Elevator to the Gallows (en francés : Ascenseur pour l'échafaud ), también conocido como Frantic en los EE. UU. Y Lift to the Scaffold en el Reino Unido, es una película de suspenso policial francesa de 1958dirigida por Louis Malle , protagonizada por Jeanne Moreau y Maurice Ronet como ilícitos. amantes cuyo complot de asesinato comienza a desmoronarse después de que uno de ellos queda atrapado en un ascensor. El escenario fue adaptado de una novela de 1956 del mismo nombre de Noël Calef.
Ascensor a la horca / Ascensor al andamio | |
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Dirigido por | Louis Malle |
Producido por | Jean Thuillier |
Guión por | Louis Malle Roger Nimier |
Residencia en | Ascenseur pour l'échafaud de Noël Calef |
Protagonizada | |
Musica por | Miles Davis |
Cinematografía | Henri Decaë |
Editado por | Léonide Azar |
Distribuido por | Lux Compagnie Cinématographique de France |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución | 91 minutos |
País | Francia |
Idioma | francés |
Asociada por algunos críticos con el cine negro , [1] e introduciendo nuevas técnicas narrativas, cinematográficas y de edición, la película se considera un trabajo importante en el establecimiento de la Nueva Ola Francesa y el Nuevo Cine Moderno . [2] La banda sonora improvisada por Miles Davis y la relación que la película establece entre la música, la imagen y la emoción se consideraron innovadoras.
Gráfico
Florence Carala y Julien Tavernier son amantes que planean matar al marido de Florence, Simon Carala, un rico industrial que también es el jefe de Julien. Julien es un ex oficial paracaidista de la Legión Extranjera y un veterano de las guerras de Indochina y Argelia. Después de trabajar hasta tarde un sábado, con una cuerda trepa un piso en el exterior del edificio de oficinas, dispara a Carala en su oficina sin ser visto, arregla la habitación para que parezca un suicidio y luego se dirige a la calle. Cuando se sube a su Chevrolet convertible afuera, mira hacia arriba y ve que su cuerda todavía cuelga del edificio. Dejando el motor en marcha, se apresura hacia atrás y salta al ascensor. A medida que asciende, el cuidador apaga la corriente y cierra el edificio durante el fin de semana. Julien está atrapado entre pisos.
Momentos después, el coche de Julien es robado por una pareja joven, el delincuente de poca monta Louis y la asistente de la tienda de flores Véronique. Florence, que está esperando a Julien en un café cercano, ve pasar el coche con Véronique asomándose por la ventana. Supone que Julien se ha escapado con ella y vaga desanimado toda la noche por las calles de París preguntando por él en los bares y discotecas donde se le conoce. Mientras cabalga alegremente, Louis se pone el abrigo y los guantes de Julien. Al registrarse en un motel rural, los dos se registran bajo el nombre de "Sr. y Sra. Julien Tavernier" para evitar problemas a Louis, quien es buscado por delitos menores. En el motel, conocen a Horst Bencker y su esposa Frieda, una jovial pareja alemana de vacaciones con la que habían corrido de camino al motel. Después de que Frieda toma fotos de Louis y su esposo con la cámara de Julien, Véronique lleva la película al laboratorio fotográfico del motel para su revelado.
Después de que los Bencker se van a la cama, Louis intenta robar su Mercedes-Benz 300 SL . Bencker atrapa a Louis y lo amenaza con lo que parece ser una pistola, aunque en realidad es una pipa de cigarro. Louis dispara y mata a la pareja con la pistola de Julien. Véronique y él regresan a París y se esconden en su piso. Convencida de que el crimen se rastreará hasta ellos, Véronique persuade a Louis para que se una a ella en un pacto suicida. Toman una sobredosis de pastillas y se desmayan.
Se descubren los cuerpos de los Bencker, junto con el coche, la pistola y el impermeable de Julien. Julien, por tanto, se convierte en el principal sospechoso de sus asesinatos, y los periódicos matutinos publican su fotografía. Buscándolo, la policía llega al edificio de oficinas con el portero, quien abre las puertas de entrada y enciende la energía. El ascensor está funcionando una vez más, y Julien puede escapar sin ser visto, pero cuando pide café y croissants en un café, lo reconocen y llaman a la policía para arrestarlo. En el edificio de oficinas, la policía descubre el cuerpo de Carala pero asume que se suicidó. Sin embargo, acusan a Julien de matar a los Bencker, negándose a creer su coartada de estar atrapado en un ascensor.
Florence está decidida a liberarlo y se propone encontrar a Véronique. Ella y Louis, habiendo fracasado su intento de suicidio, están vivos pero somnolientos. Florence los acusa de matar a los Bencker y va a llamar a la policía. Louis al principio piensa que no hay pruebas que lo relacionen con el crimen, pero Véronique recuerda las fotografías de él con Bencker. Corriendo al laboratorio fotográfico, Louis descubre que la policía ha revelado las imágenes y es arrestado.
Florence lo ha seguido, y cuando ingresa al laboratorio, la policía le muestra las fotografías tomadas con la cámara de Julien. Estos dejan en claro que ella y Julien eran amantes secretos, que compartían un motivo para matar a su marido. Ambos irán a juicio por el asesinato de Carala.
Elenco
- Jeanne Moreau como Florence Carala
- Maurice Ronet como Julien Tavernier
- Georges Poujouly como Louis
- Yori Bertin como Véronique
- Jean Wall como Simon Carala
- Iván Petrovich como Horst Bencker
- Félix Marten como Christian Subervie
- Lino Ventura como el comisario de policía Cherrier
- Elga Andersen como Frieda Bencker
- Charles Denner como inspector de policía
Jean-Claude Brialy hace una aparición no acreditada como huésped de un motel.
