De Wikipedia, la enciclopedia libre
Ir a navegaciónSaltar a buscar
Ernest John Moeran

Ernest John Smeed Moeran (31 de diciembre de 1894 - 1 de diciembre de 1950) fue un compositor inglés de extracción parcialmente irlandesa, cuya obra estuvo fuertemente influenciada por la música folclórica inglesa e irlandesa de la que fue un asiduo coleccionista. Su producción incluye piezas orquestales, conciertos, obras de cámara y teclado, y varios ciclos corales y de canciones, así como canciones individuales.

Hijo de un clérigo, Moeran estudió en el Royal College of Music con Charles Villiers Stanford antes de servir en el ejército durante la Primera Guerra Mundial , en la que resultó herido. Después de la guerra fue alumno de John Ireland y rápidamente se ganó la reputación de un compositor prometedor con una serie de obras bien recibidas. De 1925 a 1928 compartió cabaña con el compositor Peter Warlock; el estilo de vida bohemio y el consumo excesivo de alcohol durante este período interrumpieron su creatividad por un tiempo y sembraron las semillas del alcoholismo que arruinaría su vida posterior. Reanudó la composición en la década de 1930 y restableció su reputación con una serie de obras importantes, incluida una sinfonía y un concierto para violín. A partir de 1934 pasó gran parte de su tiempo en Irlanda, principalmente en la ciudad costera de Kenmare .

En 1945 Moeran se casó con el violonchelista Peers Coetmore , y para ella compuso varias obras para violonchelo. El matrimonio no estaba destinado a durar y los últimos años de Moeran fueron solitarios. Murió en Kenmare el 1 de diciembre de 1950, tras haber caído al agua tras sufrir una hemorragia cerebral. Una segunda sinfonía quedó inconclusa en el momento de su muerte. El compositor Anthony Payne declaró que "Moeran ocupó un lugar menor en la música de su tiempo, pero su técnica meticulosamente pulida y preparada es insuperable entre sus contemporáneos británicos. Esta artesanía es evidente en la claridad de sus texturas y procesos, y en la soberbia sonoridad de su escritura orquestal ". [1]

Vida

Vida temprana

Moeran nació el 31 de diciembre de 1894, en la vicaría de Spring Grove, Heston , Middlesex , el segundo hijo de un clérigo angloirlandés, el reverendo Joseph William Wright Moeran, vicario de St Mary's, Spring Grove, y Ada Esther Smeed, de soltera Whall, que vino de Norfolk. [2] Posteriormente, Joseph sirvió en varias parroquias rurales en el sur y este de Inglaterra, incluida Salhouse en Norfolk, [3] antes de jubilarse por motivos de salud cuando Ernest tenía 13 años. [1] La casa era culta; Ada era una talentosa pianista y cantante, y Ernest comenzó sus lecciones de música a los cinco o seis años. [3] Su educación inicial fue con una institutriz en casa, [1]después de lo cual, en 1904, asistió a la escuela preparatoria de Suffield Park en Cromer . [2] En 1908 fue a Uppingham School , donde estudió música con Robert Sterndale Bennett, nieto del compositor William Sterndale Bennett . Se convirtió en un pianista competente y aprendió el violín lo suficiente como para poder tocar en grupos de cámara; también comenzó a componer. [4] [5] En 1913 ingresó en el Royal College of Music (RCM), inicialmente como estudiante de piano, pero pasó a la composición con Charles Villiers Stanford después de su primer año. [1] [6]También se convirtió en miembro del Oxford and Cambridge Musical Club, un organismo importante cuyos miembros incluían a Vaughan Williams , George Butterworth y Adrian Boult ; Parry y Elgar eran miembros honorarios. [4] Sobreviven en forma manuscrita algunos bocetos de composiciones para piano que se intentaron en este período de RCM anterior a la guerra. [7]

