Cosima Wagner (nacida Francesca Gaetana Cosima Liszt ; 24 de diciembre de 1837 - 1 de abril de 1930) era hija del pianista y compositor húngaro Franz Liszt y de la autora romántica franco-alemana Marie d'Agoult . Se convirtió en la segunda esposa del compositor alemán Richard Wagner , y con él fundó el Festival de Bayreuth como escaparate de sus obras escénicas; después de su muerte, dedicó el resto de su vida a la promoción de su música y filosofía. Los comentaristas han reconocido a Cosima como la principal inspiración para las obras posteriores de Wagner, particularmente Parsifal .
En 1857, después de una infancia en gran parte bajo el cuidado de su abuela y con institutrices, Cosima se casó con el director de orquesta Hans von Bülow . Aunque el matrimonio produjo dos hijos, fue en gran parte una unión sin amor, y en 1863 Cosima comenzó una relación con Wagner, que era 24 años mayor que ella. Ella se casó con él en 1870; después de su muerte en 1883 dirigió el Festival de Bayreuth durante más de 20 años, aumentando su repertorio para formar el canon de Bayreuth de diez óperas y estableciendo el festival como un evento importante en el mundo del teatro musical.
Durante su dirección, Cosima se opuso a las innovaciones teatrales y se adhirió estrechamente a las producciones originales de Wagner de sus obras, un enfoque que continuaron sus sucesores mucho después de su jubilación en 1907. Compartía las convicciones de Wagner sobre la superioridad cultural y racial alemana, y bajo su influencia, Bayreuth se convirtió en cada vez más identificado con el antisemitismo . Este fue un aspecto definitorio de Bayreuth durante décadas, en la era nazi que siguió de cerca a su muerte en 1930. Por lo tanto, aunque se la percibe como la salvadora del festival, su legado sigue siendo controvertido.
Antecedentes familiares y primera infancia
En enero de 1833, el pianista y compositor húngaro Franz Liszt, de 21 años, conoció a Marie d'Agoult , una socialité parisina seis años mayor que él. Los antecedentes de Marie se mezclaron; su madre alemana, de una destacada familia de banqueros de Frankfurt, se había casado con un noble francés, el conde de Flavigny. [1] Marie estaba casada desde 1827 con Charles, conde de Agoult, y le había dado dos hijas, pero la unión se había vuelto estéril. Atraídos por sus intereses intelectuales mutuos, Marie y Liszt se embarcaron en una relación apasionada. En marzo de 1835, la pareja huyó de París a Suiza; ignorando el escándalo que dejaron a su paso, se instalaron en Ginebra donde, el 18 de diciembre, Marie dio a luz a una hija, Blandine-Rachel. [2] [n 1]
En los dos años siguientes, Liszt y Marie viajaron mucho en pos de su carrera como concertista de piano. A fines de 1837, cuando Marie estaba muy embarazada de su segundo hijo, la pareja estaba en Como en Italia. Aquí, el 24 de diciembre, en un hotel junto a un lago en Bellagio , nació una segunda hija. La llamaron Francesca Gaetana Cosima, el inusual tercer nombre derivado de San Cosme , santo patrón de los médicos y boticarios; [5] fue como "Cosima" que el niño se hizo conocido. Con su hermana quedó al cuidado de nodrizas (una práctica común en ese momento), mientras Liszt y Marie continuaron viajando por Europa. Su tercer hijo y único hijo, Daniel, nació el 9 de mayo de 1839 en Venecia. [4]
En 1839, mientras Liszt continuaba sus viajes, Marie tomó el riesgo social de regresar a París con sus hijas. Sus esperanzas de recuperar su estatus en la ciudad se vieron frustradas cuando su influyente madre, Madame de Flavigny, se negó a reconocer a los niños; Marie no sería aceptada socialmente mientras sus hijas estuvieran claramente en evidencia. La solución de Liszt fue sacar a las niñas de Marie y colocarlas con su madre, Anna Liszt, en su casa de París mientras Daniel permanecía con las enfermeras en Venecia. De esta forma, tanto Marie como Liszt podrían continuar con sus vidas independientes. [4] Las relaciones entre la pareja se enfriaron, y en 1841 se veían poco el uno al otro; es probable que ambos se involucren en otros asuntos. [6] En 1845, la brecha entre ellos era tal que se comunicaban solo a través de terceros. [7] Liszt prohibió el contacto entre madre e hijas; Marie lo acusó de intentar robar "los frutos del útero de una madre", mientras que Liszt insistió en su derecho exclusivo a decidir el futuro de los niños. Marie amenazó con pelear con él "como una leona", pero pronto abandonó la lucha. Aunque vivían en la misma ciudad, no vio a ninguna de sus hijas durante cinco años, hasta 1850. [8]
Escolaridad y adolescencia
Cosima y Blandine permanecieron con Anna Liszt hasta 1850, y finalmente Daniel se unió. [9] [10] El biógrafo de Cosima, George Marek, describe a Anna como "una mujer sencilla, sin educación, poco mundana pero de buen corazón ... por primera vez [las niñas] experimentaron lo que era ser tocada por el amor". [11] De las hermanas, Blandine era evidentemente la más bonita; Cosima, con su nariz larga y boca ancha, fue descrita como un " patito feo ". [9] [12] Aunque las relaciones de Liszt con sus hijos eran formales y distantes, les proveía generosamente y se aseguraba de que tuvieran una buena educación. Ambas chicas fueron enviadas a Madame Bernard's, un exclusivo internado, mientras que Daniel se preparaba para el prestigioso Lycée Bonaparte. [8]
En 1847 Liszt conoció a la princesa Carolyne zu Sayn-Wittgenstein , la esposa separada de un príncipe alemán que vivía en Rusia. Para el otoño de 1848, ella y Liszt se habían convertido en amantes y su relación duró el resto de su vida. Rápidamente asumió la responsabilidad de la gestión de la vida de Liszt, incluida la crianza de sus hijas. A principios de 1850, Liszt se molestó al saber que Blandine y Cosima estaban volviendo a ver a su madre; su respuesta, guiada por la princesa, fue sacarlos de su escuela y ponerlos al cuidado de tiempo completo de la antigua institutriz de Carolyne, Madame Patersi de Fossombroni, de 72 años. Las instrucciones de Liszt eran claras: Madame Patersi debía controlar todos los aspectos de la vida de las niñas: "Ella sola debe decidir qué se les permite y qué se prohíbe". [13]