Producción
Esta producción en blanco y negro de bajo presupuesto fue el primer largometraje de Louis Malle, de 24 años. Anteriormente había trabajado con Jacques Cousteau durante varios años, y se le acredita como codirector del documental The Silent World .
Malle fundido Moreau después de verla en la producción teatral de París de Tennessee Williams ' La gata sobre el tejado de zinc . Moreau había estado en varias películas anteriores, pero este a menudo se considera su papel decisivo. Malle la filmó sin el maquillaje pesado y la iluminación extrema que los directores anteriores habían exigido. Las escenas de Moreau deambulando por los Campos Elíseos por la noche se filmaron en película rápida desde un cochecito de bebé utilizando solo la luz natural de la calle y los escaparates.
Muchos consideran que la banda sonora de la película es innovadora. [2] La partitura de Miles Davis ha sido descrita por el crítico de jazz Phil Johnson como "El sonido de trompeta más solitario que jamás hayas escuchado, y el modelo para la música triste desde entonces. Escúchalo y llora". [3] Fue grabado por Davis y otros cuatro músicos en una noche, improvisando para una proyección de la película. La música influyó en el desarrollo posterior de la música de Davis y el jazz en general, así como en las bandas sonoras de películas posteriores.
respuesta crítica
Para Time , el periodista Barry Farrell escribió:
Moreau tenía 20 películas olvidables detrás de ella ... Malle puso a Moreau bajo una luz honesta y sabiamente dejó que su cámara se demorara. La película no fue nada especial, pero logró una cosa: propuso un nuevo ideal de realismo cinematográfico, una nueva forma de ver a una mujer. Todo el drama de la historia estaba en el rostro de Moreau, el rostro que se había escondido detrás de los cosméticos y las luces favorecedoras en todas sus películas anteriores. Cuando Malle [hizo] The Lovers al año siguiente, era obvio quién sería su mujer. Por un lado, la había descubierto, y por otro, estaban enamorados. [4]
La película tiene una calificación de 93% "Fresca certificada" en Rotten Tomatoes, basada en 56 reseñas, con un promedio ponderado de 8.08 / 10. [5] La película también tiene una calificación de 94/100 en Metacritic, lo que indica "aclamación universal". [6] En una reseña de 2005 para el relanzamiento teatral de la película, Roger Ebert observó que el rostro de Moreau cuando Florence está reflexionando sobre el paradero de Julien "a menudo sólo se ilumina con las luces de los cafés y tiendas por las que pasa; en un momento en que las actrices estaban Iluminadas y fotografiadas con cuidado, estas escenas tuvieron un valor impactante e influyeron en muchas películas por venir ". Además, sostuvo que Louis y Veronique eran un precursor de la joven pareja de Jean-Luc Godard 's Sin aliento (1960). [7] En un artículo de 2016, el crítico de cine del New Yorker Richard Brody afirma que la película es más importante por su lugar en la historia del cine francés que por sus propios méritos artísticos, con la excepción de la partitura de Miles Davis, que afirma que "vale la pena escucharla". completamente por sí solo. Es mejor que la película en sí, con diferencia, y hay mejores formas de escucharla que en la película, es decir, escuchando un CD que presenta todas las sesiones de estudio a partir de las cuales se editó la partitura ". Brody continúa discutiendo la música con cierto detalle. [8]
Remakes
La novela de Calef se ha filmado dos veces desde la versión de Malle: una por el cineasta japonés Akira Ogata titulada Shikeidai No Erebêtâ en 2010, así como una adaptación rusa de Stanislav Govorukhin titulada Weekend en 2013.
Referencias
- ^ Rasmussen, Linda. "Ascenseur Pour L'Echafaud - sinopsis" . AllMovie . Consultado el 5 de octubre de 2013 .
- ^ a b Daniele, Romina (2011). Ascenseur pour l'échafaud, Il luogo della musica nell'audiovisione . Milán, Italia: RDM. ISBN 9788890490590.
En este libro se puede encontrar un análisis detallado de la película y de esta relación desde un punto de vista crítico, lingüístico y estético.
- ^ Johnson, Phil (14 de marzo de 2004), "Discos: Jazz — Miles Davis / Ascenseur Pour L'Echafaud (Fontana)", Independent on Sunday
- ^ Farrell, Barry , "Actrices: Making the Most of Love" (solo acceso por suscripción) , artículo deportada de Time ,págs. 4-5, 5 de marzo de 1965. Consultado el 21 de marzo de 2015.
- ^ "Ascenseur pour l'échafaud (Ascensor a la horca) (Ascensor al andamio) (Frenético)" . Tomates podridos . Consultado el 7 de julio de 2019 .
- ^ "Frenético [relanzamiento]" . Metacrítico.
- ^ Ebert, Roger (15 de septiembre de 2005). "Elevator to the Gallows Movie Review (2005)" . Consultado el 26 de julio de 2016 .
- ^ Brody, Richard (3 de agosto de 2016). "'Elevator to the Gallows' de Lous Malle y su histórica banda sonora de Miles Davis" . The New Yorker . Consultado el 17 de noviembre de 2020 .
enlaces externos
- Ascensor a la horca en IMDb
- Ascensor a la horca en Rotten Tomatoes
- Ascensor a la horca en AllMovie
- Chef du Cinema: Elevator to the Gallows un ensayo de Terrence Rafferty en Criterion Collection