Giacomo Francesco Zuccarelli (comúnmente conocido como Francesco Zuccarelli , pronunciación italiana: [franˈtʃesko ddzukkaˈrɛlli; ttsuk-] ; 15 de agosto de 1702 - 30 de diciembre de 1788) RA , fue un artista italiano del período barroco tardío o rococó . Se le considera el pintor de paisajes más importante que surgió de su ciudad adoptiva de Venecia a mediados del siglo XVIII, [1] y sus puntos de vista arcadianos se hicieron populares en toda Europa y especialmente en Inglaterra.donde residió durante dos períodos prolongados. Su mecenazgo se extendió a la nobleza, colaborando a menudo con otros artistas como Antonio Visentini y Bernardo Bellotto . En 1768, Zuccarelli se convirtió en miembro fundador de la Real Academia de las Artes y, a su regreso final a Italia, fue elegido presidente de la Academia Veneciana . Además de sus paisajes rurales que frecuentemente incorporan temas religiosos y clásicos, Zuccarelli creó piezas devocionales y en ocasiones retrató. Además de pinturas, su variada producción incluyó grabados, dibujos y diseños para tapices, así como un juego de naipes del Antiguo Testamento .
Francesco Zuccarelli | |
---|---|
Nació | |
Fallecido | 30 de diciembre de 1788 | (86 años)
Nacionalidad | italiano |
Conocido por | Pintura , Dibujo |
Movimiento | Barroco tardío o rococó |
Patrón (s) | Joseph (Cónsul) Smith |
A pesar de la fama que experimentó durante su vida, la reputación de Zuccarelli declinó a principios del siglo XIX y el naturalismo se volvió cada vez más favorecido en los paisajes. Turner lo criticó en términos suaves mientras confesó que sus figuras podían ser hermosas, allanando el camino para evaluaciones victorianas más severas. En 1959, el historiador del arte Michael Levey ofreció sugerencias sobre por qué Zuccarelli tenía un atractivo contemporáneo tan amplio entre los ingleses, y llegó a la conclusión de que su mejor trabajo es altamente decorativo. [2] Más recientemente, desde la década de 1990 ha habido un renovado enfoque en Zuccarelli entre los estudiosos italianos, que le han dado prominencia en varios libros y artículos, y sus pinturas y dibujos se muestran regularmente en exposiciones.
Roma y Toscana (1702-1732)
El tercero de cuatro hijos, Giacomo Francesco Zuccarelli nació en Pitigliano , en el sur de la Toscana , el 15 de agosto de 1702. Su próspero padre Bartolomeo era dueño de varios viñedos locales, y también en el noroeste, no lejos de Pisa , una tienda que ofrecía utensilios de cocina y especias. [4] Alrededor de los once o doce años, Zuccarelli comenzó su aprendizaje en Roma con los retratistas Giovanni Maria Morandi (1622-1717) y su alumno Pietro Nelli (1672-1740), bajo cuya tutela aprendió los elementos del diseño mientras absorbiendo las lecciones del clasicismo romano. [5] Zuccarelli completó su primer encargo en su ciudad natal de Pitigliano en los años 1725–27, un par de retablos de capilla. Con el patrocinio del conocedor de arte florentino Niccolò Gabburri (1676-1742), de 1728 a 1731 dedicó sus energías principalmente al aguafuerte, y finalmente produjo al menos 43 impresiones, la mayoría de las cuales consta de dos series que registran los frescos en deterioro de Giovanni da San Giovanni (1592-1636) y Andrea del Sarto (1486-1531). [6] Durante los cinco años que pasó en Florencia, aunque preocupado por temas figurativos, comenzó a experimentar con dibujos en paisajes, como lo demuestran las obras que ahora se conservan en el departamento de grabados y dibujos de los Uffizi , incluida una vista de la capital toscana. . [7] Según Luigi Lanzi , escribiendo en la década de 1790, el pintor paisajista y grabador romano Paolo Anesi (1697-1773) fue el mentor clave de Zuccarelli en el género que finalmente lo llevó a la fama. [A]
Veinte años en Venecia (1732-1752)
En 1732, después de una estancia de varios meses en Bolonia , Zuccarelli se trasladó a Venecia . [B] Antes de su llegada a la República, la muerte de Marco Ricci en 1730 había creado una apertura en el campo de la pintura de paisajes en medio de un mercado lleno de pintores de historia. [13] Mientras continuaba pintando obras religiosas y mitológicas, dedicó cada vez más su atención a los paisajes, inspirándose en el clasicismo de Claude y la escuela romana. [14] Sus primeras pinturas de la década de 1730 muestran brevemente la influencia de Alessandro Magnasco y, durante un período más prolongado, de Ricci. [15] Zuccarelli aportó una paleta más suave y aireada a los colores típicamente venecianos, y utilizando valores tonales de mayor contenido luminoso que Ricci, las figuras de sus idílicos paisajes cobraron vida. [16] Con un éxito casi inmediato en Venecia, disfrutó del patrocinio temprano, entre otros, del mariscal Schulenburg ; Joseph (Cónsul) Smith , quien se convirtió en su patrón desde hace mucho tiempo; y Francesco Algarotti ; quien lo recomendó al Elector de Sajonia, Augusto III de Polonia . [17] En 1735, Zuccarelli se casó con Giustina Agata Simonetti en la iglesia de Santa Maria Zobenigo en Venecia, y tuvieron cuatro hijas, las dos primeras murieron cuando eran bebés, seguidas de dos hijos. [18] Asistió al bautismo de la hija del pintor Gaspare Diziani en 1743, ya menudo trabajó con otros artistas, incluidos Bernardo Bellotto y Antonio Visentini . [19] Bajo los auspicios del cónsul Smith , a mediados de la década de 1740 produjo con Visentini una serie de arquitectura neopalladiana , como puede verse en Burlington House (1746). [20] La más interesante de las colaboraciones de Zuccarelli y Visentini fue un juego de 52 naipes con temas del Antiguo Testamento publicado en Venecia en 1748. Las escenas pintadas a mano se tratan de manera liviana; los trajes son círculos, diamantes, corazones y frascos, cada uno con una mezcla de emblemas inscritos; y las cartas comienzan con la creación de Adán y terminan con una escena de batalla que tiene un elefante cargando un castillo. [C] El logro sobresaliente de su primer período veneciano fue una serie de siete lienzos, ahora ubicados en el Castillo de Windsor , [D] que, según una nota en un catálogo de manuscritos del siglo XVIII, representan los personajes bíblicos de Rebecca con Jacob y Esaú . [24] [E] Las pinturas altas están pintadas con delicadeza y parecen de ensueño, [26] y lo más probable es que originalmente estuvieran situadas en la villa del Cónsul Smith en Mogliano . [27] Ocasionalmente también creó pastiches de varios maestros holandeses del siglo XVII. [F]