Primera Guerra Mundial

Moeran tenía 19 años cuando sus estudios en el RCM fueron interrumpidos en agosto de 1914 por el estallido de la Primera Guerra Mundial . [8] Se alistó como piloto de despacho de motocicletas en el sexto batallón (ciclista) del Regimiento de Norfolk, y al año siguiente fue comisionado como subteniente . [9] No abandonó por completo sus actividades musicales; sobre hojas en Norfolk, comenzó a coleccionar música folclórica. [5] A principios de 1917, su unidad fue enviada a Francia y el 3 de mayo, durante la Segunda Batalla de Bullecourt , recibió una herida en la cabeza. [9] Según varios informes, esta herida requirió cirugía de emergencia, incluida la inserción de una placa de metal en el cráneo,[2] [6] y los comentaristas han atribuido las posteriores inestabilidades y comportamiento errático de Moeran, y su eventual desarrollo del alcoholismo, a la cirugía primitiva y las secuelas de esta herida. [2] [6] [10] Sin embargo, otra evidencia sugiere que la herida era menos severa, que no era necesaria una placa de metal y que se recuperó rápidamente. En agosto de 1917, se informó que interpretó una pieza de piano muy exigente en un concierto de Londres, lo que indica que se encontraba en un estado de forma razonable en ese momento. [11]

Después de un período de convalecencia, regresó al servicio militar y vio el resto de la guerra en Irlanda, en Boyle, condado de Roscommon , adjunto a una sección de transporte de la Policía Real Irlandesa . [5] Usó este período en Irlanda para involucrarse con sus raíces irlandesas y dedicó un tiempo a recopilar canciones populares. [1] En Londres, justo antes de su salida del ejército en enero de 1919, Moeran conoció al compositor Arnold Bax , quien lo describió en ese momento como "un joven oficial tan encantador y apuesto como uno podría esperar conocer". [10]

Compositor emergente

Tras la desmovilización en enero de 1919, Moeran regresó a Inglaterra. Algunos relatos informan que estuvo brevemente empleado como maestro de música en su antigua escuela, Uppingham, [6] pero no hay evidencia de la escuela para esto. [12] Parece haber regresado a Irlanda por un tiempo antes de reanudar sus estudios en el RCM, bajo John Ireland . Su asociación con el RCM no duró mucho, pero continuó recibiendo clases de composición de John Ireland a título privado. [1] El biógrafo de Moeran, Geoffrey Self, observa que desde este punto "las principales influencias que se podían escuchar en su música estaban ahora en su lugar: su maestro, sus herencias irlandesas y de East Anglian, y su amor por la Inglaterra rural". [2]

Una asignación de su madre liberó a Moeran de la necesidad de ganarse la vida, y con esta independencia financiera pudo dedicar su tiempo al estudio y la composición. El Oxford & Cambridge Musical Club le proporcionó los medios por los que se podían realizar sus obras. [1] En cinco productivos años después del final de la guerra, estableció su reputación como compositor con un flujo constante de obras en una variedad de géneros. [2] Según el crítico Herbert Foss, estas primeras piezas muestran una fluidez que a menudo estuvo ausente en años posteriores. [13] Incluyen numerosas canciones, una serie de obras para piano y de cámara y, en un lienzo más amplio, sus primeros intentos de escritura orquestal, la sinfónica In The Mountain Country.y dos Rapsodias. Estas primeras piezas orquestales indican las influencias de Delius y Vaughan Williams , pero también demuestran el surgimiento de una voz distinta e individual. [2]

Durante este período, Moeran recopiló muchas melodías populares de pubs rurales en Norfolk. Su contribución a esta área de trabajo fue reconocida en 1923, cuando fue elegido miembro del comité de la Folksong Society. [14] A medida que su reputación creció, formó importantes amistades con figuras destacadas de la escena musical, entre las que se encontraba Hamilton Harty , quien dirigió una interpretación de la segunda Rapsodia orquestal de Moeran y luego encargó una sinfonía al joven compositor. Moeran luchó con este desafío, pero en esta etapa de su carrera no pudo cumplir con su propia satisfacción, y el proyecto fue dejado de lado por el momento. [6] Otra amistad importante que se formó en esta época fue con el escritor, crítico y compositor Philip Heseltine.(más conocido por su seudónimo Peter Warlock), el contemporáneo exacto de Moeran y, como él, un prolífico compositor. [15] Heseltine era un gran admirador de Moeran; en una reseña de 1924 de los primeros trabajos de este último, escribió: "No hay compositor británico del que podamos esperar con más confianza un trabajo de calidad sonora y duradera en los próximos diez años que de Jack Moeran; ciertamente no hay nadie de sus años que tanto ha logrado hasta ahora ". [5]

