Electrónica étnica


La electrónica étnica (también conocida como ethnotronica , ethno electronica o ethno techno ) es una categoría amplia de música electrónica , donde los artistas combinan elementos de la música electrónica y del mundo . La música tiene sus raíces principalmente en las tradiciones musicales locales y las culturas regionales, y rara vez se basa en las tendencias globales de la música popular. [ cita requerida ]

En los Balcanes Occidentales , un subgénero de la música pop contemporánea del sur de Europa conocido como " turbo-folk " (a veces denominado "folk popular") se desarrolló inicialmente durante las décadas de 1980 y 1990, con estilos musicales similares en Grecia ( Skyladiko ), Bulgaria ( Chalga ), Rumania ( Manele ) y Albania ( Tallava ). Es un género de fusión de música popular que mezcla la música folclórica serbia con otros géneros como el pop , el rock , la electrónica y el hip-hop .

Otros ejemplos notables de la electrónica étnica de los 80 incluyen el kuduro angoleño , la tecnocumbia mexicana y el álbum indio Synthesizing: Ten Ragas to a Disco Beat .

Con el advenimiento de la tecnología de la música electrónica y la disponibilidad de instrumentos tradicionales , finalmente surgieron formas de fusión de los dos. Dichos géneros utilizan instrumentos musicales electrónicos y / o arreglos folclóricos tradicionales, instrumentos acústicos y similares para crear estilos distintos. Por ejemplo, pueden usar instrumentos acústicos ―instrumentos de cuerda― mientras incorporan hip hop, o ritmos de cuatro en el piso, [1] aunque varía según las influencias y la elección de sonidos. [2] [3] The Ashgate Research Companion to Popular Musicologyintroduce "folktronica", como "un término general para todo tipo de artistas que han combinado ritmos mecánicos de baile con elementos de rock acústico o folk". [2] [4]

El álbum de 1993 Every Man and Woman is a Star de Ultramarine se acredita como un progenitor de la música popular electrónica moderna; contó con un sonido pastoral e incorporó instrumentos tradicionales como el violín y la armónica con elementos house y techno . [5] Según la Enciclopedia de música moderna de The Sunday Times Culture , los álbumes esenciales del género son Four Tet 's Pause (2001), Tunng 's Mother's Daughter and Other Songs (2005) y The Milk of Human Kindness de Caribou . (2005). [6]

En la década de 2010, nuevos artistas como alt-J y Bon Iver lograron un éxito comercial considerable en lo que había sido una escena bastante clandestina desde sus inicios. Los últimos trabajos de Bon Iver , 22, A Million (2016) e i, i (2019), entraron entre los diez primeros en varios países y produjeron singles igualmente exitosos y nominaciones al Grammy .