Eddie Freeman (10 de noviembre de 1909 - 23 de noviembre de 1987) fue un destacado músico de jazz inglés de la primera mitad del siglo XX y un transcriptor y profesor de guitarra flamenca en la segunda mitad. Nacido como Edward F. Freeman en Londres, Inglaterra, el guitarrista de jazz y entusiasta del flamenco pasó un tiempo siguiendo su carrera musical en Inglaterra, España y Estados Unidos, y finalmente se mudó a Dallas , Texas, donde vivió con su familia hasta su muerte en 1987. Su experiencia tocando el banjo tenor lo llevó a crear la "Guitarra especial de 4 cuerdas Eddie Freeman" para Selmer Music Company., y hacia el final de su carrera, realizó transcripciones precisas de la música de famosos guitarristas flamencos, enseñó guitarra flamenca y diseñó y construyó sus propias guitarras flamencas y clásicas.
Edward F. Freeman | |
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![]() Eddie Freeman con guitarra flamenca Freeman (Fotografía de Raiberto Comini) | |
Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Edward F. Freeman |
Nació | 10 de noviembre de 1909 |
Origen | Londres, Inglaterra |
Fallecido | 23 de noviembre de 1987 | (78 años)
Géneros | Jazz , música flamenca |
Ocupación (es) | Guitarrista |
Instrumentos | Guitarra, banjo tenor |
Biografía
Eddie aprendió a tocar el violín a la edad de 12 años y se convirtió en violinista profesional en orquestas de foso de cine mudo en Inglaterra. Mientras jugaba en los cines, tomó el banjo tenor . Para dominar mejor ese instrumento, viajó a Estados Unidos, donde tocó con Ricardo Giannoni en Nueva York; con una orquesta de baile en Baltimore en Summit Roadhouse cerca del Pimlico Racetrack; en un bar clandestino de Harlem; y en compromisos con Billy Lustig y Scranton Sirens.
Durante este período se vio obligado a abandonar el banjo tenor en favor de la guitarra de seis cuerdas que estaba ganando popularidad. Mientras convalecía de una enfermedad en Baltimore , desarrolló un método para adaptar las técnicas del banjo tenor a la guitarra, lo que más tarde lo llevó al desarrollo de una guitarra tenor de cuatro cuerdas, la Eddie Freeman Special, utilizando su nuevo método. [1]
Regresó a Londres para tocar en la Harry Roy Orchestra en el London Pavilion . Cuando el destacado líder de la banda Al Collins, [2] oyó hablar de Freeman y lo escuchó tocar, Collins lo inscribió en su orquesta en el Hotel Savoy de Londres. Cuando Collins se mudó al Berkeley Hotel en 1932, Freeman lo acompañó.
A principios de la década de 1930, Freeman diseñó la "Guitarra especial de 4 cuerdas Eddie Freeman" para Selmer Music Company , para implementar el método de guitarra que había desarrollado en Baltimore. Una de las guitarras Selmer- Maccaferri , la Eddie Freeman Special tenía la longitud de escala y el tamaño de cuerpo de una guitarra estándar, y usaba una afinación CGDA reentrante, que tenía un mejor sonido para guitarra rítmica que la guitarra tenor normal con su muy alto R. Dado que todavía estaba afinado en CGDA, podían tocarlo los tenores de banjo. Las guitarras tenor Selmer-Maccaferri se produjeron desde 1932 hasta 1934. Casi 100 de las 300 guitarras Maccaferri genuinas que se construyeron fueron Eddie Freeman Specials. [3]
La guitarra no fue un éxito comercial, a pesar de la fuerte promoción de Maccaferri, debido a la oposición de los guitarristas de orquesta en Inglaterra que pensaban que era una amenaza para sus medios de vida. [4] Sin embargo, en los últimos años algunos luthiers como el fallecido David Hodson en el Reino Unido han comenzado a construir este modelo de cuatro cuerdas nuevamente debido a la demanda de sus clientes. [5] [6]
Freeman pasó los años de guerra en Belfast tocando la trompeta y dirigiendo un combo de Dixie de siete piezas en The Embassy Club. Después de la guerra tocó la trompeta en el Knightsbridge South American Club de Londres, y dobló con la guitarra de jazz en el Bag O'Nails Club.
Freeman se mudó al Bronx en Nueva York a mediados de la década de 1940 y se unió a su esposa y dos hijos en 1946. A principios de la década de 1950 se habían mudado a Oceanside , California, donde se mantenía como afinador de pianos. Inspirado por la música flamenca, que escuchó por primera vez en el Hotel Savoy, dejó a su familia en California y viajó a España para descubrir sus fundamentos. Su búsqueda se vio interrumpida cuando tocaba el violín en la Sinfónica de Palma de Mallorca, pero en Palma conoció al guitarrista Manolo Baron de quien aprendió las bases del flamenco. Posteriormente formó un grupo flamenco, Los Tres de Sevilla, con dos bailaores.
Cuando regresó a los Estados Unidos se mudó con su familia a Dallas, Texas, donde escribió, interpretó, transcribió y perfeccionó sus conocimientos de flamenco. Realizó precisas transcripciones de los mejores guitarristas flamencos: Ramón Montoya , Sabicas , Mario Escudero, Carlos Ramos, Esteban de Sanlúcar, Nino Ricardo y Paco de Lucía . Su primera publicación de una transcripción flamenca fue de a soleares de Esteban de Sanlúcar en el número 19 de The Guitar Review en 1956, el mismo año en que registró sus primeros derechos de autor en Estados Unidos para sus transcripciones. Posteriormente publicó una colección de transcripciones de solos de guitarra (Guajiras, Petenera y Malaguena) de Carlos Ramos (1967) a través de Charles H. Hansen Company.
Freeman desarrolló un sistema para enseñar la guitarra flamenca que se diferenciaba dramáticamente del método tradicional en el que el alumno aprende observando el diapasón del profesor y copiando lo que está haciendo. En cambio, Freeman insistió en que sus alumnos aprendieran a leer la notación musical estándar e ideó un enfoque muy simple para enseñar lectura y teoría musical básica comenzando con la primera lección en una secuencia cuidadosamente clasificada de piezas clásicas conocidas y los solos de flamenco que había transcrito. Cada pieza de la biblioteca de música que formó la base de su sistema fue cuidadosamente seleccionada para desarrollar un aspecto particular de la técnica o comprensión del flamenco en una progresión lógica.
Además de transcribir y enseñar guitarra flamenca, Freeman diseñó y construyó sus propias guitarras flamencas y clásicas. Toda la edición de enero de 1980 de Jaleo, [7] el boletín [8] de la Asociación Flamenca de San Diego, estaba dedicada a artículos sobre él escritos por sus alumnos y familiares.
Ver también
Referencias
- ^ Freeman, Eddie. Marzo de 1933. "Algo nuevo para guitarristas", Melody Maker
- ^ "Al Collins" . Mgthomas.co.uk . Consultado el 26 de julio de 2020 .
- ^ [1]
- ^ Evans, Tom y Mary Anne. Guitarras: Historia básica, Construcción y Tocadores. Londres: Paddington Press Ltd., pág. 232, ISBN 978-0193185128
- ^ [2]
- ^ [3]
- ^ "Jaleo, Vol. III, no. 6, San Diego, CA, enero de 1980" (PDF) . Elitedynamics.com . Consultado el 26 de julio de 2020 .
- ^ "Nueva página 1" . Elitedynamics.com . Consultado el 26 de julio de 2020 .