La música financiada por fans es un tipo de financiación colectiva que se relaciona específicamente con la música . [1] A menudo, la música financiada por fans se produce junto con el marketing directo a los fans. [2] Los fanáticos de la música tienen la opción de donar y recaudar fondos colectivamente con el objetivo de impulsar la carrera de un artista musical determinado. La financiación de la música por parte de los fans se produce principalmente a través de servicios basados en la web que utilizan un modelo empresarial de financiación colectiva . Los fanáticos generalmente reciben recompensas en función de sus contribuciones monetarias.
Plataformas notables
Sitio web | Año de lanzamiento | Notas |
---|---|---|
ArtistShare.com | 2000 | Primer sitio de crowdfunding para música |
Indiegogo.com | 2008 | Desembolsa fondos inmediatamente |
Kickstarter.com | 2009 | Cobra una tarifa fija del 5%, Stripe cobra un 3-5% adicional |
Patreon.com | 2013 | Permite a los fans apoyar e interactuar con artistas y creadores. |
Pledgemusic.com | 2009 | Puede donar ganancias a organizaciones benéficas. Internacional. |
Rocketfuelhq.com | 2014 | Toma un 5-10%. Basado en Reino Unido. |
Rockethub.com | 2010 | Toma el 8% de los fondos totales acumulados. Sin proceso de selección. |
Sellaband.com | 2006 | Moneda en € . Se asocia con SoundCloud . |
Información Adicional
ArtistShare.com
ArtistShare está documentado como el primer sitio web de música financiado por fans. [3] El servicio permite a los músicos financiar sus proyectos utilizando un modelo de "financiación de fans". A cambio de la financiación de un proyecto en particular, los contribuyentes reciben varios beneficios. ArtistShare enfatiza en su sitio web que para cada proyecto, el artista no está obligado de ninguna manera a renunciar a la propiedad de los derechos de autor, ya que este modelo no es un trabajo hecho por encargo . [4]
Indiegogo.com
Indiegogo es unportal de financiación colectiva que permite a los usuarios crear una página para su campaña de financiación, configurar una cuenta con PayPal , hacer una lista de "beneficios" para diferentes niveles de donación y luego crear unesfuerzo publicitario basado en las redes sociales. . Los propios usuarios publicitan los proyectos a través de Facebook , Twitter y plataformas similares. El sitio cobra una tarifa del 4% por campañas exitosas. Para las campañas que no logran aumentar su monto objetivo, los usuarios tienen la opción de reembolsar todo el dinero a sus contribuyentes sin cargo o quedarse con todo el dinero recaudado menos una tarifa del 9%. [5] A diferencia de sitios similares como Kickstarter , Indiegogo desembolsa los fondos inmediatamente, cuando las contribuciones se cobran a través de las cuentas de PayPal del usuario. Indiegogo también ofrece la aceptación de pago directo con tarjeta de crédito a través de su propio portal. Estos fondos se desembolsan hasta dos semanas después de la conclusión de una campaña. [6]
Kickstarter.com
A menudo aclamada como laplataforma de financiación colectiva más exitosa y conocida. Kickstarter ha aparecido en CNN , The New York Times , la revista TIME , BBC y Wired Magazine . Kickstarter es unsitio web de financiación colectiva que ha financiado con éxito todo, desde películas, juegos y música hasta arte, diseño y tecnología. Los creadores de proyectos eligen una fecha límite y un objetivo mínimo de fondos para recaudar. Si la meta elegida no se alcanza antes de la fecha límite, no se recolectan fondos. La plataforma está abierta a patrocinadores de cualquier parte del mundo y a creadores de EE. UU. O el Reino Unido. Kickstarter cobra una tarifa del 5% y Amazon.com cobra un 3% adicional.
