Erroll Louis Garner (15 de junio de 1921 - 2 de enero de 1977) [5] [6] [7] fue un pianista y compositor de jazz estadounidense conocido por su swing y sus baladas. Su composición más conocida, la balada " Misty ", se ha convertido en un estándar del jazz . Scott Yanow de Allmusic lo llama "uno de los pianistas más distintivos" y un "virtuoso brillante". [8] Recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6363 Hollywood Blvd. Su álbum en vivo, Concert by the Sea , [9]lanzado por primera vez en 1955, vendió más de un millón de copias en 1958 y la opinión de Scott Yanow es: "este es el álbum que causó una impresión tan fuerte que Garner fue considerado inmortal desde entonces". [10]
Erroll Garner | |
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Información de contexto | |
Nació | [1] [2] [3] [4] Pittsburgh, Pensilvania, EE. UU. | 15 de junio de 1921
Fallecido | 2 de enero de 1977 Los Ángeles, California, EE. UU. | (55 años)
Géneros | Jazz |
Ocupación (es) | Compositor músico |
Instrumentos | Piano |
Años activos | 1944-1974 |
Etiquetas | Mercurio , Columbia , Verve , Blue Note , Londres , Savoy , Mack Avenue , EmArcy |
Vida y carrera
Garner nació con su hermano gemelo Ernest en Pittsburgh , Pensilvania el 15 de junio de 1921, el menor de seis hermanos [11] de su familia. Asistió a George Westinghouse High School (al igual que sus compañeros pianistas Billy Strayhorn y Ahmad Jamal ). Las entrevistas con su familia y profesores de música (y con otros músicos), además de un árbol genealógico detallado, se dan en Erroll Garner: The Most Happy Piano de James M Doran.
Carrera de piano
Garner comenzó a tocar el piano a los tres años. La señorita Bowman les enseñó piano a sus hermanos mayores. Desde temprana edad, Erroll se sentaba y tocaba cualquier cosa que ella hubiera demostrado, al igual que la señorita Bowman, dijo su hermana mayor Martha. [12] Garner fue autodidacta y siguió siendo un "jugador de oído" toda su vida, sin nunca aprender a leer música. [3] A los siete años, comenzó a aparecer en la estación de radio KDKA en Pittsburgh con un grupo llamado Candy Kids. A los 11 años, jugaba en los barcos fluviales de Allegheny . En 1937 se unió al saxofonista local Leroy Brown .
Tocó localmente a la sombra de su hermano pianista mayor, Linton Garner .
Garner se mudó a la ciudad de Nueva York en 1944. [11] Trabajó brevemente con el bajista Slam Stewart , y aunque no era un músico de bebop per se , en 1947 tocó con Charlie Parker en la sesión "Cool Blues". Aunque su admisión al sindicato de la música de Pittsburgh fue inicialmente rechazada debido a su incapacidad para leer música, cedió en 1956 y lo convirtió en miembro honorario. [3] A Garner se le atribuye una excelente memoria musical. Después de asistir a un concierto del pianista clásico ruso Emil Gilels , Garner regresó a su apartamento y pudo tocar una gran parte de la música interpretada de memoria. [3]
Garner realizó muchas giras tanto en casa como en el extranjero, y grabó regularmente. Según los informes, era el músico de jazz favorito del presentador de The Tonight Show Johnny Carson , apareciendo en el programa de Carson muchas veces a lo largo de los años. [ cita requerida ]
Martha Glaser
Garner fue dirigida por Martha Glaser desde 1950 hasta su muerte en 1977, [13] durante algún tiempo como su único cliente. [14]
Muerte
Garner murió de un paro cardíaco relacionado con enfisema el 2 de enero de 1977. [3] Está enterrado en el cementerio Homewood de Pittsburgh .
Estilo de juego
De baja estatura (157 cm [5 pies y 2 pulgadas]), Garner actuó sentado en múltiples directorios telefónicos. [3] [15] También era conocido por sus vocalizaciones mientras tocaba, que se pueden escuchar en muchas de sus grabaciones. Ayudó a cerrar la brecha para los músicos de jazz entre los clubes nocturnos y la sala de conciertos.
