Concierto Fantasía para dos timbaleros y orquesta


El Concierto de fantasía para dos timbales y orquesta es un concierto para dos timbales escrito por Philip Glass en 2000. Está emparejado con el Concierto para violonchelo en el vol. I of Glass' Concerto Project , un conjunto de ocho conciertos del compositor. Una interpretación típica de la obra dura entre 25 y 28 minutos. [1] Fue escrita para Jonathan Haas y luego grabada por Evelyn Glennie , y fue estrenada por Haas y Svet Stoyanov con la American Symphony Orchestra en Avery Fisher Hall , Lincoln Center , dirigida porLeón Botstein . [2] La obra fue encargada conjuntamente por la American Symphony Orchestra , la Peabody Symphony, la Milwaukee Symphony , la St. Louis Symphony y la Phoenix Symphony. [3] En 2004, Mark Lortz escribió una transcripción para conjunto de viento , [4] que debutó en el Instituto Peabody en 2005. [5]

El primer movimiento comienza con una presentación inmediata del material temático de apertura, una declaración de diez notas de las cuerdas junto con poderosos golpes de timbales. Las cuerdas y los metales proceden a desarrollar esta declaración, mientras que los solistas proporcionan un trasfondo rítmico relativamente constante. Después de quizás dos minutos, los instrumentos de viento de madera introducen un tema nuevo, menos feroz, que conduce a una recapitulación ligeramente variada de la primera declaración. Glass luego inserta una serie característica de progresiones de acordes a menudo presentes en su estilo maduro. Estos aumentan en intensidad, volando en un tutti complejo y extático . Tocando durante la mayor parte del movimiento, los timbales guían alorquesta en un descenso rápido y, habiendo aquietado al conjunto, proporcione un pulso suave . Los metales tocan algunos acordes cortos y luego se acomodan en una resolución persistente . El movimiento, de aproximadamente seis minutos de duración, llega a un final tranquilo.

El movimiento lento se abre con una llamada de trompeta distante , con ambos timbales tocando en voz baja. Esto presenta una sensación siniestra; la introducción se parece mucho a un ejército que se aproxima y marcha . Pronto, las cuerdas tocan un acompañamiento espeluznante y brillante para esta escena. Una tranquila sección de viento de madera da un pulso bajo típico de Glass, de acuerdo con un latido similar de las panderetas . Aunque hay subidas periódicas, no hay un clímax aparente y el movimiento concluye tranquilamente. Su duración es de nueve minutos.

Una cadencia , para ambos timbales, abre el movimiento final. Ocasionalmente, se reserva como una sección separada del concierto, pero en la mayoría de las grabaciones, se presenta como parte del tercer movimiento. Durante la cadencia, ambos timbales se involucran en intercambios, cuyo carácter va desde casi inaudible hasta ensordecedor. En un momento, Glass instruye a los timbaleros a abandonar sus mazos y tocar con las manos desnudas , creando un tono más alto.

La orquesta vuelve a entrar con un repentino estallido de címbalos , después de lo cual la cadencia pasa directamente al tercer movimiento propiamente dicho, con un ritmo rápido establecido por bloques de madera y otra percusión auxiliar. La orquesta aumenta gradualmente la intensidad; el movimiento se convierte en un punto culminante apasionado en clave mayor que consiste en tresillos rápidosde una serie de instrumentos, con los timbales proporcionando un pulso impulsor incesante. De repente muere la emoción; no obstante, las xilografías continúan el ritmo marcado anteriormente. Como si el primer período de animación fuera un mero precursor, el movimiento se reconstruye en un clímax aún más fuerte y entusiasta, los timbales realizan maniobras complejas en coordinación entre sí. Establecido en pleno vigor, el movimiento concluye triunfalmente con una versión del motivo de concierto de cuatro notas característico de Glass, que también se utiliza para concluir el Concierto para violonchelo n.° 1 , el Concierto para clavecín (Glass) y el Concierto para piano de Tirol . Este motivo probablemente esté inspirado en el de Rachmaninoff. final de concierto característico, que es una ráfaga similar de cuatro notas.