Blandine y Cosima se sometieron al plan de estudios de Patersi durante cuatro años. El biógrafo de Cosima, Oliver Hilmes, compara el régimen con el que se utiliza para dominar los caballos, [14] aunque Marek lo describe como exigente pero, en última instancia, beneficioso para Cosima: "Sobre todo, Patersi le enseñó cómo debe comportarse una 'dama noble', cómo bajarse de un carruaje, cómo entrar en un salón, cómo saludar a una duquesa frente a un plebeyo ... y cómo no traicionarse cuando está herida ". [15] El 10 de octubre de 1853 Liszt llegó al apartamento de Patersi, su primera visita a sus hijas desde 1845. Con él iban dos compañeros compositores: Héctor Berlioz y Richard Wagner . La hija de Carolyne, Marie, que estaba presente, describió el aspecto de Cosima como "en la peor etapa de la adolescencia, alta y angulosa, cetrina ... la imagen de su padre. Sólo su larga cabellera dorada, de brillo inusual, era hermosa". [16] Después de una comida familiar, Wagner leyó al grupo su texto para el acto final de lo que se convertiría en Götterdämmerung . Cosima parece haberle causado poca impresión; en sus memorias simplemente registró que ambas chicas eran muy tímidas. [17]
Matrimonio con Hans von Bülow
A medida que sus hijas se acercaban a la mujer, Liszt sintió que se requería un cambio en sus vidas y en 1855 arregló (a pesar de las amargas protestas de su madre) que se mudaran a Berlín. [18] Aquí fueron puestos al cuidado de Franziska von Bülow, cuyo hijo Hans fue el alumno más destacado de Liszt; él se haría cargo de la educación musical de las niñas mientras Frau von Bülow supervisaba su bienestar general y moral. [19] Hans von Bülow, nacido en 1830, había abandonado su educación jurídica después de escuchar a Liszt dirigir el estreno de Lohengrin de Wagner en Weimar en agosto de 1850, y había decidido dedicar su vida a la música. Después de una breve etapa dirigiendo en pequeños teatros de ópera, Bülow estudió con Liszt, quien estaba convencido de que se convertiría en un gran concertista de piano. [20] Bülow quedó impresionado rápidamente por la propia habilidad de Cosima como pianista, en la que vio el sello de su padre, y la pareja desarrolló sentimientos románticos el uno por el otro. Liszt aprobó el matrimonio y el matrimonio tuvo lugar en la Catedral de Santa Eduvigis , Berlín, el 18 de agosto de 1857. [19] Durante su luna de miel, junto con Liszt visitaron a Wagner en su casa cerca de Zúrich. [21] Esta visita se repitió al año siguiente, cuando Cosima, al despedirse, conmocionó a Wagner con una emotiva demostración: "[S] se cayó a mis pies, me cubrió las manos de lágrimas y besos ... reflexioné sobre el misterio , sin poder solucionarlo ". [22]
A Cosima, parisina de crianza, le resultó difícil adaptarse a la vida en Berlín, que entonces era una ciudad más provinciana que París. [23] Sus intentos de mezclarse con la sociedad local, según Marie zu Sayn-Wittgenstein, se vieron obstaculizados por "[su] autoestima exagerada y su causticidad innata", que alienó a los hombres y mujeres de su círculo. [24] Al menos inicialmente, Cosima se interesó en la carrera de su marido, animándolo a extender sus actividades a la composición. En una ocasión, le proporcionó un escenario que había escrito para una ópera basada en la historia de Merlín , mago de la corte del rey Arturo . Sin embargo, no salió nada de este proyecto. [25] La apretada agenda profesional de Bülow dejó a Cosima sola durante largos períodos, durante los cuales trabajó para la revista en francés Revue germanique como traductora y colaboradora. [26] En diciembre de 1859, se entristeció por la muerte de su hermano Daniel, a la edad de veinte años, después de una larga enfermedad. El primer hijo de Cosima, una hija nacida el 12 de octubre de 1860, fue nombrada Daniela
en memoria de Daniel. [27] Otro golpe inesperado para Cosima cayó en septiembre de 1862, cuando su hermana Blandine, que había compartido gran parte de su educación, murió al dar a luz; había estado casada con Émile Ollivier , un abogado parisino, desde octubre de 1857. El segundo de Cosima hija, nacida en marzo de 1863, se llamaba Blandine Elisabeth Veronica Theresia . [28]Bülow estaba comprometido con la música de Wagner; en 1858 había emprendido la preparación de una partitura vocal para Tristan und Isolde , y en 1862 estaba haciendo una copia fiel de Die Meistersinger von Nürnberg . [29] Se desarrolló una relación social, y durante el verano de 1862 los Bülow se quedaron con Wagner en la casa del compositor en Biebrich . Wagner registra que Cosima se "transfiguró" con su interpretación de "Wotan's Farewell" de Die Walküre . [28] En octubre de 1862, justo después de la muerte de Blandine, Wagner y Bülow compartieron funciones de dirección en un concierto en Leipzig ; Wagner registra que, durante un ensayo, "me sentí totalmente transportado por la vista de Cosima ... ella me pareció como si saliera de otro mundo". [30] En estos años, la vida emocional de Wagner estaba en desorden. Todavía estaba casado con su primera esposa, Minna Planer (ella iba a morir en 1866), y estuvo involucrado en varias relaciones extramaritales. [31] El 28 de noviembre de 1863, Wagner visitó Berlín; Mientras Bülow estaba ensayando un concierto, Wagner y Cosima tomaron un largo viaje en taxi por Berlín y declararon sus sentimientos el uno por el otro: "con lágrimas y sollozos", escribió más tarde Wagner, "sellamos nuestra confesión de pertenecernos solos el uno al otro". [32]
Con Wagner
Múnich y Tribschen