PledgeMusic.com
PledgeMusic fue unaplataformainternacional de financiación colectiva dirigida específicamente a músicos. Los usuarios (Pledgers) reciben contenido exclusivo a cambio de sus contribuciones a las campañas de recaudación de fondos de los artistas. PledgeMusic no conserva ninguna propiedad o derechos sobre la música creada a través de la plataforma. Las transacciones de financiación se producen solo después de que se cumple con éxito una meta. El sitio cuenta con el personal de mis magnates de la industria de la música y mantiene asociaciones con los principales actores en las esferas de la música digital y física, lo que permite numerosas opciones para ayudar a grabar, producir, fabricar, comercializar y distribuir la música, los productos y las entradas de los artistas. El sitio cobra una tarifa plana del 15%. [7] PledgeMusic opera en dos tipos de campañas de artistas, campañas directas a los fanáticos y campañas de pedidos anticipados. En una campaña de pre-pedido, a los fanáticos se les cobra inmediatamente después de comprometerse. Este tipo de campaña está diseñada para sellos y artistas que ya completaron una grabación y buscan una forma estratégica de pre-venderla y comercializarla. [8]
RocketHub.com
Rocket Hub es unaplataforma de financiación colectiva establecidaabierta a cualquier persona, incluidos los músicos. Los titulares de proyectos en Rocket Hub tienen la opción de conservar las ganancias recaudadas incluso si la promesa de recaudación de fondos no tuvo éxito. Rocket Hub es una plataforma completamente abierta, lo que significa que cualquiera puede crear una campaña de financiación de fans y no hay un proceso de selección antes de que el proyecto entre en funcionamiento. El sitio toma una comisión del 8% de los proyectos exitosos. [9]
Sellaband.com
Sellaband es unaplataforma de financiación colectiva que permite a los artistas registrados utilizar unenfoque directo a los fans para financiar álbumes o conciertos. [10] Los artistas se comprometerán con una cantidad, el objetivo de financiación mínimo es de 3000 € y el objetivo de financiación máximo, 250 000 €. Los artistas también pueden elegir si desean integrar unaopción de reparto de ingresos en su financiación. El incentivo mínimo es una descarga. [11]
Casos de nota
Marillion
Se considera que la banda de rock británica Marillion es uno de los primeros artistas que realmente aprovechó el poder de Internet como medio de distribución de música y contacto directo con los fanáticos, que comenzó con la creación de un sitio web en 1996 y la recaudación de $ 60,000 para ayudar a financiar. una gira por América del Norte en 1997. [12] También han sido descritos por el periodista musical de The Guardian Alexis Petridis como "los pioneros indiscutibles" del modelo musical financiado por fans, [13] comenzando con la distribución de su lanzamiento de 2001 Anoraknophobia . En medio de la disolución de la relación con su sello discográfico y el equipo de gestión, la banda calculó que necesitarían 5.000 fans para encargar el álbum y financiar el proyecto. Sin embargo, necesitaban el dinero por adelantado, antes de que se lanzara el disco. Recurrieron a su lista de correo y les pidieron a los fanáticos que pre-ordenaran el álbum en lo que luego fue descrito por la BBC como "una campaña de financiación única". [12] Las preventas superaron ampliamente su objetivo de 5.000 unidades (alcanzando un total de 12.000 preventas). [14] Desde entonces, Marillion ha lanzado varios otros álbumes basados en un modelo financiado por fans, recibiendo un anticipo de £ 360.000 por su 15º álbum de estudio Happiness Is the Road . [13]
Amanda Palmer
Apodada extraoficialmente la "reina" de Kickstarter, Amanda Palmer es un ejemplo de una de las campañas musicales financiadas por fans más exitosas de todos los tiempos. El 30 de abril de 2012, Palmer realizó una campaña en Kickstarter, con una meta de $ 100,000 para financiar su nuevo álbum de estudio, Theatre Is Evil . A fines de mayo de 2012, Palmer había acumulado casi $ 1.2 millones y finalmente recibió donaciones de casi 25,000 personas. [15] En comparación, el proyecto exitoso promedio en Kickstarter en ese momento recaudó alrededor de $ 5,000. [dieciséis]
Ellis Paul
El cantante y compositor de Boston, Ellis Paul, es otro caso de estudio importante en el campo de la música financiada por fans. Su lanzamiento de 2010, The Day After Everything Changed, fue financiado completamente por donaciones de fanáticos. En lugar de utilizar una plataforma tradicional de financiación colectiva , adaptó la plataforma de productos en línea Nimbit a su propio plan de financiación de fans. Paul estableció una jerarquía de donaciones por niveles, que van desde el nivel de Street Busker de $ 15 hasta el nivel de Woody Guthrie de $ 10,000. [17] Los fans recibieron diferentes beneficios según el nivel al que donaron. El proyecto resultó ser un gran éxito, con un total de donaciones que superaron los $ 100.000. [18] Paul está volviendo a poner a prueba la financiación de sus fans; actualmente se encuentra en medio de la financiación de un nuevo álbum de estudio que se lanzará en algún momento de 2013. [19]
