František Muzika (26 de junio de 1900 - 1 de noviembre de 1974) fue un artista checo y un destacado representante de la vanguardia en Checoslovaquia en la primera mitad del siglo XX. Fue miembro de Devětsil desde 1921 y Mánes desde 1923. [1]
František Muzika | |
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Nació | Praga , Checoslovaquia | 26 de junio de 1900
Fallecido | 1 de noviembre de 1974 Praga , Checoslovaquia | (74 años)
Nacionalidad | checo |
Conocido por | pintura escenografia |
Muzika fue pintora, diseñadora gráfica, escenógrafa, ilustradora, editora y profesora en la Academia de Artes y Diseño Industrial (UMPRUM) de Praga.
Biografía
Muzika nació en Praga , Checoslovaquia. Después de terminar sus estudios en la Academia de Artes de Praga en 1924, recibió una beca de un año del gobierno francés para estudiar en la École des Beaux-Arts . En París también recibió lecciones privadas de František Kupka en su taller. En París conoció a Max Jacob , quien lo llevó a conocer a Léonce Rosenberg. Los domingos tenía encuentros habituales con Joseph Bernard, donde también conocía a Maillol y Bissière , con quienes expuso en el Salon d'Automne .
En 1925, después de su regreso de París, sus experiencias con la obra de Georges Braque y Pablo Picasso llevaron a Muzika a cambiar su estilo de pintura.
“En el transcurso de más de cincuenta años, el trabajo de Muzika experimentó varios cambios de desarrollo. Sin embargo, siempre se mantuvo fiel a sí mismo y a los puntos de partida de la generación de Muzika. Nunca se dejó tentar por el camino equivocado por tendencias breves de moda o éxitos ganados a bajo precio; nunca se empantanó en las aguas estancadas de la convención ni se disipó en sus propios descubrimientos y enfoques ". [2]
En sus últimos años, sufrió una enfermedad cardíaca. Murió el 1 de noviembre de 1974 en su taller, con su obra final, inacabada, "Escalera" (" Schodiště ") en el caballete. [2]
Pinturas
Primer período (1918-1924)
Al principio, Muzika fue influenciado por Bohumil Kubišta . Sus primeros cuadros retrataron naturalezas muertas y arquitectura. Luego pasó a un neoclasicismo primitivista. Se centró en las escenas pastorales y la vida cotidiana.
Segundo período (1925-1936)
Después de París revisó radicalmente su poética artística. Los objetos perdieron su carácter material. Su estilo de pintura se relajó. Creó una nueva realidad pictórica que tomó la forma del cubismo lírico. Después de 1930, Muzika involucró elementos surrealistas en su proceso. La poética de las imágenes de Muzika estuvo influenciada por el trabajo de Giorgio de Chirico y las propias experiencias de Muzika como escenógrafo.
Tercer período (1936-alrededor de 1948)
Muzika reaccionó a la Guerra Civil Española , la ocupación de Checoslovaquia y la brutalidad de la guerra. El período de guerra de Muzika muestra el tormento y el dolor de esta época trágica con imágenes alegóricas. Sus pinturas con paisajes imaginarios, atmósferas oscuras y metáforas discordantes crearon la sensación de tensión dramática y oscuridad de la época.
El período de posguerra
"Durante el período de la posguerra, František Muzika desarrolló su propia poética original que, en estrecha consonancia con las tendencias del arte internacional contemporáneo, elaboró aún más la orientación original de su visión poética del mundo". [2]
Años finales (1948-1974)
El tema de Muzika en sus pinturas era el mundo fosilizado. Muzika borró las diferencias entre lo real y lo irreal, el microcosmos y el macrocosmos. Sus obras enfatizaron un fuerte simbolismo.
Otro trabajo
En 1927 Muzika comenzó a expandirse a otros campos, como la escenografía y la ilustración de libros. Fue editor de revistas culturales. Un ejemplo de sus diseños de 107 escenarios es “Julietta” de Bohuslav Martinů en el Teatro Nacional Checo (1938). En 1927 comenzó su trabajo en el libro Krásné Písmo (una historia de la escritura latina), que fue publicado en 1958 en Checoslovaquia y Schöne Schrift en 1965, en alemán. También diseñó muchos carteles; por ejemplo, hizo un cartel para la exposición de Emil Filla y para la Primavera de Praga de 1946 y 1947. Su símbolo del cartel sigue siendo el logotipo del Festival Internacional de Música de Primavera de Praga (Pražské jaro) en la actualidad.
