Las alfombras de animales de Anatolia representan un tipo especial de alfombra tejida con pelo , tejida en la región geográfica de Anatolia durante el período selyúcida y otomano temprano, correspondiente a los siglos XIV y XVI. Todavía existen muy pocas alfombras de estilo animal en la actualidad, y la mayoría de ellas se encuentran en un estado fragmentario. Las alfombras de animales fueron representadas con frecuencia por pintores de Europa occidental de los siglos XIV al XVI. En comparación de las pocas alfombras que sobrevivieron con sus contrapartes pintadas, estas pinturas ayudaron a establecer una línea de tiempo de su producción y respaldaron nuestro conocimiento sobre las primeras alfombras turcas. [1]
Un motivo tradicional chino, la lucha entre el fenghuang , o fénix chino , y el dragón, se ve en una alfombra de Anatolia en el Museo de Pérgamo de Berlín. La datación por radiocarbono confirmó que la alfombra "Dragón y Fénix" se tejió a mediados del siglo XV, durante los inicios del Imperio Otomano . [2] Está anudado con nudos simétricos. [3] El motivo chino probablemente fue introducido en el arte islámico por los mongoles, o artistas que trabajaban para ellos, durante el siglo XIII. [4]
La alfombra Dragon and Phoenix carece de sus bordes originales y parece estar cortada en el lado derecho. Su campo se divide en dos secciones rectangulares, cada una de las cuales contiene un octágono de tierra amarilla en el que un dragón chino y un fénix se oponen entre sí en combate. Ambos animales están estilizados en forma geométrica. Sus colores azules, perfilados en rojo, contrastan bien con el fondo amarillo del octágono. El diseño del octágono superior parece estar algo más comprimido que el inferior. Las esquinas entre el octágono y el campo rectangular se rellenan con triángulos rojos y filas de ganchos blancos sobre fondo rojo, creando un diseño de gancho recíproco. Los campos rectangulares están rodeados por un pequeño borde guardián que muestra una hilera de perlas de diferentes colores. El borde principal tiene zarcillos florales rojos compuestos de idénticos,Adornos en forma de S sobre un fondo marrón.[3]
La alfombra Fénix y Dragón fue descrita por primera vez en 1881 por Julius Lessing , [5] y Wilhelm von Bode en 1895. [6] Desde entonces, la alfombra Dragón y Fénix ha sido mencionada en muchos libros sobre alfombras orientales.
Un fragmento similar fue descubierto en Fustat , con un dragón y un fénix representados en combate en un campo amarillo. Los animales de este fragmento están representados en rojo y contorneados en azul. El borde menor muestra una variante de los bordes "cúficos" conocidos de otras alfombras del período selyúcida.
En la iglesia sueca de Marby, en la provincia de Jämtland, se encontró otra alfombra que mostraba dos medallones con dos pájaros además de un árbol ; ahora se encuentra en el Museo de Historia de Suecia en Estocolmo . La alfombra tenía una fecha de radiocarbono de 1300-1420. [3] Se encontraron más fragmentos de este tipo en Fostat, hoy un suburbio de la ciudad de El Cairo. [7] La alfombra Marby se divide en dos rectángulos, cada uno con un octágono con un árbol y un par de pájaros. El árbol se refleja a lo largo del eje central horizontal del octágono de una manera que sugiere que su imagen se refleja en el agua. [7]
Tanto el Fénix como el Dragón, y la alfombra Marby, tienen filas adicionales de nudos en la parte trasera. A una distancia de cada 6 cm, se tejen filas de nudos sueltos de hilo rojo. Otro fragmento de alfombra de Fustat tiene nudos adicionales similares. Se ha sugerido que estas filas de nudos marcan el avance del tejedor durante un tiempo determinado. En promedio, los nudos adicionales se repiten cada 15 filas en la alfombra Dragon y Phoenix. Con un ancho original estimado de 1 m, se tejieron aproximadamente 3800 nudos entre dos filas de los nudos rojos adicionales, de acuerdo con las dimensiones de la alfombra y el número de nudos que un solo tejedor puede atar en una alfombra durante un día (Beselin 2011). , págs. 46–49 [3] )
Las alfombras "Dragón y Fénix" y "Marby" fueron los únicos ejemplos existentes de alfombras de animales de Anatolia conocidas hasta 1988. Desde entonces, se han encontrado siete alfombras más de este tipo. Sobrevivieron en los monasterios tibetanos y fueron trasladados por monjes que huían a Nepal durante la revolución cultural china . Una de estas alfombras fue adquirida por el Museo Metropolitano de Arte [8], que se asemeja a una pintura del artista sieneso Gregorio di Cecco : "Las bodas de la Virgen", 1423. [9] Muestra grandes animales enfrentados , cada uno con un pequeño animal adentro.