En los años 1748 a 1751, Zuccarelli realizó frecuentes viajes a Bérgamo , invitado por su amigo Francesco Maria Tassi . [30] A través de Tassi, conoció a Cesare Femi , alumno del retratista Fra Galgario , y bajo su influencia realizó tres retratos que ahora se encuentran en la Accademia Carrara . [31]
Alrededor de este tiempo, el manejo de la pintura de Zuccarelli se volvió más sensible al estado de ánimo, utilizando colores brillantes que demuestran una calidad vibrante a pesar de que están muy finos. [26] El artista Richard Wilson pintó un retrato de Zuccarelli en 1751 en Venecia, y Zuccarelli fue influyente en desviar a Wilson de los retratos hacia la pintura de paisajes. Durante el año siguiente, Zuccarelli discutió las técnicas de los pintores del Renacimiento italiano con Joshua Reynolds , y Zuccarelli expresó la opinión de que Paolo Veronese y Tintoretto pintaron sobre suelos de yeso, mientras que Tiziano no. [32]
Primer período inglés (1752-1762)
Según Henry Angelo , fue Richard Dalton , el bibliotecario real, quien convenció a Zuccarelli de viajar a Inglaterra. [34] El cónsul Smith probablemente también estuvo involucrado de alguna manera. [35] Un espléndido lienzo del primer período inglés del artista, firmado y fechado en 1753, representa una alegre fiesta campestre. El estilo arcadiano sigue siendo el más conocido, donde la naturaleza se transfigura en un paisaje agradable, que representa una edad de oro platónica, impregnada de belleza y amor. [36]
Su talento decorativo dio como resultado trabajos diversos, incluido el diseño de tapices con el tejedor Paul Saunders en Holkham Hall . [37] Basado en las caricaturas del tapiz , Zuccarelli recibió el encargo en 1758 de Thomas Coke, primer conde de Leicester, de producir las pinturas correspondientes de temas orientales , como Pareja con dromedario . [38]
En noviembre de 1757, Zuccarelli se había convertido en miembro de la Dilettante Society . [39] En 1760, pintó el elegíaco Et in Arcadio Ego , una obra descrita como un "cuadro admirable" por el poeta George Keate . [40] En el mismo año, Zuccarelli tomó prestado de Shakespeare , que representa una escena de Macbeth donde Macbeth y Banquo se encuentran con las tres brujas , notable por ser una de las primeras pinturas en retratar personajes teatrales en un paisaje. [41] El ímpetu de la obra puede haber venido de las representaciones de Macbeth por el actor David Garrick , un conocido posterior. [42] Su génesis inicial fue un boceto a pluma y tinta, seguido de pinturas sobre tabla y luego lienzo. [43]
En este período, también produjo vedute , un género nuevo para él, visto por ejemplo en Una vista del río Támesis desde Richmond Hill mirando hacia Twickenham , y la Vista de Vicenza con monumentos antiguos . [44] Zuccarelli realizó una venta de sus lienzos en 1762 en Prestage and Hobbs en Londres, antes de su partida a Italia. Los cuadros que se ponen a la venta comprenden un lote heterogéneo, que incluye escenas religiosas, un retrato, las Cuatro Estaciones y un caballo árabe. [45] También en 1762, el rey Jorge III adquirió treinta de sus obras mediante la compra de gran parte del extenso arte del Cónsul Smith. colección y biblioteca en Venecia. [46]
Interludio veneciano (1762-1764)
Zuccarelli llegó a Venecia en septiembre de 1762 y se convirtió en miembro de la Academia Veneciana en 1763. Sólo hay una pintura conocida de este intervalo, el bastante académico San Juan Bautista , una composición requerida por la academia después de obtener la admisión. [47] Zuccarelli fue inducido a viajar de regreso a Londres en 1764 por el legado de su amigo Algarotti de un cameo y un grupo de dibujos hechos a Lord Chatham . [48]
Segundo período inglés (1765-1771)
En esta segunda visita a Inglaterra, Zuccarelli fue alabado tanto por la nobleza como por la crítica inglesa, e invitado a exponer en las principales sociedades de arte. [49] Continuó tomando de diversas fuentes, como lo indica un trabajo en una colección privada. La campesina que amamanta a su hijo en un paisaje muestra la influencia de los artistas flamencos-holandeses, la ropa nórdica y los indicios de Thomas Gainsborough , un referente favorito de Zuccarelli durante la década de 1760. [50]
El artista contribuyó con obras a las exposiciones organizadas por la Sociedad Libre de Artistas en 1765, 1766 y 1782. [51] En 1767, su pintura Macbeth y las brujas , probablemente una tercera versión, se exhibió en la Sociedad de Artistas . [52] Al lado se muestra el viaje de Jacob . Las dos pinturas tenían diferentes estilos de composición. Mientras que Macbeth tenía pinceladas rápidas y casi sin forma, Jacob reveló una cuidadosa atención a los detalles. [53] Macbeth logró más tarde una amplia difusión a través de un grabado de 1770 de William Woollett . [54]
Zuccarelli fue miembro fundador, en 1768, de la Real Academia de las Artes . El rey Jorge III encargó la enorme pintura Paisaje del río con el hallazgo de Moisés (1768), un privilegio concedido a ningún otro artista italiano. [51] [G] La pintura, impecable desde un punto de vista formal, muestra claramente las influencias de Gaspard Dughet y de Claude Lorrain. [56] En 1769, Zucccarelli expuso en la exposición inaugural de la Royal Academy, mostrando dos paisajes y figuras; en 1770, tres paisajes, un San Juan predicando en el desierto y una Sagrada Familia ; y finalmente, en 1771, otra Sagrada Familia . [57] Como posdata, el hallazgo de Moisés se mostró en 1773, dos años después de su partida a Italia. [58]
Últimos años en Italia (1771-1788)
