Douris o Duris ( griego : Δοῦρις , Douris ) fue un antiguo pintor de vasos y alfarero ateniense de figuras rojas, activo c. 500 a 460 a. C.
Trabaja
Comenzó su carrera pintando para los alfareros Kleophrades y Euphronios , antes de comenzar una larga colaboración con el alfarero Python. Firmó 39 jarrones como pintor, también uno como alfarero y pintor, [1] y un jarrón solo como alfarero. [2] Se le atribuyen entre 250 y 300 vasos. [3] La mayoría de estos jarrones son kylixes , es decir, tazas. Su nombre parece haber sido popular, ya que se encuentra en otros jarrones: es reproducido en una taza por Onésimos . [4] Sobre la base de estas firmas, sus inscripciones en kalos y de la decoración subsidiaria de los jarrones, el historiador de arte John Beazley dividió su carrera en cuatro períodos principales:
Periodo 1
- (Muy temprano y temprano) Se caracteriza por una ornamentación completa de diversos motivos cenerales. Los temas preferidos son el simposio , los komoi (procesiones de borrachos) y los guerreros. El período está marcado por el uso de la inscripción kalos 'Chairestratos'. Beazley sugiere que en este momento Douris podría haber trabajado codo con codo con Onésimos en el mismo taller.
Periodo 2
- (Medio temprano) La colaboración de Douris con Euphronios termina; a partir de entonces, pinta para el alfarero Python. Chairestratos sigue siendo la inscripción kalos preferida. La decoración subsidiaria comienza a retroceder y la mayoría de los medallones no tienen borde. Los temas predilectos son las escenas de jóvenes y deportistas. La mano de Douris queda patente a partir de ahora con el uso característico de una especie de gancho para el extremo interior de la clavícula. Una pieza característica de la época de la época es un psykter (enfriador de vino) decorado con sátiros borrachos, que reproduce de manera grotesca las diferentes etapas de la intoxicación. [5]
Período 3
- El estilo (medio) de Douris está aquí en su forma más idiosincrásica. Los bordes del medallón se caracterizan por la alternancia de un elemento de un meandro y cuadrados; palmetas decoran los mangos de la taza. Las inscripciones en kalos 'Hippodamas' se vuelven frecuentes; Las firmas de Douris se vuelven más escasas. Douris vuelve a las escenas del simposio y a las representaciones de guerreros y escenas escolares. Una pieza característica de este período es la copa conocida como de la "piedad de Memnon": Eos lleva el cuerpo de su hijo Memnon , asesinado por Aquiles durante la Guerra de Troya . [6]
Periodo 4
- (Tardía) Douris vuelve a una ornamentación completa. Los bordes a veces conservan el borde del período 3 ('tipo Hippodamas') de meandros detenidos alternados y cruces saltire, pero gradualmente vuelven al tipo común; las palmeras de los mangos se complican y los motivos del loto aparecen en paralelo. Las firmas de Douris desaparecen por completo y las inscripciones en kalos disminuyen en frecuencia; uno encuentra 'Polyphrasmon' y 'HIketes'. La calidad del dibujo degenera en gracia y fuerza.
Referencias
- ↑ A kantharos, Bruxelles A 718. Cf. Beazley, Attic Red-Figure Vase-Painters (2ª edición, 1963), 445, 256. Ilustración sobre Perseo .
- ↑ A globular aryballos, Athens 15375. ARV2 , 447, 274.
- ↑ Boardman sugiere "unos trescientos" ( op. Cit. , P. 137); Dyfri Williams indica "alrededor de 250", Greek Vases , British Museum Press, 1999 (1ª edición, 1985), p. 77.
- ↑ Brunswick, College Bowdoin, 1930.1. ARV2 , 328, 114. Ilustración sobre Perseo .
- ^ London E 768. ARV2 , 446, 262. Ilustración en el sitio web del Museo Británico .
- ^ Louvre G 115. ARV2 , 434, 74. Ilustración en el sitio web del Louvre .
Fuentes
- John Beazley, "Pintores de jarrones de figuras rojas del ático". Segunda edición, Oxford: The Clarendon Press, 1963.
- John Boardman . Jarrones de figuras rojas atenienses: el período arcaico: un manual . Londres: Thames y Hudson, 1975.
- Diana Buitron-Oliver. Douris. Un maestro pintor de jarrones de figuras rojas atenienses. (en Kerameus, Vol. 9, 2005, en línea [ enlace muerto permanente ] )
- Edmond Pottier y Jane Ellen Harrison (traducido por Bettina Kahnweiler). Douris y los pintores de jarrones griegos . Londres: J. Murray, 1908.
- The Getty Museum - Biografía de Douris : "Uno de los pintores de vasijas más prolíficos que se conocen, Douris trabajó como pintor de vasijas y ocasionalmente como alfarero en Atenas a principios de los años 400 a. C. Es conocido por casi cuarenta vasijas firmadas, dos de las cuales En total, se le han atribuido casi trescientos jarrones. Dado que los estudiosos estiman una tasa de supervivencia inferior al 0,5% para los jarrones griegos, Douris puede haber decorado aproximadamente 78.000 jarrones en su carrera. Douris decoraba principalmente copas de figuras rojas, pero también pintó algunas vasijas de otras formas y con otras técnicas, incluido el fondo blanco. Sus escenas se dividen casi a partes iguales entre la mitología y las representaciones de la vida cotidiana. Trabajó con varios alfareros, incluidos Cleofrades y Euphronios, pero parece haber tenido una colaboración regular con Python. Onésimos representó una taza firmada por Douris en uno de sus jarrones, e incluso hay una antigua falsificación de la firma de Douris. Estas inusuales referencias atestiguan la firma de Douris influencia significativa entre los pintores contemporáneos de vasijas ".