El campo de una alfombra de animales en el Museo Vakıflar, Estambul (Inv. No. E-1) [10] está dividido en dos compartimentos rectangulares por una banda similar a sus bordes. En cada compartimento está inscrito un octágono que contiene los animales enfrentados . Los animales alados se enfrentan a un árbol estilizado. Muestran una cabeza con forma de hocico vuelta hacia abajo, a la que se adhieren extensiones en forma de cuerno, y su cuerpo está manchado. En general, los animales se parecen más al gamo que a las aves, que suelen aparecer en las alfombras de animales. Los ciervos y los gamos ya están representados en los bordes de la alfombra Pazyryk., y se ven con frecuencia en los primeros textiles y otros objetos en Anatolia e Irán. Debajo de cada ciervo, y encima del animal principal, hay un cuadrúpedo con forma de pájaro. [10]
Otra alfombra de animales con un diseño más tosco en comparación con la alfombra Vakıflar se encuentra en el Museo Mevlana en Konya (Balpınar, 1988, p. 62 [10] ).
Otra alfombra del Museo de Pérgamo data de antes del 1500 d.C. Muestra cuatro cuadrúpedos de dos cabezas dentro de un campo rectangular rodeado por una estrella de ocho puntas. La estrella superior está cortada. Las estrellas están enmarcadas por adornos octogonales más pequeños, dos a los lados, uno en la parte superior e inferior de cada estrella. Un borde guardián más pequeño separa el campo del borde principal, que muestra hojas estilizadas que adornan adornos en forma de S. Los elementos triangulares más pequeños del diseño y los contornos de los animales se tejen en nudos desplazados. Por sus colores, la alfombra se ha localizado en Anatolia central. En el reverso de la alfombra, se pueden ver tramas adicionales serpenteando sobre dos urdimbresdespués de aproximadamente cada 22 tramas regulares. La trama adicional cambia su color de amarillo a rojo, aproximadamente en el medio de la alfombra. Se ha interpretado que muestra el trabajo de un día de dos tejedores trabajando uno al lado del otro. Si se toma como tal, el número de nudos tejidos por cada tejedor ascendería aproximadamente a 2.500 nudos por día. (Beselin 2011, p. 50-1 [3] ) Ver: densidad de nudos .
El fragmento de la alfombra animal tiene aproximadamente la mitad del tamaño original. Su campo contiene dos grandes medallones de estrellas de 16 puntas de idéntico diseño que incluyen una estrella de ocho puntas dentro de un octágono. En cada segundo segmento de los medallones aparecen dos pájaros, que se alternan con dos animales de cuatro patas. El campo entre los medallones está adornado con rosetas más pequeñas y estrellas de ocho puntas. Cada esquina contiene un adorno de lámpara de mezquita . En el centro del lado largo se inserta un medallón octogonal más pequeño. El fragmento Batári-Crivelli se asemeja a las alfombras "Dragón y Fénix" y "Marby" en tener un fondo amarillo y dos grandes medallones como elemento principal del diseño. El análisis cromatográfico de los tintes reveló el amarillo de una planta indefinida, índigoazul, rojo más loco (Rubia tinctorum) , un verde azulado derivado del índigo, hierba de Dyer ( Reseda luteola ) y salvia de Dyer ( Salvia fruticosa ), marrón oscuro y sin teñir, lana de marfil. [11] Durante el XIII Congreso Internacional de Arte Turco, celebrado en Budapest el 3 de septiembre de 2007, el fragmento fue rebautizado en honor a Ferenc Batári, el difunto curador del departamento de alfombras y textiles del museo.