En 1864, la situación financiera de Wagner fue transformada por su nuevo mecenas, el rey Luis II de Baviera , de 18 años , quien pagó las deudas del compositor y le otorgó un generoso estipendio anual. [33] Ludwig también le proporcionó a Wagner un retiro junto al lago en el lago Starnberg y una gran casa en Munich. [34] A instancias de Wagner, von Bülow aceptó un puesto como "pianista real" de Ludwig; [35] él y Cosima se mudaron a Munich, y alquilaron una casa convenientemente cerca de la de Wagner, aparentemente para que Cosima pudiera trabajar como secretaria del compositor. [34] Desde el 29 de junio de 1864, Cosima pasó más de una semana a solas con Wagner en el lago Starnberg, antes de que von Bülow se les uniera el 7 de julio. Según el ama de llaves de Wagner, Anna Mrazek, "era fácil saber que algo estaba pasando entre Frau Cosima y Richard Wagner". Mrazek dijo que más tarde, en la visita, von Bülow encontró a su esposa en el dormitorio de Wagner, pero que, sin embargo, no pidió una explicación, ni de Wagner ni de su esposa. [36] Nueve meses después de esta visita, el 10 de abril de 1865, Cosima dio a luz a una hija, Isolda . Tal era la devoción de von Bülow por Wagner que aceptó a la niña como suya y la registró como "la hija legítima" de Hans y Cosima von Bülow. [37] [n 2] Wagner asistió al bautismo católico el 24 de abril. El 10 de junio de 1865, en el Hofoper de Munich , von Bülow dirigió el estreno de Tristan und Isolde de Wagner . [39]
El papel de Wagner en la corte de Ludwig se volvió controvertido; en particular, la costumbre de Ludwig de remitir las ideas políticas de Wagner a sus ministros alarmó al tribunal. Cuando Wagner exigió el despido tanto del secretario del gabinete de Ludwig como de su primer ministro, hubo una protesta pública y, en diciembre de 1865, Ludwig le dijo a Wagner a regañadientes que se fuera de Baviera. [40] Sin embargo, el rey no retiró su patrocinio o apoyo financiero. Después de unos meses de vagabundeo, en marzo de 1866 Wagner llegó a Ginebra , donde se reunió con él Cosima. Viajaron juntos a Lucerna, donde encontraron una gran casa junto al lago, la Villa Tribschen . Wagner hizo arreglos inmediatos para alquilar la casa, a expensas del rey, y el 15 de abril se instaló en su nuevo hogar. [41]
Inmediatamente después de firmar el contrato de arrendamiento, Wagner invitó a los von Bülow y a sus hijos a quedarse con él. [42] Pasaron el verano allí, regresando brevemente a Munich antes de que von Bülow se fuera a Basilea mientras Cosima regresaba a Tribschen. [43] A estas alturas von Bülow comprendía la relación de su esposa con Wagner; le escribió a un amigo que "desde febrero de 1865 no tenía ninguna duda sobre la naturaleza extremadamente peculiar de la situación". Wagner, ansioso por evitar asociar a Cosima en un escándalo público, engañó a Ludwig para que emitiera una declaración en junio de 1866 que declaraba la santidad ininterrumpida del matrimonio de von Bülow y prometía represalias para aquellos que se atrevieran a sugerir lo contrario. [44] Para entonces, Cosima estaba embarazada de su segundo hijo de Wagner; una hija, Eva , nació en Tribschen el 17 de febrero de 1867. A través de todo esto, von Bülow mantuvo su devoción por la música de Wagner. Había sido nombrado director musical del Munich Hofoper y se dedicó a los preparativos para el estreno de Die Meistersinger von Nürnberg . Esto tuvo lugar el 21 de junio de 1868 bajo su batuta y fue un gran éxito. [45] Poco después, Cosima se reunió con Wagner en Tribschen; Wagner le explicó al rey que no podía soportar los insultos a los que era sometida continuamente en Munich y deseaba escapar del mundo. [46]
En octubre de 1868, Cosima le pidió a su esposo el divorcio, al que inicialmente no estuvo de acuerdo. A los escépticos les explicó su ausencia de la casa de la familia von Bülow por una supuesta visita a su media hermana en Versalles. [47] [48] En junio de 1869, inmediatamente después del nacimiento de ella y del tercer y último hijo de Wagner , Siegfried , Cosima escribió a von Bülow en lo que ella llamó un "intento final de entendimiento". [49] Su respuesta fue conciliadora; escribió: "Has preferido consagrar los tesoros de tu corazón y tu mente a un ser superior: lejos de censurarte por este paso, lo apruebo". [50] Los procesos legales extendieron el matrimonio hasta el 18 de julio de 1870, cuando el divorcio fue finalmente sancionado por un tribunal de Berlín. [51] Después del divorcio von Bülow se distanció tanto de Wagner como de Cosima; nunca volvió a hablar con Wagner, y pasaron 11 años antes de su próximo encuentro con Cosima. [52]
Wagner y Cosima se casaron en Lucerna, el 25 de agosto de 1870, en una iglesia protestante. [53] [n 3] El diario de Cosima de ese día registra: "¡Puedo ser digno de llevar el nombre de R!" [56] Liszt no fue informado antes de la boda, y se enteró primero a través de los periódicos. [57] El año terminó con una nota alta para los Wagner: el 25 de diciembre, el día en que Cosima siempre celebraba su cumpleaños, aunque había nacido el 24, se despertó con los sonidos de la música. Ella conmemoró el hecho en su diario: "... la música sonaba, ¡y qué música! Después de que se apagó, R ... puso en mis manos la partitura de su" Felicitación de cumpleaños sinfónica ". ... R había instalado su orquesta en las escaleras, ¡y así consagró nuestro Tribschen para siempre! " [58] Esta fue la primera interpretación de la música que se conoció como el Idilio Siegfried . [53]
Bayreuth
Construyendo la Festspielhaus
El engaño de Wagner sobre su relación con Cosima había dañado seriamente su posición con Ludwig. Las cosas empeoraron por la insistencia de Ludwig, a pesar de las objeciones de Wagner, de que los estrenos de las dos óperas de Ring completadas , Das Rheingold y Die Walküre , se presentaran a la vez, en Munich, en lugar de como parte de un ciclo completo de Ring en alguna fecha futura en un lugar elegido por Wagner. [59] Para mortificación de Wagner, estos estrenos tuvieron lugar, bajo Franz Wüllner , el 22 de septiembre de 1869 y el 26 de junio de 1870, respectivamente. [60] La necesidad de un teatro propio y un control artístico total ahora era clara para Wagner. El 5 de marzo de 1870, Cosima, según su diario, le aconsejó "buscar el artículo sobre Baireuth [ sic ] en la enciclopedia". [61] Wagner conocía la ciudad por una breve visita que hizo allí en 1835; [62] se sintió atraído por su ubicación central y por su discreta falta de moda. [63] Cuando él y Cosima lo visitaron en abril de 1871, decidieron de inmediato que construirían su teatro allí y que la ciudad sería su futuro hogar. [64]
