En música, la consonancia y la disonancia son categorizaciones de sonidos simultáneos o sucesivos. Dentro de la tradición occidental, algunos oyentes asocian la consonancia con la dulzura, la simpatía y la aceptabilidad, y la disonancia con la aspereza, lo desagradable o la inaceptabilidad, aunque existe un amplio reconocimiento de que esto depende también de la familiaridad y la experiencia musical. [1] Los términos forman una dicotomía estructural en la que se definen entre sí por exclusión mutua: una consonancia es lo que no es disonante y una disonancia es lo que no es consonante. Sin embargo, una consideración más detallada muestra que la distinción forma una gradación, desde la más consonante hasta la más disonante. [2]En el discurso casual, como enfatizó Hindemith, "los dos conceptos nunca se han explicado completamente, y durante mil años las definiciones han variado". [3] El término sonancia se ha propuesto para abarcar o referirse indistintamente a los términos consonancia y disonancia . [4]
En ambos casos, la distinción se refiere principalmente a sonidos simultáneos; si se consideran sonidos sucesivos, su consonancia o disonancia depende de la retención conmemorativa del primer sonido mientras se escucha el segundo sonido (o tono). Por esta razón, la consonancia y la disonancia se han considerado particularmente en el caso de los polifónicos occidentales.música, y el presente artículo se ocupa principalmente de este caso. La mayoría de las definiciones históricas de consonancia y disonancia desde aproximadamente el siglo XVI han enfatizado su carácter agradable / desagradable o agradable / desagradable. Esto puede estar justificado en un contexto psicofisiológico, pero mucho menos en un contexto musical propiamente dicho: las disonancias a menudo juegan un papel decisivo en hacer que la música sea agradable, incluso en un contexto generalmente consonante, que es una de las razones por las que la definición musical de consonancia / la disonancia no puede coincidir con la definición psicofisiológica. Además, las oposiciones agradables / desagradables o agradables / desagradables evidencian una confusión entre los conceptos de "disonancia" y de " ruido ". (Consulte también Ruido en la música ,Ruido de la música yRuido (acústico) .)
Si bien la consonancia y la disonancia existen solo entre sonidos y, por lo tanto, describen necesariamente intervalos (o acordes ), como los intervalos perfectos , que a menudo se consideran consonantes (por ejemplo, el unísono y la octava ), la teoría de la música occidental a menudo considera que, en un acorde disonante , uno de los tonos por sí solo se considera en sí mismo como la disonancia: es este tono en particular el que necesita "resolución" a través de un procedimiento de conducción de voz específico . Por ejemplo, en la tonalidad de C mayor, si F se produce como parte del acorde de séptima dominante (G 7, que consta de los tonos G, B, D y F), se considera "disonante" y normalmente se resuelve en E durante una cadencia, con el acorde G 7 cambiando a un acorde C mayor.
Las definiciones científicas se han basado de diversas formas en la experiencia, la frecuencia y consideraciones tanto físicas como psicológicas. [5] Estos incluyen:
Una combinación de tonos inestable es una disonancia; su tensión exige un movimiento hacia adelante hacia una cuerda estable. Por tanto, los acordes disonantes están "activos"; tradicionalmente se los ha considerado duros y han expresado dolor, dolor y conflicto.
Dos notas tocadas simultáneamente pero con frecuencias ligeramente diferentes producen un sonido de batido "wah-wah-wah". Este fenómeno se utiliza para crear la parada Voix céleste en los órganos. Otros estilos musicales como el canto de ganga bosnio, piezas que exploran el zumbido del dron indio tambura, improvisaciones estilizadas en el mijwiz de Oriente Medio o gamelan indonesio consideran este sonido como una parte atractiva del timbre musical y hacen todo lo posible para crear instrumentos que producir esta ligera " rugosidad ". [18]