Denominado "uno de los pianistas más distintivos" por Scott Yanow , Garner demostró que "un músico de jazz creativo puede ser muy popular sin diluir su música" o cambiar su estilo personal. [8] Ha sido descrito como un "virtuoso brillante que sonaba como nadie más", utilizando un "enfoque orquestal directamente de la era del swing pero ... abierto a las innovaciones del bop". [8] Su estilo distintivo podría oscilar como ningún otro, pero algunas de sus mejores grabaciones son baladas, como su composición más conocida, " Misty ", que rápidamente se convirtió en un estándar del jazz y apareció en la película Play de Clint Eastwood . Misty para mí (1971).
Garner pudo haberse inspirado en el ejemplo de Earl Hines , un compañero residente de Pittsburgh pero 18 años mayor que él, y había semejanzas en su enfoque elástico de sincronización y uso de octavas de la mano derecha. Las primeras grabaciones de Garner también muestran la influencia del estilo de piano de paso de James P. Johnson y Fats Waller . Las improvisaciones melódicas de Garner generalmente se mantuvieron cerca del tema mientras empleaban voces de acordes novedosas y otros dispositivos. Desarrolló un estilo característico que involucró a su mano derecha tocando ligeramente detrás del ritmo mientras su izquierda rasgueaba un ritmo y puntuación constantes, creando una calidad despreocupada y al mismo tiempo una tensión rítmica emocionante. Garner tocaba las melodías de la mano derecha detrás del ritmo y luego aumentaba ligeramente el tempo en la mano derecha para ponerse al día con el pulso de la mano izquierda. Esto tuvo un efecto de hinchamiento dramático que a veces se denomina tiempo de "acelerador" en referencia al acelerador de un automóvil. Este cambio de un lado a otro entre arrastrar y apresurar también ha sido apodado el "Dragón Ruso". Muchos músicos de jazz expresan de manera similar, pero Garner lo llevó a los extremos más que la mayoría. La independencia de sus manos también fue evidenciada por su magistral uso de tres contra cuatro y ritmos cruzados más complicados entre las manos. En configuraciones de trío, a menudo tocaba el patrón rítmico de clave de son 3: 2 en los acordes de su mano izquierda en melodías latinas. Y en las melodías de swing tocaba el patrón rítmico de clave Rhumba 12/8 similar. Garner improvisaba con frecuencia introducciones caprichosas, a menudo en marcado contraste con el resto de la melodía, que dejaban a los oyentes en suspenso sobre cuál sería la pieza.
El bajista Ray Brown llamó a Garner "El hombre feliz". El pianista Ross Tompkins describió el carácter distintivo de Garner como debido a la " felicidad ". [14]
Obras
Las primeras grabaciones de Garner se realizaron a finales de 1944 en el apartamento de Timme Rosenkrantz ; [16] Estos se publicaron posteriormente como la serie de cinco volúmenes Overture to Dawn en Blue Note Records . Su carrera discográfica avanzó a finales de la década de 1940 cuando se cortaron varios temas como " Fine and Dandy ", " Skylark " y " Summertime ". Su álbum en vivo de 1955, Concert by the Sea, fue uno de los álbumes de jazz más vendidos en su día y presenta a Eddie Calhoun en el bajo y Denzil Best en la batería. Esta grabación de una actuación en el Sunset Center , una antigua escuela en Carmel-by-the-Sea, California , se hizo utilizando un equipo de sonido relativamente primitivo, pero para George Avakian la decisión de publicar la grabación fue fácil.
En 1954 Garner compuso "Misty", y la grabó por primera vez en 1955 para el álbum Contrasts . Más tarde, Johnny Burke añadió las letras . "Misty" rápidamente se hizo popular, tanto como un estándar de jazz como la canción característica de Johnny Mathis . También fue grabada por Ella Fitzgerald , Frank Sinatra , Sarah Vaughan , Ray Stevens y Aretha Franklin . Clint Eastwood lo usó como base para su thriller Play Misty For Me .
One World Concert se grabó en la Feria Mundial de Seattle de 1962 (y en 1959 extendiéndose en los estudios) y cuenta con Eddie Calhoun en el bajo y Kelly Martin en la batería. [17] Otras obras incluyen Long Ago and Far Away de 1951, Erroll Garner de 1953 al piano con Wyatt Ruther y Fats Heard, [18] The Most Happy Piano de 1957, Feeling Is Believing de 1957y Magician de 1974, en la que Garner interpreta una serie de estándares clásicos. A menudo, el trío se expandió para agregar percusión latina, generalmente una conga.