Wagner anunció el primer Festival de Bayreuth para 1873, en el que se realizaría su ciclo completo de Ring . [64] Consciente del honor que tal evento traería a la ciudad, el consejo local donó una gran parcela de tierra, la "Colina Verde", con vista a la ciudad, como sitio para el teatro. Dado que Ludwig se había negado a financiar el proyecto, se retrasó el inicio de la construcción y se aplazó la fecha propuesta para el festival inicial. En la primavera de 1873 sólo se había recaudado un tercio de los fondos necesarios; Inicialmente, se ignoraron más súplicas a Ludwig, pero a principios de 1874, con todo el proyecto al borde del colapso, el rey cedió y proporcionó un préstamo. [65] El programa de construcción completo incluyó una hermosa villa, "Wahnfried", a la que Wagner, con Cosima y los niños, se trasladaron de su alojamiento temporal el 18 de abril de 1874. [66] El teatro se completó en 1875 y el festival se programó para el año siguiente. Al comentar sobre la lucha por terminar el edificio, Wagner comentó a Cosima: "Cada piedra está roja con mi sangre y la tuya". [67]
Durante este período, Cosima admitió ante Liszt, quien había recibido órdenes menores en la Iglesia Católica, que tenía la intención de convertirse al protestantismo. Su motivo pudo haber sido más el deseo de mantener la solidaridad con Wagner que una convicción religiosa; Hilmes sostiene que en el fondo, "Cosima siguió siendo una católica pietista hasta el día de su muerte". [55] El 31 de octubre de 1872, Cósima recibió su primer sacramento protestante junto a Wagner: "una ocasión profundamente conmovedora ... ¡qué cosa tan hermosa es la religión! ¡Qué otro poder podría producir tales sentimientos!" [68]
Primer festival
En marzo de 1876, Cosima y Wagner estaban en Berlín cuando se enteraron de que Marie d'Agoult había muerto en París. Al no poder asistir al funeral, Cosima expresó sus sentimientos en una carta a su hija Daniela: "No me queda nada por hacer, excepto llorar por la mujer que me trajo al mundo". [69]
A partir de junio, las anotaciones en el diario de Cosima consisten casi en su totalidad en comentarios sobre los ensayos del próximo festival, a veces de aprobación calurosa, a menudo críticos y ansiosos; por ejemplo, encontró que los trajes "recordaban a los jefes indios rojos ... todas las marcas de falta de buen gusto provincial". [70] Desde principios de agosto de 1876, distinguidos invitados comenzaron a reunirse en la ciudad; Ludwig, de incógnito, asistió a los ensayos finales entre el 6 y el 9 de agosto, pero luego abandonó la ciudad, reapareciendo a tiempo para asistir a las últimas funciones del festival. [71] Entre otros visitantes reales se encontraban el emperador alemán Wilhelm I , Dom Pedro II de Brasil y una variedad de príncipes y grandes duques de las familias reales europeas. [72] Vinieron muchos de los compositores más importantes de Europa: Bruckner , Tchaikovsky , Saint-Saëns , [73] y el padre de Cosima, Liszt, quien celebró la corte en Wahnfried entre los notables que se reunieron allí. [71] También en Bayreuth estaba la actual amante de Wagner, Judith Gautier . Es poco probable que Cosima supiera del asunto en este momento, aunque puede haber albergado cierto grado de sospecha. [73] [n 4] El comportamiento de Cosima como anfitriona del festival fue descrito por un joven visitante estadounidense en términos exagerados: "La señora Wagner es sumamente amable y afable ... una mujer de aspecto magnífico, una reina perfecta ..." [73 ]
El festival comenzó el 13 de agosto y se prolongó hasta el 30. Consistió en tres ciclos completos de Ring , todos bajo la batuta de Hans Richter . [71] [75] [n 5] Al final, las reacciones críticas oscilaron entre la del compositor noruego Edvard Grieg , que pensó que toda la obra estaba "divinamente compuesta", y la del periódico francés Le Figaro, que llamó a la música "la sueño de un loco ". [77] El propio Wagner estaba lejos de estar satisfecho; en una carta a Ludwig denunció a los cantantes Albert Niemann y Franz Betz como "parásitos teatrales" y se quejó de que Richter no había acertado ni un solo tempo. [78] Meses después, registra Cosima, su actitud hacia las producciones fue "¡Nunca más, nunca más!". [79]
Parsifal
Tras la conclusión del festival y la salida de los invitados, Wagner y Cosima partieron con los niños hacia Venecia, donde permanecieron hasta diciembre. El festival había acumulado un gran déficit económico; esto, y la profunda insatisfacción artística de Wagner, excluían la posibilidad de que se repitiera en un futuro próximo. El estado de ánimo de Wagner era tal que consideró seriamente renunciar a todo el proyecto de Bayreuth; [80] Se distrajo de tales pensamientos con una invitación para realizar una serie de conciertos en Londres. Dejando atrás a los niños, él y Cosima disfrutaron de un descanso de dos meses en Inglaterra donde, entre otros, Cosima conoció al novelista George Eliot , al poeta Robert Browning y al pintor Edward Burne-Jones (quien hizo varios bocetos de Cosima de que no surgió ninguna pintura terminada). El 17 de mayo, ambos Wagner fueron recibidos por la Reina Victoria en el Castillo de Windsor . [81] [n 6]
La gira inglesa recaudó poco dinero pero restauró el ánimo de Wagner. A su regreso, comenzó a trabajar en lo que resultaría ser su obra final de etapa, Parsifal , un proyecto que lo ocuparía durante la mayor parte de los próximos cinco años. [80] La influencia de Cosima fue tal que Wagner afirmó que no habría escrito otra nota si ella no hubiera estado allí. En un nivel práctico, cuando los acreedores del festival comenzaron a presionar por el pago, la petición personal de Cosima a Ludwig en 1878 persuadió al rey de proporcionar un préstamo para pagar la deuda pendiente y abrir la puerta a la perspectiva de un segundo Festival de Bayreuth. [83] [84] Para el cumpleaños de Cosima el 25 de diciembre de 1878, Wagner contrató a una orquesta para tocar el preludio de Parsifal recién compuesto . El concierto también incluyó el Siegfried Idyll ; Cósima escribió después: "Allí está el que ha invocado estas maravillas y me ama. ¡Me ama!". [85]
