Edward Clark , también conocido como Ed Clark (6 de mayo de 1926-18 de octubre de 2019), [1] fue un pintor expresionista abstracto estadounidense y uno de los primeros experimentadores con lienzos moldeados en la década de 1950. [2] [3]
Edward Clark | |
---|---|
Nació | Nueva Orleans , Luisiana , EE. UU. | 6 de mayo de 1926
Fallecido | 18 de octubre de 2019 Detroit, Michigan , Estados Unidos | (93 años)
Nacionalidad | americano |
Educación | El Instituto de Arte de Chicago |
Conocido por | Cuadro |
Movimiento | Expresionismo abstracto |
Premios | Fondo Nacional de las Artes (1972) |
Edward Clark declaró: [4]
..todos los grandes artistas solo pueden hacer lo que consideran correcto. No importa cómo se vea al principio, siempre será hermoso.
Vida temprana
Edward Clark nació el 6 de mayo de 1926 en la sección Storyville de Nueva Orleans , Luisiana. Sirvió durante la Segunda Guerra Mundial en el Cuerpo Aéreo de los Estados Unidos , estacionado en Guam .
Estudios
Ed Clark estudió desde 1947 hasta 1951 en The Art Institute of Chicago con Helen Gardner y Louis Ritman . En virtud de la GI Bill of Rights que financió la educación superior de los reclutas, Clark se instaló en París en 1952. Se inscribió en la Académie de la Grande Chaumière, donde estudió hasta 1953. [5]
Exposiciones individuales seleccionadas
- 1951 YMCA , Chicago, Illinois
- 1955: Galerie Creuze, París, Francia
Edward Clark regresó a la ciudad de Nueva York en 1956. Él y Ted Jones (pintor) fueron los primeros afroamericanos que participaron activamente en las galerías de la calle Tenth Street de la ciudad de Nueva York . Clark tuvo su primera exposición individual en 1958 en la Galería Brata. Después del espectáculo, pronto regresó a París, donde continuó mostrando.
- 1966: Galerie Creuze, París, Francia
- 1969: Embajada de los Estados Unidos , París, Francia
Clark fue el primer pintor afroamericano al que se le atribuye trabajar en un lienzo con forma , una innovación que influyó en el arte contemporáneo durante las décadas de 1950 y 1960. También era conocido por su poderosa pincelada lograda con una escoba , lienzos a gran escala y su vibrante uso del color. [6] Llegaba a París cada verano y regresaba a la ciudad de Nueva York. Tuvo varias exposiciones bien recibidas en ambos continentes.
- 1971: Donald Judd 's Loft , Nueva York
- 1972: Lehman College , Nueva York; 141 Prince Street Gallery, Nueva York; Universidad de Western Michigan , Kalamazoo, Michigan
- 1974: South Houston, Gallery, Nueva York
- 1975: James Yu Gallery, Nueva York
- 1976: Galería Sullivant, Universidad Estatal de Ohio , Columbus, Ohio
- 1981: Citicorp Center , Nueva York
- 1986: "París a Nueva York, 1966-1986", Galería GRN'Namdi, Birmingham, Michigan
- 1989: Galerie Kasser-Bohbot, Hamburgo , Alemania
- 1990: FIAC, Grand Palais, París, Francia; Galería GRN'Namdi, Birmingham, Michigan
- 1991: "La búsqueda de la libertad: abstracción afroamericana 1945-1975", Galería Kenkeleba, ciudad de Nueva York
- 1996: "Exploraciones en la ciudad de las luces: artistas afroamericanos en París, 1945-1975", Studio Museum en Harlem , Nueva York
- 1997: "Barridos y vistas; Clark & Cowans", Rush Arts Gallery, Nueva York
- 2002: "Tranquilo como se mantiene", Galería Christine Koenig, Viena
- 2003: "De París a Nueva York", Parish Gallery, Washington, DC
- 2007: "Ed Clark: En aras de la búsqueda," Pensacola Museum of Art , Pensacola, Florida
- 2009: "Maestros para la Primera Familia", Galería Parroquial, Washington, DC
- 2011: "Ed Clark, La búsqueda: una retrospectiva de sesenta años", Centro N'Namdi de Arte Contemporáneo, Detroit.