A su regreso a Venecia en 1771, Zuccarelli fue recibido con afecto y orgullo, y en septiembre de ese año, la comunidad artística lo nombró director de la Academia de Bellas Artes de Venecia , seguido de presidente en el mes siguiente. [59] Entrando ahora en su octava década, se apartó de sus acostumbrados paisajes arcadianos y adoptó un enfoque más acorde con el gusto veneciano actual, de perspectiva neoclásica , que se remonta a su emulación juvenil de Ricci. [60] Una obra maestra de su tardía madurez, el inusual Paisaje con puente, figuras y una estatua , se adhiere al modelo de Francesco Guardi que reinventó los capricci fundiéndolos con estados de ánimo prerrománticos, mientras que al mismo tiempo la composición se burla suavemente Guardi, por la colocación de la estatua en el centro de la composición. La pintura tiene muchos elementos comunes a Zuccarelli, como pescador, cascada, puente con animales, viajero y campesino, pero está hecho con pinceladas rápidas, técnica característica de este período, y la atmósfera es de patetismo, recordando su antes Macbeth y las brujas . Otro hermoso lienzo, Banquet of a Villa , en el que los comensales al aire libre se sientan en una mesa festiva, es realista de una manera que recuerda a Pietro Longhi , y las bandas paralelas e inclinadas del paisaje son típicas de las preferidas por los artistas topográficos ingleses. Este deseo continuo de buscar nuevos enfoques, incluso a medida que envejecía, quizás ayude a explicar por qué Zuccarelli mostró poco interés en su papel como presidente de la osificada Academia Veneciana, donde a menudo estaba ausente de las sesiones. En 1774, sin previo aviso y para consternación de los miembros, partió definitivamente a Florencia. [61]
Es evidente que Zuccarelli se mantuvo en contacto con Gran Bretaña, ya que en 1775 le encargaron un conjunto de cuatro pinturas destinadas a la residencia escocesa del castillo de Wedderburn , basadas en grabados de las ruinas de Palmyra , publicados por primera vez por Robert Wood en 1753. Las pequeñas figuras de estilo turco que se encuentran entre las ruinas clásicas están en consonancia con otras escenas orientales de su madurez tardía, algunas de las cuales son similares a las pinturas realizadas por Giovanni Antonio Guardi para el primer mecenas de Zuccarelli, el mariscal Schulenburg en 1746-1747. [62] Habiendo sido miembro de la Academia Florentina de Diseño desde su juventud, Zuccarelli fue creado "Maestro de Desnudos" en la academia en 1777, una designación más prestigiosa que la de un pintor de paisajes, entonces considerado una forma de arte menor. en comparación con el estatus de élite tradicional otorgado al dibujo de figuras. Zuccarelli continuó enseñando en la academia hasta su reorganización en 1784. [62]
En su testamento de 1787, Zuccarelli nombró a su "amada esposa" Giustina su única heredera, y un año y medio después, murió en Florencia el 30 de diciembre de 1788. Su larga necrológica, que apareció en la Gazzetta Toscana , describió su personalidad como "sencillo, humilde, agradecido, compasivo, generoso, uniendo estas sólidas virtudes de la manera más cortés y discreta, con mucha gracia al hablar", y también tomó nota de que desde su juventud poseía un "genio natural" para los paisajes. [63]
Reputación y legado
Zuccarelli fue uno de los pocos pintores venecianos de su época que obtuvo el reconocimiento universal, incluso de los críticos que rechazaron el concepto de Arcadia. Fue especialmente popular entre los seguidores de Rousseau . [69] Francesco Maria Tassi (1716-1782), en sus Vidas de pintores, escultores y arquitectos de Bérgamo, señala que Zuccarelli pinta "paisajes con las figuras más encantadoras y, por lo tanto, sobresale no solo a los artistas de la época moderna, sino que rivaliza con los grandes genios. del pasado, porque nadie supo combinar las delicias de un suelo armonioso con figuras elegantemente posadas y representadas en los colores más naturales ". [70] Con el paso a modos más representativos de representar el paisaje en el siglo XIX, la crítica negativa comenzó a desarrollarse, como lo describe el historiador del arte Michael Levey en un artículo histórico de 1959, Francesco Zuccarelli en Inglaterra : La visión de Turner fue restringida, diciendo que Zuccarelli el trabajo era "meritorio", carecía del encanto y la gracia de Watteau y, sin embargo, sus figuras eran "a veces hermosas". Los escritores victorianos, entre ellos los partidarios de Richard Wilson, sensibles al descuido de su favorito mientras florecía el italiano, usaban adjetivos como teatral y poco sincero. [71] Levey contribuyó a una reevaluación del artista al explicar el atractivo de Zuccarelli a sus contemporáneos, trazando un paralelo con el afecto de los ingleses del siglo XVIII por la poesía pastoral, ya que todos podían reconocer una convención agradable cuando la veían; en este caso, un país de hadas donde "los cielos son siempre azules, los árboles siempre verdes". [72] La exaltación de la vida rural como un retiro del bullicio de la urbanidad tuvo la sanción de una larga y distinguida historia; porque " Virgilio lo había recomendado, Petrarca lo había practicado; Zuccarelli se quedó para ilustrarlo"; y en la continuación de Levey, "en su mejor momento —en comparación con una época que nunca vio— la obra de Zuccarelli es sumamente decorativa y aún capaz de dar placer". [73] Aunque fue tratado escasamente en Italia durante gran parte del siglo XIX y principios del XX, el pintor nunca cayó en desgracia allí como en Inglaterra. [74] Las últimas décadas han visto un resurgimiento del interés por Zuccarelli por parte de académicos italianos, en particular por Federico Dal Forno, quien publicó una biografía artística con sesenta pinturas en 1994, y Federica Spadotto, quien publicó un catálogo razonado en 2007. En un En un contexto cultural más amplio, los historiadores modernos lo han considerado una figura de interés con su amor por el escapismo, visto como algo atípico del barroco tardío. [26]