En 1964, Garner apareció en el Reino Unido en la serie musical Jazz 625 transmitida por el nuevo segundo canal de la BBC . El programa fue presentado por Steve Race , quien presentó el trío de Garner con Eddie Calhoun en el bajo y Kelly Martin en la batería. [19]
Como Garner no podía escribir sus ideas musicales, solía grabarlas en una cinta para luego ser transcritas por otros. [20]
El Erroll Garner Club se fundó en 1982 en Aberlady, Escocia. El 26 de septiembre de 1992, Garnerphiles de Inglaterra, Escocia, Alemania y Estados Unidos se reunieron en Londres para un encuentro histórico único. Los invitados de honor fueron Eddie Calhoun (bajista) y Kelly Martin (baterista), la sección rítmica de Garner desde mediados de la década de 1950 hasta mediados de la de 1960. El 15 de junio de 1996, muchos de los Garnerphiles más entusiastas del Reino Unido se reunieron en Cheltenham para disfrutar de una tarde de música, comida y diversión en lo que habría sido el 75º cumpleaños de Garner. Esa noche se entristecieron al enterarse de la muerte de otra leyenda del jazz: Ella Fitzgerald . [21]
Archivo y material recién descubierto
En 2012, Atticus Brady lanzó una película sobre Garner llamada No One Can Hear You Read , que Garner solía decir cuando se le preguntaba por qué nunca había aprendido a leer música. Las imágenes del prodigio del piano tocando y hablando se intercalaron con entrevistas: con admiradores (incluidos Woody Allen , Steve Allen y sus compañeros músicos Ahmad Jamal , también de Pittsburgh y Ernest McCarty , su bajista durante muchos años); con miembros de la familia, incluida su hermana mayor Ruth Garner Moore y su hija Kim Garner; con George Avakian , el productor de Concert by the Sea ; y con Jim Doran su biógrafo. La película intenta abordar la caída de Garner después de su muerte, recordando a los espectadores lo popular y original que era en su época, así como por qué es considerado en muchos sectores una leyenda, uno de los verdaderos grandes del jazz.
El 15 de junio de 2015, la herencia de Martha Glaser , gerente de Garner desde hace mucho tiempo, anunció la formación del Erroll Garner Jazz Project, una importante celebración de archivo y musical de Garner. El proyecto incluye la donación del Erroll Garner Archive, un enorme tesoro de material histórico recién descubierto de la vida de Garner, a la Universidad de Pittsburgh . [22] [23]
El 18 de septiembre de 2015, Sony Legacy relanzó Concert by the Sea en una edición ampliada de tres CD que agrega 11 pistas inéditas.
El 30 de septiembre de 2016, Ready Take One se lanzó en Sony Legacy / Octave con 14 pistas inéditas. [24]
El 13 de julio de 2018, Mack Avenue Records lanzó una grabación en vivo de Garner tocando en 1964 en el Concertgebouw en los Países Bajos con el título Nightconcert. [25]
Derechos de publicación
En 2016, Downtown Music Publishing firmó un acuerdo de administración mundial exclusivo con Octave Music Publishing Corp. El acuerdo cubre todas las obras de Garner, incluida " Misty ", así como el extenso archivo de grabaciones maestras de Garner, muchas de las cuales permanecen inéditas. [26]
Pérdida material
El 25 de junio de 2019, The New York Times Magazine incluyó a Erroll Garner entre los cientos de artistas cuyo material, según los informes, fue destruido en el incendio de Universal de 2008 . [27]
Discografia
- Serenata a Laura (1945) Savoy MG-12003
- Gigantes del piano (espalda con espalda con Art Tatum ) (grabaciones de Hollywood de 1947 con Red Callender y Hal West ), Vogue LP LAE 12209
- A principios de París (1948), Blue Music Group
- Penthouse Serenade (1949)
- Erroll Garner (agosto de 1949), grabaciones de Los Ángeles con John Simmons , Alvin Stoller (2 vols Joker LP BM 3718-3719)