Choque eléctrico de la anguila
La banda de garage metal con sede en Tokio Electric Eel Shock es otro grupo que ha tenido cierto éxito en el camino de la música financiada por fans. En 2004 ofrecieron un paquete "SAMURAI 100", que les dio a los fanáticos la oportunidad de asegurarse el estatus de "lista de invitados de por vida". El paquete costó £ 100 y la banda recaudó £ 10,000 vendiendo 100 paquetes de este tipo. [20]
Crítica
Como práctica comercial, la música financiada por fans no está exenta de críticas. La música financiada por fans ha ganado popularidad en los últimos años, sin embargo, se estima que el dinero recaudado a través de estas plataformas solo representa el 1% de la cantidad gastada en álbumes y giras. Muchas bandas comienzan con fondos de fans para financiar su álbum inicial, pero luego firman un contrato con un sello discográfico. Las principales discográficas están contratando artistas con campañas exitosas financiadas por fans que utilizan las campañas como filtro antes de invertir en ellas. [21] Otras bandas más conocidas han utilizado la financiación de los fans para distanciarse de sus contratos con el sello y gestionar su propia música. Todavía no ha habido una banda que haya utilizado la financiación de los fans para financiar completamente su carrera. [22] En 2001, el periodista de The Guardian Gareth McLean fue mordaz de los esfuerzos pioneros de Marillion para continuar su carrera sin una etiqueta al tratar directamente con sus fanáticos en Internet, escribiendo: "Ellos, explicaron, decidieron evitar las maquinaciones de la industria discográfica para estar más cerca de la gente. (Se sospecha que su decisión ocurrió en el momento en que la industria discográfica decidió evitar a Marillion) ". [23]
Algunos afirman que los artistas sobreestiman el costo de grabar un álbum y solicitan deshonestamente más dinero del que necesitan a través de la financiación de los fans. [24] Con los avances en la tecnología digital, los equipos de grabación se han vuelto cada vez más compactos y asequibles. Ya no es un requisito para un artista necesitar un gran estudio de grabación que albergue equipos de gran tamaño. Este aumento de accesibilidad que tiene hoy el músico cotidiano ha hecho posible que los artistas graben sus propios álbumes desde sus casas. Dado que no existen restricciones para lo que los artistas pueden pedir, no es extraño que los artistas inflen los costos esperados y luego se queden con el dinero extra como ganancia.
Los críticos también señalan que el modelo de música financiado por fans ha convertido a las bandas en especialistas en marketing y personal de ventas. Los artistas deben ser capaces de desarrollar estrategias de marketing personales a fin de obtener el dinero para comenzar a trabajar en su música. [25] Los artistas deben invertir mucho tiempo y esfuerzo en la creación de una campaña que atraiga a sus fans y los haga donar a su proyecto. Esto puede resultar difícil para cualquier artista crear una campaña que no parezca "[un] manejo estridente y desesperado de la sartén por parte de los emprendedores autorizados". [ cita requerida ] Si bien las plataformas financiadas por fans son accesibles para cualquier músico, se han saturado tanto de artistas como de cualquiera que tenga una idea. "Por cada lanzamiento legítimamente emocionante, hay docenas de músicos, cineastas y diseñadores que piden fondos para completar proyectos mal concebidos". [26]
Realizar campañas financiadas por fans les cuesta a las bandas una gran suma de dinero. Deben pagar la producción de video para el video que tiene cada campaña, [ cita requerida ] un productor y un ingeniero para mezclar y masterizar su álbum, y cumplir con todas las recompensas prometidas a sus fans, así como el envío de ellos. A menudo, el dinero que se gana con estos proyectos termina por pagar los costos de ejecutar una campaña exitosa financiada por los fanáticos. Por ejemplo, una gran parte del millón de dólares que recaudó Amanda Palmer se destinó a financiar su propio proyecto de Kickstarter . [27] Artistas como Palmer tienen una enorme base de fans a la que recurrir por dinero, pero para el artista medio, recaudar esa cantidad de dinero no es un método fiable. [28]
Ver también
- Recaudación de fondos
- Comparación de los servicios de financiación colectiva
- Directo al ventilador
- Freemium
- Libre para jugar
- Pedal de arranque
- Modelo de música abierta
Referencias
- ^ Eliot Van Buskirk, "SlicethePie desata su primer álbum financiado por fans", cableado, 10 de marzo de 2008
- ^ Chaney, D. (2010). ¿Qué futuro tienen los sellos financiados por fans en la industria de la grabación de música? Los casos de MyMajorCompany y ArtistShare. Revista Internacional de Gestión de las Artes, 12 (2), 44-48.