Entre mediados y finales del siglo XVIII, Zuccarelli fue ampliamente imitado, y los artistas influenciados por él incluyeron a Richard Wilson , Giuseppe Zais , Giovanni Battista Cimaroli y Vittorio Amedeo Cignaroli . [75] Entre los que crearon grabados después de su trabajo se encuentran Joseph Wagner , Fabio Berardi , Giovanni Volpato , Francesco Bartolozzi y William Woollett. [76]
La Biblioteca Municipal y Archivo Histórico Francesco Zuccarelli se encuentra en el Centro Cultural Fortezza Orsini, en Pitigliano, Italia, la ciudad de la infancia del artista. [77] [78] También en las cercanías, el Museo del Palacio Orsini tiene en exhibición permanente los primeros retablos encargados de Zuccarelli. [79]
Identificación
Sus pinturas rara vez están firmadas, [I] sin embargo, a menudo contienen una botella de agua de calabaza que sostenían las mujeres rurales italianas en la cintura, una alusión a su apellido, ya que zucco es la palabra italiana para calabaza. [81] Un toque definitorio que se encuentra constantemente a lo largo de la carrera de Zuccarelli es una expresión serena y vagamente dulce en los rostros de sus figuras redondeadas. [82]
Cuadros seleccionados
- San Miguel Arcángel derrotando al Diablo; y El Redentor y las Santas Almas del Purgatorio (1725-1727) - Óleo sobre lienzo, 292 cm x 197 cm, Museo di Palazzo Orsini, Pitigliano
- Paisaje con un castillo; y Paisaje con un puente (c. 1735) - Óleo sobre lienzo, 56 cm x 73 cm, Museo de Bellas Artes de Budapest
- Paisaje con río y pastores en reposo; y Paisaje con puente y caballero (c. 1736) - Óleo sobre lienzo, 41 cm x 62 cm, Accademia Carrara , Bergamo
- Paisaje con campesinos en una fuente (c. 1740) - Óleo sobre lienzo, 79,4 cm x 120,6 cm, The Metropolitan Museum of Art , Nueva York
- Paisaje con un niño dormido y una mujer ordeñando una vaca (principios de la década de 1740) - Óleo sobre tabla, 61 cm x 91,4 cm, Holyrood Palace , Edimburgo
- Paisaje con una taberna al borde del camino (principios de la década de 1740) - Óleo sobre lienzo, 82,6 cm x 113 cm, Hampton Court Palace , East Molesey, Surrey
- Paisaje con una mujer vadeando un arroyo a caballo (c. 1742-1743) - Óleo sobre lienzo, 36,8 cm x 50,2 cm, Castillo de Windsor, Windsor
- Capricho romano con arco triunfal, la pirámide de Cestio, la basílica de San Pedro y el castillo del Santo Ángel (con Bernardo Bellotto , 1742-1747) - Óleo sobre lienzo, 117 cm x 132 cm, Galleria nazionale , Parma
- Paisaje boscoso con el encuentro de Isaac y Rebecca (1743) - Óleo sobre lienzo, 230 cm x 448 cm, Castillo de Windsor, Windsor [J]
- Paisaje con Jacob regando el rebaño de Labán (1743) - Óleo sobre lienzo, 230,5 cm x 138,4 cm, Castillo de Windsor, Windsor
- Paisaje con una cascada y dos mujeres con un niño pescando (1740-1745) - Óleo sobre lienzo, 133,3 cm x 79,1 cm, Palacio de Buckingham , Ciudad de Westminster
- Bacanal (c. 1745) - Óleo sobre lienzo, 142 cm x 210 cm, Gallerie dell'Accademia , Venecia
- The Banqueting Hall, Whitehall (con Antonio Visentini , 1746) - Óleo sobre lienzo, 84,1 cm x 128,9 cm, Castillo de Windsor, Windsor
- Silenus with Nymphs (1747) - Óleo sobre lienzo, 107 cm x 142 cm, Sanssouci , Potsdam
- San Jerónimo Emiliani con los huérfanos y la Virgen en la gloria con el niño (1748) - Óleo sobre lienzo, 270 cm x 181,5 cm, Pinacoteca Repossi, Chiari
- Retrato de Ercole Comini a los dos años (1751) - Óleo sobre lienzo, 51 cm x 41 cm, Accademia Carrara , Bergamo
- Escena pastoral (principios de la década de 1750) - Óleo sobre lienzo, 60 cm x 88 cm, Museo del Hermitage , San Petersburgo
- Pareja oriental con dromedario (c. 1756-1758) - Óleo sobre lienzo, 180 cm x 130 cm, Palazzo Thiene , Vicenza
- Refresco durante el paseo (c. 1760) - Óleo sobre lienzo, 72 cm x 105 cm, Fitzwilliam Museum , Cambridge
- Et in Arcadio Ego (1760) - Óleo sobre lienzo, 76,2 cm x 90,17 cm, colección Sir James Fergusson , Londres
- Paisaje fluvial con el hallazgo de Moisés (1768) - Óleo sobre lienzo, 227,3 cm x 386 cm, Castillo de Windsor, Windsor
- San Juan Bautista predicando en el río Jordán (finales de la década de 1760) - Óleo sobre lienzo, 56 cm x 97 cm, Pinacoteca di Brera , Milán
- Bull Hunting (principios de la década de 1770) - Óleo sobre lienzo, 114 cm x 150 cm, Gallerie dell'Accademia , Venecia
- Banquete en una villa (1770-1775) - Óleo sobre lienzo, 80 cm x 163 cm, Fondo Ambiente Italiano , Milán
Exposiciones seleccionadas mostrando sus obras
- Exposición de cuadros italianos de los años 1600 y 1700 - Milán, 1922
- Exposición de arte italiano - Londres, 1930
- Exposición de pintura de paisaje veneciana de 1700 - Roma, 1940
- Cinco siglos de pintura veneciana - Venecia, 1945
- Venecia del siglo XVIII - Londres, 1951
- Una exposición de la Venecia del siglo XVIII - Detroit, 1953
- De Caravaggio a Tiepolo - Roma, 1954
- Arte italiano y Gran Bretaña - Londres, 1960
- Paisajes y Vedute - Milán, 1967
- Venecia en el siglo XVIII - París, 1971
- Coleccionista y mecenas de George III - Londres, 1974
- Dibujos europeos del Fitzwilliam - Nueva York, 1976–1977
- Retrato de Italia en el siglo de Tiepolo - París, 1982
- Aspectos de la pintura veneciana del siglo XVIII - Madrid, 1990
- La gloria de Venecia - Londres y Washington, 1994–1995
- The Grand Tour: Paisajes y pinturas Veduta, Venecia y Roma en el siglo XVIII - Atlanta, 1996
- De Canaletto a Zuccarelli: paisajes venecianos del 1700 - Milán, 2003
- Retrato de la ciudad: el Vicenza Palladio en las vistas de Zuccarelli - Vicenza, 2017
- Canaletto y el arte de Venecia - Palacio de Buckingham, 2017
Galería
Paisaje con la Magdalena penitente . C. 1728. Dibujo. Museo Británico. [K]
Figura femenina de pie con una lámpara. Grabando. Florencia, 1728. [L]
Il Malmantile Racquistato. Grabando. Florencia, 1731. [84]
Paisaje con río y pastores en reposo. C. 1736. Accademia Carrara , Bergamo.
Auto retrato. Dibujando con tizas. 1736 o 1738. Royal Academy of Arts , Londres.
Capriccio romano con Arco del Triunfo , la Pirámide de Cestio , la Basílica de San Pedro y el Castillo del Santo Ángel . Bernardo Bellotto y Francesco Zuccarelli. Mediados de la década de 1740. Galleria nazionale , Parma.