Otras alfombras de animales se encuentran en el Museo de Arte Islámico de Doha y en colecciones privadas.
Las alfombras de estilo animal comienzan a aparecer en las pinturas italianas en el siglo XIV y continúan representándose en las pinturas de Europa occidental a lo largo del siglo XV. Representan las primeras alfombras orientales que se identificaron en la pintura del Renacimiento . La comparación de alfombras de estilo animal con pinturas renacentistas, por las que se conoce a menudo al pintor y la fecha de origen, permite determinar una fecha " terminus ante quem " para alfombras existentes de diseño similar. Wilhelm von Bode identificó una alfombra en la pintura de 1440 de Domenico di Bartolo El matrimonio de los expósitoscon marcadas similitudes con la alfombra "Dragón y Fénix". Esto marca el comienzo del método "ante quem", que posteriormente fue elaborado por la "Escuela de Berlín" de Historia del Arte Islámico. Con este método, se podría fechar una variedad de alfombras existentes en comparación con sus contrapartes pintadas.
Las alfombras ilustradas generalmente son dibujadas por los primeros pintores del Renacimiento de una manera simplificada, en comparación con los diseños de alfombras originales. Los artistas a veces pueden haber pintado los animales de su imaginación, pero la apariencia general de las alfombras pintadas todavía se parece a las originales. [12]
Kurt Erdmann desarrolló por primera vez un análisis compositivo general de las alfombras de estilo animal de las pinturas del Renacimiento . [13] El campo de las alfombras de animales generalmente se divide en compartimentos rectangulares, grandes o pequeños. Cada compartimento contiene un octágono, que a su vez contiene figuras de animales de cuatro tipos:
A principios del siglo XIV aparecen alfombras con estilizadas águilas de una o dos cabezas. Estos se ven con frecuencia en pinturas de la escuela de Siena y Florencia . Durante la segunda mitad del siglo XIV, aparecen pájaros estilizados que se oponen a un árbol en La Virgen María y el Niño de Lippo Memmi , 1340-1350, y en Las bodas de la Virgen de Sano di Pietro , 1448-52. Yetkin ha identificado una alfombra similar en el Museo Vakıflar Halı, Estambul (Yetkin 1981, lámina 17 [12]). El campo de esta alfombra está arreglado al estilo común, con pájaros frente a un árbol, pero los pájaros tienen cresta y su diseño es más elaborado. Las esquinas de la composición están llenas de motivos animales, quizás dragones. Una alfombra de estilo animal con este diseño más desarrollado aparece en una pintura de William Larkin (Yetkin, 1981, p. 28 [12] [14] ).
Un fragmento de alfombra con un solo pájaro con la cabeza vuelta se encuentra ahora en la colección del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York. [15] Se puede ver una contraparte pintada en "Las bodas de la Virgen" de Niccolò di Buonaccorso , 1380.
Una de las primeras alfombras orientales en una pintura europea, atribuida al legendario fray Bartolomeo, Anunciación , siglo XIII, la Iglesia de la Santissima Annunziata, Florencia . [dieciséis]
La Virgen María y el Niño de Lippo Memmi presenta una "alfombra animal" con dos pájaros opuestos además de un árbol, 1340-1350
Niccolò di Buonaccorso, Matrimonio de la Virgen , 1380. National Gallery , Londres
A principios del siglo XV, las variaciones del diseño animal aumentan:
Dos fragmentos de alfombras de estilo animal de Fustat datan del siglo XV. [7] Contienen partes de una versión diferente del patrón de árboles y pájaros que se ve en la alfombra Marby. El campo ya no está dividido en campos, y el patrón de árboles y aves apareadas aparece en filas desplazadas, cubriendo el campo en una repetición sin fin (Yetkin, 1981, p. 29, láminas 18, 19 [12] ).