- ^ “¿Puedes ahorrar una moneda de veinticinco centavos? Los sitios de crowdfunding convierten a los fanáticos en mecenas de las artes ” . Innovación y espíritu empresarial de Wharton. 8 de diciembre de 2010. Consultado el 20 de noviembre de 2012.
- ^ ArtistShare - Acerca de nosotros . Consultado el 20 de noviembre de 2012.
- ^ "Más información" . Indiegogo . Consultado el 16 de junio de 2012 .
- ^ Needleman, Sarah (1 de noviembre de 2011). "Cuando 'hacer amigos' se convierte en una fuente de fondos iniciales" . Wall Street Journal . Consultado el 5 de diciembre de 2011 .
- ^ PledgeMusic.com - acerca de . Consultado el 27 de noviembre de 2012.
- ^ PledgeMusic.com - Preguntas frecuentes . Consultado el 26 de noviembre de 2012.
- ^ Ostrow, Jonathan - Guía del músico sobre música financiada por fans - 16 de agosto de 2010 . Consultado el 27 de noviembre de 2012.
- ^ Sellaband.com - Cómo funciona - Artistas. Archivado el 16 de enero de 2013en la Wayback Machine. Consultado el 27 de noviembre de 2012.
- ^ SellaBand. "Sellaband - Únase a SellaBand" . SellaBand . Archivado desde el original el 23 de octubre de 2012 . Consultado el 30 de noviembre de 2012 .
- ^ a b Masters, Tim (11 de mayo de 2001). "Fans de Marillion al rescate" . BBC News .
- ^ a b Petridis, Alexis (18 de abril de 2008). "Esta canción te la trajo ..." The Guardian . Consultado el 16 de junio de 2015 .
- ^ La historia de Marillion y lo que todos podemos aprender de ella - Music 4.5 Archivado el 9 de noviembre de 2012 en la Wayback Machine.
- ^ "Amanda Palmer: El nuevo REGISTRO, LIBRO DE ARTE y TOUR" . Kickstarter .
- ^ Sisario, Ben (5 de junio de 2012). "Amanda Palmer lleva la conexión con sus fans a un nuevo nivel" . The New York Times .
- ^ "ELLIS PAUL" . Ellis Paul . 9 de julio de 2008.
- ^ "Músicos y fans se unen para hacer álbumes: el Boston Globe" . boston.com .
- ^ "ELLIS PAUL" . Ellis Paul . 26 de septiembre de 2012.
- ^ "¿Quieres ser VIP? Electric Eel Shock te mostrará el camino ..." DrownedInSound .
- ^ Lindvall, Helienne (21 de enero de 2010). "Detrás de la música: el modelo financiado por fans que llevó a un gran contrato discográfico" . The Guardian . Londres.
- ^ "Cómo la financiación de fans está cambiando la faz de la financiación de la música" . BBC News . 12 de julio de 2012.
- ^ Gareth McLean (13 de agosto de 2001). "En el reino de las pretensiones" . The Guardian . REINO UNIDO.
- ^ "Un argumento en contra de la financiación de fans - MTT - Music Think Tank" . musicthinktank.com .
- ^ NME.COM. "El problema de la música financiada por fans" . nme.com .
- ^ Erik Sofge (18 de agosto de 2012). "El bueno, el malo y el crowdfunding" . WSJ .
- ^ "¿Cuánto cuesta la financiación colectiva a los músicos?" . NPR.org . 23 de noviembre de 2012.
- ^ "Music Clout" . musicclout.com .