por emociones encontradas: amor, deseo de venganza y honor. Pero ella jura vengar a su padre (Escena 1). El rey entra y trata de consolar a Chimène, tratándola como a su propia hija: declara el cariño que sentía por su difunto padre, pero también revela el respeto que todos tienen a Rodrigue, el único hombre capaz de liderar la lucha contra los moros. Sin embargo, el rey promete capturar y castigar al asesino de su padre (Escena 2). A solas con sus doncellas, Chimène revela su amor eterno por Rodrigue. Ella lo adoraba antes del duelo fatal, y ahora que el destino los ha dividido y toda esperanza está muerta, su amor sigue intacto. Sin embargo, ella dice que hará lo que el honor exige, y cuanto más ama a Rodrigue, más buscará castigarlo (Escena 3). La siguiente escena la retoma un dúo dramático entre Chimène y Rodrigue, que acaba de llegar: él le ruega que lo mate, pero ella no cumple con su voto de venganza y los dos se quedan desesperados (Escena 4) . Solo de nuevo, Rodrigue contempla la muerte (Escena 5), hasta que se encuentra con su padre y sus seguidores, y le pide que marche contra el ejército de los moros que acaba de sitiar la ciudad. Si va a morir, debe hacerlo noblemente por su rey y su país. Animado por las palabras de su padre, Rodrigue accede a pelear y el primer acto termina con un coro marcial (Escena 6).
Acto 2
En el patio del palacio, la gente común teme la llegada de los moros (Escena 1), y el rey trata de tranquilizarlos invitándolos a refugiarse en el palacio. De repente, se escuchan gritos de victoria inesperados (Escena 2). Un heraldo entra y describe en detalle la derrota total de los moros, llevando detrás de él una banda de enemigos cautivos, entre ellos dos reyes (Escena 3). Cuando el rey de Castilla pregunta quién es el responsable, un oficial le dice que Don Diegue quiere llevar al vencedor a su presencia en persona. El rey se da cuenta de que es Rodrigue, quien es aclamado como salvador por todos los presentes (Escena 4). A continuación, Rodrigue es presentado por su padre y recibido en los brazos del rey. Rodrigue dice que, desesperado por la tragedia que lo ha separado de Chimène, había buscado una muerte honorable en la batalla. El rey intenta consolarlo, sugiriendo que Chimene, que todavía está enamorada de él, podría tener dudas sobre su venganza, dado el valor que acaba de mostrar su amado. La escena termina con coros y bailes de victoria, durante los cuales se proclama a Rodrigue "El Cid" (Escena 5). Cuando terminan las celebraciones, reaparece Chimène. Al enterarse de las hazañas de Rodrigue, teme que ahora no podrá lograr su venganza. De hecho, el rey quiere declarar a Rodrigue por encima de la ley, pero los demás caballeros se oponen, ofreciéndose a asumir el desafío en su nombre contra el "Cid" en un juicio por combate . También se opone Don Diegue, quien, en nombre del honor, insta a su hijo a luchar por enésima vez. El rey cede a la opinión mayoritaria y permite a Chimène aceptar la oferta de Don Sanche, otro caballero enamorado de ella, de representarla en combate. Para consternación de Chimène, el rey, sin embargo, establece una condición: debe aceptar la mano del vencedor en matrimonio (escena 7). La gente común, sola, canta un coro de apoyo al "Cid" (Escena 8).
Acto 3
Desaliñada e inquieta, entra Chimène seguida de Elvire y sus otras damas. Está desesperada por la terrible elección que se ha visto obligada a tomar, pero cree firmemente que Rodrigue nunca podrá ser derrotado en combate. Rodrigue llega para despedirse por última vez y le dice que nunca se atreverá a levantar su espada contra quien pelee en su nombre. Se dejará matar, sin temor por su honor: la gente solo dirá que, conquistado por Chimène, y sin esperanza de cambiar de opinión, había preferido morir antes que vivir con el peso de su odio. Chimène le ruega a Rodrigue que no sea presa de Don Sanche, porque no puede soportar la perspectiva de que la mano ensangrentada de Sanche tome la de ella en matrimonio. Ella lo insta a recordar que ella será el premio del ganador. Tranquilizado por las palabras de su amada, Rodrigue se marcha, declarando su deseo de victoria (Escena 2). A solas con su séquito, mientras las trompetas que anuncian el duelo se escuchan a lo lejos, Chimène realiza una "escena loca", en la que cree estar viendo los hechos de la pelea, y se desmaya en los brazos de sus damas como imagina. Rodrigue herido de muerte (Escena 3). Don Sanche entra portando la espada de Rodrigue, pero las maldiciones de Chimène le impiden hablar, quien lo llama odioso asesino (Escena 4). Aparece el rey con su séquito y Chimène se arroja a sus pies, confesándole su amor inmutable por el asesinado Rodrigue y rogándole que le ahorre la vergüenza de tener que casarse con el culpable de su muerte. Pero el rey se muestra inflexible y declara que cualquier resistencia por parte de la niña es en vano, invitándola a aceptar de buen grado el novio que hoy le dará (Escena 5). Entra entonces Rodrigue: había derrotado a Don Sanche, pero le había perdonado la vida, enviándolo en cambio a ofrecer a Chimene la espada del conquistador, y ahora le pide que lo acepte como marido por su propia voluntad y no por derecho de conquista. Chimène, finalmente conquistada, se entrega a su amor y la obra finaliza con el habitual divertimento final, con cantos y bailes en honor al conquistador de los moros y su novia (Escena 6).