El progreso en Parsifal se vio obstaculizado por la recurrente mala salud de Wagner, pero a fines de 1880 anunció el próximo festival para 1882, que se dedicaría por completo a la nueva obra. [86] Wagner se aseguró el acuerdo de Ludwig de que Parsifal debería representarse exclusivamente en Bayreuth, [87] pero a cambio, Ludwig requirió que su actual maestro de capilla de Munich , Hermann Levi , dirigiera el festival. Wagner se opuso sobre la base de la fe judía de Levi; Parsifal , sostenía, era una ópera "cristiana". [88] Tanto él como Cosima eran vehementes antisemitas; Hilmes conjetura que Cosima lo heredó en su juventud, de su padre, de Carolyne zu Sayn-Wittgenstein, probablemente de Madame Patersi y, un poco más tarde, de Bülow, "un antisemita de primer orden". [89] Así, el antisemitismo de Cosima es anterior a su asociación con Wagner, aunque Marek observa que él lo alimentó en ella, en la medida en que las referencias despectivas a los judíos ocurren, en promedio, en cada cuarta página de su diario de 5,000 páginas. [90] El musicólogo Eric Werner sostiene que el antisemitismo de Wagner derivó en parte de su filosofía revolucionaria inicial; como discípulo de Proudhon , veía a los judíos como "la encarnación de la posesión, del capitalismo monopolista". [91] Cosima no tenía tal base, y mientras que Wagner conservó la capacidad de revisar sus puntos de vista sobre la base de sus experiencias, el antisemitismo de Cosima fue visceral y permaneció sin cambios. [92] Cosima registra el asombro de Levi al ser informado de su nombramiento. [93] Ludwig insistió en que, a pesar de las objeciones de Wagner, el nombramiento se mantendría. [88] Levi se establecería posteriormente a sí mismo como el director supremo de la obra, considerado por la opinión crítica como "más allá del elogio". [94]
En el segundo Festival de Bayreuth, Parsifal se representó 16 veces; en la última actuación el 29 de agosto, el propio Wagner dirigió la escena final. [95] Cosima escribió más tarde sobre lo diferentes que sonaban la orquesta y los cantantes con Wagner. En general, ella y Wagner estaban completamente satisfechos con el resultado del festival que, a diferencia de su predecesor, había obtenido grandes ganancias: [96] "[N] o una vez disminuyó el espíritu de trabajo y dedicación de los artistas. .. Creo que uno puede estar satisfecho ". [97] Una voz disidente fue la de Friedrich Nietzsche , una vez un amigo devoto de Wagner pero más tarde un crítico severo. Nietzsche consideraba a Parsifal una abominación de la que Cosima era responsable; había corrompido a Wagner y, como no alemana, no tenía ningún derecho a entrometerse en asuntos de la cultura alemana. [80]
Venecia y la viudez
Al concluir el festival, la familia Wagner partió para una estadía prolongada en Venecia. Para acomodar al gran grupo de niños, sirvientes e invitados esperados, tomaron un espacioso apartamento en el Palazzo Vendramin Calergi , con vistas al Gran Canal . [98] La principal preocupación durante los meses de otoño e invierno fue el deterioro de la salud de Wagner; sus espasmos cardíacos se habían vuelto tan frecuentes que el 16 de noviembre de 1882 Cosima registró: "¡Hoy no ha tenido espasmos!". [99] La entrada del diario de Cosima del 12 de febrero de 1883 —la última que iba a hacer— registra a Wagner leyendo la novela Undine de Fouqué y tocando el lamento de las doncellas del Rin de Das Rheingold en el piano. [100] Sin embargo, una causa subyacente de fricción doméstica puede haber surgido con respecto a Carrie Pringle, una soprano inglesa del elenco de Parsifal que se rumoreaba que tenía una aventura con Wagner. Según Isolde, recordando la ocasión mucho más tarde, las sospechas de Pringle llevaron a una furiosa disputa entre Cosima y Wagner en la mañana del 13 de febrero. No hay pruebas sólidas de un romance entre Wagner y Pringle, ni la historia de una disputa de Isolde está respaldada por ningún otro testimonio. [101] Alrededor del mediodía de ese día, Wagner sufrió un infarto fatal y murió a media tarde. [100] [102]
Cosima se sentó con el cuerpo de Wagner durante más de 24 horas, negándose a todo refrigerio o respiro. [101] [n 7] Durante el proceso de embalsamamiento, que ocupó los dos días siguientes, Cosima se sentó con el cuerpo con la mayor frecuencia posible, para consternación de sus hijos. También pidió a sus hijas que le cortaran el pelo, que luego se cosió en un cojín y se colocó sobre el pecho de Wagner. [103] El 16 de febrero comenzó el viaje de regreso a Bayreuth, y el domingo 18 de febrero el cortejo se dirigió a Wahnfried, donde, tras un breve servicio, Wagner fue enterrado en el jardín. Cosima permaneció en la casa hasta que terminaron las ceremonias; según su hija Daniela luego fue a la tumba "y durante mucho tiempo se acostó sobre el ataúd hasta que Fidi (Siegfried) fue a buscarla". [103] Posteriormente estuvo recluida durante muchos meses, sin apenas ver a sus hijos, con quienes se comunicaba principalmente a través de notas escritas. [104] Entre muchos mensajes, recibió un telegrama de Bülow: "Soeur il faut vivre" ("Hermana, es necesario vivir"). [105]
Señora de Bayreuth
Interregno
Wagner no había dejado testamento ni instrucciones sobre la gestión del Festival de Bayreuth después de su muerte. [106] Había escrito sobre el futuro: "No ... no puedo pensar en una sola persona que pueda decir lo que creo que hay que decir ... prácticamente no hay nadie en cuyo juicio pueda confiar". [107] La perspectiva incierta del festival se vio agravada por la total retirada de Cosima de todo contacto, excepto el de sus hijas y su amigo y consejero Adolf von Groß. Sin la participación de Cosima, el festival de 1883 planeado por Wagner —12 representaciones de Parsifal— siguió adelante, con Emil Scaria (que interpretó el papel de Gurnemanz en la ópera) doblando como director artístico. El elenco fue en gran parte el de 1882, y Levi permaneció como director. [108]