Heseltine y Eynsford

La amistad entre Moeran y Heseltine se profundizó, y en 1925 alquilaron una cabaña en Eynsford en Kent, junto con el artista Hal Collins. La cabaña atrajo a muchos visitantes del mundo musical y artístico, y pronto se hizo conocida como un centro de fiestas salvajes y otras extravagancias, que implicaban beber en exceso. [1] El consumo excesivo de alcohol pareció tener poco efecto en Heseltine, quien continuó trabajando de manera productiva, pero sucedió lo contrario con Moeran, cuya creatividad pronto comenzó a sufrir. [dieciséis]Le resultó difícil hacer frente a las distracciones que le proporcionaba la cabaña; su producción compositiva disminuyó y finalmente cesó por completo, y abandonó la escena musical de Londres, y ya no asistió al Oxford and Cambridge Musical Club. Además, estaba cayendo en el alcoholismo y también estaba bajo el hechizo de la personalidad más fuerte de Heseltine. Más tarde, Moeran admitió una pérdida de fe en sus habilidades, y descubrió que cuanto más se demoraba, más difícil era reanudar el trabajo. [17]

Las pocas obras completadas durante los años de Eynsford (1925-1928) incluyen su única colaboración con Heseltine, una canción para beber llamada "Maltworms", escrita para su interpretación en un festival de teatro en el pueblo cercano de Shoreham . Heseltine escribió una melodía para las dos primeras líneas, Moeran continuó con las siguientes, y así sucesivamente. Las partes se compusieron para la banda de música del pueblo, pero en el caso de que la canción se retirara del festival y las partes de la banda se perdieran, pero una versión acompañada de piano sobrevivió y se interpretó en el pub del pueblo. [18]

Moeran dejó la cabaña en 1928, pero los efectos de su alcoholismo permanecieron. En agosto de 1929, los magistrados de Watford le impusieron una multa de diez libras esterlinas por estar ebrio a cargo de un vehículo de motor; [19] ese mismo año fue con Heseltine y otros a Francia, aparentemente para encontrarse con Delius. El viaje degeneró en una borrachera, durante la cual Moeran se desmayó en la calle. [20] Cuando Heseltine murió en diciembre de 1930, probablemente por su propia mano, [21] Moeran quedó devastado. Le escribió a la madre de Heseltine: "Su pérdida significará una brecha terrible para mí cuando vuelva a la vida normal y descubra que ya no está". [22]

Restablecimiento

Después de dejar Eynsford, Moeran regresó a la casa de sus padres y comenzó a retomar los hilos de su carrera como compositor. El establecimiento musical no lo había olvidado por completo; En enero de 1930, el crítico Hubert Foss escribió una reevaluación de las obras anteriores de Moeran, refiriéndose al "largo silencio" del compositor, pero vio esperanza para el futuro: "Uno espera que de este corpus de obras tempranas pueda crecer una mente sinfónica , uno que con intensidad de forma así como intensidad de enunciado, nos dará música real a gran escala ". [23]

Un accidente a principios de 1930 condujo a un período de convalecencia que brindó a Moeran la oportunidad de reconsiderar su estilo. [2] [22] Poco a poco, aparecieron nuevas obras: la Sonata para dos violines (1930), el Trío de cuerdas (1931), dos piezas orquestales: Wythorne's Shadow (1931) y Lonely Waters (1932). Una obra coral, Songs of Springtime , un escenario de siete poemas isabelinos, siguió en 1933. [2] [6] Wythorne's Shadow fue escrito posiblemente como un monumento a Heseltine. [20]Varias canciones, incluido un ciclo de seis canciones folclóricas de Suffolk, indicaron la continua importancia de la música folclórica para Moeran, y en 1931 se reincorporó al comité de la Folksong Society. [20] También escribió algo de música sacra, a la que le dio poco valor - "esta tripa para la iglesia", la llamó, y agregó que solo lo hizo por el dinero. [19]