Notas
- ^ Libby, pág. 863
- ↑ Este fue su debut en la ópera en francés; en 1779, un drama italiano giocoso de Sacchini, L'amore soldato , había aparecido en la Opéra, reclasificado como intermède
- ↑ Libby, p. 863
- ↑ Lajarte, p. 340
- ↑ Pitou, p.116
- ↑ Libby, p. 863
- ^ Jullien 1878 , p. 61.
- ^ Sauvé, págs. 74–75
- ^ Jullien 1878 , p. 64.
- ^ Jullien 1878 , págs. 64–65.
- ^ Jullien 1878 , p. 63.
- ^ Pitou, pág. 163
- ^ Sauvé, págs. 75–76
- ↑ Pitou, p.116
- ↑ Pitou, p. 163
- ↑ La grabación del renacimiento escénico está disponible en la siguiente caja de CD: Didon , Soloists, Orchestra del Teatro Petruzzelli, dirigida por Arnold Bosman (Dynamic, 2003)
- ^ Arcal
- ^ Revisión de Forum Opéra
- ^ Las fuentes tradicionalmente informan solo la letra inicial (J) del nombre de este cantante; los detalles completos, sin embargo, se pueden encontrar en "Organico dei fratelli a talento della Loggia parigina di Saint-Jean d'Écosse du Contrat Social (1773-1789)" (lista de los miembros de esta logia masónica), reportado como un Apéndice en Zeffiro Ciuffoletti y Sergio Moravia (eds), La Massoneria. La storia, gli uomini, le idee , Milán, Mondadori, 2004, ISBN 978-8804536468 (en italiano) .
- ↑ El nombre Jean-Pierre solo se menciona en Casaglia, Gherardo (2005). " Jean Pierre Moreau " . L'Almanacco di Gherardo Casaglia (en italiano) . [ verificación fallida ]
- ^ Lajarte, p. 341
Fuentes
Bibliografía
- Jullien, Adolphe (1878). La Cour et l'Opéra sous Luis XVI. María Antonieta y Sacchini Salieri Favart y Gluck. D'après des documents inédits conservés aux Archives de l'État et à l'Opéra (en francés). París: Librairie Académique (Didier). OL 14017446M .(accesible en línea en Gallica - BNF )
- (en francés) Théodore de Lajarte , Bibliothèque Musicale du Théatre de l'Opéra. Catalogue Historique, Chronologique, Anecdotique , París, Librairie des bibliophiles, 1878, Tome I, ad nomen , págs. 340–341 (accesible en línea en Internet Archive )
- Dennis Libby, Cid, El y Cidde, Il , en Stanley Sadie (ed.), Op. cit. , I, págs. 862–863
- Spire Pitou, La ópera de París. Una enciclopedia de óperas, ballets, compositores e intérpretes: rococó y romántico, 1715-1815 , Westport / Londres, Greenwood Press, 1985. ISBN 0-313-24394-8
- Stanley Sadie (ed.), The New Grove Dictionary of Opera , Nueva York, Grove (Oxford University Press), 1997. ISBN 978-0-19-522186-2
Fuentes en línea
- Chimène, ou Le Cid, tragédie en trois actes, Représentée devant Leurs Majestés à Fontainebleau , París, Ballard, 1783 (libreto)
- Youri Carbonnier, "El personal musical de l'Opéra de Paris sous le règne de Louis XVI" , Histoire, économie et société , 2003, vol. 22, no. 2, págs. 177–206
- Casaglia, Gherardo (2005). " Chimène " . L'Almanacco di Gherardo Casaglia (en italiano) .
- Italianopera
enlaces externos
- Chimène : puntajes en el proyecto de biblioteca internacional de partituras musicales
- Partitura completa ( c. 1784) en Internet Archive
- Libreto de 1784 para el estreno de París en Google Books
- 1786 libreto publicado en Lyon en Google Books
- "Chimène ou Le Cid" de Félix Clément y Pierre Larousse 's Dictionnaire des óperas (1881) en el Archivo de Internet