línea clara


Ligne claire ( francés para "línea clara", pronunciado  [liɲ klɛʁ] ; holandés : klare lijn ) es un estilo de dibujo creado y promovido por Hergé , el creador belga de Las aventuras de Tintín . Utiliza líneas claras y fuertes, a veces de ancho variado y sin sombreado , mientras que también se minimiza el contraste. Las sombras proyectadas a menudo están iluminadas y el estilo a menudo presenta colores fuertes y una combinación de personajes de dibujos animados sobre un fondo realista. El nombre fue acuñado por Joost Swarte en 1977. [1]

Hergé comenzó a dibujar en un estilo mucho más suelto y tosco que probablemente fue influenciado por los artistas de tiras cómicas estadounidenses de finales de los años veinte y treinta, como Gluyas Williams [2] y George McManus . Sin embargo, las líneas precisas que caracterizan la mayor parte de su trabajo están firmemente establecidas desde el principio (por ejemplo, la versión en color de El loto azul (publicada en 1946) se basa en la versión original en blanco y negro del periódico de 1934-1935 y no está redibujada). [3] Ligne claire también fue influenciada por el estilo shin-hanga de Japón , un aspecto del movimiento Japonisme que barrió Europa después de la apertura de Japón a la influencia europea en la década de 1860.

Gran parte de la "escuela de Bruselas" comenzó a utilizar este estilo, en particular Edgar P. Jacobs , Bob de Moor , Roger Leloup y Jacques Martin , [3] muchos de los cuales también trabajaron para la revista Tintín .

El estilo ligne claire alcanzó su mayor popularidad en la década de 1950, pero su influencia comenzó a decaer en la década de 1960 y la nueva generación de dibujantes de cómics lo consideraba anticuado. A fines de la década de 1970, experimentó un resurgimiento del interés, en gran parte debido a artistas holandeses como Joost Swarte [3] y Theo van den Boogaard , que habían surgido en la escena del cómic underground holandés, así como al artista francés Jacques Tardi . Henk Kuijpers también tuvo éxito en su aplicación del estilo.

A lo largo de la década de 1980, Yves Chaland , Ted Benoit , Serge Clerc y Floc'h relanzaron el estilo ligne claire en Francia. Esta encarnación fue una variación muy estilística y artística, que los artistas también utilizaron para ilustrar carteles y portadas de LP, etc. Swarte denominó a esta variante "atoomstijl" ("estilo atómico"). [4] [5]

El uso contemporáneo de la ligne claire es a menudo irónico o posmoderno. Por ejemplo, Van den Boogaard usó el estilo simple y claro para establecer un conflicto con la amoralidad de sus personajes, mientras que Tardi lo usó en su serie Adèle Blanc-Sec para crear una atmósfera nostálgica que luego es despiadadamente socavada por la historia. Un artista de líneas claras serio reciente es el holandés Peter van Dongen , quien creó la serie Rampokan sobre la colonización holandesa de Indonesia .