Moeran llevó una vida itinerante en la década de 1930, quedándose en las distintas casas de sus padres o con amigos. [1] Sin embargo, a medida que avanzaba la década, se interesó más por sus raíces irlandesas y comenzó a pasar gran parte del año en una cabaña en Kenmare , condado de Kerry , donde se convirtió en una figura muy conocida y popular; [2] Arnold Bax registró un comentario local: "Si alguna vez hubo un movimiento para elegir un alcalde de esta ciudad, Jack Moeran sería la primera opción de todos". [24] La paz que encontró en la Irlanda rural lo inspiró a regresar, en 1934, al proyecto sinfónico abandonado hace mucho tiempo. En medio de esta creciente creatividad, Moeran continuó experimentando problemas con el alcoholismo. En enero de 1935 se le ordenó pasar nueve meses en un asilo de ancianos, habiendo sido declarado culpable en Cambridge de estar ebrio a cargo de un vehículo de motor. [19] Esto interrumpió pero no descarriló su trabajo en la sinfonía, que finalmente se completó en 1937 y recibió su estreno en enero de 1938 en el Queen's Hall , bajo la dirección de Leslie Heward . [16] Heward pasó a hacer una aclamada grabación de la Sinfónica con la Orquesta Halle a finales de 1942. [25]

Los años que siguieron a la interpretación de la sinfonía fueron fructíferos y produjeron una serie de obras importantes. Estos incluyeron el Concierto para violín (1937-1941), escrito principalmente en Irlanda y que refleja fuertes influencias irlandesas; la suite del madrigal Phyllida y Corydon (1939), posiblemente influenciada por la música de Bernard van Dieren ; la Rapsodia en fa ♯ para piano y orquesta (1943), escrita para la pianista Harriet Cohen ; el corto Overture for a Masque (1944), encargado por la Entertainments National Service Association (ENSA); y la Sinfonietta (1944), inspirada en parte por las colinas del país fronterizo galés en Radnorshire , la última ubicación de la casa familiar. [2] [26]

Años finales

Posiblemente ya en 1930, Moeran había conocido a la violonchelista (Kathleen) Peers Coetmore . En 1943 renovaron su amistad y se desarrolló una relación que inspiró dos de las importantes obras tardías de Moeran: el Concierto para violonchelo (1945) y la Sonata para violonchelo y piano (1947). Se casaron el 26 de julio de 1945. [27] Aunque el matrimonio trajo a Moeran algo de felicidad y estabilidad iniciales, las ambiciones de Coetmore y las demandas de sus servicios significaron que a menudo estaban separados y la relación se volvió cada vez más tensa. Moeran bebía mucho, lo que provocó un mayor distanciamiento. En 1949, cuando Coetmore partió para una extensa gira por Sudáfrica, Australia y Nueva Zelanda, el matrimonio había terminado de manera efectiva. [28]

Moeran produjo otras tres obras tardías: el Fantasy Quartet para oboe y cuerdas (1946), escrito para Leon Goossens ; la Serenata orquestal en Sol (1948), y una colección final de canciones, Songs from County Kerry (1950). [1] [29]A lo largo de estos años luchó por completar una segunda sinfonía, y aunque compuso gran parte de esta obra, se sintió insatisfecho en repetidas ocasiones con los resultados. En 1949 fue sometido a un nuevo tratamiento por alcoholismo; La primera interpretación de la sinfonía se había programado originalmente para la primavera de 1949, pero se pospuso, primero hasta 1950 y luego durante un año más. En marzo de 1950, Moeran estaba en Irlanda, escribiendo a Coetmore sobre sus esperanzas de terminar la sinfonía allí. Primero se instaló en un lugar cerca de Dublín, pero en junio estaba de regreso en Kenmare. A estas alturas su estado mental era pobre y le preocupaba estar perdiendo la cabeza. No hay constancia de trabajos posteriores en el proyecto sinfónico. [30]

El 1 de diciembre de 1950, durante una fuerte tormenta invernal, Moeran abandonó su cabaña y caminó por el muelle de Kenmare, donde se le vio caer al agua. Su cuerpo fue recuperado; En un principio se pensó que se había ahogado, posiblemente en un acto de suicidio, pero la evidencia médica indicaba que había sufrido una hemorragia cerebral y había fallecido antes de entrar al agua. Después de un funeral muy concurrido, fue enterrado en el cementerio de Kenmare. [31]

Música

Moeran llegó tarde al canon de los últimos grandes compositores británicos fuertemente influenciados por la canción folclórica y, por lo tanto, pertenece a la tradición lírica de compositores como Delius , Vaughan Williams e Irlanda. La influencia de la naturaleza y los paisajes de Norfolk e Irlanda también son a menudo evidentes en su música. Algunas de sus piezas orquestales a mayor escala fueron compuestas (o al menos concebidas) mientras Moeran caminaba por las colinas del oeste de Inglaterra, particularmente en Herefordshire e Irlanda, donde la grandiosidad de las cadenas montañosas de Kerry lo inspiró enormemente. Moeran era capaz de transmitir una amplia gama de emociones a través de su música y no tenía miedo de escribir en un idioma más oscuro y duro cuando le convenía. Su estilo es conservador pero no derivado.