Ilustró muchos libros, incluido el RUR de Karel Čapek .
Los alumnos de Muzika incluyeron a Daniela Havlíčková [3] y Eliška Konopiská . [4]
Exposiciones
Las pinturas y dibujos de Muzika se encuentran en muchas galerías checas y extranjeras, así como en el Centro Pompidou de París. Muzika tuvo muchas exposiciones en Checoslovaquia, a partir de 1922.
Exposiciones colectivas internacionales
- 1948 - Bienal de Venecia [5]
- 1964 - Bienal de Venecia
- 1968 - Obsessions et Visions, Galería André François Petit, París
(expuesto junto a Giorgio de Chirico , Max Ernst , Salvador Dalí , René Magritte ) [6]
- 1969 - Surrealismo en Europa, Galería Baukunst, Colonia, Alemania
- 1969 - "Phases", Musée d'Ixelles, Bruselas
Exposiciones individuales internacionales
- 1965 - Galleria del Naviglio, Milán, Italia
- 1965 - Galleria del Cavallino, Venecia, Italia
- 1967 - Galerie Maya, Bruselas, Bélgica
- 1971 - Galería de Arte Lambert Monet, Ginebra, Suiza
- 1972 - Baukunst Galerie, Colonia, Alemania
Exposiciones internacionales de diseño de escenarios
- Viena 1935
- Milán 1936
- París 1937
- São Paulo 1959
- Exposición itinerante, América del Sur 1960–1963
Premios internacionales
- 1937 - 2 premios - exposición en París (escenografía) [7]
- 1939 - 2 premios VI. Trienal, Milán [7]
- 1959 - Medalla de oro - gráficos de libros, Leipzig, Alemania [7]
Premios checoslovacos
- 1939 — Premio de honor — Sociedad de Bibliófilos [7]
- 1949 — Premio estatal de diseño de libros [7]
- 1961 — Artista meritorio (Zasloužilý umělec), por obra gráfica y obra pedagógica [5]
- 1964 - Premio al libro "Krásné Písmo" (Státní nakladatelství krásné literatury a umění) [7]
- 1966 - Premio y medalla "Řád Práce" por obra de arte de toda la vida y por trabajo teórico y pedagógico [5]
Carteles
- Primavera de Praga (festival internacional de música) 1946, 1947, 1981
Página con el logo ( f o forte ) del cartel de Muzika que adorna el Rudolfinum durante el festival anual
- Exposición E. Filla 1947
- Exposición J. Wagner 1957
Referencias
- ^ "František Muzika" (en checo). Libri (Kdo byl kdo v našich dějinách ve 20. století) . Consultado el 21 de junio de 2012 .
- ^ a b c Tetiva, Vlastimil; Koubská, Vlasta (2012). František Muzika . Galería Praha. págs. 264, 458–469. ISBN 978-80-86990-14-9.
- ^ "Havlíčková Daniela" . Kouzlo ex libris . Consultado el 7 de octubre de 2019 .
- ^ "Konopiská Eliška" . www.citarny.cz . Consultado el 14 de octubre de 2019 .
- ^ a b c Archiv Národní galerie Praha (Archivos de la Galería Nacional), Praga, República Checa
- ^ Obsessions et Visions (catálogo de exposiciones) . 122, bd Haussmann, París 8e: Galerie André François Petit. 1968.Mantenimiento de CS1: ubicación ( enlace )
- ^ a b c d e f Památník národního písemnictví Praha, Praga, República Checa
Literatura
- František Šmejkal: František Muzika , Odeon Praha, 1966. Número de publicación 288. (checo).
- Vlastimil Tětiva y Vlasta Koubská: František Muzika , Gallery Praha, 2012. ISBN 978-80-86990-14-9 . (Checo e inglés).
enlaces externos
- František Muzika (Archivo de la Galería Nacional de Praga ) (en checo)
- ČRO Vltava 22.5.2012 , ČRO Vltava 25.7.2012, scénograf FM v AJG Hluboká (en checo)
- Centre Pompidou, París, Francia Introduzca "Muzika" en el campo de búsqueda.