Eddie "Guitar" Burns (8 de febrero de 1928 - 12 de diciembre de 2012) [3] fue un guitarrista de blues , armónica, cantante y compositor estadounidense de Detroit . [2] Su carrera abarcó siete décadas. Entre los bluesmen de Detroit, se consideró que Burns había sido superado en estatura solo por John Lee Hooker . [2] [4]
Eddie "Guitarra" Burns | |
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También conocido como | Big Daddy, Little Eddie, Big Ed [1] |
Nació | Belzoni , Mississippi, Estados Unidos | 8 de febrero de 1928
Fallecido | 12 de diciembre de 2012 | (84 años)
Géneros | Blues de Detroit [2] |
Ocupación (es) | Músico, guitarrista, armónico , cantante, compositor |
Instrumentos | Guitarra, armónica, voz |
Años activos | 1948–2012 |
Etiquetas | Varios |
Biografía
Burns nació en Belzoni , Mississippi. [1] Su padre era un aparcero que actuaba como cantante en programas de medicina , pero Burns fue criado principalmente por sus abuelos. Fue autodidacta en tocar la armónica e hizo su primera guitarra. [4]
Burns fue inicialmente influenciado por la música de Sonny Boy Williamson I y Big Bill Broonzy . Se trasladó desde el delta del Mississippi a través de Waterloo , Iowa, a Detroit en 1948. [4] Originalmente, Burns se destacó tocando la armónica, y su sencillo debut, "Notoriety Woman" (1948), presentó esta habilidad acompañada por la guitarra de John. T. Smith. Burns contó que conoció a John Lee Hooker allí: "Bueno, verás, John T. y yo estábamos tocando en una fiesta en una casa este sábado por la noche en particular. Estábamos en Detroit Black Bottom ... así que Hooker estaba de camino a casa desde algún lugar. Supongo que estaba en otra fiesta, las fiestas en casa solían ser muy abundantes aquí. Hooker lo escuchó, llamó a la puerta y lo dejaron entrar. Se presentó y se sentó y jugó con nosotros. Y luego, le gustó la forma en que estaba tocando la armónica ... tenía una sesión el martes, esto era un sábado. Y entonces, quería saber si quería hacer esta sesión con él el martes. Y le dije, sí, naturalmente. Así es como John T. y yo decidimos cortar para Hooker. Cuando terminamos, el hombre quería saber lo que tenía. Tenía una canción, 'Notoriety Woman'. Entonces dijo que necesitaría dos, y me senté allí e inventé 'Papa's Boogie' ". [5] Al año siguiente, Burns estaba tocando la guitarra como acompañamiento en las grabaciones de Hooker. [2]
Anunciado como Big Daddy, Little Eddie o Big Ed, actuaba regularmente en clubes nocturnos de Detroit , pero tenía que complementar sus ganancias trabajando como mecánico . [4] En esos primeros años, la propia grabación de Burns no fue prolífica, con solo un puñado de pistas publicadas en varios sellos. Su producción pasó del blues de Detroit al R&B a medida que avanzaba la década de 1960, cuando publicó varios sencillos para Harvey Records de Harvey Fuqua . [2] Ahora considerado permanentemente como Eddie "Guitar" Burns, apareció en el álbum de Hooker The Real Folk Blues (1966). [4]
En 1972, Burns realizó una gira europea y grabó su álbum debut, Bottle Up & Go , en Londres, ambos organizados por Jim Simpson de Big Bear Records , quien fue el primero en insertar el epíteto "guitarra" en el nombre de Burns. [4] [6] Esto fue seguido por una aparición en el Festival de Jazz y Blues de Ann Arbor en 1973. Dos años más tarde hizo una gira por Europa de nuevo, esta vez como parte de la gira American Blues Legends '75 de Big Bear, en el álbum de el mismo nombre y cortando el LP Blackbottom de Detroit como líder. [7]
Una canción que escribió, "Orange Driver", fue grabada por J. Geils Band para su álbum Hotline (1975). [8] En agosto de 1976, Burns interpretó su canción "Bottle Up & Go" en vivo en el programa de televisión británico So It Goes .