Casa de Burlington . Antonio Visentini y Francesco Zuccarelli. 1746. Castillo de Windsor, Windsor.
Cicerón encuentra la tumba de Arquímedes . 1747. Sanssouci , Potsdam.
Transfiguración de Jesús . 1747.
Naipes del Antiguo Testamento . Francesco Zuccarelli y Antonio Visentini . Venecia, 1748. Museo Británico . [METRO]
Margheritina Tassi. 1751. Accademia Carrara , Bergamo.
Pastorale . C. 1755. Ca 'Rezzonico , Venecia.
Ruinas de Palmyra. Tapiz de lana y seda de Paul Saunders, diseñado por Francesco Zuccarelli. 1758. Museo V&A , Londres.
Vista de Vicenza con monumentos antiguos. C. 1760. Palazzo Leoni Montanari , Vicenza. Colección Intesa Sanpaolo .
Fiesta de jardin. Después de 1762. Fondation Bemberg, Toulouse .
Paisaje con la historia de Cadmo matando al dragón. Expuesto en 1765. Tate , Londres. [NORTE]
Paisaje de montaña con lavanderas y un pescador. C. 1765–8. Galería Nacional de Arte , Washington, DC [O]
Paisaje fluvial con el hallazgo de Moisés . 1768. Castillo de Windsor, Windsor.
Desnudo femenino sentado. Antes de 1769. V&A Museum , Londres. [PAG]
Cinco mujeres jóvenes en un paisaje. Museo Metropolitano de Arte , Nueva York. [Q]
La Sala Zuccarelli en 1880, mirando al suroeste. Castillo de Windsor , Windsor. [R]
Notas al pie
- ↑ Olivier cita a Lanzi como la fuente que afirma que Zuccarelli siguió el ejemplo de Anesi en la pintura de paisajes, pero Olivier nota cierta vacilación en la redacción al comparar las ediciones de Lanzi de 1792 y 1795. [8] Sin embargo, parece probable que Zuccarelli ya conocía a Anesi de Roma, o lo conoció en Florencia a través de su amigo común Francesco Maria Niccolò Gabburri, cuya colección de pinturas estaba dedicada casi exclusivamente al paisaje, e incluía cinco de Anesi, cuatro de Ricci. y uno de Claude. Tanto Zuccarelli como Anesi expusieron en Florencia en la Academia de Diseño en 1729, celebrada en el claustro de la basílica Santissima Annunziata , a través de Gabburri, quien había sido uno de los principales organizadores del evento desde 1705. [9] [10]
- ↑ En Bolonia, Zuccarelli publicó un libro de grabados dedicado a un amigo florentino desconocido. [11] Existe cierto desacuerdo sobre el momento y el alcance de los movimientos de Zuccarelli desde su período florentino a fines de la década de 1720 hasta su llegada a Venecia, que algunos comentaristas fechan en 1730. [12]
- ^ Succi publicó el conjunto completo en 1986. Según lo escrito por Massar en 1998, antes del cierre del museo en 2001, el conjunto que anteriormente se encontraba en la colección de la United States Playing Card Company , en Cincinnati, Ohio, era de particular interés porque contenía Dibujos de grafito originales de Zuccarelli para las tarjetas. Massar notó que los dibujos ejemplificaban el toque suave y plumoso de Zuccarelli. [21]
- ↑ Una carta de William Pitt al rey Jorge III, fechada el 27 de diciembre de 1804, afirma que tres de las pinturas se trasladaron de Hampton Court al Castillo de Windsor por orden de Su Majestad. [22] Posteriormente, Paisaje con una mujer vadeando en un estanque con patos se trasladó del Castillo de Windsor al Palacio de Buckingham. [23]
- ↑ Cust , en su introducción a la Lista italiana, declaró que la evidencia interna indica que el catálogo fue preparado por el Cónsul Smith. [25]
- ↑ Levey escribe sobre tres obras que muestran una influencia holandesa de mediados del siglo XVII en la Colección Real. Paisaje con una taberna al borde del camino , (posiblemente un pastiche de Wouvermans ), Hampton Court; Paisaje con ruinas y mendigo (un pastiche más obvio de Berchem ), Castillo de Windsor; y Paisaje con un niño dormido y una mujer ordeñando una vaca, señalado en la Lista italiana [28] como un colgante de una obra anteriormente atribuida a Rembrandt , y "en su estilo [ sic ]", en Holyroodhouse. [29]
- ↑ The Crown también pagó a Zuccarelli £ 428.8 s por 2 cuadros y 2 marcos el 12 de enero de 1771, y Levey sugiere que los cuadros pueden haber sido Una escena portuaria con ruinas, figuras y ganado, y Paisaje con un templo y una cascada, ambos en el Castillo de Windsor. . [55]
- ↑ Esta acuarela de Charles Wild , con toques de bodycolor sobre lápiz, fue publicada por primera vez como grabado en 1816 por Thomas Sutherland (1785-1838), como preparación para La historia de las residencias reales de Pynes . Las pinturas de Zuccarelli se colocaron sobre tapices de las estaciones de Mortlake , situados debajo de un techo pintado por Antonio Verrio (1636-1707), que representa la Asamblea de los Dioses. Durante las renovaciones en la década de 1830, el fresco de Verrio fue reemplazado por yeserías decorativas, y las pinturas de Zuccarelli se colgaron en diferentes lugares, mientras que se quitaron los tapices subyacentes. [64] [65] En 1854, Harriet Beecher Stowe escribió: "También me encantó los nueve paisajes de Zuccarelli, que adornan el salón del estado. Zuccarelli era un seguidor de Claude , y estos cuadros superan con creces a cualquiera de los de Claude. Todavía lo he visto ". [66] La Sala Zuccarelli permaneció intacta hasta poco después de la muerte de la reina Victoria, cuando fue remodelada y se convirtió en una galería de imágenes con exhibiciones de otros viejos maestros, y las pinturas del italiano se trasladaron a otro lugar. [67] [68]
- ↑ El catálogo razonado de Spadotto de 430 pinturas solo describe 26 con firmas. [80]
- ↑ En el primer volumen de su The History of the Royal Residences, Pyne en 1819 afirma: "Fue sobre esa imagen [ El encuentro de Isaac y Rebecca ] donde Zuccarelli basó su fama, y sobre su reputación encontró tanto empleo en Inglaterra, "y además, que" su composición es muy superior "al aún mayor El hallazgo de Moisés. Sin embargo, Levey califica a Pyne diciendo que sus palabras no deben tomarse muy literalmente, ya que Zuccarelli había estado bien empleado en Inglaterra durante al menos diez años cuando llegó la pintura, pero bien puede haber atraído la atención, aunque solo sea por su tamaño. . [83]
- ^ Pluma y tinta parda con tiza roja y aguada gris y parda, tocada de blanco.
