Cine de Alemania
La industria cinematográfica en Alemania se remonta a finales del siglo XIX. El cine alemán hizo importantes contribuciones técnicas y artísticas a las primeras tecnologías cinematográficas, de radiodifusión y televisión. Babelsberg se convirtió en un sinónimo familiar de la industria cinematográfica de principios del siglo XX en Europa, similar a Hollywood más tarde.
Alemania fue testigo de cambios importantes en su identidad durante los siglos XX y XXI. Esos cambios determinaron la periodización del cine nacional en una sucesión de distintas épocas y movimientos. [5]
La historia del cine en Alemania se remonta a los años posteriores al nacimiento del medio. El 1 de noviembre de 1895, Max Skladanowsky y su hermano Emil demostraron su proyector de cine inventado por ellos mismos , el Bioscop , en el teatro de variedades Wintergarten de Berlín. Se proyectó una serie de 15 minutos de ocho cortometrajes: la primera proyección de películas para una audiencia de pago. [6] Esta actuación es anterior a la primera exhibición pública de pago del Cinematographe de los hermanos Lumière .en París el 28 de diciembre del mismo año, actuación a la que asistió Max Skladanowsky y en la que pudo comprobar que el Cinematographe era técnicamente superior a su Bioscop. Otros pioneros del cine alemán incluyeron a los berlineses Oskar Messter y Max Gliewe, dos de varias personas que en 1896 utilizaron por primera vez de forma independiente una unidad de Ginebra (que permite que la película avance intermitentemente un cuadro a la vez) en un proyector, y el director de fotografía Guido Seeber . .
En sus inicios, el cinematógrafo se percibía como una atracción para el público de clase alta, pero la novedad de las imágenes en movimiento no duró mucho. Pronto, los cortometrajes triviales se exhibieron como atracciones de feria dirigidas a la clase trabajadora y la clase media-baja. Las cabinas en las que se proyectaron estas películas se conocían en Alemania de manera un tanto despectiva como Kintopps . Los cineastas con una inclinación artística intentaron contrarrestar esta visión del cine con películas más largas basadas en modelos literarios, y las primeras películas "artísticas" alemanas comenzaron a producirse alrededor de 1910, un ejemplo es la adaptación de Edgar Allan Poe El estudiante de Praga . (1913) que fue codirigida por Paul Wegener y Stellan Rye , fotografiada por Guido Seeber y protagonizada por actores de la compañía de Max Reinhardt .
Los primeros teóricos del cine en Alemania comenzaron a escribir sobre el significado de Schaulust , o "placer visual", para la audiencia, incluido el escritor del movimiento dadaísta Walter Serner : "Si uno mira hacia donde el cine recibe su máximo poder, hacia estos ojos extrañamente parpadeantes que punto atrás en la historia humana, de repente se encuentra allí en toda su masividad: placer visual". [7] Los decorados y el maquillaje visualmente llamativos fueron clave para el estilo de las películas expresionistas que se produjeron poco después de la Primera Guerra Mundial.
Los propios cines comenzaron a ser hitos establecidos en los años inmediatamente anteriores a la Primera Guerra Mundial. Antes de esto, los cineastas alemanes hacían giras con sus obras, viajando de feria en feria. Los primeros cines en funcionamiento fueron instalados en cafés y pubs por propietarios que vieron una forma de atraer a más clientes. El cine de la tienda se llamaba Kientopp , y aquí es donde se veían la mayor parte de las películas antes de que estallara la Primera Guerra Mundial. [8] El primer cine dedicado e independiente de Alemania se inauguró en Mannheim en 1906 y, en 1910, había más de 1000 cines en funcionamiento en Alemania. [8] Henny Porten y Asta Nielsen(este último originario de Dinamarca) fueron las primeras grandes estrellas del cine en Alemania. [9]
