Creative Growth Art Center es una organización artística sin fines de lucro, con sede en Oakland, California , que ofrece estudios, suministros y espacio para galerías a artistas con discapacidades físicas, mentales y del desarrollo. [1] [2] Es uno de los centros de arte más grandes y antiguos del mundo para personas con discapacidad. [3] Actualmente se encuentra en 355 24th Street en Oakland , California.
Formación | 1974 |
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Fundador | Florencia Ludins-Katz, Elias Katz |
Fundada en | Berkeley, California , Estados Unidos |
Tipo | Sin ánimo de lucro |
Localización |
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Coordenadas | 37 ° 48′47 ″ N 122 ° 15′51 ″ O / 37,813078 ° N 122,264202 ° WCoordenadas : 37 ° 48′47 ″ N 122 ° 15′51 ″ O / 37,813078 ° N 122,264202 ° W |
Sitio web | creativegrowth |
Acerca de
El director del programa desde 2000 es Tom di Maria, quien anteriormente trabajó como asistente de dirección en el Berkeley Art Museum y Pacific Film Archive . [4] [3] [5] Aproximadamente 160 artistas trabajan en el centro. [6]
Historia
En 1974, la pareja de marido y mujer de Florence Ludins-Katz y Elias Katz fundaron Creative Growth en su garaje de Berkeley. [6] Ludins-Katz era artista y Katz era psicóloga. [7] El centro se mudó en 1978 a un antiguo taller de reparación de automóviles en el centro de Oakland, donde actualmente opera. [6] Entre las décadas de 1950 y 1960, el cierre masivo de hospitales psiquiátricos en California provocó la desinstitucionalización de muchos pacientes. [6] Y en 1967, se firmó la Ley Lanterman-Petris-Short que bloqueó la hospitalización involuntaria de muchos ex pacientes. [6] No se hicieron suficientes adaptaciones después de la liberación de los ex pacientes y muchos terminaron sin hogar o encarcelados. [6] El Centro de Arte de Crecimiento Creativo se fundó principalmente con el objetivo de apoyar a los pacientes que habían estado en hospitales estatales con apoyo terapéutico, apoyo artístico / creativo y formación profesional. [6]
Creative Growth apareció en Elle Decor (número de octubre de 1990) en un artículo inclinado "Apuntando directamente desde el corazón" escrito por Susan Subtle . [8] Subtle revisa la organización y compara el estilo de arte realizado en Creative Growth con el arte popular forastero , primitivo , ingenuo , brut y americano temprano. [8]
En 2010, Matthew Higgs , director / curador en jefe de White Columns , fue el curador de un programa titulado "¡Todos!" que contó con más de 130 obras realizadas por artistas de Creative Growth e incluyó a todos y cada uno de los artistas actualmente inscritos en el programa de estudio. [9]
En 2018, un segmento de la novena temporada de la serie de televisión Art21 , habla con algunos de los artistas y administradores involucrados con Creative Growth. [10]
Desfile de moda Beyond Trend (2010-presente)
Beyond Trend es el espectáculo de pasarela de Creative Growth que comenzó en 2010 como una pequeña muestra de moda en una galería. La feria de 2018, la más grande hasta la fecha, se inauguró en el Scottish Rite Center de 1.250 asientos, donde fue presidida por el cofundador de la revista Paper, Kim Hastreiter, y el director creativo de Target , Todd Waterbury. [11]
Artistas notables
Miles de artistas han pasado por las puertas de Creative Growth a lo largo de los años y varios han alcanzado el reconocimiento nacional. Los artistas de Creative Growth han tenido importantes exposiciones en la National Gallery of Art , Washington DC (con la artista Judith Scott , 2018); Bienal de Venecia (con los artistas Dan Miller y Judith Scott, 2017); Museo de Brooklyn (Judith Scott, 2015); [12] Museo de Arte Moderno (Dan Miller, 2008); y White Columns (con el artista William Scott , 2009, 2006). [13]
Referencias
- ^ "Centro de arte de crecimiento creativo - Art21" . art21.org . Art21.
- ^ Lee, Taila (22 de octubre de 2020). "El artista de Crecimiento Creativo Juan Aguilera celebra la naturaleza, la herencia mexicana a través del diseño" . The Daily Californian . Consultado el 1 de noviembre de 2020 .
- ^ a b Trefny, Ben. "Creative Growth Art Center ofrece a los artistas con discapacidad un lugar para brillar" . Radio pública KALW . Consultado el 1 de noviembre de 2020 .
- ^ Nwangwa, Shirley (25 de julio de 2018). " ' Esto es lo que soy en el mundo': Vista previa del informe de Art21 sobre el Centro de Arte de Crecimiento Creativo en Oakland" . ARTnews.com . Consultado el 1 de noviembre de 2020 .
- ^ Buckwalter, Timothy. "Crecimiento creativo: una entrevista con Tom di Maria | KQED Arts" . www.kqed.org . KQED.
- ^ a b c d e f g Rich, Nathaniel (16 de diciembre de 2015). "Un campo de formación para artistas no formados (publicado en 2015)" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 1 de noviembre de 2020 .
- ^ Hurwitz, Rebecca (23 de octubre de 2016). "Centro de crecimiento creativo: una comunidad inquebrantable en un Oakland en constante cambio | The Daily Californian" . The Daily Californian .
- ^ a b Sutil, Susan (octubre de 1990). "Dirigido directamente desde el corazón". Decoración de Elle : 78.
- ^ "¡Todos! - Centro de Arte de Crecimiento Creativo" . Centro de Arte de Crecimiento Creativo . 28 de enero de 2010.
- ^ Nwangwa, Shirley (25 de julio de 2018). " ' Esto es lo que soy en el mundo': Vista previa del informe de Art21 sobre el Centro de Arte de Crecimiento Creativo en Oakland" . ARTnews .
- ^ Bravo, Tony (6 de abril de 2018). "Los clientes con necesidades especiales de Creative Growth son el centro de atención en el desfile de modas" . SFChronicle.com .
- ^ "Museo de Brooklyn: Judith Scott, atada y desatada" . www.brooklynmuseum.org .
- ^ "Columnas blancas - Exposiciones - William Scott - 'Buena persona ' " . www.whitecolumns.org .
enlaces externos
- Página web oficial