- ^ Después de Giovanni da San Giovanni .
- ^ Un juego completo de 52 naipes, legado por Lady Charlotte Guest en 1896, acompañado del estuche de cuero original.
- ^ Expuesto en la Sociedad Libre de Artistas en 1765 y descrito por James Barry como un "paisaje sumamente bueno de Zuccarelli". [85]
- ^ Aguada sobre tiza negra, colocada sobre papel moderno.
- ↑ El dibujo proviene de uno de los dos álbumes que pertenecieron al arquitecto inglés del siglo XVIII, Richard Norris. El álbum se titula Sketches Taken in Italy 1769. Theodoli señala que los dibujos de Zuccarelli eran muy buscados por los coleccionistas ingleses. [86] Aguada de carbón y gris, realzada con el color de la carrocería blanco y tiza roja, sobre papel crema.
- ^ Pluma y tinta marrón, pincel con aguada marrón y gris, resaltado con gouache blanco, sobre tiza roja. Encuadre de líneas a pluma y tinta marrón.
- ↑ Se muestran dos paisajes de Zuccarelli. La fotografía muestra un techo de Wyatville y las pinturas se superponen al papel tapiz con un motivo de realidad virtual. Fotografía de albúmina atribuida a John Wesley Livingston (1835–1897). La imagen fue encargada por la Royal Collection con fines de inventario. [87]
Notas
- ^ Spadotto 2014 , p. 115.
- ^ Levey 1959a , págs. 1, 15-16, 18.
- ^ Lippi 1731 , pág. 418.
- ^ Spadotto 2007 , p. 9.
- ^ Tassi 1793 , pág. 86; Spadotto 2007 , pág. 10.
- ^ Massar 1998 , págs. 247-263.
- ^ Spadotto 2007 , p. 11.
- ^ Lanzi 1792 , p. 147; Lanzi 1795 , pág. 270; citado en Olivier 1996 , p. 319.
- ^ Olivier 1996 , p. 333; Spadotto 2007 , pág. 11.
- ^ Perini 1998 ; vol. 51.
- ^ Gabburri 1719–41 , p. 1001; citado en Spadotto 2007 , p. 379.
- ^ Spadotto 2007 , págs. 12-15.
- ^ Spadotto 2007 , págs. 16-17.
- ^ Spadotto 2007 , p. 25.
- ^ Spadotto 2007 , págs. 16-17, 21, 100-106.
- ↑ Zampetti , 1971 , págs. 109-110; Theodoli 1995 , pág. 169.
- ↑ Zampetti , 1971 , p. 10; Theodoli 1995 , pág. 169.
- ^ Spadotto 2007 , págs. 368–371.
- ^ Theodoli 1995 , p. 169; Spadotto 2007 , pág. 370.
- ^ Levey 1964 , págs.33, 104.
- ^ Hargrave , 1966 , págs. 237, 242; Succi 1986 , págs. 298-303; Massar 1998 , págs. 262-263.
- ^ Pitt 1967 , pág. 268.
- ^ Levey 1964 , pág. 106.
- ^ Cust 1913 , p. 153; Knox 1996 , pág. 37; Spadotto 2007 , pág. 112.
- ^ Cust 1913 , p. 152; Smith (?) C. 1770 , citado por Cust 1913 , págs. 153-154, 161-162.
- ↑ a b c Zampetti , 1971 , p. 110.
- ^ Knox 1996 , págs. 33-8.
- ^ Cust 1913 , p. 153.
- ^ Levey 1964 , pág. 107.
- ↑ Spadotto , 2016 , p. 28.
- ^ Spadotto 2007 , págs. 32-33, 134.
- ^ Levey, abril de 1959, págs. 139-140.
- ^ Spadotto 2007 , págs. 153-154.
- ↑ Angelo 1828 , p. 251, citado por Spadotto 2016 , págs. 28-29.
- ^ Levey 1959a , p. 2.
- ↑ Spadotto , 2016 , p. 29.
- ^ Levey 1959a , págs. 5-6.
- ^ Spadotto 2016 , págs. 40-42.
- ^ Levey 1959a , p. 5.
- ^ Spadotto 2007 , p. 38; Spadotto , 2016 , págs. 33-35; Levey 1959a , pág. 20.
- ^ Levey 1959a , págs. 6-8; Spadotto 2016 , pág. 35.
- ^ Spadotto 2007 , págs. 38–39.
- ^ Levey 1959a , págs. 6-7.
- ^ Spadotto 2007 , p. 37; Spadotto 2016 , pág. 39.
- ^ Prestage y Hobbs 1762 , págs. 1-3; Spadotto 2007 , pág. 38.
- ^ Cust 1913 , p. 153; Levey 1959a , págs. 12-13.
- ^ Spadotto 2007 , p. 40.
- ^ Levey 1959a , p. 11.
- ^ Levey 1959a , págs. 11-15.
- ↑ Spadotto , 2016 , p. 33.
- ↑ a b Spadotto , 2007 , p. 34.
- ^ Levey 1959a , p. 7.
- ^ Spadotto 2007 , p. 38.
- ^ Sillars , 2006 , p. 78.
- ^ Anon. 1771 , Documentos de Georgia en los Archivos Reales de Windsor, no. 17253; citado por Levey 1964 , pág. 105.
- ^ Spadotto 2007 , págs. 40-41.
- ^ Levey 1959a , p. 14; Spadotto 2007 , pág. 41.
- ^ Levey 1959a , p. 15.
- ^ Spadotto 2007 , p. 42.
- ^ Spadotto 2007 , págs. 41–42.
- ^ Spadotto 2007 , págs. 42–44.
- ↑ a b Spadotto , 2007 , págs. 44–46.
- ^ Biondi 1991 , p. 75; citado en Spadotto 2007 , págs. 46–47, 378.
- ^ "Castillo de Windsor: salón de la reina" . The Royal Collection Trust. RCIN 922102 . Consultado el 27 de septiembre de 2016 .
- ^ "La Pinacoteca, Castillo de Windsor" . The Royal Collection Trust. RCIN 2935651 . Consultado el 27 de septiembre de 2016 .
- ^ Stowe 1854 , págs. 39–40.
- ^ "Castillo de Windsor: Salón de la Reina" . The Royal Collection Trust. RCIN 922102 . Consultado el 27 de septiembre de 2016 .
- ^ Ditchfield y página 1923 , págs. 29–56, Windsor, castillo: Historia arquitectónica ; Historia británica en línea. Consultado el 27 de septiembre de 2016.