Un fresco en el Palais des Papes de Aviñón, de Matteo di Giovanni, muestra una alfombra con figuras de pájaros bastante indistintas frente al trono del Papa. Fuentes escritas del siglo XIV indican que al Papa Benedicto XII le gustaba mucho una alfombra con "cisnes blancos", que había puesto delante de su trono. Una pintura de Giovanni di Paolo , 1440, muestra una alfombra de estilo animal de Anatolia con pájaros extendidos ante el trono del Papa (Yetkin, 1981, p. 33, ill. 5 y 6 [12] ).
Se conocen varios ejemplos de pinturas con pájaros individuales en filas sin la partición rectangular del campo. Una alfombra del Museo Arqueológico de Konya , que data del siglo XV, representa un original de este grupo (Yetkin, 1981, p. 31, lámina 20 [12] ). Una pintura de Jaume Huguet en el Museu Nacional d'Art de Catalunya contiene una alfombra casi idéntica. Alfombras similares se pueden ver en una pintura de Giovanni di Paolo en la Galería Doria Pamphilj , Roma, y en "Madonna entronizada" de Ambrogio Lorenzetti (Yetkin, 1981, p. 34, ill. 7 y 8 [12] ). Otra alfombra tipo animal de diferente diseño aparece en Carlo Crivelli"Anunciación", 1482. El diseño de esta alfombra consta de figuras de animales estilizadas dispuestas entre estrellas de ocho puntas. Una alfombra de animales emparejados se puede ver en Fra Angelico 's de San Marcos Retablo .
El "Fénix y el dragón" del Museo de Pérgamo encuentra sus contrapartes pintadas en "Las bodas de los expósitos" de Domenico di Bartolo (1440) muestra una alfombra muy similar, así como la "Historia de San Vincenzo Ferrerio" de Alesso Baldovinetti y Jacopo Bellini "Anunciación".
La alfombra de animales del Museo Vakıflar tiene una contraparte pintada en el "Retrato de Dorothy Cary, más tarde vizcondesa Rochford" de William Larkin . Los animales que se muestran en la alfombra pintada son muy similares a los pequeños animales parecidos a pájaros en la alfombra Vakıflar. Como se sabe hasta ahora, la alfombra representada en el retrato de Larkin es la última de su tipo, y la última alfombra animal vista en una pintura de Europa occidental (Balpınar, 1988, p. 62, [10] Yetkin, 1981, p. 36 [12 ] ).
El fragmento Batári-Crivelli encuentra su paralelo en dos pinturas de Carlo Crivelli , la Anunciación de 1482 en el museo Städel de Frankfurt y la Anunciación, con San Emidius en la Galería Nacional (1486). Ambas pinturas representan una alfombra con motivo de estrella de dieciséis puntas, con algunos compartimentos que contienen motivos animales muy estilizados.
Sano di Pietro, Matrimonio de la Virgen , 1448–52, Pinacoteca Vaticana
El matrimonio de los expósitos de Domenico di Bartolo presenta una gran alfombra con un patrón de fénix y dragón de inspiración china , 1440
Carlo Crivelli, detalle de la Anunciación, con San Emidius , 1486. National Gallery , Londres
Carlo Crivelli, "Anunciación", 1482. Temple sobre álamo . Städel , Fráncfort del Meno, Inv. 841A
Anunciación de Carlo Crivelli (detalle), Städel, Frankfurt am Main, 1482
Fra Angelico, retablo de San Marco, 1438-1443
William Larkin, Dorothy Cary, más tarde vizcondesa Rochford , 1614–8, Kenwood House