En la época de Moeran, sin embargo, ese estilo ya se consideraba algo anticuado y nunca logró un gran avance como compositor a pesar del éxito de la sombría Sinfonía de Sibelia en sol menor (1934-1937) que generalmente se considera su obra maestra. La Sinfonía se encuentra junto con la Sinfonía n. ° 1 de Sir William Waltoncomo una de las dos sinfonías más ajustadas y controladas que emanan de las islas británicas de la era de entreguerras. La obra de Moeran demuestra una forma de sonata robusta en el primer movimiento, junto con una estructura armónica cuestionadora, que, en el primer examen, puede parecer ortodoxa, pero que en un análisis más profundo indica la dicotomía del intervalo del quinto (que es diatónico europeo). con el intervalo del cuarto, que es a la vez la finalización del quinto europeo, pero también introduce la dimensión irlandesa, en la que el cuarto puede ser el intervalo predominante.

Aunque primero recibió atención crítica favorable por su música de cámara y continuó componiendo obras importantes en este género, sus mayores logros en general se encuentran entre sus pocas obras orquestales a gran escala, incluyendo un Concierto para violín, Concierto para violonchelo, Sinfonietta y Serenata.

Moeran estaba muy interesado en la música "folk" y utilizó una extensa colección de canciones que había anotado en los pubs de Norfolk como parte de su material creativo. También hizo un gran uso de la música irlandesa. El material de Norfolk se puede sentir en las obras para piano de principios de la década de 1920. La influencia irlandesa se manifiesta en el segundo movimiento del Concierto para violín (¿Puck Fair en Killorglin?) Y más aún en el segundo movimiento del Cuarteto de cuerdas en mi bemol, así como en el Concierto para violonchelo, en el que fragmentos de irlandés la música, en particular "The Star of County Down" (también utilizada por Vaughan Williams en sus Five Variants of Dives and Lazarus ), son evidentes.

Otra faceta de la música de Moeran es el madrigal . Una vez le dijo a un amigo que si alguna vez lo arrestaban y, por lo tanto, lo obligaban a declarar su profesión, tendría que decir que era la de madrigalista. Moeran fue capaz de asombrar la invención armónica mientras trabajaba dentro de la forma madrigal - en Spring the Sweet Springlas armonías pasan de las del madrigal a las armonías de un estilo jazzístico que recuerda a Duke Ellington; lleno de contradicciones y acordes de notas añadidas. The Serenade, una obra orquestal, muestra una armonía madrigalista reelaborada por Moeran en un estilo astringente en el que los patrones tonales y armónicos acerbos se injertan en la base madrigalista para producir una música de extraordinaria frescura y originalidad que seguramente coloca a Moeran en el género de la inventiva vigésima. música del siglo XX, más que en la "Escuela Pastoral Inglesa", que, en sí misma, es posiblemente un nombre inapropiado.

Aunque no fue de ninguna manera un prolífico compositor de la iglesia, sus servicios en re y mi bemol todavía se realizan en la actualidad.

Recientemente, ha habido más interés y muchas grabaciones de las obras de Moeran, pero algunas de ellas, como las canciones a los poemas de AE Housman y James Joyce , siguen siendo relativamente desconocidas.

Más de 40 de sus manuscritos, incluido el de su Segunda Sinfonía inacabada en mi bemol, fueron legados por su viuda Peers Coetmore al Victorian College of the Arts , ahora parte de la Universidad de Melbourne . [32]

El director Martin Yates ha realizado y completado la Sinfonía n. ° 2 a partir de bocetos. Una grabación del trabajo con Yates dirigiendo la Royal Scottish National Orchestra fue lanzada en octubre de 2011 en el sello Dutton Epoch (junto con la Overture temprana basada en la Sinfonía en Sol mayor y la propia orquestación de Sarnia de Yates por John Ireland).