- ^ Haskell , 1986 , p. 328.
- ^ Tassi 1793 ; Traducción inglesa citada por Zampetti 1971 , p. 86
- ^ Levey 1959a , págs. 1, 15-16.
- ^ Levey 1959a , págs. 16-18.
- ^ Levey 1959a , p. dieciséis.
- ^ Spadotto 2007 , págs. 45–47, 385–393.
- ^ Dal Forno 1994 , págs. 33-34; Spadotto 2009 , págs. 326–328.
- ^ Huber 1803 , págs. 1163-1171.
- ^ "Biblioteca Comunale Francesco Zuccarelli" . Città di Pitigliano: Provincia di Grosseto . Archivado desde el original el 9 de marzo de 2016 . Consultado el 17 de abril de 2017 .
- ^ "Comune di Pitigliano. Biblioteca comunale" Francesco Zuccarelli "e Archivio storico" . Sistema Informativo Unificato per le Soprintendenze Archivistiche . Archivado desde el original el 18 de abril de 2017 . Consultado el 18 de abril de 2017 .
- ^ "Il percorso museale" . Museo di Palazzo Orsini: Pitigliano. Palazzo Orsini y Museo di Arte Sacra . Archivado desde el original el 1 de febrero de 2016 . Consultado el 17 de abril de 2017 .
- ^ Spadotto 2007 , págs. 99-178.
- ^ Edwards y Walpole 1808 , p. 127.
- ^ Spadotto 2007 , págs. 17-18.
- ↑ Pyne 1819 , pág. 115; Levey 1964 , pág. 106.
- ↑ Lippi 1731 , frontispicio del vol. I.
- ^ Levey 1959a , p. 12.
- ^ Theodoli 1995 , p. 169.
- ^ "La Sala Zuccarelli, Anno 1880, mirando al suroeste" . The Royal Collection Trust. RCIN 2402779 . Consultado el 28 de septiembre de 2016 .
Fuentes
- Angelo, Henry (1828). Reminiscencias de Henry Angelo, con memorias de su difunto padre y amigos, que incluyen numerosas anécdotas originales y rasgos curiosos de los personajes más célebres que han florecido durante los últimos ochenta años . Vol. I. Londres: H. Colburn.
|volume=
tiene texto extra ( ayuda ) - Luego. (1771). Documentos georgianos en los Archivos Reales de Windsor (documentos históricos). Castillo de Windsor, Windsor.
- Biondi, Jean-Pierre, ed. (1991) [10 de enero de 1789]. "Gazzetta Toscana". Francesco Zuccarelli. 1702-1788. Atti dell Onoranze, Pitigliano (en italiano). Florencia.
- Cust, Lionel (1913). "Notas sobre las imágenes de las colecciones reales – XXV" [La lista italiana]. Revista Burlington . XXIII .
- Dal Forno, Federico (1994). Francesco Zuccarelli pittore paesaggista del Settecento (en italiano). Verona: Centro per la formazione professionale grafica "San Zeno".
- Ditchfield, PH; Page, William, eds. (1923). "Una historia del condado de Berkshire" . Historia británica en línea . Londres: Historia del condado de Victoria . Consultado el 22 de septiembre de 2016 .
- Edwards, Edward; Walpole, Horacio (1808). Anécdotas de pintores, residentes o nacidos en Inglaterra, con comentarios críticos sobre sus producciones . Londres: Leigh y Sotheby.
- Gabburri, Franceso Maria Niccolò (1719-1741). Vite de 'pittori (manuscrito inédito) (en italiano). Vol. II. Florencia: Biblioteca Nazionale Centrale.
|volume=
tiene texto extra ( ayuda ) - Hargrave, Catherine Perry (1966). Naipes y una bibliografía de naipes y juegos: compilado e ilustrado de los viejos naipes y libros de la colección de la United States Playing Card Company en Cincinnati . Nueva York: Publicaciones de Dover.
- Haskell, Francis (1986). Mecenas y pintores: un estudio sobre las relaciones entre el arte y la sociedad italianos en la época del Barroco (2ª ed.). New Haven y Londres: Yale University Press. ISBN 0-300-02540-8.
- Huber, Michel (1803). Catálogo razonado del gabinete d'estampes de feu Monsieur Winckler banquier et membre du sénat à Leipzig, contenant une collection des pieces anciennes et modernes de l'ecole italienne, dans une suite d'artistes depuis l'origine de l'art de graver jusqu 'à nos jours (en francés). Leipzig: Breitkopf et Härtel.
- Knox, George (junio de 1996). "Villa del cónsul Smith en Mogliano: Antonio Visentini y Francesco Zuccarelli". Apolo . CXLIII .
- Lanzi, Luigi (1792). La storia pittorica della Italia inferiore, o sia delle scuole fiorentina, senese, romana, napolitana (en italiano). Florencia: AG Pagani.
- Lanzi, Luigi (1795). Storia pittorica della Italia dal Risorgimento delle Belle Arti fin presso la fine del XVIII secolo (en italiano). Bassano: Remondini.
- Levey, Michael (1959a). "Francesco Zuccarelli en Inglaterra". Estudios italianos . XVI .
- Levey, Michael (abril de 1959). "Wilson y Zuccarelli en Venecia". Revista Burlington . CI : 139-143.
- Levey, Michael (1964). Los cuadros italianos posteriores en la colección de Su Majestad la Reina . Londres: Phaidon Press.
- Lippi, Lorenzo (pseud. Perione Zipoli) (1731). Il Malmantile Racquistato (en italiano). Florencia: Michele Nestenus y Francesco Moucke.
- Massar, Phyllis Dearborn (septiembre de 1998). "Las estampas de Francesco Zuccarelli". Imprimir trimestralmente . XV .
- Olivier, Michel (1996). "Recherches Biographiques sur Paolo Anesi". Vivre et Peindre à Rome au XVIIIe Siècle (en francés). Roma: Palais Farnèse.
- Perini, Giovanni (1998). "Gabburi Francesco Maria Niccolò" . Dizionario Biografico (en italiano). Trecanni, La Cultura Italiana. Archivado desde el original el 11 de octubre de 2016 . Consultado el 29 de septiembre de 2016 .
- Prestage y Hobbs (1762). Cuadros, del Sr. Zuccarelli, pintados por él mismo, que consisten en variedad en paisajes, historia . Londres.
- Pitt, William (1967) [27 de diciembre de 1804]. "William Pitt al Rey". En Aspinall, Arthur (ed.). La correspondencia posterior de George III. Vol. Cuatro, 1802–1807 . Prensa de la Universidad de Cambridge.