- Erroll Garner (sin fecha, c. 1951), con Wyatt Ruther y Fats Heard Philips B 07015 L
- Erroll Garner juega para bailar (1953 Columbia CL 6259 10 ", 1956 Columbia CL 667 12")
- Vuelo en solitario (sin fecha, c. 1951), Philips B 07602 R
- Erroll Garner (también conocido como Erroll Garner en el piano ) (material de 1951–53), con Wyatt Ruther y Fats Heard , Columbia CL535, reedición de CBS LP 62311
- Mambo mueve a Garner (1954), Mercury MG20055
- Juega a Misty (1954), Mercury SR60662
- Gemas (1954), Columbia CL583
- Música para amantes cansados , con Woody Herman cantando (!) (1954), Columbia CL651
- Concierto junto al mar (1955), Columbia CL883. Publicado también en una versión ampliada: 'The Complete Concert by the Sea', ver más abajo (2015)
- Contrastes ( EmArcy , 1955)
- Garnering (EmArcy, 1955)
- Solitario (1955)
- Tarde de un elfo (1955), Mercury MG20090
- El único Erroll Garner (1956)
- The Most Happy Piano (1956), Columbia CL939 (reedición italiana de CBS, Il magico pianoforte di Erroll Garner , CBS Serie Rubino, 52065, 1967)
- ¡Él está aquí! ¡El se fue! ¡Es Garner! (1956)
- Gone Garner Gonest (1956)
- The Greatest Garner (1956), Atlántico 1227
- Otras voces , con Mitch Miller y orquesta (1957), Columbia CL1014
- Soliloquio (1957), Columbia CL1060
- Erroll Garner - Inscripciones en Hi Fi (1958), Columbia CL 1141
- Impresiones de París Vol. # 1 (1958), Columbia CL 1212
- Impresiones de París (1958), Columbia # 1216, álbum doble
- Swinging Solos (1960), Columbia Records CL 1512
- Erroll Garner One World Concert (1961), Reprise R9-6080 B
- Improvisaciones informales de piano (1962), Baronet B-109
- A New Kind Of Love (1963), Erroll Garner con orquesta completa, dirigida por Leith Stevens Phillips BL7595
- Erroll Garner / Maxwell Davis Trio: Mr.Erroll Garner y Maxwell Davis Trio (1964), Crown Records CLP-5404
- Erroll Garner interpreta a Gershwin y Kern (1964), Mercury 826224-2
- Serenata en azul (1964), Clarion 610 [28]
- Concierto de Erroll Garner Amsterdam (concierto el 7 de noviembre de 1964), Philips LP BL7717 / 632 204 BL
- Erroll Garner juega (1965), Ember LP FA 2011
- Concierto en el campus (1966), MGM SE-4361
- Esa es mi patada (1967), MGM SE-4463
- Arriba en la habitación de Erroll - con la cama de latón (1968), Vanguard NSLP 28123
- Sentir para creer (1970), Mercury SR61308
- Géminis (1972), Londres XPS617
- Mago (1974), Londres APS640
- Play it Again Erroll (reeditado en 1974), álbum doble Columbia CL33424
- The Elf - The Savoy Sessions (1976), Savoy SJL 2207 álbum doble
- Hace mucho y muy lejos (1987)
- Cuerpo y alma (1991), Columbia CK47035
- El concierto completo junto al mar (2015), Sony Music Cmg B00ZJ5QXDO
- Ready Take One (2016) Octave Music / Legacy Music 536331
- Concierto nocturno (2018) Mack Avenue Records [29]
Vida personal
Garner no se casó, pero tuvo una hija, Kim Garner, que es entrevistada en No One Can Hear You Read . [14] Se cree que también tuvo un hijo, al que llamó Linton Garner.
Referencias
- ^ : The Most Happy Piano de Jim Doran, fan y amigo de Erroll, que incluía entrevistas extensas con los hermanos de Eroll, Ruth Garner b 1917 y Linton Garner, nacido el 25 de marzo de 1915, y un árbol genealógico que indica la fecha de nacimiento de Erroll y Ernest Skeen (su gemelo ) el 15 de junio de 1921
- ^ "Erroll Garner jugado y compuesto de oído" . Aaregistry.org . Archivado desde el original el 28 de octubre de 2017 . Consultado el 30 de abril de 2019 .
- ^ a b c d e f John S. Wilson (3 de enero de 1977). "Erroll Garner, pianista de jazz, 53; compuso 'Misty', 'esa es mi patada ' " . The New York Times . pag. 23 . Consultado el 2 de agosto de 2015 .
- ^ "Universidad de Pittsburgh conmemora el mes de la historia negra" . Noticias de la Universidad de Pittsburgh. 26 de enero de 2016 . Consultado el 24 de julio de 2016 .