Obras seleccionadas

Sinfónico

  • En el país de la montaña , impresión sinfónica (1921)
  • Rapsodia No. 1 en fa mayor (1922)
  • Rapsodia n. ° 2 en mi mayor (1924; rev. 1941)
  • Dos piezas para pequeña orquesta (1931):
    • Aguas solitarias
    • La sombra de Whythorne
  • Farrago , suite para orquesta (1932)
  • Sinfonía en sol menor (1934-1937; dedicada a Sir Hamilton Harty )
  • Sinfonietta (1944; dedicada a Arthur Bliss )
  • Obertura para una máscara (1944; dedicada a Walter Legge )
  • Serenata en sol mayor (1948)
  • Sinfonía nº 2 en mi bemol mayor - inacabada; completado por el director Martin Yates, 2011

Conciertos

  • Concierto para violín (1942; escrito para Arthur Catterall )
  • Rhapsody No. 3 en fa sostenido mayor para piano y orquesta (1943)
  • Concierto para violonchelo (1945; escrito para Peers Coetmore)

Vocal

  • Ludlow Town , ciclo de canciones (1920)
  • Songs of Springtime , para coro mixto (1934)
  • Nocturne , para barítono, coro y orquesta (1934; dedicado a la memoria de Frederick Delius)
  • Phyllida y Corydon , para coro mixto (1939)

Cámara

  • Trío de piano en re mayor (1920)
  • Cuarteto de cuerda en la menor (1921)
  • Sonata para violín en mi menor (1923)
  • Sonata para 2 violines en la mayor (1930)
  • Trío para violín, viola y violonchelo en sol mayor (1931)
  • Preludio para violonchelo y piano (1943, publicado en 1944, escrito para Peers Coetmore)
  • Fantasy Quartet, para oboe y cuerdas (1946)
  • Sonata para violonchelo en la menor (1947; escrita para Peers Coetmore)
  • Cuarteto de cuerda en mi bemol (1949-50)

Piano

  • Tres piezas (1919)
  • Tema y variaciones (1920)
  • En una mañana de mayo (1921)
  • Río Stalham (1921)
  • Toccata (1921)
  • Tres fantasías (1922)
  • Dos leyendas (1923)
  • Día festivo (1925)
  • Valle de verano (1925)
  • Dos canciones populares irlandesas (1926, 1927)
  • Berceuse (1933)
  • Preludio en sol menor (1933)

Referencias

  1. ^ a b c d e f g h i j Maxwell 2015 .
  2. ^ a b c d e f g h i j k Self 2004 .
  3. ↑ a b Rayborn , 2016 , p. 131.
  4. ↑ a b Rayborn , 2016 , p. 132.
  5. ^ a b c d Brujo, 1924 .
  6. ^ a b c d e f Johnson, 2014 .
  7. ^ McNeill 1980 , p. 771.
  8. ^ Mantenga 2005 , p. 373.
  9. ^ a b Weedon, 2014 .
  10. ↑ a b Bax , 1951 , pág. 125.
  11. ^ Rayborn 2016 , p. 134.
  12. ^ Rayborn 2016 , p. 135.
  13. ^ Foss 1951 , págs. 20-21.
  14. ^ Rayborn 2016 , p. 137.
  15. ^ Rayborn 2016 , págs.136 , 149, 155.
  16. ↑ a b Heffer, 2009 .
  17. ^ Rayborn 2016 , p. 140.
  18. ↑ Cockshott , 1955 , pág. 129.
  19. ↑ a b c Rayborn , 2016 , p. 144.
  20. ↑ a b c Rayborn , 2016 , p. 142.
  21. ^ Smith, 2015 .
  22. ↑ a b Rayborn , 2016 , p. 141.
  23. ^ Foss 1930 , págs. 26-29.
  24. ^ Bax 1951 , pág. 127.
  25. ^ Biografía de Leslie Heward, Naxos
  26. ^ Foss 1951 , p. 21.
  27. ^ Rayborn 2016 , p. 145.
  28. ^ Rayborn 2016 , p. 146.
  29. ^ McNeill 1980 , p. 772.
  30. ^ McNeill 1980 , págs. 773–774.
  31. ^ Rayborn 2016 , p. 147.
  32. ^ JSTOR, diciembre de 1980