- Pyne, William Henry (1819). La historia de las residencias reales del castillo de Windsor, el palacio de St. James, la casa Carlton y Frogmore . Vol. I. Londres: A. Seco.
|volume=
tiene texto extra ( ayuda ) - Sillars, Stuart (2006). Pintura de Shakespeare: el artista como crítico, 1720-1820 . Prensa de la Universidad de Cambridge. ISBN 978-0-521-85308-8.
- Smith (?), José (c. 1770). Catálogo de pinturas de la escuela italiana, todas en excelente estado de conservación y en marcos dorados tallados de gusto moderno y elegante. Comprado por Su Majestad en Italia, y ahora principalmente en Kew (catálogo de manuscritos). Castillo de Windsor, Windsor.
- Spadotto, Federica (2007). Francesco Zuccarelli (en italiano). Milán: Bruno Alfieri. ISBN 978-88-902804-1-2.
- Spadotto, Federica (2009). "Zuccarelli tra emuli, imitatori e copisti". En Pedrocco, Filippo; Craievich, Alberto (eds.). L'impegno e la conoscenza: studi di storia dell'arte en onore di Egido Martina (en italiano). Verona: Scripta edizioni. ISBN 978-88-96162-13-2.
- Spadotto, Federica (2014). "Francesco Zuccarelli". Paesaggio veneti del '700 (en italiano). Minelliana. ISBN 978-88-6566-050-8.
- Spadotto, Federica (2016). Francesco Zuccarelli en Inghilterra: genesi di un capolavoro (en italiano). Verona: Cierre Grafica. ISBN 978-88-98768-52-3.
- Stowe, Harriet Beecher (1854). Recuerdos soleados de tierras extranjeras . Vol. II. Londres: Sampson, Lowe, Son & Co.
|volume=
tiene texto extra ( ayuda ) - Succi, Dario (1986). "Antonio Visentini: l'opera incisa". Canaletto & Visentini: Venezia & Londra, catalogo della mostra a cura di Dario Succi (en italiano). Padua: Ciudadela.
- Tassi, Francesco Maria (1793). Vite de 'pittori, scultori e architetti bergamaschi (en italiano). Vol. II. Bérgamo: Locatelli.
|volume=
tiene texto extra ( ayuda ). - Theodoli, Olimpia (1995). "Francesco Zuccarelli". En Martineau, Jane; Robison, Andrew (eds.). La gloria de Venecia: arte en el siglo XVIII . New Haven: Prensa de la Universidad de Yale. ISBN 978-0-300-06186-4.
- "La Colección Real" . Royal Collection Trust . Consultado el 27 de septiembre de 2016 .
- Zampetti, Pietro (1971). "Zuccarelli Francesco". Un diccionario de pintores venecianos . Vol. 4. Leigh-On-Sea: F. Lewis. ISBN 978-0-85317-181-2.
|volume=
tiene texto extra ( ayuda )
Otras lecturas
- Pellegrino, Antonio Orlandi; Guarienti, Pietro (1753). Abecedario Pittorico del mrp (en italiano). Venecia: GB Pasquali.
- Anon (1789). "Alcune Notìzie di Zuccarelli. Alguna cuenta de Zuccarelli". Mercurio Italico: o sia, Ragguaglio Generale intorno alla Letteratura, Belle Arti, Utili Scoperte, ec. di tutta l'Italia [ obituario ] (en italiano e inglés). Londres: Couchman & Fry.
- Fabriziani, Giuseppe (1891). Giacomo Francesco Zuccarelli pittore 1702-1788: ricordo per messa novella: Pitigliano maggio 1891 (en italiano). Pitigliano: Tipografia Soldateschi.
- Rosa, Gilda (1945). Zuccarelli (en italiano). Milán: GG Gorlich.
- Bettagno, Alessandro (1989). Francesco Zuccarelli, 1702-1788: atti delle onoranze, Pitigliano (en italiano). Florencia: Università Internazionale dell'Arte.
- Delneri, Anna (2003). "Il paesaggio arcadico di Francesco Zuccarelli". En Delneri, Anna; Succi, Dario (eds.). Da Canaletto a Zuccarelli (en italiano). Udine: Arti Grafiche Friulane Società Editrice. ISBN 88-86550-72-3.
enlaces externos
- Medios relacionados con Francesco Zuccarelli en Wikimedia Commons
- 57 obras de arte de Francesco Zuccarelli o después en el sitio Art UK
- "Francesco Zuccarelli (pintor de la época rococó italiana, 1702-1788)" . Artcyclopedia . Archivado desde el original el 22 de junio de 2017.
- Lee, Sidney , ed. (1900). . Diccionario de Biografía Nacional . 63 . Londres: Smith, Elder & Co.
- "Alcume Notize di Zuccarelli. Alguna cuenta de Zuccarelli". (Obituario). En: Mercurio Italico: o sia, Ragguaglio Generale intorno alla Letteratura, Belle Arti, Utili Scoperte, ec. di tutta l'Italia. Couchman y Fry, 1789.
- Tassi, Francesco Maria; Vite de'pittori, scultori e architetti Bergamaschi ; Locatelli; Bérgamo, Italia. 1793. Ver págs. Viii, xii, xiv, xv, 36. Francesco Maria Tassi era amigo de Zuccarelli desde hacía mucho tiempo. El trabajo fue publicado póstumamente.
- "Francesco Zuccarelli, RA" en Anécdotas de pintores residentes o nacidos en Inglaterra: con comentarios críticos sobre sus producciones; por Edward Edwards, fallecido, profesor de perspectiva y asociado, en la Royal Academy; pretende ser una continuación de Las anécdotas de la pintura del difunto Horace Conde de Orford . Edward Edwards. Londres: impreso por Luke Hansard & Sons, para Leigh y Sotheby, WJ y J. Richardson, R. Faulder, T. Payne y J. White, 1808.
- Lanzi, Luigi Antonio; Storia pittorica della Italia dal risorgimento delle belle arti fin presso al fine del XVIII secolo ; Vol 1. Silvestre, Milán. 1823. Primera edición en 1795–6. Consulte las referencias a 'Zuccherelli' en las páginas 225, 246–7.
- "Francisco Zuccarelli, RA" en Nollekens y su época: comprender la vida de ese célebre escultor; y Memorias de varios artistas contemporáneos, desde la época de Roubiliac, Hogarth y Reynolds, hasta la de Fuseli, Flaxman y Blake. John Thomas Smith Guardián de los grabados y dibujos del Museo Británico. Editado y anotado por Wilfred Whitten. Vol II. Londres: Henry Colburn, 1829.