Al concluir el festival, Cosima recibió un memorando largo y crítico de un observador desconocido, que destacó numerosas divergencias con respecto a las instrucciones de Wagner. Esto, dice Marek, resultó ser un factor crítico para determinar la misión de su vida futura: el mantenimiento de las creaciones patrimoniales de Wagner mediante la preservación de sus interpretaciones. En su reclusión, Cosima se enteró de un plan fallido ideado por Julius Kniese, el maestro de coro del festival, mediante el cual Liszt asumiría el papel de director musical y Bülow sería el director principal. Ni Liszt ni Bülow estaban interesados en este arreglo, y el plan murió. [109] Con la ayuda de Groß, Cosima se adelantó a cualquier intento adicional de personas ajenas a asumir el control del legado de Wagner, obteniendo el reconocimiento legal de ella y Siegfried como únicos herederos de toda la propiedad de Wagner, física e intelectual . De esta manera, se aseguró una ventaja inexpugnable sobre cualquier otro reclamo sobre la dirección del futuro del festival. [108]
En control
En 1885 Cosima anunció que dirigiría el festival de 1886. Su mandato como directora de Bayreuth duró 22 años, hasta 1907. Durante ese tiempo, supervisó 13 festivales y, al aumentar gradualmente el repertorio, estableció el " canon de Bayreuth " de diez obras maduras de Wagner. Su triunvirato de directores —Levi, Richter y Felix Mottl— compartieron la dirección musical hasta 1894, cuando Levi se fue. Richter y Mottl sirvieron durante los años de Cosima, junto con varios de los principales directores de la época, [110] aunque Bülow se resistió a todas las ofertas para participar. [111] En el curso de su larga administración, Cosima superó los recelos de los mecenas wagneristas de línea dura que creían, como Nietzsche en sus primeros años, que las obras de Wagner no deberían confiarse a un no alemán. [112] Bajo su supervisión, el festival pasó de una base financiera incierta a una próspera empresa comercial que trajo grandes riquezas a la familia Wagner . [113]
Aunque el historiador del festival, Frederic Spotts , sugiere que Cosima era más creativa de lo que fingía ser, el propósito principal de todas sus producciones era seguir las instrucciones y reflejar los deseos del Maestro: "No nos queda nada aquí para crear , pero solo para perfeccionar en detalle ". [114] Esta política generó críticas, entre otras, de Bernard Shaw , quien en 1889 se burló de Cosima como el "recordatorio principal". Shaw desdeñó la idea de que los deseos de Wagner estuvieran mejor representados por la copia servil a perpetuidad de las actuaciones que había presenciado. [115] Diez años después, Shaw destacó como un rasgo del "estilo Bayreuth" la "intolerablemente anticuada tradición de actitudes y gestos mitad retóricos, mitad histórico-pictóricos", y el canto característico, "a veces tolerable, a veces abominable". [116] La subordinación de la música al texto, la dicción y la representación de los personajes era una característica específica del estilo de Bayreuth; [117] Cósima, según Spotts, convirtió el principio de la enunciación clara en "un fetiche ... El duro estilo declamatorio resultante llegó a ser ridiculizado como ... el infame ladrido de Bayreuth". [118]
Parsifal se mostró junto con otras obras en cada uno de los festivales de Cosima, excepto en 1896, que se dedicó a un renacimiento del ciclo Ring . En 1886, su primer año a cargo, agregó a Tristan und Isolde al canon. [110] En medio del bullicio del festival, Cosima se negó a dejarse distraer por la enfermedad de su padre, Liszt, quien colapsó después de asistir a una actuación de Tristan y murió varios días después. Cosima supervisó el servicio fúnebre y los arreglos del entierro de su padre, pero se negó a un concierto conmemorativo o cualquier muestra abierta de recuerdo. Según el alumno de Liszt, Felix Weingartner , "el fallecimiento de Liszt no fue lo suficientemente importante para atenuar la gloria del Festival, ni siquiera por un momento". [119]
Die Meistersinger fue agregado en 1888, Tannhäuser en 1891, Lohengrin en 1894 y Der fliegende Holländer en 1901. [110] Después del festival de 1894, Levi renunció, los años de trabajo en un ambiente antisemita finalmente tuvieron su efecto. [120] En el festival de 1896, Siegfried hizo su debut como director en Bayreuth en uno de los cinco ciclos Ring ; siguió siendo uno de los directores habituales de Bayreuth durante el resto del mandato de Cosima. [110]
Al igual que Wagner, Cosima estaba dispuesta a dejar de lado sus prejuicios antisemitas en beneficio de Bayreuth, hasta el punto de seguir empleando a Levi, por quien desarrolló un considerable respeto artístico. Sin embargo, con frecuencia lo socavaba a sus espaldas en cartas privadas y permitía que sus hijos lo imitaran y se burlaran de él. [91] Cosima expresó a Weingartner la opinión de que "entre la sangre aria y la sangre semita no podría existir vínculo alguno". De acuerdo con esta doctrina, ella no invitaría a Gustav Mahler (judío de nacimiento pero convertido al catolicismo) a dirigir en Bayreuth, aunque con frecuencia siguió sus consejos sobre cuestiones artísticas. [91]