Fuentes

  • Bax, Arnold (abril de 1951). "EJ Moeran 1894-1950". Música y letras . 32 (2): 125-127. doi : 10.1093 / ml / XXXII.2.125 . JSTOR  729341 . (requiere suscripción)
  • Cockshott, Gerald (marzo de 1955). "Recuerdos de Peter Warlock de EJ Moeran". The Musical Times . 96 (1345): 128–130. doi : 10.2307 / 937140 . JSTOR  937140 . (requiere suscripción)
  • Foss, Hubert (enero de 1930). "EJ Moeran: una apreciación crítica". The Musical Times . 71 (1043): 26-29. doi : 10.2307 / 915109 . JSTOR  915109 . (requiere suscripción)
  • Foss, Hubert (enero de 1951). "Ernest John Moeran (1894-1950)". The Musical Times . 92 (1295): 20–22. JSTOR  935285 . (requiere suscripción)
  • Heffer, Simon (8 de julio de 2009). "Proms 2009: Sinfonía en sol menor de EJ Moeran" . The Daily Telegraph . Consultado el 11 de junio de 2019 .
  • Espera, Trevor (2005). Parry to Finzi: Veinte compositores de canciones ingleses . Woodbridge, Suffolk: Boydell Press. ISBN 0-85115-887-0.
  • Johnson, Stephen (2014). "Ernest John Moeran" . BBC Music . Consultado el 11 de junio de 2019 .
  • McNeill, Rhoderick (diciembre de 1980). "Sinfonía inacabada de Moeran". The Musical Times . 121 (1654): 771–777. doi : 10.2307 / 962517 . JSTOR  962517 . (requiere suscripción)
  • Maxwell, Ian (2015). Moeran, Ernest John Smeed . Grove Music Online . Prensa de la Universidad de Oxford. doi : 10.1093 / gmo / 9781561592630.article.48243 . ISBN 978-1-56159-263-0. Consultado el 11 de junio de 2019 . (requiere suscripción)
  • Maxwell, Ian (2021). Ernest John Moeran: su vida y su música . Woodbridge, Suffolk: Boydell & Brewer. ISBN 978-1-7832-7601-1.
  • Rayborn, Tim (2016). Una nueva música inglesa: compositores y tradiciones populares en el renacimiento musical de Inglaterra desde finales del siglo XIX hasta mediados del siglo XX . Jefferson, Carolina del Norte: McFarland & Co. ISBN 978-0-7864-9634-1.
  • Self, Geoffrey (2004). "Moeran, Ernest John Smeed" . Oxford Dictionary of National Biography (edición en línea). Prensa de la Universidad de Oxford. doi : 10.1093 / ref: odnb / 35052 . Consultado el 11 de junio de 2019 . (Se requiere suscripción o membresía a una biblioteca pública del Reino Unido .) (Se requiere suscripción)
  • Smith, Barry (2015). "Heseltine, Philip Arnold [pseud. Peter Warlock]" . Oxford Dictionary of National Biography (edición en línea). Prensa de la Universidad de Oxford. doi : 10.1093 / ref: odnb / 33843 . Consultado el 11 de junio de 2019 . (Se requiere suscripción o membresía a una biblioteca pública del Reino Unido .) (Se requiere suscripción)
  • Brujo, Peter (1924). "EJ Moeran" . The Music Bulletin a través de The Worldwide Moeran Database . Consultado el 11 de junio de 2019 .
  • Weedon, Robert (2014). "Guerra de EJ Moeran" . Compositores de guerra . Consultado el 11 de junio de 2019 .

Enlaces externos

  • Ernest John Moeran (1894-1950), Compositor: Niñera en 6 retratos (Galería Nacional de Retratos)
  • The Worldwide Moeran Database por Andrew Rose, que incluye una biografía más detallada y una lista completa de trabajos.
  • La última sinfonía de Moeran (dramatización de BBC Radio 4 de sus últimos días)
  • El fantasma de Moeran (programa de BBC Radio 3)
  • At Ease with the Locals (programa de BBC Radio 3)
  • 'Old Raspberry' se descarrila (programa de BBC Radio 3)
  • Jack Reclaims His Irish Heritage (programa de BBC Radio 3)
  • Una muerte misteriosa (programa de BBC Radio 3)