- 2012: "Louisiana Roots: Ed Clark Returns Home", Galería Stella Jones, Nueva Orleans
- 2013: "Blues for Smoke", Whitney Museum of American Art , Nueva York
- 2014: "Revelado", University of Maryland University College , Marlboro
- 2014: "Ed Clark: A Thousand Lights of Sun", The Mistake Room, Los Ángeles
- 2014: "Ed Clark: Big Bang", Tilton Gallery, Nueva York
- 2015: "Ed Clark: Locomotion", N'Namdi Contemporary, Miami
- 2015: "Works on Paper", Greene Naftali, Nueva York
- 2016: "Ed Clark", Centro N'Namdi de Arte Contemporáneo, Detroit
- 2017: "Ed Clark: Paintings", Tilton Gallery, Nueva York
- 2017: "Impulse", Pace Gallery , Londres
- 2017: "Ed Clark", Weiss Gallery, Berlín
- 2017: "Edward Clark: Paintings", Tilton Gallery, Nueva York
- 2018: " Ed Clark: A Survey ", Mnuchin Gallery, Nueva York
- 2019: " Ed Clark ", Hauser & Wirth, Nueva York
Museos y colecciones
Las pinturas de Ed Clark están incluidas en las colecciones permanentes del Art Institute of Chicago ; el Instituto de Artes de Detroit en Detroit, Michigan; el Studio Museum de Harlem en la ciudad de Nueva York; el Museo Metropolitano de Nueva York, NY; el Museo de Arte Moderno de Nueva York, NY; el Museo afroamericana de California en Los Ángeles, California, el Museo de Arte de Kresge en la Universidad del Estado de Michigan en East Lansing, Michigan ; el Museo de Arte James E. Lewis de la Universidad Estatal de Morgan en Baltimore , Maryland; el Museo de la Solidaridad en Titograd , Yugoslavia ; el Museo de Arte Moderno de Salvador, Bahía, Brasil ; el Centro de Arte Moderno de Guadalajara, México ; y el Museo de Arte John and Mable Ringling en Sarasota, Florida , entre otros.
Reconocimiento, respuesta crítica
En 2013, Clark recibió el premio Legends and Legacy del Art Institute of Chicago , en reconocimiento a lo que llamó sus "pinturas pioneras". [7]
En 2014, al ver una exposición del trabajo de Clark en la Tilton Gallery, el crítico de Nueva York Barry Schwabsky escribió en The Nation : "Es, simplemente, uno de los mejores pintores vivos". Continuó: "La pintura como una presencia física literal y como un rastro de la actividad física y mental del artista se vuelve inseparable de la evocación de la gloria de la luz". [8]
En una reseña de una exposición del Museo de Arte Moderno en 2017, la crítica del New York Times , Roberta Smith, escribió que en una galería que también incluía pinturas de Willem de Kooning , Elizabeth Murray , Alma Thomas y otros, estaba más cautivada por "una abstracción emocionante y sin esfuerzo de luz flotante ", una obra sin título de Clark. Ella continuó diciendo que Clark ha "dedicado la mayor parte de su larga carrera a manejar pinceles grandes y colores hermosos con el estilo tranquilo y extravagante que se ve aquí". [9]
Desde 2019, Ed Clark está representado exclusivamente en todo el mundo por la galería suiza Hauser & Wirth . [10]
Referencias
- ^ Vigdor, Neil (19 de octubre de 2019). "Ed Clark, pintor expresionista abstracto pionero, muere a los 93" . Consultado el 20 de octubre de 2019 a través de NYTimes.com.
- ^ Pattan, SF (1998) Arte afroamericano, Nueva York: Oxford University Press
- ^ Herskovic, Marika (20 de octubre de 2003). Expresionismo abstracto estadounidense de la década de 1950: una encuesta ilustrada con declaraciones de artistas, obras de arte y biografías . Prensa escolar de Nueva York. OCLC 50253062 .
- ^ "Formas de abstracciónG.R. N'Namdi Gallery 1991" . Archivado desde el original el 30 de enero de 2016 . Consultado el 14 de abril de 2010 .
- ^ Bomani, Asake; Rooks, Belvie; Saunders, Raymond; Galería Bomani (San Francisco, California); Jernigan Wicker Fine Arts (Galería: San Francisco, California) (20 de octubre de 1992). Conexiones de París: artistas afroamericanos en París . Prensa QED. OCLC 25247263 .
- ^ "El arte alegre y visionario de Ed Clark por Geoffrey Jacques, Black Renaissance (2007)" . Renacimiento negro . 2007 . Consultado el 23 de febrero de 2010 .[ enlace muerto ]
- ^ "Premio Leyendas y legado en honor a Ed Clark" (Comunicado de prensa). Instituto de Arte de Chicago. Octubre de 2013. Archivado desde el original el 21 de mayo de 2014 . Consultado el 21 de mayo de 2014 .
- ^ Schwabsky, Barry (12 de mayo de 2014). "Esculpir con Color". La Nación . 298 (19): 37. ISSN 0027-8378 .
- ^ Smith, Roberta (28 de diciembre de 2017). "MoMA Upends Collection para celebrar carreras tardías" . The New York Times .
- ^ "Ed Clark ahora representado por Hauser & Wirth" . staging.frontend.hauserwirth.com . Consultado el 20 de octubre de 2019 .
Libros
- Kenkeleba Gallery (Nueva York, NY), The search for freedom: African American abstract painting 1945-1975: 19 de mayo - 14 de julio de 1991, Kenkeleba Gallery, Nueva York.
- Asake Bomani y Belvie Rooks, '' Las conexiones de París: artistas afroamericanos en París ''ISBN 0-936609-25-7
- Marika herskovic, expresionismo abstracto estadounidense de la década de 1950: una encuesta ilustrada: con declaraciones de artistas, obras de arte y biografíasISBN 0-9677994-1-4 . pag. 78–81
enlaces externos
- Página web oficial