Cosima estaba decidido a preservar el derecho exclusivo de Bayreuth, reconocido por Ludwig, de interpretar Parsifal . Después de la muerte de Ludwig en 1886, este derecho fue desafiado brevemente por su sucesor, un intento rápidamente derrotado por Cosima con la ayuda de Groß. [121] Una amenaza más seria surgió de las leyes de derechos de autor alemanas, que solo protegieron las obras durante los 30 años posteriores a la muerte del creador; por tanto, Parsifal perdería su protección en 1913 independientemente de cualquier acuerdo con la corte bávara. Como anticipo, en 1901 Cosima buscó que el período de protección de los derechos de autor se extendiera por ley a 50 años. Cabildeó incansablemente a los miembros del Reichstag y el Kaiser Wilhelm II le aseguró su apoyo. Estos esfuerzos no lograron ningún cambio en la ley. [122] En 1903, aprovechando la falta de un acuerdo de derechos de autor entre Estados Unidos y Alemania, Heinrich Conried de la Ópera Metropolitana de Nueva York anunció que pondría en escena Parsifal ese mismo año. Cosima se enfureció, pero sus esfuerzos por impedirlo fueron en vano; la primera de las 11 representaciones tuvo lugar el 24 de diciembre de 1903. La empresa fue un éxito popular y de crítica, aunque en opinión de Cosima fue una "violación"; su hostilidad hacia el Metropolitano duró el resto de su vida. [123]
A principios del nuevo siglo, tres de las hijas de Cosima se habían casado: Blandina con el conde Biagio Gravina en los últimos días del festival de 1882, [96] Daniela con Henry Thode , un historiador del arte, el 3 de julio de 1886, [124] e Isolde. , El primer hijo de Cosima de Wagner, quien se casó con un joven director de orquesta, Franz Beidler
, el 20 de diciembre de 1900. [125] La hija menor, Eva , rechazó a numerosos pretendientes para seguir siendo la secretaria y compañera de su madre durante el resto del mandato de Cosima. [126]Transferencia de poder
El 8 de diciembre de 1906, después de haber dirigido el festival de ese año, Cosima sufrió un ataque de Adams-Stokes (una forma de ataque cardíaco) mientras visitaba a su amigo el príncipe Hohenlohe en Langenburg . [127] En mayo de 1907 estaba claro que su salud era tal que ya no podía permanecer a cargo en Bayreuth; esta responsabilidad pasó ahora a Siegfried, su heredero designado durante mucho tiempo. [128] La sucesión se llevó a cabo en un contexto de desacuerdo familiar; Beidler pensó que tenía derechos, basándose en parte en su mayor experiencia como director y también porque él e Isolda habían engendrado al único nieto de Wagner, un hijo nacido en octubre de 1901, que podía establecer una sucesión dinástica. [129] Las reclamaciones de Beidler fueron desestimadas por Cosima y Siegfried; nunca volvió a dirigir en Bayreuth, y la ruptura entre Beidlers y Cosima se convirtió a su debido tiempo en una importante disputa familiar. [130]
Jubilación, decadencia y muerte
Cosima se mudó a habitaciones en la parte trasera de Wahnfried, lejos del bullicio diario de la casa, donde pasaba sus días rodeada de las posesiones de Wagner y numerosos retratos familiares. Aunque al principio Siegfried discutió sus planes para el festival con ella, ella evitó el Festpielhaus, contenta con leer informes de las producciones. [131] Siegfried hizo pocos cambios en las tradiciones de producción establecidas por Wagner y Cosima; Spotts registra que "todo lo que habían dejado sus padres se conservó sin cambios por un sentido de estricto deber filial". Sólo en asuntos sobre los que no habían hablado estaba dispuesto a ejercer su propio juicio. [132] Como resultado, los conjuntos originales de Parsifal permanecieron en uso incluso cuando se estaban desmoronando visiblemente; [133] La opinión de Cósima y sus hijas era que nunca se deberían hacer cambios en los decorados "en los que había descansado la mirada del Maestro". [134]
En diciembre de 1908, Eva, entonces de 41 años, se casó con Houston Stewart Chamberlain , un historiador nacido en Gran Bretaña que había adoptado como su credo personal una forma fanática de nacionalismo alemán basada en principios de extrema pureza racial y cultural. [131] Conocía a Cosima desde 1888, aunque su afinidad con Wagner se remontaba a 1882, cuando asistió al estreno de Parsifal . Había cortejado sucesivamente a Blandina y luego a Isolda, antes de decidirse por Eva. [135] Cosima tenía una considerable empatía con sus teorías; según Carr "llegó a amarlo como a su hijo, tal vez incluso más". [136] Chamberlain se convirtió en la figura dominante dentro del círculo de Wagner, y fue en gran parte responsable de la creciente alienación de los Beidlers. [137] Es posible que Cósima no estuviera al tanto de los intentos de acercamiento de Isolda, porque Eva y Chamberlain retuvieron las cartas de Isolda. [138] En 1913, Isolda fue efectivamente desheredada cuando trató de confirmar sus derechos como co-heredera de las considerables fortunas de Wagner en un caso judicial, que perdió. [139] [n 8] Después de esto se retiró, y hasta el momento de su muerte en 1919 nunca más volvió a ver o comunicarse directamente con Cósima. [141]
Un acontecimiento familiar más feliz desde el punto de vista de Cosima fue el matrimonio de Siegfried en 1915, a la edad de 46 años, con Winifred Williams , la hija adoptiva de 18 años de Karl Klindworth que había sido amiga de Wagner y Liszt. [142] Cuando el primer hijo de la pareja, Wieland , nació el 5 de enero de 1917, Cosima celebró tocando extractos del Siegfried Idyll en el piano de Wagner. [143]
El estallido de la Primera Guerra Mundial acortó el festival de 1914; el conflicto y los trastornos políticos y económicos que siguieron a la guerra cerraron la Festpielhaus hasta 1924. [144] Los planes para la reanudación del festival coincidieron con un resurgimiento en Alemania de la política nacionalista extrema. Adolf Hitler , un ferviente admirador de Wagner, visitó a Wahnfried por primera vez en 1923 y, aunque Cosima no lo recibió, se hizo amigo de la familia y, a partir de entonces, fue un visitante habitual. [145] [146] Los Chamberlains, junto con Winifred, se convirtieron en miembros entusiastas del Partido Nazi , y el festival de 1924 se convirtió en una manifestación abierta para el partido y sus principales partidarios. [147] Ese año Cosima, que entonces tenía 86 años, terminó su larga ausencia del teatro asistiendo a los ensayos generales de Parsifal y viendo el primer acto en la función de apertura el 23 de julio. El tenor Lauritz Melchior recordó que Siegfried regresaba de frecuentes visitas a una pequeña galería sobre el escenario y decía "Mamá quiere ..." [148].