- ^ El piano más feliz de Jim Doran
- ^ Erroll Garner (músico estadounidense) Britannica Online Encyclopedia . Britannica.com. Consultado el 21 de noviembre de 2015.
- ^ Doc Rock. "La década de 1970" . El club de estrellas de rock muerto . Consultado el 2 de agosto de 2015 .
- ^ a b c Yanow, Scott. "Erroll Garner" . AllMusic . Consultado el 28 de octubre de 2017 .
- ^ https://www.amazon.co.uk/Complete-Concert-Sea-Erroll-Garner/dp/B00ZJ5QXDO
- ^ Yanow, Scott (2003). Jazz on Record: Los primeros sesenta años . Libros Backbeat. pag. 407.
- ^ a b Pianista, George Shearing. "Erroll Garner: 'La alegría de un genio ' " . Npr.org . Consultado el 30 de abril de 2019 .
- ^ Doran, James M. (1985). Erroll Garner: El piano más feliz . Prensa espantapájaros . ISBN 978-0810817456.
- ^ ULS, Archivos y Colecciones Especiales. "LibGuides: Erroll Garner Archive @ Pitt: Martha Glaser" . Pitt.libguides.com . Consultado el 30 de abril de 2019 .
- ^ a b c "Erroll Garner: nadie puede oírle leer" . Digital.nepr.net . Consultado el 30 de abril de 2019 .
- ^ John Wilson, "Regreso de Erroll Garner; la guía telefónica sigue siendo su apoyo en Village Gate" , The New York Times , 29 de mayo de 1965, p. dieciséis.
- ^ Toop, D. (2016). Into the Maelstrom: Music, Improvisation and the Dream of Freedom: Before 1970 . Publicación de Bloomsbury. pag. 92. ISBN 978-1-4411-0277-5. Consultado el 1 de agosto de 2020 .
- ^ Scott Yanow. "One World Concert / Dream Street - Erroll Garner | Canciones, críticas, créditos, premios" . AllMusic . Consultado el 2 de septiembre de 2015 .
- ^ "Erroll Garner - Erroll Garner en el piano (vinilo, LP)" . Discogs.com . Consultado el 2 de agosto de 2015 .
- ^ "Golpe fortuito de Garner" , Wall Street Journal , 17 de septiembre de 2009.
- ^ "Erroll Garner - Piano Solos Libro 2 , MH Goldsen, Criterion Music Corp, 1957. Prefacio.
- ^ JD Ellis (entonces Tesorero del Club de Erroll Garner) y Erroll Garner Gems Volumen 2, Número 4, producido por Jim Doran, biógrafo de Erroll.
- ^ Niederberger, Mary (15 de junio de 2015). "Materiales del músico de jazz Erroll Garner donados a la biblioteca de Pitt" . Pittsburgh Post-Gazette . Consultado el 2 de septiembre de 2015 .
- ^ Chinen, Nate (16 de septiembre de 2015). "'Concert by the Sea' de Erroll Garner obtiene un nuevo sonido" . The New York Times .
- ^ "Ready Take One - Erroll Garner | Canciones, críticas, créditos | AllMusic" . AllMusic . Consultado el 2 de enero de 2018 .
- ^ Gelly, Dave (29 de julio de 2018). "Erroll Garner: revisión de Nightconcert - talento de jazz vertiginoso, en vivo en 1964" . El observador . ISSN 0029-7712 . Consultado el 13 de febrero de 2019 .
- ^ "Pactos de publicación de música del centro con Octave Music para administrar el catálogo de Erroll Garner" . Allaccess.com . Consultado el 22 de julio de 2016 .
- ^ Rosen, Jody (25 de junio de 2019). "Aquí hay cientos de artistas más cuyas cintas fueron destruidas en el incendio de la UMG" . The New York Times . Consultado el 28 de junio de 2019 .
- ^ "Erroll Garner - Serenade In Blue (Vinilo, LP)" . Discogs.com . Consultado el 19 de agosto de 2015 .
- ^ Joya desenterrada: Erroll Garner, Nightconcert . Revisión de Scott Yanow , NYCJR , junio de 2019, número 206, p. 15.
enlaces externos
- Erroll Garner en AllMusic
- Erroll Garner en Find a Grave
- Erroll Garner en IMDb
- Repositorio de Erroll Garner Estate