En 1989, Burns lanzó el álbum Detroit para Blue Suit Records, en el que se mostraban sus habilidades tanto en la guitarra como en la armónica. [2] En febrero de 1992, Burns apareció junto a Jack Owens , Bud Spiers y Lonnie Pitchford en el séptimo Festival de Blues de Invierno de Nueva York. En 1994, Burns recibió el premio Michigan Heritage Award. [4]
En 1998, la Detroit Blues Society le otorgó a Burns su Lifetime Achievement Award.
Su hermano Jimmy Burns es un músico de soul blues que vive en Chicago y tocaba la guitarra en el álbum Snake Eyes de 2002 de Burns . [2] [4] El disco final de Burns fue Second Degree Burns , lanzado cuando tenía 77 años. [9]
En 2008, Little Sonny actuó con Burns en el Motor City Blues & Boogie Woogie Festival. Fue la última presentación en vivo de Burns. [3]
Burns murió de insuficiencia cardíaca en diciembre de 2012, a la edad de 84 años [1].
Discografia
Álbumes de estudio
- Bottle Up & Go (1972), Action (bajo licencia de Big Bear Records )
- Detroit Blackbottom (1975), Big Bear Records
- Lonesome Feeling (1986), (Black & Blue Records BB455.2), grabado en los Países Bajos
- Detroit (1989), Traje azul
- Ojos de serpiente (2002), Delmark Records
- Quemaduras de segundo grado (2005), Traje azul [6] [9]
Compilaciones
- Trátame como yo te trato (1985), Moonshine
Individual
- "Mujer de notoriedad" (1948), Palda Records
- "Hola señorita Jessie Lee" (1953), DeLuxe Records
- "Biscuit Baking Mama" (1954), Checker Records
- "Trátame como yo te trato a ti" (1957), Chess Records
- "Orange Driver" (1961), Harvey Records
- "Lo que hay que hacer" (1961), Harvey Records
- "(No te metas) con mi pan" (1962), Harvey Records
- "Mujer con peluca" (1965), Von Records
- "Me voy" (1965), Von Records
- "Ni siquiera lo intentes" (1982), Red Bird Records [2] [6]
Apariciones
Con John Lee Hooker
- The Real Folk Blues (Ajedrez, 1966)
- Más Real Folk Blues: The Missing Album (Chess, 1966 [1991])
Cotización
Muchos amantes de la música no saben que casi toda una generación de músicos originales y muy talentosos en Detroit fueron apagados o forzados a huir de Detroit para mantener vivas sus carreras musicales. Entrarías al estudio, grabarías un disco y te pagarían tal vez $ 20 y una botella de whisky. No importaba si el disco vendía diez copias o diez mil.
- Quinto Estado , septiembre de 1973 [10]
Ver también
- Lista de músicos de blues de Detroit
- Lista de músicos de blues armónica
Referencias
- ^ a b c Doc Rock. "The Dead Rock Stars Club 2012 julio a diciembre" . TheDeadRockStarsClub.com . Consultado el 16 de diciembre de 2012 .
- ^ a b c d e f g h Dahl, Bill. "Eddie 'Guitar' Burns: biografía" . Allmusic .com . Consultado el 23 de febrero de 2010 .
- ^ a b Joe Ballor. " ' Leyenda perdida' Eddie Burns, muere a los 84 años" . Macombdaily.com . Consultado el 14 de diciembre de 2012 .
- ^ a b c d e f g h Manheim, James M. "Eddie 'Guitar' Burns" . Encyclopedia.com . Consultado el 23 de febrero de 2010 .
- ↑ Liner notes, Detroit , Blue Suit Records, 1989.
- ^ a b c "Discografía de Eddie Burns y Jimmy Burns" . Wirz.de . Consultado el 16 de diciembre de 2012 .
- ^ Simpson, Jim (2019). No se preocupe por el oso . Libros Brewin. ISBN 978-1-85858-700-4.
- ^ Sendra, Tim. "J. Geils Band, Hotline : canciones, críticas, créditos, premios" . AllMusic.com . Consultado el 16 de diciembre de 2012 .
- ^ a b "Eddie 'Guitar' Burns: Discografía" . AllMusic.com . Consultado el 26 de enero de 2014 .
- ^ Georgakas, Dan (1998). Detroit, Me importa morir: un estudio sobre la revolución urbana . Cambridge, Massachusetts: South End Press. pag. 107. ISBN 0-89608-571-6.
enlaces externos
- Fotografías en Backstagegallery.com
- Discografía ilustrada de Eddie & Jimmy Burns