En 1927, el año en que cumplió 90 años, la salud de Cosima empeoraba. El cumpleaños estaba marcado en Bayreuth con el nombre de una calle en su honor, aunque ella no lo sabía; la familia pensó que el conocimiento de las celebraciones la sobreexcitaría. [149] En sus últimos años estuvo prácticamente postrada en cama, se volvió ciega y estaba lúcida solo a intervalos. Murió, a los 92 años, el 1 de abril de 1930; después de un funeral en Wahnfried, su cuerpo fue llevado a Coburg y incinerado. [150]
Legado
La misión de la vida de Cosima fue el servicio total a Wagner y sus obras; en palabras del crítico musical Eric Salzman "se sometió en cuerpo y alma al Maestro". Durante la vida de Wagner, cumplió este propósito principalmente al registrar en su diario todas las facetas de su vida e ideas. Después de su muerte, la revista fue abandonada; de ahora en adelante serviría al maestro perpetuando su herencia artística a través del Festival de Bayreuth. [151] Guiada por Groß, pero también usando su propia perspicacia —Werner la llama una "excelente mujer de negocios" - logró que el festival primero fuera solvente y luego rentable. [91]
Si bien reconoce que Cosima fue una "guardiana de la llama" eficaz, los comentaristas han criticado la naturaleza de su legado. El historiador del Ring , JK Holman, lo describe como un "conservadurismo sofocante". Su política de apegarse a las concepciones escénicas originales de Wagner no se abandonó por completo hasta después de la Segunda Guerra Mundial , cuando una nueva generación se hizo cargo del festival. [152] Hilmes compara el papel de Cosima con el de la abadesa de una comunidad religiosa: "una congregación cohesiva y cuasirreligiosa de habitantes de Bayreuth que comparten una perspectiva filosófica común". [153] El antisemitismo era parte integral de esta filosofía; aunque en 1869 Cósima se opuso a la reedición del tratado antijudío de Wagner sobre la judeidad en la música , esto se debió a una prudencia comercial más que a una sensibilidad. [154] En 1881 animó a Wagner a escribir su ensayo "Conócete a ti mismo", e incluir en él una diatriba contra la asimilación judía. [155]
El crítico y ex libretista Philip Hensher escribe que "bajo la guía de su repulsivo yerno teórico racial [Chamberlain] ... Cosima trató de convertir a Bayreuth en un centro para el culto de la pureza alemana". Así, prosigue, "Para cuando ella murió, la reputación de Wagner estaba ... a la vanguardia de un terrible dinamismo político: se presentaban al público de Camisas pardas antiguas puestas en escena de sus obras ". [156] La estrecha asociación del festival con Hitler y los nazis durante la década de 1930 fue mucho más obra de Winifred —un partidario abierto de Hitler— que de Cosima, aunque Hensher afirma que "Cosima tenía tanta culpa como cualquiera". [156] [157]
Inmediatamente después de la muerte de Cosima, algunos escritores la elogiaron abundantemente. Ernest Newman , el biógrafo de Wagner, la llamó "la figura más grande que jamás haya entrado en el círculo [de Wagner]"; [158] Richard du Moulin Eckart, el primer biógrafo de Cosima, la presentó como "la mujer más grande del siglo". [159] Con el tiempo, los juicios se hicieron más mesurados y divididos. Marek cierra su relato enfatizando su papel no sólo como protectora de Wagner sino como su musa: "Sin ella no habría habido Siegfried Idilio , ni Bayreuth, ni Parsifal ". [160] A juicio de Hensher, "Wagner era un genio, pero también un ser humano bastante espantoso. Cosima era simplemente un ser humano espantoso". [156] En 1977, 47 años después de su muerte, la urna de Cosima fue recuperada de Coburg y enterrada junto a Wagner en el jardín de Wahnfried. [150]
Actuaciones del Festival de Bayreuth debajo de ella
El símbolo indica el estreno en Bayreuth de una obra. Bajo la dirección de Cosima Wagner, Parsifal se interpretó 97 veces, Tristan und Isolde 24, Die Meistersinger 22, Tannhäuser 21, Lohengrin 6, el ciclo Ring 18 y Der fliegende Holländer 10. [110]
Año | Trabajos realizados | No. de actuaciones | Conductor |
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1886 |
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1888 |
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1889 |
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1891 |
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1892 |
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1894 |
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1896 | Der Ring des Nibelungen ( ciclo del anillo ) | 5 |
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1897 |
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1899 |
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1901 |
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1902 |
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1904 |
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1906 |
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notas y referencias
Notas
- ↑ Marie falsificó el certificado de nacimiento del niño, registrando a la madre como "Cathérine-Adelaide Meran", de 24 años. Un engaño similar se empleó dos años más tarde, cuando la madre de Cosima fue inscrita como "Caterina de Flavigny"; Se pensó que estos pasos eran necesarios para ocultar el adulterio de Marie o quizás, según el biógrafo de Liszt, Derek Watson, para negarle a Charles d'Agoult cualquier reclamo sobre los niños. [3] [4]
- ↑ El biógrafo de Wagner, Robert W. Gutman, sugiere que von Bülow pudo haber creído genuinamente, o al menos haber esperado, que el niño era suyo, "hasta que con el paso de las semanas se vio el desarrollo de la inconfundible frente abovedada, la nariz aguileña y la mandíbula protuberante". [38]
- ↑ Wagner fue luterano por bautismo; en el momento de la boda, Cosima todavía era nominalmente católica. No se convirtió formalmente al protestantismo hasta octubre de 1872. [54] [55]
- ↑ El diario de Cosima indica que Gautier siguió siendo un amigo de la familia hasta la muerte de Wagner. Los biógrafos han señalado una entrada, la del 12 de febrero de 1878, que podría indicar que Cosima había descubierto las cartas secretas intercambiadas entre Gautier y Wagner, o que Wagner había confesado la aventura. Cosima escribe: "El dolor que temía no me ha pasado de largo, me ha venido de fuera". [74]
- ↑ Richter se había ganado el cariño de Wagner al negarse a dirigir la actuación de Ludwig en Munich de Das Rheingold en 1869. [76] Bülow nunca fue considerado seriamente como director de Bayreuth y siguió su carrera en otros lugares. En 1880 se convirtió en director de la Orquesta de la Corte de Meiningen y posteriormente defendió la música de Brahms . Murió en 1894. [52]
- ↑ La reina describió a Wagner en su diario como "envejecido y robusto, [con] un semblante inteligente, pero no agradable". [81] Dos años más tarde, en una conversación con Cosima, Wagner se refirió a la reina como "una vieja tonta por no abdicar, porque de ese modo condena al Príncipe de Gales a una vida absurda". [82]
- ↑ Jonathan Carr, el biógrafo de la familia Wagner, sugiere que los relatos aceptados de las 24 horas posteriores a la muerte de Wagner pueden haber sido exagerados o dramatizados. Basa esta opinión en "una carta bastante precisa que le dio a Liszt una semana después Paul von Joukowsky , el escenógrafo de Bayreuth". [101]
- ↑ Según la ley alemana, Isolda era la hija de Bülow, habiendo nacido cuando Cosima aún estaba casada con su primer marido. Wagner nunca había reconocido formalmente la paternidad. [140]
Citas
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enlaces externos
- Medios relacionados con Cosima Wagner en Wikimedia Commons
- Recortes de periódicos sobre Cosima Wagner en los archivos de prensa del siglo XX de la ZBW